Методика работы с хором. Учебное пособие для студентов, обучающихся по направлению 050100 «Педагогическое образование» (профиль «Музыка» и «Дополнител

силу, диапазон, тембровую и интонационную специфику, артистизм и эмоциональность.

Как показывает практика, многие

певцы при прослушивании испы­тывают психологический дискомфорт, проявляющийся в мышечной ско­ванности голосового аппарата. В подобных ситуациях прослушивание же­лательно начинать не с вокальных упражнений, а с ритмических, требующих участия раскрепощенных мышц рук, шеи, корпуса. Первона­чально испытуемому предлагается прохлопать или простучать цепочку простых длительностей – половинных, четвертных, восьмых. Если задание выполняется верно, то следующие упражнения усложняются, включают в себя пунктирный и синкопированный ритм. Воспроизведение различного ритмического рисунка, с одной стороны, мышечно раскрепощает испы­туемого, а с другой – игровая ситуация с прохлопыванием и простукивани­ем ритма освобождает от психологических зажимов.

няться постепенно и

дозированно. Первоначально это может быть предло­жение повторить голосом в удобной тесситуре один звук, затем – спеть несложную попевку из двух-трех звуков, которые благодаря транспозиции можно тесситурно повышать или понижать. Усложнять задания можно за счет включения в упражнения цепочек интервалов, трезвучий, различ­ных интонационных оборотов.

При прослушивании голосов взрослых певцов и детей, прошедших период мутации, следует обращать внимание на точность интонирования,

внимание не только на диапазон и тембр голоса, но и на переходные ноты певческих регистров. Следует помнить, что переходные ноты даже в родственных певческих голосах могут отклоняться на полтона или тон вверх и вниз.

октавы. Рабочий диапазон сопрано: ре первой – ля второй

Полный

тавы. Рабочий диапазон теноров: ре малой – ля первой октавы. Переход­ные ноты: ми-бемоль – фа-диез первой октавы.

Чувство ритма, память, интонация в журнале могут оцениваться по пятибалльной системе, а общая музыкальность и характеристика голоса, включающая его дефекты, – словесно.

Практика показала, что музыкальность, артистизм, эмоциональность хорошо проявляются при исполнении певцом любимых песен. Поэтому необходимо поощрять будущих участников хора к проявлению своих му­зыкальных знаний и вокальных умений. (Кстати,

3. Руководство творческой деятельностью и решение администра­тивных вопросов в академическом хоре (общее руководство, высший кол­легиальный орган управления – общее собрание, вопросы, решаемые Со­ветом хора, библиотекарем, костюмером и др.);

занности, объем материальной ответственности, права на отстранения уча­стников от занятий, права на поощрения участников);

вестными музыкантами-педагогами, показал, что органы самоуправления

помогают успешно решать многие сложные вопросы не только в коллекти­ве взрослых, но и детей, а также совместно с руководителем реализовывать масштабные творческие планы [4, c. 15].

Вокальной работе в хоре посвящены 4-я и 6-я главы. Здесь же мы выделим лишь цели, к которым должен стремиться дирижер-хормейстер, обучая участников начинающего хора певческому искусству:

чения музыкальной грамоте. Общее у них – практическая целесообраз­ность. При выборе того или иного метода или приема дирижер-хормейстер должен руководствоваться своими знаниями и педагогическим

переплетается с мето­дами обучения, так как в практике и детских и взрослых хоров активно ис­пользуются прием соревнования хоровых партий (особенно на этапе разу­чивания репертуара), создаются игровые ситуации, поощряются положительные моменты в коллективном творчестве, проявления взаимо­помощи, поддержки. Как показывает практика, в хоровых коллективах ни­когда не используются карательные