5. Проблемы способностей в современной педагогической науке. Творческие способности и их структура.

Одно из направлений – проблема развития творчества; проблема наследованности, проблема средств, методов развития способностей. 2 направления: - развитие одаренности и гениальности. Креативность – совокупность качественных характеристик мыслительного процесса и личностных свойств, которые способствуют проявлению и становлению творческой деятельности личности. Качественная характеристика мыслительной деятельности: кавергентность и дивергентность: беглость, гибкость, оригинальность, воображение, фантазия, творческое самочувствие.

Структура креативности личности. Креативность состоит из показателей воображения (творч., воссоздающая), фантазия, мышление (дивергентное, конвергентное, беглое, гибкое, оригинальное), интеллектуальная инициация (чувственность к проблеме, интеллект.активность, легкость в поисках проблемы), творческое самочувствие (эмоц., интеллект.). Поведенческие формы проявления креативности: терпимость к неопределенности, созд. мыслит. образов, склонность к риску, исследование разных возможностей, любознательность и решимость, импровизация решения, интерес к новому, интуитивное предвидение результата. Креативность проявляется в творческой деятельности и переносится на все другие виды деят. человека.

На развитие креативности личности влияют личностные свойства: задатки, особенности характера, возрастные особенности, соц.среда, творч.деят-сть (процесс, результат, методы). Параметры креативности (беглость, гибкость, оригинальность, дивергентность, конвергентность мышления, воображение, фантазия, интеллект, инициатива, творч.самочувствие).

А.Дженисон в 70-х гг 20в. отмечал, что развитие способностей возможно до определенного предела, отпущенного природой, преодолеть генетические возможности мозга – невозможно.

Айзинг говорил: в структуре успеха таланта 80% - генетические факторы и 20%-соц.условия (семья, школа, удача, случай).

Т.Эдисон говорил, что гений – это 90% пота и 1%-вдохновения. В Российской педагогике эту проблему разрабатывали: Теплов, Медушевский, Тарасова, Ветлугина.

Важную роль сыграла работа Теплова, в ней была дана классификация муз.способностей: - ладовые чувства; - муз.-слух. представления; - чувство ритма. Теплов говорил: «Гармоничное развитие муз.способностей возможно только в результате раннего приобщения ребенка к разным видам деятельности».

На современном этапе общественного развития в значительной мере возрастают требования к качеству подготовки педагогических кадров, в т.ч. учителей музыки, муз.-интеллектуальный потенциал которых должен характеризоваться не столько статичными количественными параметрами (суммой ЗУН), сколько динамикой, продуктивностью мыслей и чувств, творческой целесообразностью муз.-просветительской деятельности, а также комплексом специальных и общих способностей, совокупностью профессионально значимых качеств личности. Поэтому, одним из основных аспектов, позволяющих осуществить полноценную проф. подготовку учителя музыки является формирование комплекса способностей, необходимых для плодотворной муз.деятельности. Специфика муз.-пед. деятельности требует параллельного развития 2-х видов спец. способностей: музыкальных и педагогических.

Спец.муз. способности – это так называемые опорные, т.е. основные способности, необходимые для любой муз. деятельности, сложное сочетание природного, врожденного и социального. Основой формирования муз.способностей и их творческого проявления является практическая муз. деятельность, труд. Например, Б.Теплов считает, что способность не может возникнуть вне соответствующей деятельности. Тем самым муз. деятельность выступает как процесс, а муз. способности – как потенциал личности. В качестве муз. способностей, как потенциала личности рассматривается муз.слух, муз.-ритмическое чувство, муз.память, теснейшим образом взаимодействующие друг с другом.

В структуре муз.способностей рассматривается 2 группы слуховых способностей или муз. слуха: элементарный муз.слух и высшие слуховые способности.

Элементарный муз.слух делится на 2 вида: 1) гармонический слух-слух строя и слух лада; 2) ритмический слух-чувство темпа, чувство размера.

Высшие слуховые способности делятся на абсолютный и относительный слух. Характерным признаком высших слуховых способностей является раннее спонтанное, не требующее спец. педагогических мероприятий развитие муз.способностей.

Абсолютный слух имеет несколько разновидностей: некоторые музыканты определяют высоту звука извлеченного только на том инструменте, на котором они играют; другие называют звук любых инструментов оркестра; третьи-звуки любимых тембров, даже незнакомых им. Одни могут назвать звуки, но не могут их спеть (так называемый - пассивный абсолютный слух). Люди, обладающие и гармоническим и ритмическим слухом, имеют активный абсолютный слух. Абсолютный слух полезен музыканту, но не обязателен, а хороший относительный слух – необходим.

В структуре слуховых способностей особое место играет внутренний слух способность слышать звук воображаемый и записанный на бумаге, произвольно оперировать своими, звуковыми представлениями, не скованными обязательной опорой на внешнее звучание.

Музыкально-ритмическое чувство, представляя собой прижизненную формирующуюся способность, развивается в условиях рационально организованного педагогического воздействия. Это один из центральных, основополагающих элементов в музыке. Ритмом в музыкальном произведении называют временную организацию музыкального движения, образующую форму данного сочинения. Ритм помогает более детализированному восприятию, которое стимулируется также метром - соотношением опорных и неопорных длительностей, создающих равномерную пульсацию всего движения. Темп - это основная скорость движения всех метроритмических единиц, которая обусловлена характером и жаром муз. произведения.

Музыкальная память-это способность запоминания, сохранения воспроизведения музыки. Это сложносоставная способность, которая интегрирует, взаимосвязывает в органическом единстве различные виды памяти (слухо-образную, эмоциональную, конструктивную, логическую и двигательно-моторную). Различают следующие процессы памяти: 1.Запоминание - начальный процесс выделения анализа, отбора и синтеза отдельных сторон звучания и законченных отрывков. 2. Сохранение запечатленного. 3.Воспроизведение - является критерием индивидуальных способностей памяти и ее качества. Включает в себя припоминание.

В зависимости от содержательных процессов называют двигательную (психо-моторную), слухо-образную (слуховую, зрительную), эмоциональную и словесно-логическую виды памяти. Все они активно участвуют в запоминании и воспроизведении музыки.

Двигательная память проявляется в том, что музыкант хорошо запоминает сохраняет и воспроизводит исполнительские движения и их компоненты. Признаками хорошей двигательной памяти является виртуозность, легкость, ловкость во владении техническими трудностями.

Эмоциональная память - память на пережитые чувства и эмоции. Она - основа ладового чувства и музыкальности. Без нее невозможно исполнительское и композиторское творчество.

Словесно-логическая память проявляется в облегченном запоминании формы структуры музыкально произведения, исполнительского анализа и плана исполнения.

Непроизвольная муз. память, когда запоминание происходит попутно с восприятием и разучиванием музыкальной пьесы без специального намерения запомнить ее.

В настоящее время состояние проблемы «муз.способности» таково, что требуется новый уровень ее рассмотрения. В связи с этим возникает потребность разработки и экспериментальной проверки технологии формирования и развития комплекса способностей, необходимых для успешной муз.-пед. деятельности на основе применения селективных инноваций (И. Цыркун).