Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Эстетика культурно-историческая феноменология. Учебное пособие
.pdf
ным средствам выразительности. Театральное действие мыслилось
им как изначально сакрализованное, призванное не помогать зрителю
в осмыслении и решении его психологических и бытовых проблем, а
с помощью максимально экспрессивных приемов, граничащих с эмоциональной жестокостью, приобщать к неким трансцендентным
принципам, которые не могут быть не только сформулированы, но
даже и формально очерчены. Арто ставил своей задачей вернуть метафизику в театр, актуализировать вновь идеи Хаоса, Творения и
Становления, но осуществить это не за счет вербальных средств, а
при помощи «непосредственного и яростного действия», резкого потрясения, возврата к дионисийскому началу античного театра. Такое
воздействие должно было «пробудить» успокоенного повседневностью человека, привести в смятение его чувства, нарушить покой рассудка и всколыхнуть бессознательное, чтобы извлечь наружу основание жестокости, выразить его в катарсисе. Для создания подобного
эффекта Арто предлагал использовать самые радикальные средства и
техники, объединяя их под названием «спектакль искушения». Он рекомендовал создателю подобного действа не бояться зайти как можно
дальше, проверяя восприимчивость нервной организации зрителя.
Важнейшим элементом в таком спектакле было снятие границы между публикой и актерами, сценой и залом – зрительские места располагались в центре того же пространства, вокруг и сквозь которое разворачивалось театральное действо. Впоследствии этот прием, как и
многие другие «жестокие» составляющие представления, использовался во многих арт-практиках, рассчитанных на эффект совместного
присутствия и стремящихся к катарсическому объединению художника и зрителя как равноправных участников действия.
Виртуальная реальность
Осмысление виртуальной реальности является одной из важных
задач любой обновленной гуманитарной теории, в том числе и эстетической.
В самом общем смысле это понятие обозначает взаимосвязь совокупностей объектов на разных уровнях, при этом один из уровней явля-
81
ется «порождающей», «константной» реальностью, а другой – «виртуальной». Хотя объекты виртуальной реальности автономны, они зависимы в своем существовании от воспроизведения их порождающей реальностью, без него они существовать не могут. При этом характеристики виртуального объекта могут показаться классическому типу
мышления парадоксальными: хотя он и не существует субстанционально, он тем не менее реален, но реален не потенциально, а актуально.
Поэтому для работы с виртуальной реальностью необходим отказ от
моноонтического мышления, признающего только одну реальность, и
принятие полионтической парадигмы, оперирующей множеством миров и промежуточных реальностей. Такая парадигма позволяет создавать и наблюдать уникальные саморазвивающиеся объекты, не ограничивая их линейностью единственно возможной реальности.
Для эстетической науки это означает, что суждения о произведении как об открытой системе теряют свой переносный смысл. Границы эстетического объекта размываются, он становится нестабильным,
текучим, доступным для коммуникации. Один из принципов виртуальности – интерактивность, то есть способность активно взаимодействовать с ней в режиме конкретного времени ее создания и восприятия. Это отвечает духу современных арт-практик, в которых творец и
реципиент играют одинаковые роли, осуществляя таким образом сотворчество, взаимно обогащая в этом процессе свое восприятие артобъекта. Виртуальные миры создаются не для отображения жизни, а
для свободного ее моделирования, их вызов в том, чтобы стать самой
этой жизнью, используя при этом при помощи современных технологий все органы чувств человека, создающие полную иллюзию присутствия в ином пространстве. И хотя это перемещение и вторично по
отношению к так называемой объективной реальности, оно несет
в себе огромный креативный потенциал. При всем своем подобии реальности виртуальность обладает своими собственными законами,
она требует иных принципов мышления и парадигм формообразования, чем те, которые необходимы в нашей обычной реальности. Необходимо также избегать отождествления с виртуальным субъектом,
82
дистанция между Я реальным и Я виртуальным должна сохраняться,
только так виртуальная реальность может претендовать на статус феномена искусства и участвовать в эстетическом опыте. В настоящее
время в сетевом искусстве существуют два значимых направления эстетической активности: динамические эстетические пространства,
предназначенные для презентации виртуальных арт-объектов с возможностью их посещения, и интерактивные, рассчитанные на взаимодействие с посетителями и креативное их участие.
3. Перспективы и тенденции развития эстетики постмодерна
Постмодернистское искусство часто подвергается критике –
предполагается, что в нем нет ничего нового, оно лишь самоповтор
банальностей без собственного содержания и совершенно потеряло
связь с реальной жизнью, удалившись в нарциссическое самолюбование. На то есть основания.
Принципиальная эклектика постмодернистских произведений,
смешение в них высокого и низкого жанра, элитарного и массового
искусства часто низводят их до эстетически вторичных продуктов,
поверхностных и антихудожественных. Спекулятивный характер
ценностных критериев «душит» спонтанный творческий процесс,
стимулируя имитации творчества, далекие от аутентичности и эмоциональной выразительности. Художника как бы вынуждают отвечать
на потребительский запрос, в результате чего утрачивается незавершенность и недосказанность, искусство перестает трогать и удивлять.
И сам постмодернизм по своей природе антиутопичен, он не обращен
в будущее, не верит в развитие, зациклен сам на себе.
Но не все теоретики оценивают современные трансформации как
однозначно упаднические. Постмодернизм, объединяя в своей эклектике опыт всех предыдущих эпох с их многообразием направлений,
художественных стилей, приемов и методов, служит универсальной
площадкой для творческих экспериментов, открывая возможность
создания новых, часто парадоксальных произведений, предостерегая,
тем не менее, от слишком серьезного к ним отношения – так как иро-
83
ния приобрела объективный статус, «вошла в сами вещи». Не смотря
на то, что, по его же словам, «современное искусство перестало быть
искусством», Ж. Бодрийяр прогрессивно считал, что в преодолении
постмодернистского кризиса важно настроить восприятие так, чтобы
мышление, соответствуя объекту в качестве мысли, было способно
так или иначе освобождаться от его непосредственного воздействия,
погружаться в вирусность мира и одновременно оставаться в оппозиции к нему.
Контрольные вопросы
1. В чем состоит постмодернистское восприятие мира и его эстетическая
специфика?
2. Охарактеризуйте категории эстетики постмодерна: гипертекст, интер-
текст, деконструкция.
3. Каковы тенденции развития эстетики постмодерна, к чему ведут транс-
формации эстетики?
84
БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК
1. Августин А. Исповедь. – СПб.: Азбука, 1999. – 393 с.
2. Августин А. О бессмертии души. – М.: АСТ, 2004. – 511 с.
3. Баумгартен А. Философские размышления. Эстетика // История эстетики.
Памятники мировой эстетической мысли. – Т. 2. – М.: Искусство, 1964. –
С. 449–465.
4. Бодрийяр Ж. Совершенное преступление. Заговор искусства. – Рипол-
Классик, 2020.
5. Борисова Т.В. Эстетика: учеб.-метод. пособие. – Самара: СамГТУ, 2009. – 42 с.
6. Бранский В.П. Искусство и философия. – М., 1999. – 704 с.
7. Бычков В.В. Эстетика: учебник. – М.: Гардарики, 2004. – 556 с.
8. Валицкая А.П. Эстетика понимания: способы созидания миров. – СПб.:
Алетейя, 2019. – 360 с.
9. Валери П. Об искусстве. – М.: Искусство, 1993. – 507 с.
10. Вейдле В. Эмбриология поэзии: Статьи по поэтике и теории искусства. –
М.: Языки славянской культуры, 2002. – С. 331–350.
11. Генис А. Модернизм как стиль ХХ века. Нью-Йорк, 2000 // Звезда. – 2000. –
№ 11. – С. 202–209.
12. Гердер И.-Г. Идеи к философии истории человечества. – М.: Наука, 1977. –
703 с.
13. Гете И.-В. Об искусстве. – М.: Искусство, 1975. – 623 с.
14. Голик Н.В., Малышев В.Б. Монтаж-вещь-образ: к герменевтике «homo
aesteticus» // Studia Culturae. – 2013. – № 17. – C. 87–93.
15. Дидюлина М.А. Современная эстетика: учеб. пособие. – Таганрог: Изд-во
Технолог. ин-та ЮФУ, 2007. – 64 с.
16. История эстетики / Под ред. В.В. Прозерского, Н.В. Голик. – СПб.: Изд-во
РХГА, 2011. – 811с.
17. Кант И. Критика чистого разума. – М.: Эксмо, 2011. – 736 с. (Антология
мысли).
18. Кант И. Критика способности суждения. – М.: Искусство, 1994. – 367 с.
19. Кассирер Э. Философия символических форм. – Т. I. – М.: Академ. проект,
2011. – 271 с.
20. Китайское искусство. Принципы. Школы. Мастера / Пер. В.В. Малявина. –
М.: АСТ, 2004. – 432 с.
21. Козловски П. Культура постмодерна. – М.: Республика, 1997. – 240 с.
22. Кузанский Н. Соч. в 2-х томах. – Т. 1. – М.: Мысль, 1979. – 488 с.
23. Кузанский Н. Соч. в 2-х томах. – Т. 2. – М.: Мысль, 1980. – 480 с.
24. Куренкова Р.А. Эстетика: учебник. – М., 2003. – 368 с.
25. Кутырева И.В. Эстетика постмодерна: учеб. пособие. – Саратов, 2016. – 56 с.
85
26. Лебедев В.Ю., Прилуцкий А.М. Эстетика: учебник для академического ба-
калавриата. – 2-е изд., испр. и доп. – М.: Изд-во «Юрайт», 2018. – 454 с.
27. Лосев А.Ф. История античной эстетики. В 8 т. Софисты. Сократ. Платон. –
Т. 2. – М.: ООО «Издательство ACT»; 2000. – 846 с.
28. Лосев А.Ф. История античной эстетики. В 8 томах. – Т. 2. – М.: Искусство, 1974.
29. Лосев А.Ф. Эстетика Возрождения. – М.: Мысль, 1978. – 623 с.
30. Мамардашвили М.К. Сознание и цивилизация. Выступления и доклады. –
СПб.: Лениздат, 2014. – 384 с.
31. Мамардашвили М.К., Пятигорский А.М. Символ и сознание. – М.: Языки
русской культуры, 1997.
32. Маньковская Н.Б., Бычков В.В. Современное искусство как феномен тех-
ногенной цивилизации. – М.: ВГИК, 2011. – 208 с.
33. Герман М. Модернизм. Искусство XX века. – СПб.: Азбука-классика, 2003. –
473 с.
34. Ницше Ф. Так говорил Заратустра. – М.: Эксмо, 2010. – 416 с.
35. Новейший философский словарь. – Минск: Интерпрессервис; Книжный
Дом, 2001.
36. Овсянников М.Ф. История эстетической мысли. В 6-ти т. Средневековый
Восток. Европа XV–XVIII веков. – Т. 2. – М.: Искусство, 1985. – 456 с.
37. Семиотика: Антология / Сост. Ю.С. Степанов. – 2-е изд., испр. и доп. – М.:
Академический проект; Екатеринбург: Деловая книга, 2001. 702 с.
38. Титаренко И.Н. Эстетика: учеб. пособие. – Таганрог: Изд-во ТРТУ, 2006. –
225 с.
39. Франк С.Л. Сочинения. – Мн.: Харвест; М.: АСТ, 2000. – 800 с.
40. Франк С.Л. Реальность и человек. – М.: Республика, 1997. – 479 с.
41. Художественные парадигмы в эпоху социальной турбулентности / Под ред.
В.И. Ионесова // Матер. междунар. науч.-практ. форума, Самара, 2017/2018. –
Т. 1. – Самара: СГИК; М.: ООО «Издательство «Согласие», 2019. – 806 с.
42. Художественные парадигмы в эпоху социальной турбулентности / Под ред.
В.И. Ионесова // Матер. междунар. науч.-практ. форума, Самара, 2017/2018. –
Т. 2. – Самара: СГИК; М.: ООО «Издательство «Согласие», 2019. – 684 с.
43. Шестаков В.П. Очерки по истории эстетики. От Сократа до Гегеля. – М.:
Мысль, 1979. – 372 с.
44. Эстетика: учеб. пособие для вузов / Под ред. А.А. Радугина. – М.: Центр,
2000. – 240 с.
45. Язык архитектуры постмодернизма / Дженкс Ч.; пер. с англ. А.В. Рябуши-
на, М.В. Уваровой. – М.: Стройиздат, 1985. – 136 с.
86
СОДЕРЖАНИЕ
Предисловие ................................................................................................................. 3
§ 1. Предмет и основные категории эстетики .......................................................... 4
§ 2. Эстетическое сознание: культурно-историческая феноменология............... 18
§ 3. Эстетический вкус .............................................................................................. 32
§ 4. Основные этапы становления эстетики ........................................................... 38
§ 5. Эстетическое сознание модерна ....................................................................... 57
§ 6. Эстетическое сознание постмодерна ............................................................... 64
§ 7. Дальнейшее развитие эстетики постмодерна .................................................. 72
Библиографический список ...................................................................................... 85
87
Учебное издание
МАЛЫШЕВ Владислав Борисович
Эстетика:
культурно-историческая феноменология
Редактор Е.С. Захарова
Компьютерная верстка И.О. Миняева
Выпускающий редактор Ю.А. Петропольская
Подп. в печать 22.12.20
Формат 60×84 1/16. Бумага офсетная
Усл. п. л. 5,11. Уч.-изд. л. 5,08
Тираж 50 экз. Рег. № 243/20
Федеральное государственное бюджетное
образовательное учреждение высшего образования
«Самарский государственный технический университет»
443100, г. Самара, ул. Молодогвардейская, 244. Главный корпус
Отпечатано в типографии
Самарского государственного технического университета
443100, г. Самара, ул. Молодогвардейская, 244. Корпус № 8
88
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]