Заключение

Вызванные процессом развития музея и его переориентацией на более тесные контакты с социумом, теоретические разработки привели к появлению такого феномена как «живой музей». Зародившись в конце XIX века, этот вид музея непрерывно трансформировался, находясь в постоянном поиске собственного восприятия окружающего мира, своего уникального способа его представления для посетителя. В недрах этого феномена зародилось такое явление как «живая экспозиция». Пройдя через изначальное неприятие и отторжение со стороны музейных специалистов, явление это не погибло, но постаралось переродиться в нечто особенное. Что можно найти только в музее. Перестав воспринимать «живую экспозицию» только как ролевую игру введённую в музей, теоретики музейного дела предложили для неё строгую научную основу. Предметами по настоящему музейной «живой экспозиции» были признаны мастера – хранители определённых традиций. Опора на них вывела «живую экспозицию» за рамки обычного представления развлекательного характера, так как эти люди являются прямыми трансляторами нематериального культурного наследия. Поднять уровень «живой экспозиции» над мастер-классом, в течении которого специалист оказывается оторванным от своей повседневной профессиональной деятельности, поможет организация мастеров в рамках музея.

При таком подходе, сразу становится очевидным на каких мастеров мы должны обратить внимание. В недрах музея трудятся специалисты, мастерство которых не уступает ремеслу ювелиров, по своей сложности и трудоёмкости. Конечно же, это художники-реставраторы. Положив в основу экспозиции их навыки и умения мы получим «живую экспозицию» реставрационного мастерства. В рамках которой они предстанут без отрыва от своей основной деятельности, демонстрируя посетителю ту часть музейной работы, которая ранее была от него сокрыта.

Впервые обратившись к теме «живой экспозиции» в Музее изобразительных искусств, автор дипломной работы постарался воплотить на практике полученные знания. В 2012 году в рамках исследования явления, был проведён эксперимент с постановкой «живой экспозиции» дизайна костюма. Основу её составили студентки специальности «дизайн костюма» Тюменского государственного нефтегазового университета. Целью «живой экспозиции» было познакомить посетителей с рабочей обстановкой ателье начала XX века. Показать преемственность культурных и профессиональных традиций от художников костюма к современным дизайнерам костюма.

В целом эксперимент прошёл успешно, дав пищу для дальнейших размышлений в этой области.

Увидеть воплощение «живой экспозиции» главным предметом которой является реставрационное мастерство удалось на примере Спасо-Ефимиева монастыря в Суздале. Там открылась «живая» реставрация в рамках экспозиции «Побеждая время». Практика реставрационных мастерских Спасо-Ефимиева монастыря по претворению такой экспозиции в реальность, явилась хорошей отправной точкой для разработок, с учётом всех выявленных нюансов. Проведя её анализ, мы пришли к выводу, что проектируя «живую экспозицию» реставрационного мастерства для посетителей, необходимо исходить, в первую очередь, из специфики функционирования реставрационной мастерской, и предельно аккуратно вписывать работу с посетителями в её основную деятельность. На данный момент положительного опыта в этой области отечественные музеи пока не имеют.

Изучение реставрационной мастерской МИИ г. Тюмени, а в частности её сотрудников, которые должны стать основой «живой экспозиции» реставрационного мастерства, дало положительные результаты. Художники-реставраторы МИИ обладают достаточной квалификацией и опытом работы, чтобы успешно действовать в рамках этого явления, демонстрируя свою работу и общаясь с посетителями.

Также они уже сделали первый шаг к «живой экспозиции» став в 2012 году участниками выставки «Реставрация: от тайного к явному». Здесь они смогли почувствовать себя главными героями экспозиции, которые неразрывно связаны с музейными предметами. Посетители осознали, что каждый экспонат, это не просто материальная вещь, но совокупность определённых усилий и сложнейших манипуляций, отдельно взятого профессионала, который неустанно трудится оттачивая свои навыки и умения.

Подробное изучение ресурсов реставрационной мастерской МИИ г. Тюмени выявило наличие хорошей базы для создания «живой экспозиции». Сотрудники мастерской готовы для работы в подобном проекте. Теперь необходимо выделить для него подходящие помещения с соответствующим оборудованием.

При разработке проекта «живой экспозиции» реставрационного мастерства для Музея изобразительных искусств г. Тюмени мы опирались на методические указания для составления научной концепции ГАУК ТО «МК им. И.Я. Словцова». Проектная часть включила в себя пятнадцать основных пунктов. Таких как, название, цель, задачи, место проведения и т.п. Все они были указаны с опорой на предыдущие исследования.

Данная концепция при условии дальнейшей проработки позволит создать на базе Музея изобразительных искусств г. Тюмени полноценную «живую экспозицию» реставрационного мастерства. Которая станет первой в своём роде, не только пределах города, но и всего Тюменского региона.