Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Анимационные технологии в сфере услуг. Учебное пособие

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
12.08.2026
Размер:
1 Мб
Скачать

Сюжет-гротеск (французское слово «гротеск» переводится как причудливый, комичный) – вид художественной образности, обобщающий и заостряющий жизненные отношения посредством причудливого и контрастного сочетания: реального и фантастического, трагического и комического, прекрасного и безобразного.

Сюжет-сатира – способ проявления комического, состоящий в уничтожающем осмеянии явлений, которые представляются автору порочными.

Сюжет-ирония – способ осмеяния, притворно облекаемый в форму согласия или одобрения, основанный на иносказании. В иронии смешное скрывается под маской серьезности с преобладанием отрицательного отношения к предмету.

Сюжет-юмор сочетает насмешку и сочувствие, внешне комическую трактовку и внутреннюю причастность к тому, что представляется смешным.

Сюжет-комедия основан на хитроумной, запутанной интриге,

осмеянии характеров, нравов, человеческих качеств, банальных идей [11].

Виды анимационно-театрализованных программ и праздничных действ

Зрелище – вид искусства, непосредственно влияющий на визуальное и эмоциональное восприятие происходящих событий. К видам зрелищных искусств относят театр во всех его видах и жанрах, цирк, уличные театры, гуляния, праздники, спортивные состязания и т. д.

Праздник – комплексная форма массовой работы, включающая несколько одновременно происходящих мероприятий, объединенных темой и идеей, сочетающая активное действие участников с восприятием ими зрелища.

Театрализация – создание художественного образа по законам драматургии театра при самом активном участии большинства зрителей, при котором эти события воплощаются в яркой образной форме, содержащей их художественную интерпретацию. Представления, построенные на основе метода театрализации, называются театрализованными. В театрализованном представлении главными героями являются реальные личности, прямо связанные с тем событием, вокруг которого выстраивается образное решение театрализованного действа.

61

Под театрализованным действом мы понимаем театрализованное представление, праздник или обряд. Театрализованное действо – это особый способ удовлетворения духовных потребностей людей, особый вид искусства.

8.3.Форматы анимационных программ

Вструктуре театрализованных представлений отметим следующие основные форматы анимационных программ.

Тематический вечер – многожанровый формат, дающий простор творчеству, инициативе, выдумке. К наиболее распространенным жанрам тематического вечера относятся вечер-рассказ, вечер-рапорт, ве- чер-портрет, вечер-митинг, вечер-ритуал.

Литературно-музыкальная композиция – театрализованное пред-

ставление, в котором органически сочетаются главным образом лите- ратурно-художественные и музыкальные элементы, чтобы целенаправленно и наиболее продуктивно воздействовать на ум и чувства зрителя. Литературно-музыкальная композиция имеет свою «партитуру», которая включает поэтическую, музыкальную, световую и даже цветовую «партию», и чем более они слитны и целенаправленны, тем успешнее влияют на зрителя.

КВН – юмористические игры, в которых команды различных коллективов (учебных заведений, предприятий) соревнуются в остроумии

исмекалке, импровизируют на заданные темы, разыгрывают заранее заготовленные сценки и т. д.

Церемония – установленный торжественный порядок совершения какого-либо мероприятия.

Театральная сценка-экспромт моментальный» спектакль) –

сценка, которая проводится на празднике без предварительной подготовки. Это одно из самых универсальных средств развлечения и сближения людей.

Шоу – мероприятие развлекательного характера, демонстрирующееся публике и имеющее постановочный характер:

театральное шоу – сценическое представление, в котором зрелищная сторона превалирует над содержательной;

ледовое шоу – выступление фигуристов, сопровождающееся музыкой и световыми эффектами;

62

световое шоу – демонстрация световых эффектов с использованием различных источников света, например, лазера (лазерное шоу).

Задача всех используемых в структуре театрализованных представлений выразительных средств (документальный материал, поэзия, проза, музыка и т. д.) состоит в том, чтобы усилить его воздействие на зрителя, превратить информацию о том или ином явлении или событии в эстетическую информацию, т. е. такую, которая вызывает особое чувство переживания, радости, наслаждения.

Подлинная суть театрализации – в создании единого сквозного действия в театрализованном представлении, которое не только бы объединяло и подчиняло себе все используемые компоненты (выступления поэтические, прозаические, музыкальные, кинофрагменты), но и создавало бы необходимые условия для активного действенного соучастия всех присутствующих на этом мероприятии. Именно театрализация превращает зрителя-слушателя, зрителя-наблюдателя в зрителяучастника.

Работа режиссера и сценариста с реальным героем театрализации необычайно сложна, требует продуманной художественно-педагоги- ческой программы, умения и такта. Ведь здесь приходится иметь дело, во-первых, каждый раз с новыми людьми, а во-вторых, с непрофессиональными актерами, зачастую не умеющими выступать публично, теряющимися в качестве объекта внимания большой аудитории.

Мастерство режиссера театрализованного действия заключается не только в том, чтобы в рамках задуманного сценарно-режиссерского решения создать тот или иной эпизод, но и в том, чтобы вызвать у реального героя органичную потребность выйти к аудитории. Здесь нет и не может быть взаимоотношения «режиссер – актер», как и вообще не может быть никакой аналогии между реальным героем театрализации и актером. Сценарно-режиссерская работа с героями, участвующими в театрализованном действии, должна строиться таким образом, чтобы у людей постепенно зарождалось чувство необходимости и органичности действий, мизансцен, текстов, которые им предложены, как будто это их собственный замысел. При этом организаторам важно учитывать такие личностные качества реального героя, как черты характера, темперамент, память, уровень эмоционально-образного отражения и сохранения общественно-исторического опыта, переключение внимания, умение мобилизоваться и, конечно, речевые особенности.

Ведущими чертами коммуникации в сфере общения для реального героя выступают умение «взять» внимание, компетентность, демокра-

63

тичность, смелость суждений, сильная воля, импровизация и быстрота реакции, эмоциональность. Конечно, в полном объеме такой комплекс редок, но сила сценариста и режиссера при работе с реальным героем заключается как раз в умении подчеркнуть у него наиболее выигрышные черты, выявляющие общность ситуативного настроя героя с участниками праздника, располагающие аудиторию к совместному действию.

Оформление театрализованного представления включает декора-

ции, театральные костюмы, грим, бутафорию, световое и шумовое оформление, а также музыкальное оформление. Ни один сценарий мероприятия не будет успешен без использования этих атрибутов. Существует даже такое понятие, как декорационное искусство – искусство создания зрительного образа мероприятия посредством декораций и костюмов, освещения и постановочной техники.

Музыкально-звуковое оформление – один из самых важных состав-

ляющих театрализованного оформления. Наличие хорошей звуковой аппаратуры и профессионального звукорежиссера (диджея) за пультом дает возможность ведущему и всем участникам говорить в микрофон, не надрываясь в попытках быть услышанными; обеспечивает возможность выступления артистов; позволяет заполнять паузы в программе фоновой музыкой; способствует организации «звуковой канвы» программы (музыкальные отбивки, джинглы, фанфары, звуковые подкладки под голос) и т. д.

Другое выразительное средство, использующиеся в театрализованных представлениях, – реквизит – совокупность подлинных или бутафорских вещей, необходимых актерам на сцене во время действия. Иногда реквизитом дополняется сценический костюм (зонт, портфель и т. п.).

Бутафория – изделия, «изображающие» настоящие предметы, которые по тем или иным причинам сложно или невозможно использовать на сцене. Бутафория служит декоративным элементом оформления спектакля, игровой программы и т. д.

Театральный костюм – это все виды одежды, обувь, головные уборы, украшения и другие предметы, которые актер использует для своей роли. Театральный костюм дополняется гримом и прической.

Грим в широком смысле – это искусство изменения внешности актера с помощью гримировальных красок, пластических и волосяных наклеек, парика, прически и тому подобного в соответствии с требованиями исполняемой роли. Грим в узком смысле – специальные косме-

64

тические средства, а также наклейки, накладки и тому подобное, применяемые актерами.

Все перечисленные выразительные средства способствуют раскрытию идейного содержания мероприятия, усиливают воздействие идеи на зрителя.

Как один из оригинальных видов анимационного представления, следует отметить историческую реконструкцию – воссоздание материальной и духовной культуры ушедшей исторической эпохи. Для исторической реконструкции используются археологические, изобразительные, письменные исторические источники.

В исторической реконструкции для изучения исследуемой темы применяют ролевую игру и научный эксперимент. Восстановление различных аспектов исторических событий, объектов интересно не только участникам, но и зрителям, которые могут воочию увидеть «живую» историю страны.

Основа исторической реконструкции берется из источников ушедшего времени, кое-что восстанавливается людьми по законам логики. В результате получается реальное представление о прошлом.

Цель реконструкций – организация массовых театрализованных постановок, парадов, сражений, турниров и т. п. Реконструкции относятся к категории событийного туризма.

Места проведения различны. Это могут быть замки, дворцы, парковые комплексы, музеи и открытые пространства (например, поле Бородинского сражения).

«Событие» создают профессиональные режиссеры, сценаристы, артисты и студенты театральных училищ и вузов, а также члены воен- но-исторических клубов и любители. Создается сценарий события и праздника. Готовятся техническое сопровождение, звук, свет, спецэффекты. Подобные мероприятия предполагают активное участие присутствующих.

Туристские фирмы создают также мистерии-туры, в которых предполагается, например, «внезапная» встреча с разбойниками в лесу.

Костюмированные туры – новое направление анимационного туризма, в рамках которого туристы становятся «живыми свидетелями» величайших событий в мире культуры и искусства, при этом принимая в них непосредственное участие. По свидетельству турагентств, у иностранцев огромной популярностью пользуются самые экзотические действа. Так, на Волге туристам предлагают побыть в роли бурлаков, которые три километра тянут за собой нефтеналивную баржу грузо-

65

подъемностью 320 тонн. В хуторе Погорелово Белокалитвинского района Ростовской области гости могут поучаствовать в костюмированных инсценировках знаменитой Куликовской битвы и «Слова о полку Игореве».

Одной из массовых форм проведения досуга туристов в отелях, на туристских базах, в кемпингах и домах отдыха являются дискотеки или танцевальные вечера, в основе которых заложено единство эстетических и технических компонентов, развлекательного и познавательного материала.

При подготовке дискотеки, танцевального вечера необходимо:

определить тему;

разработать сценарий или сценарный план;

определить вид дискотеки, танцевального вечера, состав аудитории;

проверить профессиональную готовность ведущего (дискжокея);

определить особенности помещения, соответствие гигиеническим и противопожарным мерам;

проверить наличие и качество имеющейся необходимой аппара-

туры;

определить продолжительность диско-вечера исходя из формата (условий) проведения: танцевальный вечер – 40–50 минут; театрализованный вечер (с использованием иллюстративных материалов, слайдов, видеофрагментов) – 2 часа; сюжетно-игровой вечер (с включением в программу конкурсов, викторин, игровых элементов, исполнительских номеров) – 2,5 часа.

К работе по подготовке и разработке сценария дискотеки привлекаются режиссер; ведущий (диджей, диск-жокей), имеющий профессиональные знания и навыки в организации диско-программ; конферансье; музыканты; видеооператор; технический персонал, помогающий подготовить и провести дискотеку.

В условиях танцевально-развлекательной дискотеки задача диск-

жокея – сделать программу веселой и интересной для присутствующих, умело комментируя музыку и вставляя развлекательные тексты в перерывах между музыкой и танцами, используя специальные текстызаготовки.

Тематическая дискотека – это танцевальный вечер, где главным стержнем становится комментарий к музыкальному материалу, в кото-

66

ром преподносится информация об исполнителях, музыкальных направлениях.

Диско-театр предполагает кропотливый подготовительный этап, разработку специального сценария, проведение предварительных репетиций; выступление актеров-исполнителей; наличие большого помещения, разнообразных технических средств, декораций, светового, цветового и художественного оформления; использование слайдовой и киноосветительной техники.

Конкурсно-игровые, развлекательные и шоу-программы – это свое-

образное противоборство, где участники и болельщики соревнуются в остроумии, находчивости, сообразительности. Основной элемент кон- курсно-игровой программы – игра. Конкурсно-игровые программы носят развлекательный, интеллектуальный и познавательный характер, имеют элемент состязательности, пользуются большой популярностью. Технические возможности сцены отеля, кемпинга или туристской базы далеки от возможностей больших концертных залов, оборудованных телевизионных студий, но при умелой корректировке и организации материала многие конкурсно-игровые программы можно провести интересно и увлекательно.

8.4. Последовательность этапов работы над конкурсно-игровой программой

Работа над конкурсно-игровой программой включает следующие этапы.

1.Формирование команды организаторов: исполнителей, осветителей, музыкантов.

2.Формулирование (выбор) темы программы.

3.Определение числа участников для проведения конкурсов, игр, аттракционов.

4.Решение вопросов, связанных с помещением, оформлением, обеспечением техникой, светом; материальными возможностями.

5.Выбор группы помощников для проведения игр.

6.Организация работы по подготовке мероприятия (придумывание различных конкурсов и заданий, написание текста всей программы).

Вопрос придумывания заданий требует от организаторов и сценаристов мобилизации фантазии и остроумия, творческого подхода. Конкурсы должны быть продуманы во всех подробностях, деталях, с учетом возможностей команд, времени на их подготовку, промежутков

67

между выполнением заданий, решением жюри и объяснениями ведущего, а также особенностей площадки.

Игра как одна из важных составляющих анимационных программ подразумевает огромный творческий потенциал, который необходимо использовать в целях туристской анимационной деятельности.

Главное назначение игры – развитие человека, ориентация его на творческое, экспериментальное поведение. Игра обучает, помогает восстановить силы, дает хороший эмоциональный заряд бодрости. Все функции игры тесно взаимосвязаны. Их определяет главная цель – развлечение плюс развитие основных качеств, способностей, заложенных

вчеловеке.

Вигровой деятельности объективно сочетаются два важных фактора: с одной стороны, играющие включаются в практическую деятельность, развиваются физически; с другой – получают моральное и эстетическое удовлетворение от этой деятельности, углубляют познания о мире, жизни. Все это в конечном итоге способствует воспитанию личности в целом. Игра вводит человека в общение с окружающими людьми и природой, способствует приобретению знаний, развитию активности, фантазии, нестандартного мышления. Игра занимает важнейшее место в жизни туристов.

Впрактике туристских предприятий используют игры ролевые, дидактические, народные, подвижные, игры с пением, географические, литературные, интеллектуальные, познавательные, шуточные, музыкальные, спортивные, сюжетные, массовые.

Контрольные вопросы

1.Что такое технология анимационной программы?

2.Каковы этапы создания сценария анимационной программы?

3.Какие существуют форматы анимационных программ?

4.Какие бывают виды сюжетов?

5.Опишите последовательность этапов работы над конкурсноигровой программой.

68

Глава 9. ПОТЕНЦИАЛ ИГР ПРИ РАЗРАБОТКЕ АНИМАЦИОННОЙ ПРОГРАММЫ

9.1. Виды игр

Игры подразделяются на следующие виды.

Физические и психологические игры и тренинги: двигательные

(спортивные, подвижные, моторные); экстатические (приводящие в восторг и состояние экстаза); освобождающие от комплексов и стрессов, лечебные.

Интеллектуально-творческие игры: предметные, сюжетно-

интеллектуальные, дидактические (учебно-предметные, обучающие, познавательные), строительные, трудовые, технические, конструкторские, электронные, компьютерные.

Социальные игры: творческие, сюжетно-ролевые (подражательные, режиссерские, игры-драматизации, игры-грезы), деловые (органи- зационно-деятельностные, организационно-коммуникативные, ролевые, имитационные).

Комплексные игры (коллективно-творческая досуговая деятельность.

Шоу-игры (конкурсы, викторины, лотерея, аукционы). Рассматривая их с точки зрения жанровой и тематической принадлежности, можно выделить музыкальные, спортивные, интеллектуальные, профессиональные и т. д.

Игры можно классифицировать по внешним признакам: содержанию, форме, месту проведения, составу и количеству участников, степени регулирования и управления, наличию аксессуаров и т. д.

Психологическая игра принципиально отличается от других видов игры тем, что для участников – это деятельность, захватывающая человека целиком, предполагающая единство мыслей, чувств и движений, гармоничную жизнь в образе, роли, ситуации, мире.

69

Игра как психологический метод может быть использована для того, чтобы научить туристов:

жить в игровом пространстве, полностью погружаться в игровой мир и игровые отношения;

быть свободными в игровом пространстве, осознавать свои особенности и выстраивать отношения с коллективом;

осмысливать игровой опыт, использовать игру как инструмент самопознания и жизненных экспериментов.

Задачей анимационной деятельности в процессе игры, на отдыхе является создание условий для формирования у всех участников личной позиции по отношению к другим людям и к своей жизни.

9.2. Психологические игры

«Игровые оболочки» – самый распространенный и простой вид игры. В данном случае игра используется как некоторое обрамление, общий фон психологической, педагогической, воспитательной, художественной или театрализованной работы, которая по своей сути может быть не игровой, а всего лишь тренинговой. Например, туристы попадают в волшебный мир, в котором им предстоит пройти испытания. Каждое испытание представляет собой задание на развитие определенных навыков, отношений в группе и т. д. В данных условиях игра выступает «мифом», «защитным слоем» тренинговой работы, делая ее более привлекательной и интересной для участников.

«Игровые оболочки» могут быть самыми разными: это может быть игра в путешествие на поезде от станции к станции в международную туристскую конференцию с проходящими в ее рамках мастер-классами и т. д.

«Игра-проживание» – это более сложный вид игры как для тури- стов-участников, так и для ведущего менеджера-аниматора. Для аниматора сложность может состоять в управлении игровым процессом, для участников – в необходимости включаться в отношения, выстраивать их, обращаться к своему собственному «Я» с непростыми вопросами. Эта игра позволяет создать условия для совместного и одновременно индивидуального придуманного пространства, его построения в рамках межличностных отношений, создания и осмысления ценностей личного существования в данной ситуации.

Возраст игроков может быть любой. Например, «игра-проживание» на «волшебной поляне», на которой каждый обустраивает свой домик,

70

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]