- •5. Очень важна для понимания особенностей поэзии Некрасова так называемая
- •6.«Панаевский цикл» н.А. Некрасова
- •Н. А. Некрасов. Мороз, Красный нос
- •8. Идейно-художественный анализ произведения
- •Фольклор и его роль в поэме н. А. Некрасова «Мороз, Красный нос»
- •9. Хаос и космос в лирике Тютчева
- •10. Человек и природа в лирике ф.И. Тютчева
- •11. Любовная лирика Тютчева (стихотворения «денисьевского цикла»)
- •Образ родины в лирике ф. И. Тютчева
- •12. «Я пришел к тебе с приветом...» (Особенности лирики)
- •13. А. Фет и эстетика "чистого искусства"
- •15. Образы природы в лирике а. А. Фета
- •16. Тема любви в лирике а. А. Фета
- •17. Что выражает собою Дон-Кихот? Взглянем на него не тем торопливым
- •18,19. .История создания «Записок охотника». Развитие традиций Пушкина и Гоголя в «Записках охотника»
- •2. Изображение пагубного влияния крепостного права на жизнь и сознание простых людей
- •Понятие о долге в жизни Федора Лаврецкого и Лизы Калитиной
- •22. «Дворянское гнездо» и. Страница Тургенева. Характеристика Лаврецкого и Лизы Калитиной
- •Трагедия Базарова в романе Ивана Тургенева Отцы и дети
- •Роль художественной детали в романе «Обломов»
- •36. Народная комедия островского
- •Русское купечество в пьесе а. Н. Островского «Гроза»
- •37. Судьбы дворянства в комедии а. Н. Островского «Лес»
- •38. Особенности конфликта в пьесе Островского "Гроза"
- •(По статьям н. А. Добролюбова «Луч света в темном царстве» и д. И. Писарева «Мотивы русской драмы»)
- •Пейзаж в драме Островского "Гроза" и его роль
- •30. Женские образы в творчестве и.С. Тургенева
- •42. Жанр психологической драмы у Островского. «Бесприданница»
- •Значение символов в пьесе Островского «Гроза»
- •44. Островский как мастер драматург
- •46. Художественное своеобразие поэмы н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»
- •Фольклорная основа поэмы н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»
- •47. "Кому на Руси жить хорошо?" как народная поэма-эпопея
- •48. Жанровое и идейное своеобразие романа н. Чернышевского «Что делать?»
- •«Новые люди» в романе н. Г. Чернышевского «Что делать?»
- •49. Поэты некрасовской школы
- •Минаев, Дмитрий Дмитриевич
- •50. Поэты «чистого искусства»
44. Островский как мастер драматург
Островский выступил со своими пьесами на переломе от 40-х к 50-м годам. Это был критический драматург период в истории русской сцены, когда она оказалась заполненной или напыщенными трагедиями, или водевилями и чувствительными мелодрамами, частично заимствованными с Запада. Собственно русского, народного театра, который бы широко отображал быт России, не было.Островский выступил в своих пьесах прежде всего как первоклассный художник-реалист. Превосходно зная русский быт, в особенности быт купечества, Островский перенёс на сцену русскую жизнь во всей её самобытности и естественности. Семейная жизнь купцов с её деспотизмом и самодурством, грубость и невежество в общественном и домашнем быту, бесправное положение женщины, обрядовая сторона жизни, предрассудки и суеверия, народный говор - всё это отразилось в бытовых пьесах Островского настолько правдиво и ярко, что театральный зритель как бы ощущал на сцене самую атмосферу русской жизни.Окончательно порвав с шаблонами классицизма и романтизма и сделав свои многочисленные произведения «пьесами жизни», ОстроЕский довершил в драматургии дело Фонвизина, Грибоедова, Пушкина и Гоголя и навсегда утвердил в России торжество реалистической драмы.Не следует забывать, что Островский описывал жизнь не только купцов. Мы видим в его пьесах и чиновников, и приказчиков, и свах, и актёров, и коммерсантов новой формации, и дворян, и бедных тружеников-интеллигентов, и генералов, и крестьян и т. д. Это целая энциклопедия быта и нравов эпохи со всеми их положительными и отрицательными сторонами.Возврат к ходульной трагедии и чувствительной методраме после реалистических пьес Островского стал уже невозможен.Мастерство реалиста сказывается у Островского и в языке его пьес, характеризующем изображаемую среду.Вспомните, какими приёмами охарактеризованы Манилов, Собакевич, Плюшкин и Чичиков в поэме Гоголя «Мёртвые души» или Обломов в романе Гончарова «Обломов». Речь каждого персонажа служит одним из важных приёмов типизации и в произведениях эпического жанра. Но в романах автор располагает разнообразными средствами характеристики героев, до прямой авторской характеристики включительно . В пьесе же авторская речь отсутствует. Поэтому язык персонажей в ней является главнейшим средством их типизации. Действующие лица пьесы, как разъясняет Горький, «создаются исключительно и только их речами». Герой пьесы должен говорить так, как говорил бы человек его характера, образа мыслей, настроений, культурного уровня и общественного положения или профессии. Следовательно, образ героя в пьесе только тогда может получиться типичным и выразительным, когда речь его типична для этого образа.В пьесах Островского более тысячи действующих лиц, и каждое из них говорит языком, соответствующим своему духовному облику и профессии. Так, лирически окрашенный язык Катерины в пьесе «Гроза» не имеет ничего общего с грубой, отрывистой речью Дикого. А речь Дикого в свою очередь значительно отличается от речи другого самодура - Гордея Торцова («Бедность не порок»), увлекающегося внешней, показной стороной культуры и употребляющего такие «иностранные» слова, как небель, шемпанское, фицианты и т. п.Умелая индивидуализация речи героев характеризует Островского как замечательного мастера диалога. Достаточно прочитать или прослушать разговор Кабановой, Тихона и Катерины в третьем явлении второго действия или разговор Дикого с Кулигиным во втором явлении четвёртого действия, чтобы убедиться в этом. Различие речи действующих лиц в этих диалогах дано так выразительно и отчётливо, что характер каждого героя делается понятным без всяких разъяснений.Необходимо отметить в пьесах Островского и искусное использование языковых богатств народной поэзии: песен, пословиц, поговорок и т. п.Вспомним, например, песни Кудряша в третьем действии драмы «Гроза». Пословицы Островский использует даже в заглавиях пьес: «Не так живи, как хочется», «Не в свои сани не садись», «Свои люди - сочтёмся», «Бедность не порок», «Правда хорошо, а счастье лучше», «Старый друг лучше новых двух» и т. п.Верность и меткость народного языка Островского отмечены были уже Добролюбовым.Оценивая замечательное языковое мастерство Острозского, Горький назвал его «чародеем слова».Задаче реалистического изображения действительности служит и композиция пьес Островского. Действие его пьес развёртывается обычно медленно, спокойно, в соответствии с тем устойчивым, малоподвижным бытом, который в них изображается. Драматических эффектов в виде выстрелов, самоубийств, переодеваний и т. п. Островский избегает. Самоубийство Катерины в драме «Гроза» нужно рассматривать не как сценический приём, усиливающий впечатление от пьесы, а как драматический финал, подготовленный всем ходом событий.Очень важным свойством пьес Островского является элемент комического, искусно используемый драматургом. Проявляется он у Островского в разных формах: то как юмор, согретый теплотой и сочувствием, при изображении маленьких, забитых жизнью, честных людей, невольных жертв общественного неравенства, то как обличительный, сатирический смех, направленный против деспотизма самодуров, беззастенчивости и безжалостности хищников, развращённости дворянства и т. п. Сатирическую направленность пьес Островского глубоко вскрыл Добролюбов.В своих статьях, посвященных Островскому, великий критик разъяснил, насколько эго было возможно в рамках царской цензуры, какое важное идейное значение имел смех Островского, направленный на обличение различных сторон «тёмного царства».Драматургия Островского - сложное явление, впитавшее в себя опыт целого ряда русских и западноевропейских драматургов, творчество которых внимательно изучал Островский.Важнейшее достоинство творчества Островского - глубокий реализм, выразившийся в широком, правдивом освещении русского быта, в создании множества типичных образов из различных общественных классов, в замечательной характеристике изображаемой среды и естественности построения пьес.