- •Н.А. Агафонова искусство кино
- •Пособие для студентов вузов
- •Рецензенты:
- •Предисловие к третьему изданию
- •Н.А. Агафонова введение
- •Становлениекинематографа
- •От аттракциона до искусства Зарождение европейского кино
- •Американская кинематография
- •Шведский кинематограф
- •Немецкий кинематограф
- •Кинематограф Франции
- •Советское кино
- •Кино тоталитарной эпохи (1930-1940- е годы): трансформация экранной образности Эстетические и политические факторы развития европейского кино
- •Творчество ф. Ланга в контексте немецкого кино 1930-х годов
- •Творчество с. Эйзенштейна в контексте советского кино 1930 — 1940-х годов
- •Кино Беларуси 1930-х годов
- •Кинематограф сша на рубеже 1930-1940- х годов
- •Французский поэтический реализм
- •Итальянский неореализм
- •Киноискусство второй половины XX в. (1950—1980- е годы): феномен «новых волн» Основные тенденции эволюции европейского кино на рубеже 1950—1960-х годов
- •Кино Италии
- •Кино Швеции
- •Французская «новая волна»
- •Кино Испании
- •Кино Великобритании
- •Кино Японии
- •Польский кинематограф
- •Советское кино
- •Кино Беларуси
- •(1980—2000- Е годы): глобализация и интертекстуализация
- •«Перпендикулярное кино» Дж. Джармуша
- •Европейского универсума проступили древнеяпонские скрижа ли — «дорога никогда не кончится».
- •Вместо заключения
- •Литература
- •Агафонова Наталья Анатольевна • искусство кино этапы, стили, мастера
Предисловие к третьему изданию
Учебное пособие «Искусство кино: этапы, стили, мастера», впервые изданное в 1999 г. Областным институтом повышения квалификации и переподготовки руководящих работников и специалистов образования, вызвало широкий интерес по всей Беларуси. С учетом этого в 2001 г. было предпринято его вто рое дополненное издание. Следуя пожеланиям читателей, автор включила в книгу материалы об испанском, английском, японском киноискусстве, а также составила видеоиллюстра тивное приложение (три кассеты), которое может использо ваться в процессе преподавания соответствующих курсов.
Третье издание книги «Искусство кино: этапы, стили, мастера», вызванное актуальностью спроса на него со стороны студентов, расширено за счет включения нового раздела об основных тенденциях в мировом киноискусстве 1980-2000-х годов.
Н.А. Агафонова введение
XX в. не случайно отождествляется с кино. Именно оно возглавило иерархию искусств нашей эпохи, изменило направ ления эстетических поисков, овладело колоссальной аудитори ей, в значительной степени трансформировав массовое созна ние. Историк культуры, познавая жизнь человека прошлого столетия, прежде всего, пожалуй, обратится не к литературе, не к научно-философским изданиям, а в музей кинематогра фии, где XX в. представит себя на экране зримо, масштабно, разнообразно.
Киноискусство, являясь составной частью предмета «Ми ровая художественная культура», до настоящего времени оста ется трудным разделом для преподавателей. Познания в этой области фрагментарны и поверхностны. В результате сложи лась парадоксальная ситуация, когда история самого массового искусства вытеснена на периферию обучения: отсутствуют учебники, иллюстративный видеоматериал, но главное — не сформулирована общая концепция развития кино как целост ного художественного процесса. Данное пособие представляет собой попытку систематизированного изложения главных явлений в сфере европейского и американского киноискусства с учетом культурно-исторического контекста. Автор не претен дует на всеобъемлющее отражение эволюции киноискусства и ограничивает свой обзор лишь деятельностью ведущих кино школ (французской, германской, итальянской, советской и др.), причем в анализ не включаются документалистика и анимация.
Предлагаемое издание охватывает широкую хронологию: от момента возникновения кинематографа в 1895 г. до насто ящего времени. Материал структурирован в соответствии с тремя взаимообусловленными аспектами — этапы, стили, мастера. При этом центральным объединяющим стержнем является творчество режиссеров, которые внесли важнейший вклад в развитие образного языка экрана. Параллельно с ху дожественными достижениями ведущих киношкол Европы в книге рассматривается состояние белорусского кино.
5
Первый этап истории киноискусства охватывает период с 1895 по 1930 г.: от изобретения «движущейся фотографии» до овладения звуком. Основное внимание здесь уделяется 1920-м годам, когда сформировались первые киношколы (француз ская, шведская, германская, американская, советская) и кино обрело статус самостоятельного искусства.
Следующий период — 1930-1940-е годы — выпадает на то талитарную эпоху. Кино было взято под жесткий государствен ный контроль как средство наиболее эффективной идеологичес кой пропаганды. Одновременно в результате освоения звукозаписи назрела потребность в изменении образного языка кинематографа. Все это способствовало, с одной стороны, жанрово-стилевой унификации европейского кино, а с другой — поиску новых художественных решений игрового фильма. Мощный импульс развитию киноискусства в этот период при дали два крупнейших течения: французский поэтический реа лизм и итальянский неореализм.
Третий этап — 1950-1980-е годы — время так называемых
«новых волн», когда молодые режиссеры активно обновляют экранную поэтику как на содержательно-тематическом, так и на формально-семиотическом уровне. Одной из главных осо бенностей рубежа 1950-1960-х годов является интенсивное формирование киношкол в странах Восточной Европы: поль ской, венгерской, чехословацкой.
Современный период развития киноискусства — 1980-2000-е годы — характеризуется размыванием европоцен тризма: ослаблением доминантной функции крупнейших ки ношкол (итальянской, французской, германской, российской). Одновременнона мировом экране предстают достижения так называемых периферийных кинематографий — датской, финской, гонконгской, южно-корейской, иранской, китайской, мексиканской и др. Такой «крен» сложившейся иерархии в сфере кинематографа вполне адекватен общим процессам гло бализации. Отсюда и отчетливое тяготение новой генерации режиссеров, дебютировавших в конце 1980-х годов, к единой постмодернистской эстетике.
Не претендуя на исчерпывающее освещение темы, автор надеется, что данное издание поможет читателю осознать ки ноискусство как фундаментальную часть мировой художес твенной культуры -наравне с музыкой, театром, литературой, изобразительным искусством.