Сравнив цели культурной политики, выделенные разными субъектами, мы можем отметить широту деятельности государственной культурной политики. Области применения культурной политики рф

• выявление, изучение, охрана, реставрация и использование па-

мятников истории и культуры;

• художественная литература, кинематография, сценическое,

пластическое, музыкальное искусство, архитектура и дизайн, фотоискусство, другие виды и жанры искусства;

• художественные народные промыслы и ремесла, народная культура в таких ее проявлениях, как языки, диалекты и говоры, фольклор, обычаи и обряды, исторические топонимы;

• самодеятельное (любительское) художественное творчество;

• музейное дело и коллекционирование;

• книгоиздание и библиотечное дело, а также иная культурная дея-

тельность, связанная с созданием произведений печати, их распрост-

ранением и использованием, архивное дело;

• телевидение, радио и другие аудиовизуальные средства в части

создания и распространения культурных ценностей;

• эстетическое воспитание, художественное образование, педагогическая деятельность в этой области;

• научные исследования культуры;

• международные культурные обмены;

• производство материалов, оборудования и других средств,

необходимых для сохранения, создания, распространения и освоения культурных ценностей;

• иная деятельность, в результате которой сохраняются, созда-

ются, распространяются и осваиваются культурные ценности.⁶

Культурная политика России в исторической ретроспективе

В 1990-е гг. исторически значимым вопросом был переход от советской к новой модели культурной политики.

В СССР же культурная политика была частью «марксистско-ленинской» идеологической политики КПСС, которая также широко использовала в своих целях просвещение и образование. Эта система сформировалась в 1920–30-е гг. Несмотря на некоторые преобразования, она без каких-либо особых изменений сохранилась до конца 1980-х гг.; ее основными компонентами были :

• создание широкой сети государственных учреждений культуры с сильной

просветительной направленностью;

• выстраивание жесткой, централизованной системы управления и

идеологического контроля;

• развитие соответствующих механизмов регулирования;

• поддержка классической или «высокой» культуры, которая в целом

воспринималась как идеологически нейтральная.

Приоритетом пользовались инструменты воздействия на аудиторию, которые позволяли широко распространять информацию — радио, кинематограф, пресса.

Начиная с 1960-х все более важную роль стало играть телевидение. Главной задачей творческих союзов, объединявших работников основных видов искусства, был контроль за художественным сообществом и интеллигенцией, а также организация их профессиональной деятельности в соответствии с интересами КПСС.

В 1953 г. были созданы Министерство культуры СССР и союзных республик, в результате чего сложились закрытые бюрократические механизмы управления культурой, которые соответствовали общей системе государственного управления.

Тем не менее, культурная жизнь страны оставалась разнообразной, поскольку массовое вовлечение в официально организованную культурную деятельность было одной из политических целей.

Глубокие изменения начались с середины 1980-х гг., когда идеологическое давление и административный контроль за учреждениями культуры стали ослабевать.

К началу 1990-х государство заметно сократило свое вмешательство в дела культуры, теряя к ним интерес; параллельно шло углубление общего экономического и политического кризиса, который в 1991 г. завершился распадом Советского Союза.

Главной целью культурной политики на федеральном уровне стало обеспечение свободы самовыражения, а также сохранение культурного наследия и государственной сети учреждений культуры. Государство также склонялось к тому, чтобы сократить свое участие в культурной жизни (включая финансирование сферы культуры), положившись на рыночные механизмы и спонсорство (хотя последнему еще только предстояло развиваться), а так же - на самофинансирование учреждений культуры.

Одновременно со всей очевидностью проявилась необходимость полного обновления правовой базы культуры.

Государственные расходы на культуру были сокращены и в период кризиса фактически сведены к выплате заработной платы работникам учреждений культуры, что сделало борьбу за ресурсы главным приоритетом. В 1999 г. бюджет сферы культуры был в первый раз исполнен в запланированном объеме, и начался возврат к финансовой стабильности в отрасли.

Тем не менее, за прошедшее десятилетие общественные позиции культуры и искусства в целом, «высокой» культуры, классического искусства и художественного качества были резко ослаблены. Их место заняла массовая культура и развлечения, т.е. сфера коммерческой деятельности.

На пороге XXI века стало очевидно, что отказа от идеологического контроля и обеспечения свободы самовыражения для поддержания культурного развития не достаточно. В развернувшихся дискуссиях по вопросам культурной политики, в общем, обсуждались следующие альтернативы: (1) существенное усиление роли государства в сфере культуры, и, прежде всего, расширение финансирования всех видов культурной деятельности и учреждений; (2) сокращение числа учреждений, памятников и т.п., получающих государственную поддержку и соответствующее изменение их правового статуса, включая приватизацию.