Тема IV. Иконография праздников с общей иконографической формулой видения.

Лекция 8. Иконография праздника Преображение Господне.

1. Литературные источники и литургическая традиция празднования.

2. Особенности и содержание иконографической формулы видения. Составляющие формулы – «тайнозритель» и «объект видения (часто - имаго клипеата)». Содержание иконографической вокабулы «мандорла».

3. Апсида как место возникновения композиции Преображения, обусловленное ее теофаническим характером. Первые изображения в Сан Аполлинаре ин Классе в Равенне (аллегоризм, акцентированная эсхатологичность) и церкви Св. Екатерины на Синае.

4. «Споры о Фаворском свете» XIV в. и их влияние на иконографию Преображения: символическое изображение нетварного света (различные формы сияния, их интерпретация), усиление темы столкновения нетварных Божественных энергий и падшего тварного мира в лице апостолов (изменение их поз).

5. Развитие иконографии в искусстве позднего средневековья: включение дополнительных эпизодов, тяготение к нарративности.

6. Праздник Преображения в Католической церкви и его иконография в искусстве Европы. Фаворский свет в схоластическом богословии, непризнание его нетварной природы. Преображение в произведениях западных художников (отсутствие изображения сияния или указание на его естественную, «атмосферную» природу). Тема света в искусстве барокко, его связь с мистической практикой католической церкви.

Лекция 9. Иконография праздника Вознесение Господне.

1. Новозаветные источники. Литургическая традиция празднования.

2. Теофанический и эсхатологический характер композиции Вознесения как прообраза Второго Пришествия. Первые изображения на вратах Санта Сабины, мюнхенском авории, в Бауитских апсидах, на ампулах Монцы: вариативность первоначальной иконографии. Пентекостальная коннотация Вознесений на ампуле Монцы 10 и миниатюре Евангелия Равуллы F. 13 v.

3. Изображение Богоматери в связи с темой Воплощения. «Анахроническое» введение апостола Павла в круг апостолов для изображения плиромы церковной.

4. Купольное расположение композиций Вознесения в системе росписей крестово-купольных храмов XI-XII вв. (Мозаики храма Софии в Фессалониках и мн. др.), его символическая интерпретация.

5. Эволюция иконографии Вознесения в древнерусском искусстве XVI в. – введение изображения камня со следами ног Христа как указание на паломническую реликвию Елеонской горы.

6. Иконография Вознесения на Западе. «Вознесение рукой Отца» (разработка раннехристианского варианта иконографии), «Вознесение во славе» (византийское влияние), промежуточные варианты. Сложение особой иконографии в познеготическом искусстве (изображение ног Христа в окружении облаков как знак Его Вознесения на небеса и коленопреклоненных апостолов). Изъятие фигуры Богоматери из композиции Вознесения, его причины.

Лекция 10. Иконография праздника Покрова Пресвятой Богородицы.

1. История установления праздника и его иконография – исключительно русское литургическое творчество. Литературные источники.

2. Ранние изображения – клеймо Суздальских врат, икона из Киева к. XII-XIII вв. и их связь с Богородичными реликвиями Влахернского храма.

3. «Новгородский» извод Покрова как результат контаминации двух событий: видения св. Андрея Юродивого во время осады Константинополя и «обычного чуда» от иконы Богоматери Эпискепсис во Влахернском храме. Построение композиции по иконографической формуле видения.

4. «Владимиро-Суздальский», или «Московский», извод Покрова с включением дополнительного композиционного регистра с Романом Сладкопевцем, хором, патриархом и императором, слушающими его в Софии Константинопольской – совмещение праздников, отмечающихся 1 октября.

5. Образование общерусской иконографии Покрова в XV-XVI вв.

6. Новый извод Покрова в искусстве конца XVI-XVII в. – шествие Богоматери со святыми или Моление, стоя на коленях (икона как иллюстрация житийного повествования).

7. Выделение фигуры Богоматери, держащей Покров, в самостоятельный «краткий вариант» иконографии в XVIII – XIX вв.

8. Почитание ризы Богоматери на Западе и отражение темы Покрова Богоматери в искусстве Европы – «Богоматерь Мизеркордия». Ее рефлексы в народном искусстве стран Восточной Европы, Украины и Белоруссии XVII-XIX вв., влияние на русскую иконографию Богоматери «Всех скорбящих Радость».

Лекция 11. Иконография Воскресения Господня («Анастасис» и «Сошествие во ад»).

1. Литературные источники о Воскресении. Литургическая традиция празднования.

2. Сложение триумфальной композиции Анастасис в VI-VII вв.: Христос попирает персонификацию ада (влияние композиции «Император, попирающий побежденного врага» из триумфального императорского цикла) и поднимает восстающих Адама и Еву. Типология жеста «захват запястья», его истоки и значение.

3. Хронология дальнейшего развития исходного ядра: введение ветхозаветных царей и праведников: Давида, Соломона, Предтечи и др. святых, ангелов с добродетелями и демонов с пороками под влиянием аскетической литературы в палеологовский период.

4. Трактовка темы Воскресения в католическом средневековом искусстве: параллельное сложение композиций «Сошествие Христа во ад» (соответствовавшей Великой Субботе) и «Восстание от Гроба» (Воскресению – Пасхе) в связи с формулой Апостольского Кредо.

5. Влияние на древнерусскую иконографию Воскресения в XV-XVI вв. Эволюция композиции «Анастасис» к «Воскресению – Сошествию во ад» в древнерусском искусстве XVI-XVII вв. Канонические, апокрифические и гимнографические литературные источники о Сошествии во ад.