Работа над поэтическим текстом хорового произведения. Учебное пособие

№5 Недостатки произношения и способы их преодоления

Какие же основные недостатки произношения наиболее часто встреча-

ются:

Большое количество ударений во фразе. Если во фразе больше одного логического ударения – вся фраза становится непонятной.

Для исправления, верного прочтения поэтического текста, в сочетании с кульминацией музыкальной фразы, достаточно правильно расставить логические ударения, а также не акцентировать безударные слоги – в соответствии с нормами русского литературного произношения, с редукцией гласных.

Неясное, нечеткое произношение согласных звуков. Особенно, когда согласные следуют один за другим: в начале слова, в середине или между словами (например: дремлет, последние, ребенок сказал и т. п.). Часто один из них становится преобладающим, а другой приглушается, либо теряется.

Для исправления М.П. Фоменков [4] рекомендует воспользоваться приемами сценической речи, которыми руководствовался А.А. Юрлов в работе с Республиканской русской хоровой капеллой. При сочетании нескольких согласных он рекомендует использовать разделительные, экранирующие гласных звуков, произносимые кратко, но достаточно для того, чтобы «высветить» значение слова, фразы.

Например:

«…И дрем (ы)лет, качаясь, и с (ы)негом(э) сыпучим(э) Одета как(ы) ризой она».

Произносимые коротко, но ясно эти гласные в зале не слышны. Они лишь способствуют дикционной ясности. Однако, далеко не все хоровые коллективы пользуются данным приемом. Вопрос целесообразности решает руководитель.

Нередко в хоровом звучании не прослушиваются в зале окончания слов, завершающихся звонкими, либо глухими согласными: г,д,л,м,н,т,ч.

Для исправления, поющему недостаточно произнести этот звук так, как это делается в бытовой, разговорной речи. Для того чтобы звук был услышан в зале, его нужно произнести на фоне последующего экранирующего, разделительного гласного, например: «диком(ы)», «сыпучем(э)». Для достижения ак-

63

тивного, звучащего снятия окончаний пользуются приемом повторения уже сказанного ранее «стенами-и», «ма-ать», «гига-ант», «са-ад».

Трудности произношения следует преодолевать не тогда, когда сочинение уже выучено, а на самой ранней стадии репетиционной работы.

№6Соотношение музыки и поэтического слова в разных жанрах и стилях

Музыка на канонический текст.

При исполнении произведений, написанных на канонический (культовый) текст (месса, реквием), дирижер исходит из того, что в большинстве случаев такой текст служит композитору лишь как обобщенный образ или программа. На один и тот же текст часто создается музыка очень разная по форме и смыслу. Например, «Kyrie». В «Нельсон-мессе» Гайдна, и «Большой мессе» Моцарта – эпико-драматические и эпико-лирические; в «Торжественной мессе» Бетховена и «Мессе» Шуберта – торжественно-величавого и песеннозадушевного характера.

Все это определяет фразировку, которая исходит из музыкальных закономерностей данного произведения или его части и не допускает излишней ди- намико-агогической детализации, в то время как артикуляционно-штриховая техника используется широко и разнообразно.

Подтекстованная музыка и перевод.

Когда стихотворение подтекстовано под ранее сочиненную музыку, характер фразировки нужно искать в самой музыке, подчинив ей литературный текст. Метрические ритмические противоречия между поэтическим текстом и музыкой более или менее успешно преодолеваются исполнительской фразировкой до тех пор, пока они не обнаруживаются на синтаксическом уровне (несовпадение цезур и границ построений). В этих случаях их не удается преодолеть.

Хоровая фактура и поэтический текст.

Жизнь поэтического слова в хоровом произведении во многом зависит от музыкальной фактуры. Она может способствовать наилучшему проявлению художественных достоинств поэтического текста, и, наоборот, его затушевать, сделать неясным. Самая лучшая чеканная дикция не способна донести поэтическое слово до слушателя, если все партии хора одновременно по вертикали произносят разные слова. Такое противоречие чаще всего в имитационной и контрастной полифонии.

Западноевропейская полифония в хоровых произведениях эпохи Возрождения и композиторов 17–18 веков связана преимущественно с каноническими текстами. Различать их в любой, самой сложной музыкальной ткани было делом простым, так как они с детства заучивались прихожанами.

Русская хоровая музыка 19 века, освоив западную полифоническую технику, пошла самобытным путем. В союзе с русской поэзией, следуя народно-

64

песенной традиции, русская музыка находит свой многоголосный склад, в котором подголосочная, имитационная и контрастная полифония используется с учетом наилучшего звучания поэтического слова во всей его фонетической и смысловой красоте. Так создавали хоровую музыку Глинка, Даргомыжский, Римский-Корсаков, Чайковский, Рахманинов.

В хоровых произведениях С.И.Танеева тексты русских поэтов зачастую поставлены в сложные условия звучания. Следуя западной традиции, Танеев располагает поэтический текст таким образом, что по вертикали звучат одновременно разные слова. В таких произведениях слова, «сталкиваясь», «гасят» друг друга. Фактор этот чисто акустического свойства, но он приводит к потерям художественным. «В гениальной тройной фуге из «Прометея» (стихи Я. Полонского) расположение текста требует дьявольских ухищрений, чтобы сделать слова слышными».

Для преодоления указанных трудностей С.А.Казачков [24,217] предлагает ряд средств:

–Выделение нужных слов более яркой динамикой с одновременным динамическим смягчением побочного текста.

–Тембровое выделение нужного текста с тембровой нивелировкой побочного.

–Подчеркивание согласных звуков в одной из партий хора, избранной как ведущая, и затушевывание этих звуков в других голосах.

Работа руководителя хора над произведением направлена на решение комплекса задач по определению музыкального и, шире, художественного образа сочинения, его воплощения в жесте и реализации на хоровых занятиях. Методика работы дирижера над поэтическим текстом хорового сочинения должна учитывать единство технических и художественных задач. В трудах по хороведению предлагается работа над уровнями, составляющими элементы хоровой звучности: строй, ансамбль, нюансы, дикция. Рассматриваются вопросы дыхания, звукообразования, звуковедения. Нет уровня духовного, энергийносмыслового, который находится «над-» всеми вышеназванными, и всепроникающий свет которого проявляет себя в каждом из них. От внимания исследователя зачастую ускользает духовное «я» хоровой музыки; исходная, генеральная программа хорового сочинения, в которой запрограммирована и конструкция, и художественный мир. Наиболее перспективным становится направление в работе руководителя хорового коллектива, основанное не только на тщательной отработке вокально-певческих навыков (в частности активной дикции, вниманию к нормам орфоэпии и т.п.), но и на пристальном внимании к тому, какой высшей цели служат средства музыкальной выразительности, как проявляет себя в музыкальной материале глубинное содержание поэтического источника. Это выход на иной уровень общения дирижера с участниками коллектива, обмен энергиями высшего порядка, особое единение, соборность.

Дирижер ощущает себя служащим художественному целому и чувствует, что его творческая потенция растет, проникая в хоровое сочинение по возмож-

65

ности без остатка. Гениальный исполнитель вскрывает в произведении ту естественность художественного высказывания, ту ее глубину, которая недостижима для исполнителя-субъективиста. Высшая естественность – отражение уникальной сущности хорового произведения.

XXI век – переломная эпоха, когда искусствоведческую мыль все больше волнуют вопросы не структуры и формы (при неоспоримой важности данных проблем), а проникновение в высшие сферы, глубинную суть художественного целого. Исследуется природа вдохновения, таланта, авторской мысли, художественные миры поэтов, композиторов, художников. Меняется методология анализа произведений искусства. Приходит осознание того, что искусство – не есть простое отражение действительности, а язык онтологии.

66

Учебное издание

Оксана Сергеевна Барабаш

Работа над поэтическим текстом хорового произведения

Учебное пособие

Редактор С.П. Шлыкова Компьютерная вёрстка С.П. Шлыковой

_________________________________________________

Подписано к печати 02.04.2018 г. Гарнитура «Таймс». Печать «RISO». Усл.-печ. л. 4,25. Уч.-изд. л. 4,05. Тираж 100. Заказ 29.

________________________________________________________________________

ФГБОУ ВО «Саратовская государственная консерватория имени Л.В. Собинова» 410012, Саратов, проспект имени Кирова,1

67