Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
СКД ответы.doc
Скачиваний:
3
Добавлен:
31.07.2019
Размер:
552.45 Кб
Скачать
  1. Оздоровительные технологии: медико-биологические, курортологические, лечебно-профилактические, спортивно-оздоровительные.

Культуроориентированные технологии: технологии изучения, сохранения, восстановления, освоения и использования культурных ценностей в современной среде.

Культуротворческие технологии: технологии создания и развития культурных ценностей, технологии творческого развития детей, подростков и взрослых.

Экологические технологии: технологии изучения, освоения и охраны природной среды и природных ресурсов в процессе досуга.

Технологии предпринимательства и экономического обеспечения в соц.-культ. сфере: коммерческие и некоммерческие, маркетинговые и рекламные, благотворительные и социально-защитные.

  1. Информационно-образовательные, обучающие, просветительные технологии.

Коммуникативные технологии

Творчески развивающие, формирующие технологии.

Рекреативные, развлекательно-игровые, художественно-зрелищные технологии.

Компенсирующие технологии: реабилитационные, коррекционные, адаптационные.

Технологии социального прогнозирования, программирования, проектирования, творческого моделирования.

  1. Индивидуально-ориентированные (авторские, частные) технологии

Специализированные или групповые технологии: семейные, возрастные и разновозрастные, социальные, профессиональные, конфессиональные и этнические технологии малых групп и общностей.

Массовые, общедоступные технологии СКД.

Подсистемы технологий. Организационная – организация работы коллектива;

Методическая – разработка сценариев, режиссура, разработка и проведение культурно-досуговых акций;

Социально-психологическая – подразумевает использование формальных и неформальных отношений внутри и за пределами социально-культ. учреждений, развитие отношений с внешней средой;

Управленческая подсистема – предусматривает владение маркетинговыми технологиями, проведение рекламных кампаний, осуществление связей с общественностью.

21. Культурно-досуговая деятельность как направление современной СКД представляет собой процесс создания, распро­странения и умножения духовных ценностей. Современная цивилизация достигла той степени развития, когда дальнейшее ее движение вперед стало полностью зависеть от пробле­мы совершенствования человека, когда все­стороннее развитие личности, всех ее сущностных сил становится не только ее гуманным идеалом, но и приобретает характер необходимос­ти закономерного развития общества. Трудовая деятельность - есте­ственное состояние людей. Труд является главным средством подъема творческих сил человека. Творческий характер труда сти­мулирует познавательную активность и самообразовательную деятель­ность населения. Поэтому КДД всегда складывается в процессе активного освоения личностью общественных и производственных отношений и зависит от интересов и потребностей ее политического, культурного и нравственного развития в сфере про­изводства и досуга.

Само понятие «досуг» понимается как отдых, развлечение, свободное время, нерабочая деятельность, рекреация. В основе идеи СКД заложена весьма простая мысль: семья, каждый человек обретают в сфере досуга совершенно новый уровень потребностей. Если рассматривать досуг с позиций жизни общества, то он важен для стабилизации, снятия напряженности, предотвращения общественных конфликтов, укрепления солидарности, взаимосвязи поколений, общения, удовлетворения потребности личности в радости, удовольст­вии и т.д.

На ранней стадии развития цивилиза­ции официально были установлены такие формы досуга, как праздники и обряды, ставшие общезначимыми, то есть одинаково важ­ными для всех членов социальной или этнической общности. По­скольку общество не может быть целостным, стабильным без праздни­ков, обрядов, ритуалов, коллективных форм общения, развлечения и отдыха, оно должно развивать их. В настоящее время происходит существенная переоценка значения досуга как соц.-культ.категории в жизни общества. Выполнявший в течение многих лет роль части производственной сферы досуг становится все более широкой сферой СКД, где происходит самореализация творческого и духовного потенциала общества. Для истории России характерно то, что на разных ее этапах проис­ходил радикальный разрыв с культурным опытом предшествующих по­колений, отход не только от отдельных традиций, но и от культуры в целом. Вот почему государство становится регу­лятором исторического процесса, решающей силой, определяющей жизнь как общества, так и личности.

Рассмотрение сущностных характеристик КДД подводит к необходимости выяснения ее предмета. Учитывая, что посетитель учреждения куль­туры или человек, занимающийся домашним досугом, представляет собой сложную, противоречивую личность, обладающую только ей при­сущими мировоззренческими, психологическими, нравственными и эс­тетическими качествами, умениями и навыками, то КДД дополняет, гармонизирует ее жизнь как с точки зрения физической, так и духовной.

Предметом КДД является изуче­ние различных механизмов общественного сознания, существующего как целостное отражение общественной жизни, ее материальных и духовных аспектов. КДД есть способ индивидуального самоутверждения личности, осмыс­ления своего бытия в прошлом, настоящем и будущем. Изменения в теоретическом осмыслении КДД зависят от познания ее объективных закономерностей как процесса освоения мира, от осмысления характеристик развития как всей отрасли, так и ее отдельных сфер, от научного использования ре­зультатов познания тех перемен, которые отмечаются в процессе реа­лизации новой концепции человека и нового понимания жизни общест­ва.

Ставя цель развитие личности, учитывая добровольность и личную инициативу в КДД, уровень подготовки и форму деятельности людей, специалисты учреждений культуры созда­ют программы, предлагают соответствующую предметную деятель­ность. Основное назначение учреждений культуры - создание условий для удовлетворения растущих духовно-культурных потребностей и форми­рование мотивов поведения, что требует значительных организацион­но-педагогических усилий.

Вывод. КДД есть специализированная подсистема духовно-культурной жизни об­щества, функционально объединяющая социальные институты, при­званные обеспечить распространение духовно-культурных ценностей, их активное творческое освоение людьми в сфере досуга в целях фор­мирования гармонично развитой, творчески активной личности.

22. Культурно-досуговая деятельность представляет собой целостную систему, основными структурными компонентами которой являются теория, организация, методика, материально-техническая база учре­ждений культуры, профессиональный состав специалистов и сотруд­ников, финансирование их деятельности. В этой системе следует различать не только четкую структуру, совокупность взаимо­связанных и взаимодействующих элементов, зафиксированных на какой-либо определенный момент, но и ее ярко выраженный дина­мизм развития и совершенствования каждого элемента. Система культурно-досуговой деятельности включает в себя такие сложные компоненты, как: сеть учреждений культуры разных типов: клубные учреждения, парки культуры и отдыха, му­зеи, библиотеки, центры досуга, культурные комплексы, молодежные кафе, ночные клубы и т.д.; органы управленческого руководства среднего и высшего звена; научные, высшие и средние учебные заве­дения, институты и курсы повышения квалификации работников культуры, кадры учреждений культуры. Все перечисленные компоненты фактически трансформируются в подсистемы, входящих в систему культурно-досуговой деятельности.

Культурно-досуговая деятельность как процесс, выражая суть и логи­ку педагогического воздействия, выступает как связь объекта и субъекта. Система, следовательно, будет состоять из следующих необходимых и достаточных компонентов: субъект, объект, цель, содержание, средства, методы, формы, материально-техническая база, финансовое обеспечение процесса. Объект – население, субъект – люди, создающие оптимальные условия для КДД, прогнозируют создание коллективов и развитие лич­ности, планируют и организуют всевозможные культурно-воспи­тательные акции, координируют работу учреждений-смежников, руководят коллективами и объединениями, регулируют потоки отды­хающих и занимающихся в кружках, контролируют ход выполнения намеченных мероприятий, учитывают проделанную работу и отчи­тываются за ее состояние, анализируют позитивные и негативные моменты в деятельности учреждений, отделов, служб и т.п. Иными словами, они управляют культурно-досуговой деятельностью, созда­ют для нее необходимые экономические, материальные и социально-психологические условия.

Цель КДД – удовлетворение потребностей населения, создание условий для мотивирован­ного выбора личностью предметной деятельности, определяемый ее потребностями и интересами, способствующий усвоению, сохранению, производству и распространению духовных и материальных ценностей в сфере досу­га. Основные методы - метод иллюстрирования, метод театрализации и методы игры. Средства – сцен.речь, газеты, журналы, кино, радио, ТВ, искусство и творчество (драм., хоровое, хореогр.), технические средства. Формой в КДД является структурное оформление отдельных документов (планов, смет, афиш) и способы организации КДД. Стоит пренебречь хотя бы одним из компонентов, исключить его из анализа, и система перестает функционировать и распадается.

Технология КДД, как система, состоит из нескольких подсистем. Они связаны между собой и представляют единство идеальных и предметных компонентов:

организационная подсистема – управление, финансирование, штатное расписание, должностные инструкции…;

методическая – сценарий, сценарные разработки, методические рекомендации;

режиссерская – режиссерский замысел, план репетиций, прогон, показ;

психологическая – структура личности посетителя учреждения досуга, совокупность отношений между сотрудниками, мастерство специалистов. Все эти подсистемы составляют систему технологии, которая служит основанием функционирования учреждения культуры.

Таким образом, культурно-досуговая деятельность представляет собой социально-педагогическую систему, связанную с другими сферами человеческой деятельности, ей принадлежит активная роль в формировании общественной практики наряду с экономикой, поли­тикой и идеологией. Современная теория рассматривает КДД как процесс освоения человеком мира, в основе которого лежит многосторонняя по своей природе деятельность, имеющая собственные функции, цели, средства, этапы.

23. Важным способом воспроизведения действительности в КДД является выбор художественного метода. Художественный метод – исторически выработанный и художественно обусловленный способ отражения, творческой переработки и художественного воспроизведения действительности. Творческий метод в культурно-досуговой деятельности — понятие конкретно-историческое, он возникает не по желанию того или иного учерного или практика, а в процессе возникновения, развития и сохранения традиций данного феномена. Возникновение каждого нового творческого метода — результат значительных изменений в экономической, политической и культурной жизни общ-ва, достижений в области философии, социологии, педагогики, культурологии.

Понятие творческого метода в культурно-досуговой деятельности тесно связано с понятием художественного стиля. Стиль в культурно-досуговой деятельности — явление историче­ское, он изменяется с изменением образа жизни людей, общества в целом. Природу родовых методов культурно-досуговой деятельности определяют специфика отношений субъекта и объекта в условиях досуга и многообразные выразительные средства, позволяющие раскрыть творческие возможности личности в условиях учреждения культуры Поэтому методы культурно-досуговой деятельности следует рассматривать как способы воплощения содержания в доступной, интересной форме. Родовые методы КДД - метод иллюстрирования, метод театрализации и методы игры.

Другие художественные методы, используемые в КДД, условно следует разделить на две группы: обеспечивающие функционирование организаторской и методической деятельности. Организаторскую деятельность обеспечивают прежде всего эко­номические (разные формы материального сти­мулирования) и административно-правовые методы - методы управления, которые регулируют взаимоотношения органов управления и специалистов и сотрудников учреждений культуры. Эти методы направлены на создание оптимальных условий деятель­ности учреждений культуры. В методической деятельности используются методы, органически вытекающие из ее природы. Наиболее эффективным считается ритуально-обрядовый метод, он регулирует поведение участ­ников, способствует содержательно-эмоциональному подъему, соз­данию праздничной атмосферы в период подготовки и проведения праздников и обрядов.

Существует и целый ряд методов, выпадающих из практической деятельности учреждений культуры, и прежде всего метод ориентирующей ситуации. Он характеризуется созданием условий для деятельности, в которой специалист учреждения культуры может не участвовать в каком-то деле, а доверить его активистам. Метод изменения или сохранения ролевых элементов функционирует на основе исполнения роли, регулирующей деятельность и поведение людей, их исполняющих. Этот метод позволяет участвовать в работе учреждений культуры всем желающим, раскрывает новые качества личности, предъявляет к личности высокие требования, формирует новые интересы и потребности. Опосредованный метод, к нему можно отнести видео, совершающее настоящую революцию в сфере досуга.

Для того, чтобы выбрать верный метод для культурно-досуговой программы, недостаточно, только хорошо раз­бираться в законах ее драматургического построения, понимать спе­цифику той или иной конкретной формы программы, надо еще уметь использовать педагогический потенциал родовых, режиссерских ме­тодов иллюстрирования, театрализации и игры, с помощью вырази­тельных средств которых создается зрелище—решается серьезная, актуальная социально-педагогическая и психологическая задача. Иллюстрирование, театрализация и игра — способы художественного peшения темы, их нельзя "ввести" в программу, т.к с их помощью она создается, реализуется драматургический и режиссерский замыслы.

Под методом иллюстрирования подразумевается синтез различных эмоционально-выразительных средств, призванных сделать материал зримым, дос­тупным, воздействующим через рациональное на эмоциональное начало личности. Иллюстриро­вание - показ содержания, его демонстрация в документальной, или схематически-предметной форме, это воспроизведение информации в какой-либо зримой форме восприятия. Метод театрализации располагает теми же средствами, но главное — это наличием зрелищной композиции. Методы иллюстраций и театрализации в синтезе используются в различных комплексных формах, как праздник, обряд, ритуал, тема­тический вечер и т.д.

Игра — это непрерывное постоянно развивающееся действие, во время которого ведущий комментирует реакцию участников, сопровождая комментарии шутками, веселыми репликами, следит за точным соблюдением правил (иначе зрители потеряют интерес к происходящему). Возникающая игровая ситуация ставит человека в положение участника, а не зрителя театрализованного действия.

24. Режиссура, постановка программы — это всякий раз сотворение нового мира, в котором исполнители роли — тоже всякий раз входят в новый мир, отличный от повседневного. Режиссура не только за­мысел, постановочная идея и не просто создание программы, но и непременное формирование творческой личности исполнителя в самом процессе создания культурно-досуговой программы. И проис­ходит этот процесс воспитания, педагогического воздействия режис­сера на актера-исполнителя в каждой программе. Перед режиссером культурно-досуговых программ стоит сложная задача создания масштабного сценического произведения или произведения на улице, в котором новое рождается не в прямом воспроизведении словесного материала, как в драматическом театре, где слово прева­лирует над другими компонентами. Режиссер культурно-досуговых программ создает особого рода действие из сложнейшего сочетания движений, музыки света, цвета, особой звуковой структуры, специ­фически освоенного огромного пространства, на котором действует огромное количество исполнителей.

Технология работы режиссера культурно-досуговой программы характеризуется единством драматургически-режиссерского замысла. Именно замысел цементирует этот процесс. В театре замысел первоначально существует только в воображе­нии режиссера — это лишь "проект" будущего спектакля, "проект" пока весьма приблизительный. Но, создавая этот "проект", режиссер видит его будущие детали, ощущает его контуры и пропорции, думает о сочетании частей, образующих целое, их соотношение в общем звучании спектакля. Это первый этап работы режиссера—первоначальная ком­позиция спектакля. Все задуманное затем, в период репетиционной рабо­ты, уточняется и проверяется в живом творческом общении с актерами – это следующий этап работы режиссера. В театре необходимо владеть "режиссурой сло­ва", т.е. уметь профессионально работать с актерами над вскрытием смысла текста и словесным действием. Не случайно К.С. Станиславский уделял огромное внимание смы­словому и образному раскрытию текста, видя в этом главное средство воплощения художественной ценности того или иного литературного произведения "Слово для артиста, — говорил он не просто звук, а воз­будитель образов".

Слово в культурно-досуговой программе обладает особой эмоциональной насыщенностью и динамичностью, его функции приобретают не меньшее значение, чем в театре. Режиссер здесь имеет дело не с профессиональными артистами, и ему значительно труднее. В культурно-досуговой программе количество текста неизменно скупее по сравнению с текстом драматического или музыкального театра: текст здесь лаконичен, обладает силой и стремительностью удара и должен попадать точно в цель. Поэтому нужно обращать особое внимание на слово исполнителя, ибо он несет главную мысль режиссера-драматурга, от него в конечном итоге зависит, дойдет ли смысл произведения до зрителей.

Режиссер программы может (и обязан) во многом помочь и исполнителю, выявить в актере личность — самостоятельность человека, гражданина и художника. Раскрытие личности исполнителей — вот что придает неповторимость произведению сценического искусства любого жанра. Все это указывает на особо тесную связь режиссуры и педагогики. А педагог — прежде всего воспитатель. Режиссер обязан быть чутким вос­питателем, обязан уметь разглядеть подлинное дарование, поверить в него, помочь раскрыться. Это одна из главных функций режиссера. Деятельность режиссера отличает прежде всего умение создать организационно-педагогические условия наиболее благоприятные для создания целостного технологического процесса.

25. Драматургия – основа, на которой в различных формах можно реализовывать разнообразные направления КДД. Драматургия КДД развивается в трех направлениях: культурно-досуговые программы, предметная художественная деятельность в учреждениях культуры и домашнем досуге. В данном контексте "культурно-досуговая программа" — это ре­зультат рассмотрения и использования традиционной, своеобразной продукции, созданной на основе сценарно-режиссерского замысла, обогатившегося социально-культурным творчеством самих участни­ков и зрителей.

Драматургия — это сюжетно-образная концепция массового действа, где само драматургическое действие создается через выстраивание и проигрывание сюжетно-образного решения программы. Но если в театральном творчестве исходным материалом для режиссерского творчества является конкретная пьеса и на основе ее литературного материала создается идейно-насыщенный, органичный в исполнении актеров и отвечающий сегодняшним жизненным проблемам спектакль, то в культурно-досуговой программе это происходит с помощью выразительных средств на основе самой жизни, реального и фактического материала, реальных героев, которыми является и аудитория. В театре драматургическая концепция спектакля предопределяется границами материала пьесы, а в культурно-досуговой программе — исходным, общественно-значимым событием, где она выступает как способ донесения социальной информации.

Как ведущий компонент технологического процесса драматургия путем использования огромного разнообразия художественных средств создает модель условий для свободного общения, непринуж­денного сценического и внутриаудиторного воздействия.

Сложность структур культурно-досуговой деятельности выявила два основных вида драматургии: сценарий и сценарный план, где сценарий предстает как подробная литературная разработка про­граммы. Цель сценария про­граммы состоит в том, чтобы создать оригинальное художественно-реалистическое произведение путем соединения необходимых вы­ступлений, церемоний, действия, а также стихов, песен, фрагментов из спектаклей и кинофильмов в единую композицию, построенную в определенной последовательности и отображающую авторское виде­ние будущей программы. Основные требования к сценарию программы: 1) опора на основные закономерности драматургии: фактологичность, сюжет, конфликт, построение композиции действия; 2) предусматривание внешних действий для выявления актуальных идей и положений, для выявления мотива участия зрителей в действиях; 3) соответствие содержания и формы образно-культурному развитию данной аудитории, а также техническим возможностям учреждения культуры. В драматургии культурно-досуговой программы организующей силой сценария является сюжет. Сюжет — это сумма событий (элементов), связанных в определенной последовательности и раскрывающих в намеченном объеме тему программы.

Не менее сложная в драматургии культурно-досуговых программ и проблема жанра. Жанр — это определенный тип изображения человека в жизненном процессе, определенный способ обрисовки характера, показанного на том или ином уровне жизненного процесса. При определении жанра надо всегда помнить о теме и идее культурно-досуговой программы, которые должны быть ясными зрите­лям.

26. Истоки самодеятельного художественного творчества лежат в трудовой деятельности. Уже в первобытном обществе сознательная духовно-практическая деятельность по созданию орудий труда и предметов быта превращается в художественное творчество, свя­занное с практической деятельностью, продукты которой стано­вятся произведениями искусства, являющимися утилитарно-художественными продуктами. Произведения искусства выпол­няют различные функции и становятся средством познания дей­ствительности, средством передачи и выражения развивающихся у человека социальных чувств. Именно практическая деятель­ность людей формировала эстетические чувства и художествен­ную деятельность, в результате которой были созданы своеоб­разные произведения первобытного искусства. Среди них орна­ментальные украшения орудий труда и предметов быта, татуи­ровки, охотничьи и другие виды танцев, театрализованные пред­ставления, музыкальные ритмы и мелодии, статуэтки, рисунки и живописные изображения пиктографической письменности. Та­ким образом, полифункциональность первобытного художест­венного творчества держалась на внутреннем единстве и синкре­тизме практической и духовной деятельности.

Культурологический подход к изучению основных этапов развития народной художественной культуры (языческого, ар­хаического и урбанистического) и различных форм художест­венного творчества, наметившийся в 90-х годах XX века, свиде­тельствует об интегрированном подходе и системном анализе всех структурных элементов культуры. В последнее время понятие «народное творчество» стало употребляться как равнозначное с понятием «художественная самодеятельность», которая выполняет различные функции: организаторскую, культуротворческуюя, познавательную, пропагандистскую, оздоровительную, педагогическую, художественную, коммуникативную, творческую.

Природа самодеятельного художественного творче­ства имеет двойственный характер и является подсистемой двух больших систем: художественной культуры и досуга.

Самодеятельное художественное творче­ство представляет собой своеобразный саморазвивающийся механизм, процесс движения от традиции к новизне, кото­рый взаимосвязан с профессиональным и традиционным на­родным творчеством, однако включает в себя ценностные ориентации и новые, оригинальные виды деятельности, не имеющие аналога в других пластах художественной культуры. Однако самодеятельное творчества можно рассматри­вать не только как процесс, но и как социальное явление. Такой подход обусловлен его синкретичностью, т.е. единством непосредственного творчества с хра­нением созданных ценностей, их обменом и распределением, передачей информации, которая из поколения в поколение ос­иливается и как бы заново перерабатывается.

При этом следует отметить, что самодеятельное художест­венное творчество - сложное, многогранное и разноплановое проявление досуговой деятельности человека, постоянно эволюционирующее в зависимости от социально-исторических и совре­менных условий развития общества. В результате индивидуально­го развития человека средствами искусства происходит поворот к дальнейшему источнику исканий всех видов деятельности - на­родной художественной культуре, которая не только возбуждает желание смотреть, слушать, но и самим участвовать в процессе создания духовных ценностей. Анализируя существующие подхо­ды к изучению понятий и терминов, касающихся самодеятельного художественного творчества, можно сделать вывод, что в настоя­щее время имеются различные точки зрения на сущность этого феноменального явления.

В связи с этим можно сказать, что са­модеятельное художественное творчество необходимо пони­мать как социальное движение культуры, которое представ­ляет собой многоплановое явление, включающее ценностные ориентации. Результатом этого движения является обогаще­ние и видоизменение в народной художественной культуре форм, жанров, структурной организации и содержательных сторон, а сам процесс творчества требует находить что-то но­вое, оригинальное, нестандартное.

27. Фольклор - художественная коллективная творческая деятельность народа, отражающая его жизнь, воззрения, идеалы; создаваемые народом и бытующие в народных массах поэзия (предания, песни, сказки, эпос), музыка (песни, инструментальные наигрыши и пьесы), театр (драмы, сатирические пьесы, театр кукол), танец, архитектура, изобразительное и декоративно-прикладное искусство. Фольклор является одной из составляющих народной художественной культуры. Народная художественная культура генетически связана с воз­никновением и развитием таких традиционных социально-культурных институтов, как семья, школа, община, других социо­культурных общностей и движений.

Длительный разрыв процессов образования и культуры нега­тивно сказывается на эстетическом воспитании детей и подрост­ков, на приобщении дошкольников и школьников к художественной культуре общества, народным традициям, фольклору. Особое значение приобретает проблема не просто сохранения и освоения культурного наследия - всех видов фольклора, народ­ных промыслов и ремесел, традиций, обычаев, - а его умелого и педагогически осмысленного включения в дальнейшие культур­но-творческие воспитательные и образовательные процессы в дет­ской, семейной, школьной и других социальных средах.

В настоящее время создать эффективную систему вхождения юного человека в мир фольклора при­звана школа вместе с семьей, учреждения­ми культуры и досуга. Организационно-методическая основа учебного процесса в школе предполагает приобщение учащихся к фольклору на фоне их широкого культурно-эстетического развития, координации классных и внеклассных или внешколь­ных форм занятий. Только в этом случае мы сможем добиться создания целостной системы художественно-эстетического развития детей, формирования полноценной среды для выработки у них художественного восприятия и их активной творческой деятельности. Реализация собирательного проекта школы русского фолькло­ра связана с поиском разнообразных форм добровольного объеди­нения родителей и детей на почве освоения отечественной народ­ной культуры, народных традиций. Не только в учебном процессе, но и во внеклассной работе дети получают возможность познако­миться с музыкальным и поэтическим фольклором, этнографией (костюмами, украшениями, игрушками, праздниками, кухней), историей, народным земледельческим календарем России. Непрерывность, последовательность и преемственность в ор­ганизации детского творчества и эстетическом воспитании, в ос­воении и использовании народного опыта и традиций обеспечи­ваются большой кропотливой работой, которая вбирает в себя изучение и освоение исторического прошлого России, изучение, сохранение, передачу и популяризацию ремесел, обрядности, ве­дения домашнего хозяйства и другие элементы.

Основной акцент в фольклорной деятельности делается на создание и развитие в регионе сети центров и пунктов (мастерских, артелей, кооперативов), работающих на материале местных культурных традиций и ремесел и опирающихся на мест­ные ресурсы и общественную инициативу. Фольклорная деятельность является результатом такой регио­нальной социально-культурной политики, которая вместо демон­страции и трансляции готовых образцов культуры и искусства на­правлена на активное культуротворчество самого населения. Это культуротворчество характеризуется ростом социально культурной активности детей, подростков и взрослых, опорой на местные обычаи, традиции, этнические нормы и оценки, укрепле­нием социальных связей и формированием культурного облика, самобытного «культурного лица» своего края, города, селения. Одним из приоритетных направлений культуротворческой дея­тельности является и работа по сохранению, поддержанию и развитию художественных и бытовых ремесел.