- •Классификация субъектов скд
- •Классификация соц.-культ. Институтов
- •Оздоровительные технологии: медико-биологические, курортологические, лечебно-профилактические, спортивно-оздоровительные.
- •28. Народная художественная культура - широко используемое понятие. Народная художественная культура имеет сложную и подвижную иерархическую структуру, которая изменяется вместе с образом жизни.
- •38. Исследовательские технологии, осуществляемые в современной социально-культурной сфере, различаются по следующим параметрам:
- •Методы пед.Исследования.
- •Основные функции:
- •Категории с.П.
Оздоровительные технологии: медико-биологические, курортологические, лечебно-профилактические, спортивно-оздоровительные.
Культуроориентированные технологии: технологии изучения, сохранения, восстановления, освоения и использования культурных ценностей в современной среде.
Культуротворческие технологии: технологии создания и развития культурных ценностей, технологии творческого развития детей, подростков и взрослых.
Экологические технологии: технологии изучения, освоения и охраны природной среды и природных ресурсов в процессе досуга.
Технологии предпринимательства и экономического обеспечения в соц.-культ. сфере: коммерческие и некоммерческие, маркетинговые и рекламные, благотворительные и социально-защитные.
Информационно-образовательные, обучающие, просветительные технологии.
Коммуникативные технологии
Творчески развивающие, формирующие технологии.
Рекреативные, развлекательно-игровые, художественно-зрелищные технологии.
Компенсирующие технологии: реабилитационные, коррекционные, адаптационные.
Технологии социального прогнозирования, программирования, проектирования, творческого моделирования.
Индивидуально-ориентированные (авторские, частные) технологии
Специализированные или групповые технологии: семейные, возрастные и разновозрастные, социальные, профессиональные, конфессиональные и этнические технологии малых групп и общностей.
Массовые, общедоступные технологии СКД.
Подсистемы технологий. Организационная – организация работы коллектива;
Методическая – разработка сценариев, режиссура, разработка и проведение культурно-досуговых акций;
Социально-психологическая – подразумевает использование формальных и неформальных отношений внутри и за пределами социально-культ. учреждений, развитие отношений с внешней средой;
Управленческая подсистема – предусматривает владение маркетинговыми технологиями, проведение рекламных кампаний, осуществление связей с общественностью.
21. Культурно-досуговая деятельность как направление современной СКД представляет собой процесс создания, распространения и умножения духовных ценностей. Современная цивилизация достигла той степени развития, когда дальнейшее ее движение вперед стало полностью зависеть от проблемы совершенствования человека, когда всестороннее развитие личности, всех ее сущностных сил становится не только ее гуманным идеалом, но и приобретает характер необходимости закономерного развития общества. Трудовая деятельность - естественное состояние людей. Труд является главным средством подъема творческих сил человека. Творческий характер труда стимулирует познавательную активность и самообразовательную деятельность населения. Поэтому КДД всегда складывается в процессе активного освоения личностью общественных и производственных отношений и зависит от интересов и потребностей ее политического, культурного и нравственного развития в сфере производства и досуга.
Само понятие «досуг» понимается как отдых, развлечение, свободное время, нерабочая деятельность, рекреация. В основе идеи СКД заложена весьма простая мысль: семья, каждый человек обретают в сфере досуга совершенно новый уровень потребностей. Если рассматривать досуг с позиций жизни общества, то он важен для стабилизации, снятия напряженности, предотвращения общественных конфликтов, укрепления солидарности, взаимосвязи поколений, общения, удовлетворения потребности личности в радости, удовольствии и т.д.
На ранней стадии развития цивилизации официально были установлены такие формы досуга, как праздники и обряды, ставшие общезначимыми, то есть одинаково важными для всех членов социальной или этнической общности. Поскольку общество не может быть целостным, стабильным без праздников, обрядов, ритуалов, коллективных форм общения, развлечения и отдыха, оно должно развивать их. В настоящее время происходит существенная переоценка значения досуга как соц.-культ.категории в жизни общества. Выполнявший в течение многих лет роль части производственной сферы досуг становится все более широкой сферой СКД, где происходит самореализация творческого и духовного потенциала общества. Для истории России характерно то, что на разных ее этапах происходил радикальный разрыв с культурным опытом предшествующих поколений, отход не только от отдельных традиций, но и от культуры в целом. Вот почему государство становится регулятором исторического процесса, решающей силой, определяющей жизнь как общества, так и личности.
Рассмотрение сущностных характеристик КДД подводит к необходимости выяснения ее предмета. Учитывая, что посетитель учреждения культуры или человек, занимающийся домашним досугом, представляет собой сложную, противоречивую личность, обладающую только ей присущими мировоззренческими, психологическими, нравственными и эстетическими качествами, умениями и навыками, то КДД дополняет, гармонизирует ее жизнь как с точки зрения физической, так и духовной.
Предметом КДД является изучение различных механизмов общественного сознания, существующего как целостное отражение общественной жизни, ее материальных и духовных аспектов. КДД есть способ индивидуального самоутверждения личности, осмысления своего бытия в прошлом, настоящем и будущем. Изменения в теоретическом осмыслении КДД зависят от познания ее объективных закономерностей как процесса освоения мира, от осмысления характеристик развития как всей отрасли, так и ее отдельных сфер, от научного использования результатов познания тех перемен, которые отмечаются в процессе реализации новой концепции человека и нового понимания жизни общества.
Ставя цель развитие личности, учитывая добровольность и личную инициативу в КДД, уровень подготовки и форму деятельности людей, специалисты учреждений культуры создают программы, предлагают соответствующую предметную деятельность. Основное назначение учреждений культуры - создание условий для удовлетворения растущих духовно-культурных потребностей и формирование мотивов поведения, что требует значительных организационно-педагогических усилий.
Вывод. КДД есть специализированная подсистема духовно-культурной жизни общества, функционально объединяющая социальные институты, призванные обеспечить распространение духовно-культурных ценностей, их активное творческое освоение людьми в сфере досуга в целях формирования гармонично развитой, творчески активной личности.
22. Культурно-досуговая деятельность представляет собой целостную систему, основными структурными компонентами которой являются теория, организация, методика, материально-техническая база учреждений культуры, профессиональный состав специалистов и сотрудников, финансирование их деятельности. В этой системе следует различать не только четкую структуру, совокупность взаимосвязанных и взаимодействующих элементов, зафиксированных на какой-либо определенный момент, но и ее ярко выраженный динамизм развития и совершенствования каждого элемента. Система культурно-досуговой деятельности включает в себя такие сложные компоненты, как: сеть учреждений культуры разных типов: клубные учреждения, парки культуры и отдыха, музеи, библиотеки, центры досуга, культурные комплексы, молодежные кафе, ночные клубы и т.д.; органы управленческого руководства среднего и высшего звена; научные, высшие и средние учебные заведения, институты и курсы повышения квалификации работников культуры, кадры учреждений культуры. Все перечисленные компоненты фактически трансформируются в подсистемы, входящих в систему культурно-досуговой деятельности.
Культурно-досуговая деятельность как процесс, выражая суть и логику педагогического воздействия, выступает как связь объекта и субъекта. Система, следовательно, будет состоять из следующих необходимых и достаточных компонентов: субъект, объект, цель, содержание, средства, методы, формы, материально-техническая база, финансовое обеспечение процесса. Объект – население, субъект – люди, создающие оптимальные условия для КДД, прогнозируют создание коллективов и развитие личности, планируют и организуют всевозможные культурно-воспитательные акции, координируют работу учреждений-смежников, руководят коллективами и объединениями, регулируют потоки отдыхающих и занимающихся в кружках, контролируют ход выполнения намеченных мероприятий, учитывают проделанную работу и отчитываются за ее состояние, анализируют позитивные и негативные моменты в деятельности учреждений, отделов, служб и т.п. Иными словами, они управляют культурно-досуговой деятельностью, создают для нее необходимые экономические, материальные и социально-психологические условия.
Цель КДД – удовлетворение потребностей населения, создание условий для мотивированного выбора личностью предметной деятельности, определяемый ее потребностями и интересами, способствующий усвоению, сохранению, производству и распространению духовных и материальных ценностей в сфере досуга. Основные методы - метод иллюстрирования, метод театрализации и методы игры. Средства – сцен.речь, газеты, журналы, кино, радио, ТВ, искусство и творчество (драм., хоровое, хореогр.), технические средства. Формой в КДД является структурное оформление отдельных документов (планов, смет, афиш) и способы организации КДД. Стоит пренебречь хотя бы одним из компонентов, исключить его из анализа, и система перестает функционировать и распадается.
Технология КДД, как система, состоит из нескольких подсистем. Они связаны между собой и представляют единство идеальных и предметных компонентов:
организационная подсистема – управление, финансирование, штатное расписание, должностные инструкции…;
методическая – сценарий, сценарные разработки, методические рекомендации;
режиссерская – режиссерский замысел, план репетиций, прогон, показ;
психологическая – структура личности посетителя учреждения досуга, совокупность отношений между сотрудниками, мастерство специалистов. Все эти подсистемы составляют систему технологии, которая служит основанием функционирования учреждения культуры.
Таким образом, культурно-досуговая деятельность представляет собой социально-педагогическую систему, связанную с другими сферами человеческой деятельности, ей принадлежит активная роль в формировании общественной практики наряду с экономикой, политикой и идеологией. Современная теория рассматривает КДД как процесс освоения человеком мира, в основе которого лежит многосторонняя по своей природе деятельность, имеющая собственные функции, цели, средства, этапы.
23. Важным способом воспроизведения действительности в КДД является выбор художественного метода. Художественный метод – исторически выработанный и художественно обусловленный способ отражения, творческой переработки и художественного воспроизведения действительности. Творческий метод в культурно-досуговой деятельности — понятие конкретно-историческое, он возникает не по желанию того или иного учерного или практика, а в процессе возникновения, развития и сохранения традиций данного феномена. Возникновение каждого нового творческого метода — результат значительных изменений в экономической, политической и культурной жизни общ-ва, достижений в области философии, социологии, педагогики, культурологии.
Понятие творческого метода в культурно-досуговой деятельности тесно связано с понятием художественного стиля. Стиль в культурно-досуговой деятельности — явление историческое, он изменяется с изменением образа жизни людей, общества в целом. Природу родовых методов культурно-досуговой деятельности определяют специфика отношений субъекта и объекта в условиях досуга и многообразные выразительные средства, позволяющие раскрыть творческие возможности личности в условиях учреждения культуры Поэтому методы культурно-досуговой деятельности следует рассматривать как способы воплощения содержания в доступной, интересной форме. Родовые методы КДД - метод иллюстрирования, метод театрализации и методы игры.
Другие художественные методы, используемые в КДД, условно следует разделить на две группы: обеспечивающие функционирование организаторской и методической деятельности. Организаторскую деятельность обеспечивают прежде всего экономические (разные формы материального стимулирования) и административно-правовые методы - методы управления, которые регулируют взаимоотношения органов управления и специалистов и сотрудников учреждений культуры. Эти методы направлены на создание оптимальных условий деятельности учреждений культуры. В методической деятельности используются методы, органически вытекающие из ее природы. Наиболее эффективным считается ритуально-обрядовый метод, он регулирует поведение участников, способствует содержательно-эмоциональному подъему, созданию праздничной атмосферы в период подготовки и проведения праздников и обрядов.
Существует и целый ряд методов, выпадающих из практической деятельности учреждений культуры, и прежде всего метод ориентирующей ситуации. Он характеризуется созданием условий для деятельности, в которой специалист учреждения культуры может не участвовать в каком-то деле, а доверить его активистам. Метод изменения или сохранения ролевых элементов функционирует на основе исполнения роли, регулирующей деятельность и поведение людей, их исполняющих. Этот метод позволяет участвовать в работе учреждений культуры всем желающим, раскрывает новые качества личности, предъявляет к личности высокие требования, формирует новые интересы и потребности. Опосредованный метод, к нему можно отнести видео, совершающее настоящую революцию в сфере досуга.
Для
того, чтобы выбрать верный метод для
культурно-досуговой
программы, недостаточно, только хорошо
разбираться в законах ее драматургического
построения, понимать специфику
той или иной конкретной формы программы,
надо еще уметь использовать
педагогический потенциал родовых,
режиссерских методов иллюстрирования,
театрализации и игры, с помощью
выразительных
средств которых создается зрелище—решается
серьезная, актуальная социально-педагогическая
и психологическая задача. Иллюстрирование,
театрализация и игра — способы
художественного peшения
темы,
их нельзя "ввести" в программу, т.к
с их помощью она создается, реализуется
драматургический
и режиссерский замыслы.
Под методом иллюстрирования подразумевается синтез различных эмоционально-выразительных средств, призванных сделать материал зримым, доступным, воздействующим через рациональное на эмоциональное начало личности. Иллюстрирование - показ содержания, его демонстрация в документальной, или схематически-предметной форме, это воспроизведение информации в какой-либо зримой форме восприятия. Метод театрализации располагает теми же средствами, но главное — это наличием зрелищной композиции. Методы иллюстраций и театрализации в синтезе используются в различных комплексных формах, как праздник, обряд, ритуал, тематический вечер и т.д.
Игра — это непрерывное постоянно развивающееся действие, во время которого ведущий комментирует реакцию участников, сопровождая комментарии шутками, веселыми репликами, следит за точным соблюдением правил (иначе зрители потеряют интерес к происходящему). Возникающая игровая ситуация ставит человека в положение участника, а не зрителя театрализованного действия.
24. Режиссура, постановка программы — это всякий раз сотворение нового мира, в котором исполнители роли — тоже всякий раз входят в новый мир, отличный от повседневного. Режиссура не только замысел, постановочная идея и не просто создание программы, но и непременное формирование творческой личности исполнителя в самом процессе создания культурно-досуговой программы. И происходит этот процесс воспитания, педагогического воздействия режиссера на актера-исполнителя в каждой программе. Перед режиссером культурно-досуговых программ стоит сложная задача создания масштабного сценического произведения или произведения на улице, в котором новое рождается не в прямом воспроизведении словесного материала, как в драматическом театре, где слово превалирует над другими компонентами. Режиссер культурно-досуговых программ создает особого рода действие из сложнейшего сочетания движений, музыки света, цвета, особой звуковой структуры, специфически освоенного огромного пространства, на котором действует огромное количество исполнителей.
Технология работы режиссера культурно-досуговой программы характеризуется единством драматургически-режиссерского замысла. Именно замысел цементирует этот процесс. В театре замысел первоначально существует только в воображении режиссера — это лишь "проект" будущего спектакля, "проект" пока весьма приблизительный. Но, создавая этот "проект", режиссер видит его будущие детали, ощущает его контуры и пропорции, думает о сочетании частей, образующих целое, их соотношение в общем звучании спектакля. Это первый этап работы режиссера—первоначальная композиция спектакля. Все задуманное затем, в период репетиционной работы, уточняется и проверяется в живом творческом общении с актерами – это следующий этап работы режиссера. В театре необходимо владеть "режиссурой слова", т.е. уметь профессионально работать с актерами над вскрытием смысла текста и словесным действием. Не случайно К.С. Станиславский уделял огромное внимание смысловому и образному раскрытию текста, видя в этом главное средство воплощения художественной ценности того или иного литературного произведения "Слово для артиста, — говорил он не просто звук, а возбудитель образов".
Слово в культурно-досуговой программе обладает особой эмоциональной насыщенностью и динамичностью, его функции приобретают не меньшее значение, чем в театре. Режиссер здесь имеет дело не с профессиональными артистами, и ему значительно труднее. В культурно-досуговой программе количество текста неизменно скупее по сравнению с текстом драматического или музыкального театра: текст здесь лаконичен, обладает силой и стремительностью удара и должен попадать точно в цель. Поэтому нужно обращать особое внимание на слово исполнителя, ибо он несет главную мысль режиссера-драматурга, от него в конечном итоге зависит, дойдет ли смысл произведения до зрителей.
Режиссер программы может (и обязан) во многом помочь и исполнителю, выявить в актере личность — самостоятельность человека, гражданина и художника. Раскрытие личности исполнителей — вот что придает неповторимость произведению сценического искусства любого жанра. Все это указывает на особо тесную связь режиссуры и педагогики. А педагог — прежде всего воспитатель. Режиссер обязан быть чутким воспитателем, обязан уметь разглядеть подлинное дарование, поверить в него, помочь раскрыться. Это одна из главных функций режиссера. Деятельность режиссера отличает прежде всего умение создать организационно-педагогические условия наиболее благоприятные для создания целостного технологического процесса.
25. Драматургия – основа, на которой в различных формах можно реализовывать разнообразные направления КДД. Драматургия КДД развивается в трех направлениях: культурно-досуговые программы, предметная художественная деятельность в учреждениях культуры и домашнем досуге. В данном контексте "культурно-досуговая программа" — это результат рассмотрения и использования традиционной, своеобразной продукции, созданной на основе сценарно-режиссерского замысла, обогатившегося социально-культурным творчеством самих участников и зрителей.
Драматургия — это сюжетно-образная концепция массового действа, где само драматургическое действие создается через выстраивание и проигрывание сюжетно-образного решения программы. Но если в театральном творчестве исходным материалом для режиссерского творчества является конкретная пьеса и на основе ее литературного материала создается идейно-насыщенный, органичный в исполнении актеров и отвечающий сегодняшним жизненным проблемам спектакль, то в культурно-досуговой программе это происходит с помощью выразительных средств на основе самой жизни, реального и фактического материала, реальных героев, которыми является и аудитория. В театре драматургическая концепция спектакля предопределяется границами материала пьесы, а в культурно-досуговой программе — исходным, общественно-значимым событием, где она выступает как способ донесения социальной информации.
Как ведущий компонент технологического процесса драматургия путем использования огромного разнообразия художественных средств создает модель условий для свободного общения, непринужденного сценического и внутриаудиторного воздействия.
Сложность структур культурно-досуговой деятельности выявила два основных вида драматургии: сценарий и сценарный план, где сценарий предстает как подробная литературная разработка программы. Цель сценария программы состоит в том, чтобы создать оригинальное художественно-реалистическое произведение путем соединения необходимых выступлений, церемоний, действия, а также стихов, песен, фрагментов из спектаклей и кинофильмов в единую композицию, построенную в определенной последовательности и отображающую авторское видение будущей программы. Основные требования к сценарию программы: 1) опора на основные закономерности драматургии: фактологичность, сюжет, конфликт, построение композиции действия; 2) предусматривание внешних действий для выявления актуальных идей и положений, для выявления мотива участия зрителей в действиях; 3) соответствие содержания и формы образно-культурному развитию данной аудитории, а также техническим возможностям учреждения культуры. В драматургии культурно-досуговой программы организующей силой сценария является сюжет. Сюжет — это сумма событий (элементов), связанных в определенной последовательности и раскрывающих в намеченном объеме тему программы.
Не менее сложная в драматургии культурно-досуговых программ и проблема жанра. Жанр — это определенный тип изображения человека в жизненном процессе, определенный способ обрисовки характера, показанного на том или ином уровне жизненного процесса. При определении жанра надо всегда помнить о теме и идее культурно-досуговой программы, которые должны быть ясными зрителям.
26. Истоки самодеятельного художественного творчества лежат в трудовой деятельности. Уже в первобытном обществе сознательная духовно-практическая деятельность по созданию орудий труда и предметов быта превращается в художественное творчество, связанное с практической деятельностью, продукты которой становятся произведениями искусства, являющимися утилитарно-художественными продуктами. Произведения искусства выполняют различные функции и становятся средством познания действительности, средством передачи и выражения развивающихся у человека социальных чувств. Именно практическая деятельность людей формировала эстетические чувства и художественную деятельность, в результате которой были созданы своеобразные произведения первобытного искусства. Среди них орнаментальные украшения орудий труда и предметов быта, татуировки, охотничьи и другие виды танцев, театрализованные представления, музыкальные ритмы и мелодии, статуэтки, рисунки и живописные изображения пиктографической письменности. Таким образом, полифункциональность первобытного художественного творчества держалась на внутреннем единстве и синкретизме практической и духовной деятельности.
Культурологический подход к изучению основных этапов развития народной художественной культуры (языческого, архаического и урбанистического) и различных форм художественного творчества, наметившийся в 90-х годах XX века, свидетельствует об интегрированном подходе и системном анализе всех структурных элементов культуры. В последнее время понятие «народное творчество» стало употребляться как равнозначное с понятием «художественная самодеятельность», которая выполняет различные функции: организаторскую, культуротворческуюя, познавательную, пропагандистскую, оздоровительную, педагогическую, художественную, коммуникативную, творческую.
Природа самодеятельного художественного творчества имеет двойственный характер и является подсистемой двух больших систем: художественной культуры и досуга.
Самодеятельное художественное творчество представляет собой своеобразный саморазвивающийся механизм, процесс движения от традиции к новизне, который взаимосвязан с профессиональным и традиционным народным творчеством, однако включает в себя ценностные ориентации и новые, оригинальные виды деятельности, не имеющие аналога в других пластах художественной культуры. Однако самодеятельное творчества можно рассматривать не только как процесс, но и как социальное явление. Такой подход обусловлен его синкретичностью, т.е. единством непосредственного творчества с хранением созданных ценностей, их обменом и распределением, передачей информации, которая из поколения в поколение осиливается и как бы заново перерабатывается.
При этом следует отметить, что самодеятельное художественное творчество - сложное, многогранное и разноплановое проявление досуговой деятельности человека, постоянно эволюционирующее в зависимости от социально-исторических и современных условий развития общества. В результате индивидуального развития человека средствами искусства происходит поворот к дальнейшему источнику исканий всех видов деятельности - народной художественной культуре, которая не только возбуждает желание смотреть, слушать, но и самим участвовать в процессе создания духовных ценностей. Анализируя существующие подходы к изучению понятий и терминов, касающихся самодеятельного художественного творчества, можно сделать вывод, что в настоящее время имеются различные точки зрения на сущность этого феноменального явления.
В связи с этим можно сказать, что самодеятельное художественное творчество необходимо понимать как социальное движение культуры, которое представляет собой многоплановое явление, включающее ценностные ориентации. Результатом этого движения является обогащение и видоизменение в народной художественной культуре форм, жанров, структурной организации и содержательных сторон, а сам процесс творчества требует находить что-то новое, оригинальное, нестандартное.
27. Фольклор - художественная коллективная творческая деятельность народа, отражающая его жизнь, воззрения, идеалы; создаваемые народом и бытующие в народных массах поэзия (предания, песни, сказки, эпос), музыка (песни, инструментальные наигрыши и пьесы), театр (драмы, сатирические пьесы, театр кукол), танец, архитектура, изобразительное и декоративно-прикладное искусство. Фольклор является одной из составляющих народной художественной культуры. Народная художественная культура генетически связана с возникновением и развитием таких традиционных социально-культурных институтов, как семья, школа, община, других социокультурных общностей и движений.
Длительный разрыв процессов образования и культуры негативно сказывается на эстетическом воспитании детей и подростков, на приобщении дошкольников и школьников к художественной культуре общества, народным традициям, фольклору. Особое значение приобретает проблема не просто сохранения и освоения культурного наследия - всех видов фольклора, народных промыслов и ремесел, традиций, обычаев, - а его умелого и педагогически осмысленного включения в дальнейшие культурно-творческие воспитательные и образовательные процессы в детской, семейной, школьной и других социальных средах.
В настоящее время создать эффективную систему вхождения юного человека в мир фольклора призвана школа вместе с семьей, учреждениями культуры и досуга. Организационно-методическая основа учебного процесса в школе предполагает приобщение учащихся к фольклору на фоне их широкого культурно-эстетического развития, координации классных и внеклассных или внешкольных форм занятий. Только в этом случае мы сможем добиться создания целостной системы художественно-эстетического развития детей, формирования полноценной среды для выработки у них художественного восприятия и их активной творческой деятельности. Реализация собирательного проекта школы русского фольклора связана с поиском разнообразных форм добровольного объединения родителей и детей на почве освоения отечественной народной культуры, народных традиций. Не только в учебном процессе, но и во внеклассной работе дети получают возможность познакомиться с музыкальным и поэтическим фольклором, этнографией (костюмами, украшениями, игрушками, праздниками, кухней), историей, народным земледельческим календарем России. Непрерывность, последовательность и преемственность в организации детского творчества и эстетическом воспитании, в освоении и использовании народного опыта и традиций обеспечиваются большой кропотливой работой, которая вбирает в себя изучение и освоение исторического прошлого России, изучение, сохранение, передачу и популяризацию ремесел, обрядности, ведения домашнего хозяйства и другие элементы.
Основной акцент в фольклорной деятельности делается на создание и развитие в регионе сети центров и пунктов (мастерских, артелей, кооперативов), работающих на материале местных культурных традиций и ремесел и опирающихся на местные ресурсы и общественную инициативу. Фольклорная деятельность является результатом такой региональной социально-культурной политики, которая вместо демонстрации и трансляции готовых образцов культуры и искусства направлена на активное культуротворчество самого населения. Это культуротворчество характеризуется ростом социально культурной активности детей, подростков и взрослых, опорой на местные обычаи, традиции, этнические нормы и оценки, укреплением социальных связей и формированием культурного облика, самобытного «культурного лица» своего края, города, селения. Одним из приоритетных направлений культуротворческой деятельности является и работа по сохранению, поддержанию и развитию художественных и бытовых ремесел.