- •Искусство Византии. Средний период. Середина IX в. — 1204 г. Каноны византийской иконописи
- •Лествица Иоанна Лествичника. Икона . Конец XII в. Дерево, темпера.
- •Григорий Чудотворец. Икона . Втор. Половина XII в. Дерево, темпера.
- •Христос Пантократор. Мозаика купола церкви Успения Богоматери в Дафни . Около 1100. Мозаика.
- •Богоматерь на престоле. Мозаика конхи храма Св. Софии в Константинополе . IX в. «Македонский ренессанс» (867—1057)
- •Ангел. Мозаика конхи храма Св. Софии в Константинополе . IX в.
- •Видение Иезекиля. Миниатюра «Слова Григория Назианзина» . 880—83. Пергамент.
- •Моление пророка Исайи. Миниатюра «Парижской Псалтири» . Около 950
- •Давид, играющий на лире. Миниатюра «Парижской Псалтири» . Около 950
- •Явление Архангела Михаила Иисусу Навину у стен Иерихона. Миниатюра «Свитка Иисуса Навина» . X в. Фрагмент
- •Жертвоприношение Ифигении. Рельеф ларца Вероли . X в. Слоновая кость, резьба.
- •Распятие и фигуры святых.Триптих . X в. Слоновая кость, резьба. Центральная панель: высота 27; ширина 15,7. Створки: высота 27,8; ширина 8,5 см
- •Император Лев VI перед Христом. Мозаика храма Св. Софии в Константинополе . До 912. Фрагмент. Мозаика.
- •Константин Великий и Юстиниан перед Богоматерью на престоле. Мозаика храма Св. Софии в Константинополе . Около 950. Мозаика.
- •Император Константин Мономах и императрица Зоя перед Христом. Мозаика храма Св. Софии в Константинополе . XI в. Мозаика.
- •Церковь Панагии Халкеон в Фессалониках . 1028
- •Кафоликон монастыря Хосиос Лукас в Фокиде . 1012
- •Собор Великой Лавры на Афоне . XI в. Эпоха Комнинов (1057—1204)
- •Явление ангела Иоакиму. Мозаика церкви Успения Богоматери в Дафни . Около 1100. Мозаика.
- •Крещение Христа. Мозаика церкви Успения Богоматери в Дафни . Около 1100. Мозаика.
- •Император Иоанн II Комнин и императрица Ирина перед Богоматерью с Младенцем. Мозаика храма Св. Софии в Константинополе . XII в.
- •Богоматерь Владимирская. Икона . Перв. Треть XII в. Дерево, темпера.
- •Христос Пантократор. Мозаика конхи апсиды собора в Чефалу . XII в.
- •Христос Пантократор. Мозаика купола церкви Успения Богоматери в Дафни . Около 1100
- •Оплакивание Христа. Фреска церкви Св. Пантелеймона в Нерези . 1164
- •Богородица. Подвеска . XI—XII вв. Перегородчатая эмаль. Высота 3,3 см
- •Подвеска со св. Георгием и Димитрием . XIII в. Перегородчатая эмаль. Диаметр 3,75 см; толщина 1,05 см
- •Св. Георгий. Медальон с иконной рамы . XI—XII вв. Перегородчатая эмаль. Диаметр 8,3 см
-
Видение Иезекиля. Миниатюра «Слова Григория Назианзина» . 880—83. Пергамент.
«Антикварное» направление достигло блистательного расцвета при Константине Багрянородном (913—59); в этот период копирование рукописей приобретает массовый характер. Среди самых знаменитых манускриптов этой поры — «Парижская псалтирь», созданная около 950 г. Каждая миниатюра псалтири задумана как самостоятельная картина — находится на отдельном листе и окружена орнаментальной рамкой. Художественные формы памятника дышат чувственной прелестью античности. На одной миниатюре изображено «Моление пророка Исайи» (7). За спиной пророка стоит прекрасная девушка с покрывалом на голове и опущенным факелом. Она олицетворяет Ночь — поэтому и лицо ее, и одежды имеют голубовато-серый цвет. Маленький ребенок символизирует утреннюю Зарю — Эос. Художник таким образом показывает, что Исайя молится в тот безлюдный утренний час, когда заря еще не до конца прогнала с небосвода тьму ночи. Другая миниатюра (8) изображает царя Давида, играющего на лире. Царь в светлом коротком одеянии, обнажающем ноги, с лирой на коленях сидит в естественной и свободной позе, полуотвернувшись от зрителя. Столь же непринужденно облокотилась на его плечо сидящая рядом девушка. Под одеянием (пеплосом), открывающим руки и часть груди красавицы, ощущаются почти скульптурные формы совершенного тела. Возле фигуры надпись: «Мелодия». Художник не мог передать звуки, издаваемые инструментом псалмопевца, но таким образом дал зрителю понять, что они прекрасны. Вокруг Давида бродят овцы и козы, тут же сидит собака, придавая миниатюре вид натурной зарисовки. А в глубине видны загородная патрицианская вилла и декоративная колонна, увенчанная вазой.
Мастерской Константина Багрянородного приписывают создание знаменитого «Свитка Иисуса Навина» (9). Миниатюры этого уникального по своему качеству и художественному значению произведения, иллюстрирующего библейскую историю полководца Иисуса Навина, вероятно, являются копией с александрийской рукописи. В свитке сохранился, в основном, рисунок (краски частично осыпались). Длинная лента пергамента покрыта непринужденно разбросанными фигурами и группами фигур: воины в античных доспехах выступают в поход, сражаются, присутствуют при жертвоприношении. Вся поверхность листа превращена в пейзажно-архитектурный фон — художник изобразил холмы, деревья, здания. Использование прямой перспективы с уменьшенными фигурами на заднем плане воскрешает приемы античной живописи.
-
Моление пророка Исайи. Миниатюра «Парижской Псалтири» . Около 950
-
Давид, играющий на лире. Миниатюра «Парижской Псалтири» . Около 950
-
Явление Архангела Михаила Иисусу Навину у стен Иерихона. Миниатюра «Свитка Иисуса Навина» . X в. Фрагмент
Те же классицизирующие темы и стиль отличают рельефы резной слоновой кости, украшающие ларцы и шкатулки X—XI вв., лучшим из которых является ларец Вероли. На его крышке и по бокам изображены мифологические сцены («Жертвоприношение Ифигении» (10)), выполненные в технике горельефа. В выборе сцен, однако, наблюдается определенная путаница, поскольку здесь можно видеть восседающую на быке Европу, а рядом сцену побития камнями, восходящую, очевидно, к избиению Ахана, изображенному в «Свитке Иисуса Навина».
-
Жертвоприношение Ифигении. Рельеф ларца Вероли . X в. Слоновая кость, резьба.
Однако классицизирующая тенденция наблюдалась не во всем византийском искусстве; иконоборчество, господствовавшее более столетия, оставило в искусстве глубокий след: так, впоследствии очень важную роль на всем православном Востоке играл орнамент геометрического характера. Одновременно фигуры и природные мотивы подвергались стилизации, которая превращала повествовательные или фигуративные изображения в нечто, близкое абстрактным композициям. Это относится, например, к фигурам архангелов на своде вимы Св. Софии Константинопольской, созданным, вероятно, в 867 г. Их лица необычайно выразительны и поражают внутренней глубиной, одухотворенностью и силой веры, но сами фронтально стоящие фигуры с симметрично расположенными крыльями одного размера напоминают элементы парных орнаментальных композиций узорчатых тканей. Такая же строгость композиции характерна для многих пластин слоновой кости X в. (Триптих с распятием и фигурами святых (11)), которые составляют одну из славных страниц в искусстве Константинополя великой македонской эпохи.