1.3 Содержание заданий и методика организации использования детских музыкальных инструментов с детьми дошкольного возраста

История возникновения оркестра восходит к тем далеким временам, когда по Руси ходили бродячие музыканты: гусляры, гудошники, ложечники, трещоточники и др. На сельских ярмарках и праздниках они веселили народ и, сами того не сознавая, приобщали его к музыкальному искусству. В первые оркестры входили: гусли, гудки, рожки, трещотки, свистульки, ложки, жужжалки и т.д. Через всю историю русского народа прошла любовь к незатейливым народным инструментам.

В 20 веке первым поднял вопрос об обучении детей игре на простейших музыкальных инструментах Н. А. Метлов. В 30-х годах возник первый детский оркестр. Он состоял из простейших ударных инструментов: звонков, погремушек, кастаньет, бубна, барабана. Этот оркестр позволил детям осуществить одно из самых заветных желаний - играть живую музыку [25].

Сегодня исполнительство на детских музыкальных инструментах - важный вид деятельности детей в процессе музыкально-эстетического воспитания в ДОУ наряду с пением, слушанием музыки, музыкально-ритмическими движениями.

Игра на музыкальных инструментах открывает перед детьми новый мир звуковых красок, помогает развивать творческие, музыкальные способности и стимулирует интерес к инструментальной музыке.

Все детские музыкальные игрушки и музыкальные инструменты можно сгруппировать по видам: неозвученные музыкальные игрушки - инструменты. Примером являются изготовленные из фанеры, картона пианино, рояль, балалайка, гармошка. Трехступенчатая (пятиступенчатая, восьмиступенчатая) лесенка - дидактическая игрушка, изготовленная из дерева, дает представление о звуковысотных соотношениях, развивает музыкальный слух, и голос детей. Также звуковые книжки, сделанные из картона или плотной бумаги. На каждой странице цветная иллюстрация, сюжет которой соответствует названию знакомой детям песни. Этот игровой материал педагоги используют при создании игровой ситуации, при которых дети, представляя себя играющими на музыкальных инструментах, напевают.

Ко второму виду относятся озвученные музыкальные игрушки- инструменты. Они в свою очередь делятся на инструменты с нефиксированным звуком, т.е. звуком неопределённой высоты. К таким относятся: погремушки, бубны, трещотки, барабаны, кастаньеты, треугольники, колотушки, коробочки, музыкальные молоточки.

Инструменты, издающие звук только одной высоты. Это свирели дудки, рожки, свистульки. Применяются при создании игровых ситуаций, и используются в создании шумового оркестра.

Игрушки с фиксированной мелодией. Это органчики, музыкальные шкатулки, музыкальные ящики. Используются для детей с раннего возраста с целью привлечения их внимания к мелодическому звучанию и развитию слухового сосредоточения

Инструменты с диатоническим или хроматическим звукорядом. К таким относятся: металлофон, пианино, рояли, кларнеты, флейты, саксофоны, баяны, гармошки, губные гармоники, колокольчики, цитры, домры, балалайки, цимбалы, гусли и др. Все они используются в процессе групповых и индивидуальных занятий, для организации различных музыкально- дидактических игр, упражнений (рис.1.3.1). В самостоятельной деятельности дети переносят имеющийся навык игры на металлофоне, подбирая простейшие мелодии, тем самым занимаясь элементарным музицированием, что является предпосылкой к творческому развитию [14]

В развитии творческих способностей педагоги, воспитатели используют как озвученные музыкальные игрушки-инструменты, так и неозвученные игрушки- инструменты. Радынова О.П. считала, что при разработке перспективного плана и подборе репертуара необходимо также учитывать синтетическую природу музыкального творчества. Оно может проявляться во всех видах музыкальной деятельности: пении, ритмике, игре на детских музыкальных инструментах, поэтому необходимо включать творческие задания в каждый из них [24].

Неозвученные музыкальные игрушки- инструменты

Озвученные музыкальные игрушки- инструменты

Балалайки с неиграющими струнами, пианино с немой клавиатурой.

С нефиксированным звуком

Издающий звук только одной высоты

С фиксированной мелодией

С диатоническим или хроматическим звукорядом.

Погремушки, бубны, трещотки, барабаны, кастаньеты, треугольники, колотушки, коробочки, музыкальные молоточки.

Свирели, дудки, рожки, свистульки.

Органчики, музыкальные шкатулки, музыкальные ящики.

Металлофоны, пианино, рояли, кларнеты, флейты, саксофоны. Баяны, гармоники, губные гармоники, колокольчики. Цитры, домры, балалайки, цимбалы, гусли и т.д.

Рис. 1.3.1 Классификация музыкальных игрушек и инструментов

Детское музыкальное творчество предполагает наличие у детей музыкальных способностей, знаний и умений, которые они получают на музыкальных занятиях. Н.А. Ветлугина обосновала идею взаимосвязи, взаимозависимости обучения и творчества детей. Освоение программных умений дает возможность ребенку свободно, уверенно действовать не только при исполнении музыкальной игры, пляски, песни, но и при выполнении творческих заданий. С другой стороны, творческие задания активизируют музыкальные способности детей, что помогает им более успешно усваивать навыки и умения. И, конечно, работа по развитию творческих способностей детей должна осуществляться в соответствии с этапами развития детского творчества: от заданий, требующих первоначальной ориентировки в творческой деятельности (при этом дается установка на создание нового - измени, придумай, сочини), к заданиям, способствующим освоению творческих действий, поискам решений, и, наконец, к заданиям, рассчитанным на самостоятельные действия детей [7].

Л.С.Ходанович для развития детского инструментального творчества предлагает не только обучать детей определенным навыкам, но и использовать разнообразные творческие задания. Она рекомендует давать такие задания в эмоциональной, образной форме, а также будить воображение и фантазию детей поэтическими сравнениями, использовать сказочные сюжеты, что способствует раскрепощению ребят, заинтересовывает их и помогает окрасить детские импровизации различными чувствами. Выше указанный автор считала, что для успешного развития творческих способностей детей с использованием детских музыкальных инструментов необходимы следующие условия:

- соблюдение принципа свободы;

- накопление впечатлений от восприятия искусства;

- накопление опыта исполнительства (игра на музыкальных инструментах);

- развитие основных музыкальных способностей;

- оснащения музыкального творчества, как в детском саду, так и в семье музыкальным сопровождением, детскими музыкальными инструментами [37].

В своих работах Тютюнникова Т.Э. обращала внимание на то, чтобы все дети активно участвовали, включали воображение, учились импровизировать, самостоятельно находили варианты решения творческого задания, анализировали, сравнивали. По ее мнению дети старшей группы на занятиях с использованием детских музыкальных инструментов должны научиться:

- имитировать игру на музыкальных инструментах;

- поддерживать инициативу импровизации на музыкальных инструментах;

- придумывать различные способы озвучивания сказочных героев;

- научиться подбирать музыкальный инструмент для героев сказки;

- различать звуковые ритмические жесты;

- знать название и способы извлечения звуков на музыкальных инструментах;

- уметь изобрести самодельный музыкальный инструмент;

- исполнять коллективно, свободно обмениваться инструментами, и умение играть на любом из них.

Очень действенным методом как пишет в своих работах Т.Э. Тютюнникова в развитии творческих способностей детей является элементарное музицирование. Оно предполагает комплексный, интегративный подход к построению различных занятий с детьми, дает возможность экспериментировать, нетрадиционно взаимодействовать с ребенком. Она предлагает давать детям следующие творческие задания:

- озвучивание стихотворений, сказок;

- озвучивание рассказов о явлениях природы, животных и птицах;

- сочинение собственных рассказов и озвучивание их;

-сочинение рассказов по репродукциям картин с последующим озвучиванием рассказа (картины);

- придумывание и озвучивание загадок о явлениях природы, окружающего предметного мира и т.д.

Безусловно, те или иные способы озвучивания должны соответствовать возможностям детей, их интересам, времени года и т.д. Важно также активизировать творческий поиск ребенка в подборе тембра звука, громкости звучания в зависимости от текста, его содержания и т.д. [34].

Развитие способности детей к импровизации, по мнению Г.П. Новиковой происходит и в таком виде деятельности как игра на детских музыкальных инструментах, она выделяет три момента развития импровизации на детских музыкальных инструментах. Первый носит ориентированный характер. Начиная со средней группы, детям дается установка на другой вид деятельности: использовать образец не для точного копирования, а для выполнения творческого задания. Например, можно принести в группу игрушку (петушка), обыграть ее и сказать: «посмотрите, какой красивый петушок, а как он замечательно поет!» Затем спеть и сыграть на металлофоне и предложить детям самим поиграть. Как правило, дети с большим удовольствием исполняют мелодию. Постепенно задания усложняются. Например, один ребенок задает вопросы, другой отвечает исполнением мелодии. Второй момент - побуждение детей действовать самостоятельно. Для развития творческой деятельности в игре на инструментах в старшей группе используются яркие иллюстрации, игрушки, музыкально-дидактические игры. Например, дети слушают загадку или стихотворение, отгадывают про кого они. Затем рассматривают иллюстрацию или игрушку. Третий этап – побуждать детей к самостоятельному применению достигнутых творческих умений [21].

Н.А. Морева замечала, что любая работа с детьми подразумевает работу с педагогами и родителями, так как ребенок на музыкальных занятиях находится всего 20-25 минут, а все остальное время он проводит в группе и дома, поэтому работу необходимо строить в тесной взаимосвязи, как с педагогами, так и с родителями воспитанников [20].

Таким образом, целью развития творческих способностей детей является формирование творческих начал. Эта цель согласуется с требованиями к структуре образовательных программ дошкольного образования, которая направлена на создание условий развития ребенка, открывающих возможности для его позитивной социализации, его личностного развития, развития инициативы и творческих способностей на основе сотрудничества с взрослыми и сверстниками и соответствующим возрасту видам деятельности.

Наиболее полное раскрытие творческих способностей детей становится возможным при создании педагогических условий. В качестве таких условий может выступать специально организованная среда, спланированная целенаправленная работа по развитию творческих способностей детей старшего дошкольного возраста, повышение компетентности педагогов и родителей в вопросах развития творческих способностей.

Использование детских музыкальных инструментов в развитие творческих способностей - это творческие задания, специально организованные и включенные в процесс музыкальных занятий, включающие в себя задачи: с фантазировать, с импровизировать, сочинить, изменить, вообразить. И лучше если, они будут проводиться в эмоциональной, образной форме с помощью сказочных сюжетов. Тем самым развивая гибкость мышления, оригинальность любознательность.

Импровизация, как вид творчества может быть частью занятия, оно направлено на раскрытие творческого потенциала ребенка. Детское музицирование обогащает ребенка впечатлениями, оказывает воздействие на развитие его творческих способностей, формирует моральный облик. Музыкальный опыт, который дети приобретают на занятиях, позволяет успешно применять полученные знания на детских праздниках, развлечениях и, конечно заниматься самостоятельной музыкальной деятельностью.

Игра на музыкальных инструментах открывает перед детьми новый мир звуковых красок, помогает развивать творческие, музыкальные способности и стимулирует интерес к инструментальной музыке. Развивает умение вообразить, с импровизировать, найти варианты решения творческого задания, анализировать, сравнивать. Дошкольный возраст, дает прекрасные возможности для развития творческих - музыкальных способностей. И от того, насколько были использованы эти возможности, во многом будет зависеть творческий потенциал взрослого человека.