Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Эстетика культурно-историческая феноменология. Учебное пособие
.pdf
6. Эстетика воображаемого
Пространство и время как условия эстетического восприятия вещей первичны, но не являются единственными условиями активизации и актуализации эстетических отношений в эстетическом сознании. Свет, цвет, ритм, симметрия, линия, мера, число, знаки, символы,
смыслы – у эстетического восприятия довольно много составляющих.
Тем более что если воображение является эстетической способностью
как таковой, все указанные параметры творчески комбинируются
в измерении воображаемого. В этой связи можно рассматривать воображаемое той или иной культуры как среду существования эстетических образов, их создания, трансляции, трансформации. Важный аспект воображаемого – фантазия. Так, например, европейское воображаемое, чьи элементы изначально создавались и существовали в область сказок, легенд, саг, эпических произведений, рыцарских романов, претерпело процесс дальнейшего развития в различных формах
культуры. Получив определенную историческую форму, претерпев
серьезную онтологическую и семиотическую трансформацию, европейское воображаемое в новейшее время проявилось в литературе,
особенно фантастической, в кинематографе. Некогда φαντασια для
Аристотеля и понятие fantasticum для Блаженного Августина обозначало оборотную сторону человеческого воображаемого в целом. Сегодня античное φαντασια трансформировалось в англо-саксонское fantasy, обретя некий новый онтологический статус.
Эстетическое сознание у многих людей не актуализировано, для
его раскрытия в себе нужна пожизненная работа над собой. Эстетическое сознание условием своего возникновения, в свою очередь, имеет
эстетическое отношение.
Контрольные вопросы
1. Охарактеризуйте понятия «эстетическое сознание» и «эстетическое от-
ношение».
2. Каковы особенности проявления эстетического сознания в древних ци-
вилизациях?
3. Охарактеризуйте современные концепции эстетического сознания.
31
§ 3. ЭСТЕТИЧЕСКИЙ ВКУС
1. Соотношение иррационального и рационального в эстетиче-
ском вкусе.
2. Чувство меры и вкус.
3. Развитие и становление вкуса.
1. Соотношение иррационального и рационального в эстети-
ческом вкусе
Эстетическим вкусом называется способность выносить эстетические суждения, т.е. оценивать произведения искусства, предметы
или явления окружающей среды с точки зрения их эстетической ценности. В нем присутствует иррациональная и рациональная составляющие.
Преобладание иррациональной стороны может сделать суждения
вкуса необоснованными, даже если они и верны, к примеру, когда человек не может объяснить, почему то или иное красиво или безобразно, изящно или вульгарно, хотя и «чувствует» это. В этом случае более уместно оперировать категориями «нравится» – «не нравится».
К иррациональным мы отнесем оценки, основанные на субъек-
тивных факторах, часто находящихся вне поля сознания и потому
не подверженных или частично подверженных критическому осмыслению, сознательной фильтрации. Таковыми являются как проекции
архетипического характера, так и индивидуально-личные психические содержания, приводимые как доказательство адекватной интерпретации художественного произведения.
Так, произвольные эмоциональные интерпретации, имеющие незначительное отношение к действительному содержанию произведения, малоценны, поскольку при подобной психической проекции стирается различие между произведением искусства и любым другим явлением, не наделенным художественной внутренней логикой и структурой; любой объект может вызвать их. Такие интерпретации могут
быть следствием сильного влияния темперамента или потребности
32
при неразвитом эстетическом вкусе, и мы вернемся к этой теме ниже.
Однако чисто эмоциональное впечатление при должной восприимчивости (так называемый «врожденный вкус») даже при отсутствии рационального понимания может быть верным, хотя и неполным.
Архетипические влияния, также относимые к иррациональным
составляющим вкуса, имеют своим источником коллективное бессознательное (Юнг), общечеловеческий культурный архив изначальных
праобразов-архетипов (Матери, Странника, Победителя, Учителя,
Духа и т.д.). Хотя они также проявляют себя в проецировании, но
проекция эта есть выражение общезначимого содержания, а значит,
она резонирует с тем обобщенным образом, который мы видим на полотне, если оно действительно выражает эстетический идеал своего
времени и стиля. Такие проекции помогают глубже понять произведение, увидеть его метафизическое, духовное измерение, даже если
это не входило в первоначальный замысел ни творца, ни зрителя.
А в некоторых случаях, например, при созерцании полотен символистов, такой способ интерпретации является самым предпочтительным, поскольку позволяет более полно пережить закодированное
в них мистическое чувство.
Также иррациональное, суггестивное, но ситуативное, влияние
оказывают на способность к эстетическому суждению (но не на вкус
вообще, хотя умение их распознавать является важным для эстетически непредвзятой оценки) некоторые эффекты, искажающие восприятие конкретного произведения, как то: эффект известности автора,
эффект сенсационности, эффект древности, эффект стоимости, эффект трудоемкости, эффект запретности и некоторые другие. Такие
эффекты порождаются ситуациями, когда к эстетическому наслаждению примешивается некоторое утилитарное удовольствие, к примеру,
от того, как тщательно написана картина, от осознания ее редкости
(неизвестный шедевр известного мастера), уникальности, от затраченных ради знакомства с ней усилий (картина в труднодоступном
месте) и т.д. Они подробно описаны В.П. Бранским в работе «Философия искусства». Эти эффекты могут полностью заслонить собст-
33
венно эстетическую ценность произведения (возможно, весьма посредственного или слабого), подменить сопереживание, «вчувствование», понимание псевдоэстетическим чувством, утилитарной психической компенсацией («я так долго стоял в очереди, не может же это
быть чем-то несущественным», или «это же Пикассо, он плохого
не напишет»).
Но они не могут только мешать, но и способствовать более внимательному знакомству с произведением, а это есть условие большей
«включенности» в эстетический процесс и, следовательно, большей
точности суждения.
Рациональная составляющая эстетического вкуса включает в себя
некоторую отстраненность от субъекта восприятия, способность увидеть объективные характеристики произведения и распознать в них
основы его выразительности – гармоничную композицию, характерный колорит, соответствие или несоответствие эстетическому идеалу
времени и стиля, жанровые особенности, уникальность и отличия
от произведений той же школы (художника, локальной культуры,
временного периода). Это гораздо более осознанное восприятие, способность человека понять и объяснить, почему он воспринимает артобъект так или иначе. Присутствие рациональности во вкусе подразумевает эстетическую развитость субъекта, его способность к более
утонченным и точным суждениям; такие оценки уже ближе к знанию,
чем к мнению. Некоторые исследователи говорят о достоверности
эстетического восприятия. Мы вернемся к этому вопросу, когда будем
говорить о становлении вкуса.
2. Чувство меры и вкус
Чувство меры, «золотой середины», поиск гармонии всегда были
важными в обсуждении эстетического вкуса. Мера в эстетике есть отражение присущего человеку стремления к упорядочиванию и организации элементов, к соразмерности частей, к общей гармонической
целостности. Противоположной категорией является избыточность,
дисгармония, выражающаяся в дисбалансе соотношения элементов,
34
в «перекосах» в ту или иную сторону. Как основа вкуса чувство меры
выражается в способности (осознаваемой или нет) учитывать этот баланс при эстетической оценке, а для художника – в умении найти
наиболее адекватные и минимально необходимые средства для выражения самого существенного в том объекте или процессе, который он
хочет отобразить. «Чувство меры ведет художника к органичности
произведения, к безжалостному отсечению всего лишнего, что мешает точно выразить идею, к той высшей простоте и ясности, когда
форма произведения перестает ощущаться, когда произведение становится неразложимым единством».
3. Развитие и становление вкуса
Развитие вкуса является важным не только для тех, кто хочет участвовать в художественной деятельности, но и для личности в целом
как часть гармоничного развития. Адекватное понимание шедевров
мирового искусства дает возможность приобщиться к общечеловеческому культурному опыту, обогатить свою эмоциональную жизнь новыми переживаниями, а духовную – новыми стратегиями.
Поскольку художественный вкус проявляется в эстетической
оценке, необходимо проанализировать, на чем основывается эта
оценка и каким образом можно повысить ее точность. Оценивание
происходит поэтапно: от восприятия художественного образа к впечатлению и затем к суждению. Уже на каждом из этих этапов возможны заблуждения и неточности. Искажения восприятия могут быть вызваны различными паталогическими факторами (болезнь, измененное
состояние, врожденные нарушения), и мы их рассматривать не будем.
Впечатление от образа, как уже говорилось, – это в первую очередь
эмоциональная реакция, которая может возникнуть как адекватная
или неадекватная интерпретация изображенного на картине. Каждый
образ несет в себе эмоциональный заряд, обычно достаточно легко
«читаемый», это, что называется, особое настроение, атмосфера картины. Его действие на зрителя происходит через композиционные,
колористические выразительные средства: приемы контраста, гармо-
35
нии, ритма, определенные цветовые сочетания; сюда же можно отнести и сюжет картины, если он есть. Самым грубым заблуждением
вкуса будет неверное истолкование эмоционального посыла картины
из-за обилия личных проекций, или предубеждений, действующих
как мутное стекло или как изогнутая линза: это говорит о непонимании природы творчества, о сведении его до уровня любого объекта
эмоционального отношения. На этом этапе суждения любой человек,
даже с не очень развитым вкусом, но достаточно восприимчивый,
может определить картину как «загадочная», «унылая», «страшная».
Это говорит о том, что эмоциональное сопереживание состоялось,
однако «наивная интерпретация» сюжета как признак неразвитого
вкуса сводится обычно к натурализму и дидактике: к тому, чтобы выяснить, что изображено на картине и какая мораль из этого следует.
Тут следует вспомнить, что картины ничего не изображают, а лишь
кодируют обобщенные переживания, а дидактическая функция
не присуща искусству вообще. Развитие художественного вкуса приводит к более глубокому пониманию: любой художественный образ
кодирует эмоциональное отношение художника к некоторому объекту
– конкретному или абстрактному; даже понимая сюжет картины,
можно не понимать объект эмоционального отношения, к примеру,
когда он неотделим от биографических или исторических реалий, сопровождающих художника в процессе творчества. Тут важной становится осведомленность интерпретатора, его понимание атмосферы
времени, когда создавалась картина, философии художественного направления, в котором реализовывал себя художник, возможно, его
личного ассоциативного ряда (как в случае с Дали). Воспитание вкуса
неотделимо от изучения истории искусства как важной составляющей
плюралистического видения разнообразных объектов актуальности:
то, что вызывало трепет или негодование в предыдущем столетии,
может показаться плоским и неуместным в другом, и наоборот.
В этом смысле для развития эстетического вкуса необходимо
обогащение сферы эстетических впечатлений (созерцание артобъектов, умение отслеживать свои эмоциональные реакции на про-
36
изведение, отделить субъективно неосознанное от логически обоснованного – распознавание значений символов, понимания художественных методов).
Рациональная составляющая вкуса не является определяющей
в получении наслаждения от произведения искусства – может «понравиться» и просто его изобразительная составляющая, как это случилось с картиной Тициана «Любовь земная и любовь небесная», когда современники недоумевали по поводу смысла сюжета, но тем
не менее любовались ею, удовлетворенные внешней гармоничностью
и композиционной точностью. Полноценное восприятие, «понимание» – следствие развитого вкуса – в полной мере предоставляет зрителю возможность увидеть «другое», недоступное ранее, сопоставить
многие факторы и ощутить сопричастность к замыслу, реализованному вовне – нечто совершенно новое в обозреваемом личностью пространстве. Для этого необходимо разнообразить сферу своей эстетической активности: чаще участвовать в дискуссиях, посвященных
предмету, следить за актуальными художественными тенденциями,
пытаться отрефлексировать впечатления, полученные после посещения выставки, музея, театрального представления, общаться с художниками и критиками.
Негативным образом влияет на вкус «засорение» сознания разрозненной и художественно неполноценной информацией из интернета,
частый бесцельный просмотр телевизора, потеря привычки к постоянному чтению, снижение общего уровня личностного развития.
Контрольные вопросы
1. Охарактеризуйте понятие «эстетический вкус»
2. Как чувство меры гармонизирует эстетический вкус?
3. Каковы основы воспитания в человеке эстетического вкуса?
4. Охарактеризуйте современные концепции эстетического сознания.
37
§ 4. ОСНОВНЫЕ ЭТАПЫ СТАНОВЛЕНИЯ ЭСТЕТИКИ
1. Античная эстетика.
2. Эстетика Средневековья.
3. Эстетика Ренессанса.
4. Эстетика Нового времени.
5. Рождение классической эстетики. А. Баумгартен. И. Кант.
6. Эстетика XX века.
1. Античная эстетика
Термин происходит от лат. antiquus, что в переводе означает древний. Понятие применимо для обозначения эстетической мысли, формировавшейся на временном отрезке с VII–VI вв. до н. э. по V–VI вв.
в Древней Греции и Риме. На становление античной эстетики
в первую очередь повлияла мифология. Кроме того, отмечается особая роль космологизма при построении неких эстетических представлений, а также при развитии античных воззрений в целом. Для философов того времени космос, несмотря на его пространственную ограниченность, выражал наивысшую степень гармонии, соразмерности
и правильности в структурном понимании, вследствие чего космос
являлся воплощением красоты и идеалом для сравнения. Нельзя не
отметить высокую значимость античной эстетики: именно ее становление оказало особое влияние на формирование последующей эстетической мысли.
Традиционно в развитии античной эстетики выделяют четыре периода:
1 – Доклассический период. Определяется выделением красоты,
гармонии и меры. Находит свое отражение в трудах Сократа.
2 – Классический период. В первую очередь связан с эстетикой
Платона и концепциями Аристотеля.
3 – Римский период. Этап, на котором рассматривались проблемы
стиля, а также отдельные эстетические категории. Среди представителей выделяют Горация и Цицерона.
38
4 – Позднегреческий период. Интерпретирует упадок культуры.
Происходит обращение к проблемам стиля и формы, воздействия искусства. Рассматриваются различные средства художественной выразительности.
Эстетика Сократа. В понимании Сократа идея прекрасного соотносится не с космосом, а с человеком, что в свою очередь есть проявление антропологической эстетики. Для философа прекрасно то,
что подчиняется принципу целесообразного и разумного. Однако
имеется в виду внутренняя целесообразность, так называемая причастность к благому.
А. Лосев отмечает, что «...красота у Сократа не просто отличается от прекрасных вещей, она является их принципом, их основной
мыслью, их индуктивно определенным смыслом, их смысловой общностью…»
Также Сократом был выдвинут идеал калокагатии, согласно которому моральные качества подвластны оценке, основанной на эстетических критериях. Понятие «калокагатия» происходит от греч. calos –
красота, agathos – хороший и в данном случае обозначает гармонию
внутреннего и внешнего, что является необходимым условием красоты человека.
Эстетика Платона. Цель эстетики, по Платону, – это познание
прекрасного. Среди размышлений на эту тему первостепенной является мысль о сущности прекрасного, которая была высказана в диалоге под названием «Пир»: «оно ни возникает, ни уничтожается, ни увеличивается, ни убывает … оно не так, что прекрасно здесь, безобразно там; ни что оно то прекрасно, то не прекрасно; ни что оно прекрасно в одном отношении, безобразно в другом; ни что для одних
оно прекрасно, для других безобразно».
Понятие толкуется как нечто вечное, единое и независимое. Рассматривая данную категорию относительно прекрасных вещей, философ приходит к выводу, что прекрасное является их идеей, а не содержанием. По мнению Платона, идея – это объективированное понятие, говоря иными словами, – то, что существует за границами чело-
39
веческого сознания, вне его и обладает самостоятельным бытием. Такое понимание исходит из философской концепции Платона, согласно
которой чувственный мир – это кажущийся мир, а ему противопоставлен вечный мир – мир идей. Таким образом, сущее оценивается
как прекрасное, если в нем воплощается идея красоты.
Эстетика Аристотеля. К достижениям классической эстетики
также относят концепции Аристотеля, сложившиеся в полемике
с Платоном и затрагивающие такие проблемы, как отношение искусства к действительности (мимесис); феномен красоты; социальные,
политические, этические и педагогические воздействия искусства,
а также проблемы эстетических категорий.
Аристотель в своей эстетике, с одной стороны, продолжает развитие космологизма, отмечая красоту космоса, с другой – обращается
к систематизации категорий. Помимо этого, философом вводятся новые понятия, например, такие как катарсис, трагедия, этос и др.
2. Эстетика Средневековья
Эстетика Средних веков – понятие, применяемое для обозначения
эстетической мысли на промежуточном этапе ее формирования (между античной эстетикой и эстетикой Возрождения). В Западной Европе
затрагивает временной этап с V по XIV века. В средневековой эстетике принято выделять два хронологических периода:
1 – раннесредневековый, который датируется V–X вв.;
2 – позднесредневековый (XI–XIV вв.),
а также два основных направления – философско-богословское и искусствоведческое. В основу воззрений легли представления Августина Блаженного, с именем которого главным образом связано возникновение средневековой эстетики. Для первого периода средневековой
эстетики свойственно обращение к античному наследию. Об этом
свидетельствуют труды Боэция, Кассиодора, Исидора Севильского,
сохранившие в себе часть античных представлений о красоте. Позднее рассматриваются новые грани красоты, происходит взаимодействие античных и христианских эстетических идей. Результатом стано-
40
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]