- •1.Музыкальная культура 17ст. Взаимодействие барокко и классицизма.
- •2.Антиномии и метафоры барокко.17 ст. – «Век оперы»
- •3.Оперные школы 17 ст. Специфика концепции жанра взаимодействия.
- •4.Флорентийская камерата и «Drama per musica» ( Джулио Каччини, Клаудио Монтеверди)
- •5.Римская оперная школа 17 века. Особенности, достижения, представители.
- •6. Венецианская оперная школа 17 века. Особенности, достижения, представители.
- •7. Неаполитанская оперная школа. Этапы развития. Историческое значение.
- •8. Алессандро Скарлатти. Формирование жанра «Opera seria».
- •9. Джова́нни Батти́ста Перголе́зи. Утверждение жанра «Opera buffa». (свойства, особенности)
- •10. Эстетика французского классицизма. Жан-Бати́ст Люлли́ и «его» опера.
- •11.Музыкальный театр в Англии. «Маска»(жанр)
- •12. Генри Пёрселл. Опера «Дидона и Эней». Взаимодействие принципов барокко и классицизма.
- •13. Оратория 17 века. (Величайшие имена, школы)
- •14. Органное искусство добаховской эпохи. Джироламо Фрескобальди, Иоганн Па́хельбель, Дитрих Букстехуде.
- •(1583 - 1643)
- •15. Клавирное искусство 17- начало 18 века. ( подробный разбор для пианистов)
- •16. Школа английских верджиналистов.
- •17. Школа французских клавесинистов.
- •18. Венецианская, Болонская скрипичная школа.
- •19. Жанры инструментальной музыки в творчестве Арка́нджело Коре́лли, Анто́нио Лючио Вива́льди, Джузеппе Тартини. (Для пианистов : найти в концертах «Basso continuo»)
- •21. Музыкальная культура 18 века. Ее историческое значение. Сущность Просвещения. Просветительство в музыкальном искусстве.
- •Инструментальная музыка первой половины 18 в.
- •25. Историческое значение творчества Баха. Тип гения Баха.( в области фортепианной музыки для пианистов) Музыкальное наследие:
- •27.Творческий путь Баха. Проблемы периодизации его наследия.
- •25. Принципы дифференциации творчества Баха.
- •29. Клавирное творчество Баха. Его историческое значение. Хтк
- •30.Органное творчество Баха. Жанр хоральной прелюдии. («Токката и фуга ре минор» и.Т.Д)
- •31. Духовная и светская кантаты в творчестве Баха. («Кофейная Кантата», «Состязание Феба и Пана»)
- •32. Жанр пассионы в творчестве Баха. («Страсти по Иоанну», «Страсти по Матфею») (Материалы в книге - Друскин м.С. «Пассионы и мессы Баха»)
- •33. Месса h-moll. Высокая месса Баха.
- •История создания
- •34. Бах и Гендель. Сравнительная характеристика. ( Материалы « Русская книга о Бахе» статья «Бах и Гендель»)
- •35.1)Жанр оратории в творчестве Генделя. ( Разобрать любую ораторию)или 2) Инструментальное творчество Генделя. ( вопрос для инструменталистов)
- •36. Мангеймская школа и ее представители.
- •37. Венская классическая музыкальная школа. Ее историческое значение. ( Акцент на ф-но группе. Фортепианная соната и.Т.Д)
- •38. Творческий облик Гайдна.
- •Детские годы
- •1749-1759 – Первые годы самостоятельной жизни в Вене
- •Период творческой зрелости
- •Поздний период творчества.
- •36. «Лондонские» симфонии Гайдна.
- •«Лондонские» симфонии
- •40. Жанровые истоки симфонии Гайдна. Ее генезис.
- •41. Оперная реформа Глюка. Этапы развития.
- •42. К.Ф.Глюк. Опера «Орфей и Эвридика».
- •Действующие лица:
- •История создания
- •43. Творческий облик Моцарта.( материалы-Энштейн «Личность и творчество Моцарта» Тип гения Моцарта.
- •44. Опера Моцарта «Свадьба Фигаро» - комическая опера.
- •Либретто
- •Сюжет, основная проблематика оперы
- •Особенности жанра
- •Драматургия
- •Увертюра
- •1 Действие
- •2 Действие
- •Действующие лица:
- •История создания
- •Либретто
- •Содержание
- •45. Особенности симфоний Моцарта. «Симфония №40»
- •46. «Реквием» (Моцарт). История создания. Трактовка жанрового канона.
- •История создания
- •История создания
- •Характеристика жанра
- •Исполнительский состав
- •Содержание
- •Текст реквиема
- •47. Творческий облик Бетховена.
- •48. Периодизация творческого наследия Бетховена.
- •50. Функции жанра в творчестве Бетховена.????????? Место и характер сонатно-инструментальных жанров в творчестве Бетховена Глава №11 книги «История зарубежной музыки — 3»
- •49. Фортепианные сонаты в творчестве Бетховена.
- •Фортепианная соната – «творческая лаборатория» Бетховена
- •Пианизм Бетховена (пианист - оратор)
- •Сонатность как метод мышления
- •Оркестровая трактовка фортепиано
- •Основное содержание бетховенских сонат
- •Обновление сонатного цикла
- •50. Особенности бетховенского симфонизма.( материалы- Соллертинский, и.И. Исторические типы симфонической драматургии, Асафьев «о симфонизме»)
- •51. Симфония № 3 ми-бемоль мажор, op. 55 («Героическая») – Бетховен.
- •Это интересно
- •История создания
- •54. Симфония № 5 до минор, op. 67.(Бетховен) История создания
- •Сочинение
- •Премьера
- •Состав оркестра
- •Форма[править]
- •55. Симфо́ния № 9 Ре минор, Op. 125 (Бетховен)
- •История создания
- •Состав оркестра
- •История создания
- •52. Жанр увертюры в творчестве Бетховена.
- •53. Бетховен. Опера «Фиде́лио»
- •Действующие лица:
- •История создания
Сочинение
Пятая симфония известна своим долгим временем вызревания. Первые её наброски датируются 1804 годом, сразу после окончания работы автора над Третьей симфонией. Однако Бетховен неоднократно прерывал свою работу над Пятой для подготовки других сочинений, включая первый вариант оперы «Фиделио», Сонату № 23 (Аппассионату), три струнных квартета, скрипичный и фортепианный концерты и Четвёртую симфонию. Окончательная доработка Пятой симфонии проводилась в 1807—1808 параллельно сШестой симфонией, а премьера обеих состоялась на одном и том же концерте.
В это время Бетховену было 35—38 лет, его жизнь осложнялась прогрессирующей глухотой. В окружающем мире это время было отмечено наполеоновскими войнами, политическим беспорядком в Австрии и оккупацией Вены наполеоновскими войсками в1805 году.
Премьера
Бетховен посвятил симфонию двум своим покровителям — князю Ф. Й. фон Лобковицу и графу Разумовскому. Посвящение было напечатано в первом издании произведения в апреле 1809 года.
Первое публичное исполнение Пятой симфонии состоялось 22 декабря 1808 года в венском «Театр ан дер Вин» на громадном концерте-бенефисе, целиком состоявшем из премьер произведений Бетховена под управлением самого автора. В программе значились две симфонии, которые исполнялись в порядке, обратном их нынешним номерам: Пятая нумеровалась как № 6, а Шестая — как № 5. Программа включала в себя:
симфонию № 6 (Пасторальную);
арию «О, изменник» («Ah, perfido»), Op. 65;
части Kyrie и Gloria из Мессы до мажор;
фортепианный концерт № 4 (в исполнении самого Бетховена);
(антракт)
Пятую симфонию (значилась в программе как «Большая симфония до минор»);
части Sanctus и Benedictus из мессы до мажор;
Хоральную фантазию.
Премьера была неудачной. Концерт длился более четырёх часов — с 18:30 до 22:30. В зале царил холод, публика устала от массы нового материала, и в начале второго отделения вряд ли могла полноценно воспринимать любое произведение, тем более такое новаторское, как Пятая симфония. Первоначально планировалось завершить вечер симфонией до минор, но Бетховен, справедливо опасаясь, что и слушатели, и оркестранты будут утомлены, просто добавил после неё ещё несколько произведений, чтобы она не была последней. Репетиций было недостаточно, и качество исполнения оставляло желать лучшего. (Исполняя в конце Хоральную фантазию, музыканты допустили ошибку, в результате чего её пришлось начать сначала, таким образом ещё больше удлинив концерт.)[источник не указан 423 дня]
Состав оркестра
Деревянные духовые
Флейта пикколо (в 4-й части)
2 флейты
2 гобоя
2 кларнета (B)
2 фагота
Контрафагот (в 4-й части)
Медные духовые
2 валторны (Es)
2 трубы (C)
3 тромбона (в 4-й части)
Ударные
Литавры
Струнные
I и II скрипки,
Альты
Виолончели,
Контрабасы.
Форма[править]
Произведение состоит из четырёх частей:
I. Allegro con brio (сонатное allegro, до минор)
II. Andante con moto (ля бемоль мажор)
III. Scherzo. Allegro (до минор)
IV. Allegro (финал, сонатная форма, до мажор)
III и IV части исполняются без перерыва.