Раздел 5 Кино Испании

Краткий исторический обзор. Первые киносеансы в Мадриде, Создание фирмы «Испано филмс» (1906) Коммерческие фильмы 20-х годов. Преобладание исторических и приключенческих картин, их космополитизм. Переход центра кинопроизводства из Барселоны в Мадрид. Демократическая революция 1931 года. Строительство новых студий, издание киножурнала «Наше кино», рост продукции. Фильм Луиса Бунюэля «Земля без хлеба». Первый звуковой фильм «Вода в почве» (1934). Фильмы о Гражданской войне «Заря надежды», «Глухие предместья», «В поисках песни». Фильмы иностранных документалистов И.Ивенса, Р.Кармена, Л.Гурвица о войне с франкизмом («Испанская земля», «Сердце Испании».) Л.Бунюэль – представитель Республиканского правительства в Париже (1936), в США (1938). Установление диктатуры Франко (1939), цензура, пропаганда фашизма. Деградация испанского кинематографа. Реклама фашизма, искажение истории, антисоветизм – характерные особенности испанских фильмов 40-х годов. Увлечение мистикой в коммерческом кино. 50-е годы: новая ситуация в испанском кинематографе. Влияние неореализма, приход в кино либерально настроенной молодежи, интерес к социальным проблемам, осуждение обывательского конформизма. Антифранкистская позиция авторов фильма «Эта счастливая пора» Луиса Берланги и Хуана Бардема, их роль в испанском кинематографе 50-х годов. Сатирические картины Л.Берланги и социальные проблемы Испании: преклонение правящей верхушки перед США, трусость мещан и повседневность изуверства («Добро пожаловать, мистер Маршалл», «Палач»). Бездуховность испанского общества, его моральная деградация в драмах Хуана Бардема «Смерть велосипедиста», «Главная улица». Экран середины века – беспощадный анализ буржуазности во всех ее ипостасях, воплощениях и перевоплощениях. Испанский режиссер Хуан Бардем в фильме «Главная улица» исследует самую окостенелую – провинциально-патриархальную форму буржуазности. Литература давно открыла эту тему – Флобер, Стендаль, Гарсия Лорка, Чехов. Цензура. Закрытие властями журнала Бардема «Объектив».

Творчество режиссера Луиса Бунюэля (1900-1983) и сюрреализм. Крупнейший режиссер Испании – Луис Бунюэль в эмиграции, в Мексике. Цензурные преследования и переход Хуана Бардема в 60-е годы в коммерческое кино. Организация Бардемом кинокомпании, выпустившей фильм вернувшегося в Испанию Люиса Бунюэля «Виридиана» (1961). Запрет «Виридианы». Ватикан предал фильм проклятию, наложив запрет всем католикам смотреть этот фильм Луиса Бунюэля. Каннский фестиваль 1961 года – дирекция фестиваля лишила фильм Гран-при. Успех фильма в мировой кинопрессе. Испанское кино 60-х годов: изменение структуры кинопроизводства: появление «независимых» продюсеров. Рост выпуска фильмов, усиление коммерческих тенденций. Реклама франкистской Испании в фольклорных фильмах. «Молодое испанское кино» 60-х годов и влияние на него картин Берланги, Бардема, Бунюэля. Мадридская группа молодых (Карлос Саура, Марко Феррери ) – актуальность и критика общественных недостатков в фильмах молодых режиссеров. Ограниченность бытописательства в духе неореализма. Барселонская группа «нового испанского кино». Увлечение «бессюжетным кино» и сюрреализмом. Сюрреализм. Художественное направление XX века. «К сюрреализму примыкали многие писатели и художники. Некоторые увлекались движением, сближались с ним, потом отходили, возвращались и снова уходили». Это свидетельство Луиса Бунюэля. Анре Бретон, Элюар Луи Аргон, Жан Кокто, Рене Клер, Фернан Леже, Сальвадор Дали, Танги, Магрит, Макс Эрнст. Этому направлению в европейском кинематографе мировое кино обязано рождением шедевров Луиса Бунюэля, Федерико Феллини, Ингмара Бергмана, Андрея Тарковского. Художественное направление сюрреализма оказалось очень плодовитым в европейском искусстве. Теоретик и вожак сюрреализма Андре Бретон провозглашал как основной принцип сюрреалистического творчества «Автоматическое письмо» и примат подсознания. У Бунюэля – прием сна применяется каждый раз для заострения конфликтов, возникающих в реальных ситуациях, поэтому и сняты эти сцены не традиционными средствами «киновидений», а в реалистической стилистике, благодаря которой зритель даже не замечает их ввода в действие. Последний период творчества Луиса Бунюэля («Дневная красавица», «Тристана», «Скромное обаяние буржуазии»). Влияние Бунюэля на мировое кино.

Становление нового мышления, нового киноязыка. Демократизация общественной жизни в послефранкистской Испании. Стремление прогрессивных мастеров создавать реалистические, проблемные картины. Осмысление событий периода германской войны и франкистского режима. Отмена цензуры. (1977) Фильмы Х.Барма, К.Сауры, Л.Берланги. Международный успех последних фильмов Карлоса Сауры. Соединение балета и кино в создании трагедии («Кармен», 1983). Постмодернизм. Режиссер Педро Альмодовар. В современном испанском кинематографе существовали «два несообщающихся потока. Первый питался из благородного сюрреалистического источника, освященного именем Бунюэля. В годы позднего франкизма процветало искусство изысканной политической Метафоры: ее королем был Карлос Саура. Второй поток целиком помещался в предназначенном для внутреннего пользования фарватере низких жанров: он не претендовал на культурную респектабельность» (Андрей Плахов). После отмены цензуры испанское кино несколько потерялось. Исчезли блестящие метафоры, аллегории, эзопов язык притчи вдруг оказался архаичен и уныл. Под лозунгом свободы воцарился моральный и эстетический беспредел.

Резко упал профессиональный уровень, национальная кинематография потеряла свое лицо. Фильмы молодых режиссеров страдали растерянностью и маньеризмом. Альмодовар принес в испанский кинематограф смелую и свежую идею: не отворачиваться брезгливо от маскультуры, а использовать ее клише. Прорыв в новую парадоксальную реальность, открытую самой безумной фантазии, не скованную правилами «бытовой логики», идеологическими или интеллектуальными установками и обожествлением стиля. В рутинной испанской и латиноамериканской мелодраме Альмодавар обнаружил жанровое напряжение, чувственную энергию. «Закон желания» - самый личный фильм режиссера, фильм – исповедь. «8 1/2» эпохи постиндустриального общества, бисексуальной революции и постмодерна. Это общество тотального господства мультимедиа. Педро Альмодовар – воплощение мозаичной, экстравагантной современной культуры, в которой нет больше запретных тем. 80-90-е годы. Время жесткое, агрессивное. Культовый режиссер 90-х, творец постмодернистского кино Испании, режиссер Педро Альмодовар. Фильмы «Лабиринт страстей», «Высокие каблуки», «Все о моей матери». Европейский режиссер, которого выбрала Америка. В его комизме всегда силен привкус горечи и смерти. Его называют «гением эпизодов», «Бунюэлем для бедных». Разочарование в последствиях той моральной свободы, за которую Альмодовар истово боролся в постфранкистской Испании.