особенностей стиля Рамо отметим в данном примере экономность средств, которыми композитор добивается нужного эффекта, скупое использование полифонических приемов и гармонический склад мелодики. Помимо разнообразия гармонических приемов, Рамо значительно превосходит Люлли в образности оркестровки, широком применении хора и, наконец, в разнообразии инструментальных форм, включаемых в оперу, — увертюр, описательных «синфоний» и многочисленных танцев. И все же оперы Рамо — завершение длительной традиции; они слишком обременены условностями минувших времен, чтобы обладать сценической жизнеспособностью. Обратим внимание на то, что данный образец потребовал транспонировки на малую терцию вниз — это указывает на жесткие требования, которые Рамо предъявлял порой к своим исполнителям.

Источник: Rameau. Castor et Pollux, tragédie mise en musique. Paris, 1737. Современное издание: Jean-Philippe R a m e a u. Oeuvres complètes vol VIII. Paris, 1903, p. 219.

161

42. Доменико Скарлатти (1685—1757). Соната до минор для клавесина

162

Карл Пэрриш, Джон Оул. Образцы музыкальных форм от григорианского хорала до И. С. Баха. - Издательство „Музыка". Ленинградское отделение 1975

163

Доменико Скарлатти, родившийся в один год с И. С. Бахом, — один из наиболее оригинальных композиторов позднего барокко, итальянский клавесинист-виртуоз, проведший большую часть творческой жизни в Испании, при мадридском дворе. Своей славой Скарлатти преимущественно обязан более чем 500 сочинениям для клавира, обычно именуемым сонатами. Типичная скарлаттиевская соната представляет собой произведение в двухчастной форме, каждая часть которого отмечена знаком повторения. Хотя сонаты Скарлатти не являются еще образцами развитой сонатной формы, какую мы находим у

Карл Пэрриш, Джон Оул. Образцы музыкальных форм от григорианского хорала до И. С. Баха. - Издательство „Музыка". Ленинградское отделение 1975

венских мастеров, некоторые из них служат важным звеном в ее становлении. Следует отметить, что единственный сборник такого рода сочинений, опубликованный самим Скарлатти, носит название «Essercizi per gravicembalo» («Упражнения для клавесина»), при том, что каждая из 30 пьес этого сборника обозначена как соната. Они обнаруживают ясность гармонического языка, сравнимую с баховской и генделевской, а также новаторские черты трактовки клавира, оказавшие огромное влияние на судьбы фортепианной музыки. Многие из этих сочинений примечательны поразительной виртуозностью письма и даже в наше время предъявляют высокие требования к исполнительской технике.

Данный образец демонстрирует некоторые из приемов письма, применявшихся Скарлатти, — например, перекрещивание рук и сопоставление блестящих пассажей с аккордовым движением. Почти полное отсутствие каких-либо признаков полифонии ставит его музыку особняком среди большинства произведений позднего барокко. Приводимый текст сонаты хорошо передает простоту и определенность записи оригинального издания.

Источник: D. Scarlatti. Essercizi per gravicembalo (без указания места или даты; ок. 1746, возможно и ранее; согласно Бёрни, опубл. в Венеции), Sonata XI, р. 33.

164

43. Георг Фридрих Гендель (1685—1759). Concerto grosso До мажор, I часть

165

Карл Пэрриш, Джон Оул. Образцы музыкальных форм от григорианского хорала до И. С. Баха. - Издательство „Музыка". Ленинградское отделение 1975

166

Карл Пэрриш, Джон Оул. Образцы музыкальных форм от григорианского хорала до И. С. Баха. - Издательство „Музыка". Ленинградское отделение 1975

167

Карл Пэрриш, Джон Оул. Образцы музыкальных форм от григорианского хорала до И. С. Баха. - Издательство „Музыка". Ленинградское отделение 1975

168

Карл Пэрриш, Джон Оул. Образцы музыкальных форм от григорианского хорала до И. С. Баха. - Издательство „Музыка". Ленинградское отделение 1975

169

Карл Пэрриш, Джон Оул. Образцы музыкальных форм от григорианского хорала до И. С. Баха. - Издательство „Музыка". Ленинградское отделение 1975

170

Карл Пэрриш, Джон Оул. Образцы музыкальных форм от григорианского хорала до И. С. Баха. - Издательство „Музыка". Ленинградское отделение 1975