Рекомендуемая литература

1. Емохонова Л. Г. Мировая художественная культура. М., 2001

2. История и культура Китая. М., 1976

3. Культурология/ Под ред. А. Н. Марковой. М., 2003

4. Радугин А. А. Культурология. М., 2000

5. Садохин А. П., Грушевицкая Т. Г. Мировая художественная культура. М., 2001

6. Шуринова Р. Искусство древнего Египта. Живопись. Скульптура. Архитектура. Прикладное искусство. М., 1972

Тема 2.3. Культура античного мира

Истоки античной культуры и ее периодизация. Крито-микенская культура. Гомеровский период. Период архаики. Классический период. Эллинизм. Литература и театр древней Греции.

Древнеримская культура. Основные доминанты древнеримской культуры. Идеология и религиозные представления древних римлян. Искусство древнего Рима.

Влияние античности на европейскую культуру. Античный мир и христианство. Художественное восприятие истории и культуры.

Методические указания

Древнегреческая художественная культура формировалась на основе трех основных источников.

1. Древнее крито-микенское искусство жителей и островов Эгейского моря, которое ярко проявилось в архитектуре дворцов Крита, Микен и Тиринфа, их красочной настенной живописи, керамике и золотых изделиях.

2. Влияние искусства Древнего Египта, частично были заимствованы композиционные и архитектурные приемы.

3. Искусство племени дорийцев, пришедших с севера и принесших с собой геометрический стиль в изобразительном искусстве.

В своем развитии художественная культура Греции пережила несколько этапов: крито-микенкий или эгейский (к. III – II тыс. до н. э.); гомеровский (XI – IX вв. до н. э.); архаический (VIII – VI вв. до н. э.); классический (V – IV вв. до н. э.); эллинистический (к. IV в. до н. э. – I в. н. э.).

Древнейшая цивилизация на территории Греции получила у исследователей античности название крито-микенской, поскольку ее центрами были последовательно остров Крит и город Микены на территории материковой Греции. Центрами жизни были дворцы, которые представляли собой комплекс помещений в нескольких уровнях, соединенных многочисленными переходами и коридорами. Стены дворцов были украшены фресками, показывающими сцены придворной жизни, религиозные обряды, трудовые процессы, охоты и т. д.

В истории греческой цивилизации двухсотлетний период XI – IX веков до н. э. называется «гомеровским», так как о жизненном укладе, верованиях, исторических событиях и памятниках искусства того времени известно, в основном, из гомеровских поэм «Илиада» и «Одиссея». В этот период складывается древнегреческая мифология. Дворцы и храмы были деревянными, ярко раскрашенными. До наших дней сохранилась керамика геометрического стиля.

Период архаики стал наиболее интенсивным периодом в развитии древнегреческого общества. в это время возникли классическое рабство, система денежного обращения, полис как основная форма политической организации, демократическая форма правления. Были разработаны главные этические нормы и принципы морали, эстетические идеалы, основные жанры литературы, театр, ордерная архитектура и т. д. Архитектура периода архаики отличалась явным культовым характером. Храм был центром политической, религиозной и экономической жизни каждого греческого полиса. Постепенно складываются несколько типов храма: храм в антах, простиль, амфипростиль, периптер. Развитие и совершенствование архаической архитектуры привело к возникновению в VII в. до н. э. архитектурных ордеров: дорического и ионического. Основным материалом для строительства сначала был известняк, затем мрамор. Важное место в художественной культуре Греции играла скульптура, которая не только украшала храмы, но и была важной составной частью религиозных культов. Ранними монументальными статуями стали скульптурные изображения обнаженного юноши – куроса и нарядно одетой девушки – коры. В вазописи архаики последовательно сменяют друг друга несколько стилей: ориентализирующий, чернофигурный, краснофигурный.

Центром греческой культуры периода классики стали Афины. В них были собраны блестящие достижения общественной мысли и художественной деятельности. Греческих художников этого периода больше стали интересовать типические черты их эпохи, а не индивидуальные. В художественном творчестве на первый план выступает гармоническая соразмерность частей художественного произведения. На смену условности приходит конкретность. Поиск новых идей в изобразительном искусстве и архитектуре обнаружился прежде всего в постепенном освобождении от орнаментальности. Для скульптуры классического периода характерны уравновешенность, строгая симметрия, идеализация, статичность. Скульпторы высокой классики изображали людей такими, какими они должны быть, а не какие они есть. Статуи античных богов и героев различают не по лицам, а по их типичным позам и атрибутам. В период высокой классики работали выдающиеся скульпторы Мирон, Поликлет, Фидий. Скульптура поздней классики обладала рядом новых черт. Она стала более утонченной, показывала глубокие человеческие чувства, внутреннее состояние человека. Для неё характерны драматизм, лиризм, грациозность. Эти качества скульптуры воплотили в своем творчестве Скопас, Пракситель, Лисипп. Триумф древнегреческой архитектуры проявился в строительстве Афинского Акрополя, в который входят: парадные ворота Пропилеи, храм Ники Аптерос, Эрехтейон, Парфенон. Акрополь, построенный архитекторами Иктином и Калликратом, находился на высоком холме и как бы парил над городом, был виден издалека с моря.

Особенностью эллинистического периода является синтез греческих и восточных культур. В этот период формируется новый общественный идеал – конкретная выдающаяся личность. Греки начинают обожествлять своих царей и полководцев, создавая им статуи и алтари, учреждая ежегодные празднества в честь них. В период эллинизма было построено 176 городов. Их планировка обычно отличалась строгой упорядоченностью. Улицы прокладывали под прямыми углами друг к другу. Для скульптуры эллинизма характерны динамичность, выразительность, реалистичность, стремление выразить характер, состояние духа. В портретной скульптуре первоочередное внимание уделяется выражению мира человеческих переживаний, возвышенного духовного состояния.

Важное место в жизни древних греков занимало театрально творчество. Прообразом первых театрализованных представлений считают празднества в Афинах, посвященные богу виноделия Дионису. Эти представления получили название трагедии. Греческая трагедия выполняла эстетическую и воспитательную функции. Авторы трагедий стремились не только заинтересовать зрителя, но и устрашить, потрясти его, показать на примере жизни героев действие божественных законов. Расцвет трагедии связан с именами великих драматургов Эсхила, Софокла, Еврипида. Расцвет аттической комедии связан с творчеством Аристофана. Слово «комедия» означает «песни комоса» - праздничного деревенского шествия. Соединение этих песен с драматическими сценками веселого, забавного содержания и дало новый жанр – комедию. Литературное творчество издавна существовало в Греции в устной форме: эпос, трудовые песни, басни и пр., что подготовило появление гомеровских «Илиады» и «Одиссеи» - первых греческих литературных произведений, которые считаются величайшими достижениями мировой литературы. К VIII – VII веках до н. э. относится творчество Гесиода, написавшего поэмы «Теогония» (о происхождении богов) и «Труды и дни», впервые отразившую личность самого автора, его жизнь. В литературе этого периода ведущая роль постепенно переходит от эпоса к лирической поэзии. Внимание к человеку, его внутреннему миру, к событиям современной жизни характерны для творчества Архилоха, Солона, Алкея, Анакреота, Сапфо и других.

Римская цивилизация стала последней страницей в истории античной культуры, просуществовав более двенадцати веков (VIII в. до н. э. – V в. н. э.). географически она возникла на территории Апеннинского полуострова, получив у греков название – Италия. Впоследствии Рим собрал в необъятную империю те страны, которые возникли в результате распада державы Александра Македонского. Характерной особенностью Римской империи был универсализм. Древний Рим претендовал на то, чтобы стать государством Вселенским, совпадающим по своим масштабам со всем цивилизованным миром. Идеологию римлянина определял патриотизм, признающий интересы страны как высшую ценность. Римляне считали себя богоизбранным народом и были ориентированы только на победу во всех своих деяниях. В Риме почитались мужество, достоинство, строгость, практическое хозяйственное и юридическое мышление, умение подчиняться дисциплине и закону. Ложь и обман считались пороками, характерными для рабов. Если грек склонялся перед философией и искусством, то для знатного римлянина единственно достойными занятиями были войны, политика, земледелие и право. В формирование римской культуры внесли свой вклад различ­ные италийские народы и племена, познакомившие римлян с искусством градостроения, живописью, скульптурой, литерату­рой. Например, у греков, римляне позаимствовали пантеон богов. Основные религиозные культы сложились в римской культуре задолго до завоевания Греции, и они были вполне са­мостоятельны, но атрибуты многих богов и их функции были взяты у греков. В ранней римской религии поражают бедность фантазии, схематичность мифологических образов, отсутствие самой потребности в живых образах богов. Часть римских богов приобрела человеческий облик лишь под греческим влиянием, когда им были найдены греческие эквиваленты (Зевс — Юпитер, Афродита — Венера и т.д.) и приспособлена греческая мифология. Римский пантеон никогда не был замкнутым, в его со­став принимались божества покоренных народов. Считалось, что новые боги усиливают мощь римлян. Свой неповторимый облик имеет и римское искусство. И хотя в содержании его произведений ощущается этрусское и греческое влияние, по форме они представляют собой художественное выражение типично римских идеологических тенденций. Это особенно характерно для зодчества, где стремление к грандиозности, помпезности и пышности находит свое выражение в строительстве триумфальных арок, площадей (форумов), храмов, театров, мостов, акведуков, рынков, ипподромов и т. д. Замечательным достижением римской архитектуры и строительной техники стали возведение грандиозного амфитеатра Колизея и здания храма всех богов – Пантеона в Риме. Подлинной жемчужиной римской культуры стал скульптурный портрет, подчеркнувший неповторимость и индивидуальность человека и продемонстрировавший умение античных авторов фиксировать его внутреннее состояние.

С I века н. э. в восточных провинциях Римской империи начинается распространение христианских идей, провозгласивших равенство всех перед Богом, что имело существенное значение для консолидации раздираемого противоречиями общества. Появление нового мифа о возможности всеобщего достижения Царства Божьего на земле и идея воздаяния страждущим и обездоленным счастья в Царстве Небесном стали весьма притягательными, особенно для низших социальных слоем Рима. Христианство восприняло многие элементы восточных культур и религий, а также включило в свою идеологию достижения эллинистической философии. Начав с жестоких гонений и преследований, христианство постепенно захватило своими идеями римскую аристократию и интеллигенцию, а в начале IV – VI вв. н. э. стало официальной религией Римской империи.

С 410 по 476 годы Рим подвергается разгрому со стороны варваров – готов, германских наемников и др. Восточная часть Римской империи просуществовала еще тысячу лет, а западная, погибнув, стала фундаментом для культуры формирующихся западноевропейских государств. Греко-римская античность (VI в. до н. э. – V в. н. э.) оставила в наследство мировой культуре следующие достижения: богатейшее мифотворчество; опыт демократического устройства общества; систему римского права; непреходящие произведения искусства; законы истины, добра и красоты; многообразие философских идей; обретение христианской веры.