Анимационные технологии в сфере услуг. Учебное пособие

выступления аниматоров-зазывал за завтраком, на пляже и т. д.;

проведение экскурсии для детей и их родителей по детскому клубу.

Важно, чтобы информация давалась на родном языке отдыхающих или на понятном им языке.

Анимация в гостиничном детском клубе должна отличаться от раз-

влечений детей в школе или детском саду своей праздничностью, красочностью, эффектностью. Чтобы дети запомнили это надолго, нужно тщательно подбирать интересные игры, развлечения, конкурсы и часто менять их. Необходимо продумывать альтернативные мероприятия, например, на случай плохой погоды или каких-либо других непредвиденных обстоятельств. Программы для детей должны быть дифференцированы по возрастам (от 3 до 6 лет, от 6 до 9 и от 9 до 12 лет) и составлены с учетом возрастных особенностей.

Дети младшего возраста (от 3 до 6 лет) любознательны, подвижны, активны, но быстро утомляются, поэтому им необходима частая смена деятельности. У детей этого возраста велик авторитет старших, они пытаются во всем подражать им, с удовольствием рисуют, лепят. Однако надо помнить, что за малышами нужно внимательно следить, поскольку они быстро переохлаждаются или перегреваются. Особую пристальность нужно проявлять во время игр на воде.

Дети среднего возраста (от 6 до 9 лет) отличаются повышенной возбудимостью и даже конфликтностью. Они легко увлекаются игрой, соревнованием, каким-либо творчеством. Однако большой проблемой является удержание этого интереса.

Дети подросткового возраста (от 9 до 12 лет) – наиболее интерес-

ная и сложная категория. Подростки хотят казаться всем окружающим взрослыми, однако интересы и возможности их – пока еще детские. Подростки нуждаются в активной деятельности, чтобы израсходовать свою энергию, но часто предложения старших воспринимают скептически, поэтому увлечь их гораздо сложнее. Зато они с удовольствием участвуют в дискотеках и в конкурсах красоты. Подростков нужно включать в разработку мероприятий, подготовку и проведение игр и соревнований, поощряя в них лидерские качества.

В соответствии с возрастом своих подопечных аниматоры могут использовать разные формы досуга: беседы, «веселые часы», викторины, дискотеки, карнавалы, конкурсы, концерты, олимпиады, пикники, соревнования, турниры, шоу, экскурсии.

Несколько дней отдыха можно сделать тематическими. В каждый из таких дней все досуговые мероприятия посвящаются одной теме.

51

Некоторые анимационные мероприятия для детей целесообразно проводить вместе с родителями. Например, неплохо по окончании отдыха показать родителям, чему научились дети за время отдыха: устроить концерт, конкурс, шоу или другое итоговое мероприятие, а его видеозапись вручить в качестве приза или подарка родителям. Дети любят выступать, охотно поют под фонограмму, пародируя известных певцов. Многие занимаются в танцевальных, спортивных, музыкальных кружках по месту жительства и имеют готовые номера для шоу. Те, у которых нет специальной подготовки, могут исполнять несложные номера. Родители всегда рады подобным «отчетам о проделанной работе».

Контрольные вопросы

1.Каковы особенности анимации в санаторно-курортных учрежде-

ниях?

2.В чем заключаются особенности проведения анимационных программ в детских оздоровительных лагерях?

3.Назовите виды спортивной анимации в гостиничных комплексах.

4.Перечислите разновидности анимационных программ для семейного досуга.

5.В чем специфика организации программ для детей?

52

Все подсистемы составляют систему технологии, которая служит основанием функционирования анимационной службы.

Технологический процесс создания анимационных программ включает следующие элементы:

объект деятельности – обслуживаемые туристы, население (группы и отдельные личности);

субъект деятельности – руководитель, специалист анимационной службы;

собственно анимационная деятельность со всеми ее компонентами – процесс воздействия субъекта на объект.

Важно не забывать, что главный элемент системы – это отдыхающие, туристы, поэтому аниматорам необходимо знать их потребности, изучать аудиторию, настроения, интересы, запросы различных групп населения.

Первый этап процесса создания и реализации анимационных программ – подготовительный, включает следующие шаги:

анализ предлагаемых анимационных программ;

изучение целевой аудитории;

определение целей и задач программы;

выбор идеи, концепции программы;

выбор формата программы;

выбор места и времени проведения программы;

проектирование анимационной программы с учетом возрастных, этнических и других особенностей потребителей данной услуги;

создание или подбор сценариев анимационных мероприятий, включенных в программу;

составление сметы расходов на проведение программы;

подбор творческих коллективов и распределение обязанностей внутри анимационной команды;

техническая подготовка (подбор материальных пособий; закупка инвентаря; изготовление декораций, костюмов, реквизита);

установка звуковой и световой аппаратуры, других технических средств; оформление сцены, изготовление фонограмм;

проведение репетиций, обучение правилам игр.

Второй этап – начальный, предполагает следующие действия:

проведение рекламной кампании намеченных анимационных мероприятий (туристы, гости отеля информируются о наличии и содержании анимационной программы для различных групп и категорий туристов);

54

установление контакта с гостями; сбор заявок (запись) на различные анимационные программы;

проведение опроса среди гостей с целью определения предпочтительных форм работы.

Третий этап – содержательный – этап проведения анимационной программы для различных групп клиентов. На этом этапе необходимо объединить усилия всех задействованных аниматоров и решить поставленные задачи.

Четвертый этап – заключительный, в рамках которого награждают участников, прощаются с гостями, а также подводят итоги. Процесс подведения итогов включает следующие пункты:

анализ проведенной программы;

анкетирование потребителей с последующим анализом;

работа над совершенствованием программы.

Достижение Разнообразие успеха развлечений в деятель-

Включение

ности

туристов в действие

«Оживление культурноисторического факта,

Исполь- достоприме- зованиеинтереса чательностей гостей

Рис. 1. Схема успешной анимации

Для того чтобы анимационная программа была интересной, эффективной, следует действовать, полагаясь на схему, представленную на рисунке.

Для создания, воплощения и организации любого анимационного представления необходимо наличие индивидуально-разработанного сценария.

55

8.2. Создание сценария анимационной программы

Часто случается так, что бюджет мероприятия был более чем достаточным, а оно не только не достигло намеченных целей, но скорее оставило ощущение впустую потраченных денег и времени. Так бывает даже тогда, когда для организации мероприятия приглашаются специальные компании, позиционирующие себя профессионалами в сфере организации всевозможных событий. Предлагаются роскошные звук, свет, артисты, аниматоры, меню, но при этом общая концепция события либо лишена смысла, либо вовсе отсутствует. Такой же отрицательный эффект дает слишком жестко продуманная и воплощенная концепция, навязывающая людям, пришедшим получить удовольствие, чужое видение и чужие фантазии. В любом случае профессионалы понимают, что главное – не материальная часть мероприятия, а ее концептуальная и креативная составляющие.

Если раньше приглашение на мероприятие известных лиц, группы, певца, артиста уже само по себе было подарком, то сегодня это далеко не всегда гарантия всеобщего веселья. Такие всем известные приемы, как повторение телевизионных шоу, эксплуатация национальной экзотики, использование определенных стилей и цветов, отсылки к временам и эпохам, также не всегда «зажигают» аудиторию настолько, чтобы воспоминание о мероприятии сохранилось надолго.

Каждое событие – это отдельный проект. Главные отличия проектов – их «временность» и уникальность. «Временность» означает, что даты начала и окончания каждого проекта точно определены. Под уникальностью следует подразумевать то, что каждое событие имеет заметные отличия и никогда не повторяется полностью. Поэтому самый главный момент – это отработка идеи или концепции мероприятия.

Конечно, невозможно предлагать отдыхающим каждый раз новую концепцию. Безусловно, у анимационной бригады должны быть «заготовки», например, вечерних мероприятий (в стиле ретро, в любом модном национальном стиле и т. д.) или различных условных путешествий во времени и в пространстве. Однако мероприятие будет эксклюзивно только в случае удовлетворения потребности гостей в индивидуальном подходе.

Проблемы с неповторимостью концепций и идей возникают в частности при работе с постоянными клиентами. В данном случае

56

может помочь механизм модификации концепции (т. е. некая разрабо-

танная ранее идея модифицируется в соответствии с задачами события, полом и возрастом участников, возможностями площадки, бюджета и т. д.). Главное – удостовериться, что планируемое мероприятие не только отвечает принципам политики клиента, но и является лучшим из того, что можно предпринять на данном этапе.

Необходимо помнить, что планируемое мероприятие должно стать чем-то необычным, ярким и запоминающимся. Поэтому следует придумать нечто более оригинальное, чем растиражированные конкурсы, аттракционы и лотереи. Это не означает, что, имея отработанную форму проведения мероприятия, приносящую доход, нужно оставить ее ради чего-то нового, но стремиться к эксклюзивности все-таки необходимо.

Определение формата мероприятия – важнейший аспект подготовки, который может вызвать у организаторов серьезные трудности. На основании выбранного формата рождается идея и соответственно сценарий проведения мероприятия. И в данном случае нужно прежде всего определить, что представляет собой целевая аудитория. Желательно просчитать возможные реакции участников, чтобы задуманное действительно доставило им удовольствие. Не следует бояться мечтать и фантазировать. Подчас идеи, которые кажутся невероятными, воплощаются в действительность.

Сценарий состоит из отдельных эпизодов. Каждый эпизод подчиняется общей драматургической структуре, единой теме, идее и сквозному приему, но имеет и свою внутреннюю драматургическую логику, включающую развитие, нарастание и стремление к разрешению внутри целого действия.

Структура сценария содержит экспозицию, завязку, развитие, действия, кульминацию, развязку и финал.

Экспозиция (от лат. ехрositio – описание, изложение) предъявляет тему, вводит зрителей в предлагаемые обстоятельства действия. В экспозиции представляются действующие лица, участники и герои повествования. Экспозицию можно назвать прологом.

Завязка – событие, с которого и начинается развитие действия. Тесно связана с экспозицией.

Развитие – самый долгий по времени отрезок действия, который может состоять из нескольких эпизодов, расположенных по нарастающей. Действие, которое должно развиваться по нарастающей, невозможно организовать без определения конфликта.

57

Кульминация – момент наивысшего эмоционального напряжения в развитии действия. Это самый яркий, эмоциональный эпизод или его часть.

Развязка – разрешение конфликта, победа одной из противоборствующих сторон.

Финал – это своего рода эпилог, т. е. окончательное прояснение всех ситуаций, разрешение главных и побочных конфликтов.

Запись сценария анимационной программы театрализованного представления состоит из следующих элементов:

описание места действия, его оформления и декораций;

описание действия;

описание техники (технические замечания).

В описательной части дается предварительное решение относительно создания сценической площадки театрализованного представления. Описание служит отправным пунктом для работы художника по оформлению сценической площадки, зала, фойе. Надписи и текстовые элементы оформления должны служить девизом, лозунгом или эпиграфом, под которым проходит мероприятие; тексты – быть лаконичными, выразительными, красочными.

Существует прием условного оформления сценической площадки. Для создания обстановки действия используются цветовые и световые эффекты, кубы, торцы которых окрашены в разные цвета (по ходу представления они используются на игровой площадке в разных вариантах).

Кинопроекция позволяет ввести в сценарий материал, снятый заранее (документальные, научно-популярные, художественные фильмы, мультипликация) или перенести на экран действие, происходящее на сцене. Диапроекция (схемы, диаграммы, карты, планы, рисунки, портреты, фотографии, слайды, чертежи) дает возможность быстро вводить в действие информационные, атмосферные, географические, живописные элементы, помогая более наглядно раскрыть замысел сценариста. При большом увеличении диапроекция способна заменить декорацию и оформление. Действие может моментально перенестись в любую эпоху, любой край земли, на любую планету и т. д.

Процесс оформления сценарной работы включает три направления: сценарный план, литературный сценарий и режиссерский сценарий.

Сценарный план – это краткое изложение содержания театрализованного действия; сюжетная схема, по которой создаются пьесы, представления, массовые зрелища, импровизации.

58

Литературный сценарий – литературное произведение, предназначенное для воплощения в действие с помощью средств киноискусства, телевидения, театра, эстрады, цирка.

Режиссерский сценарий – авторский творческий замысел, индивидуальное толкование произведения, объединяющее работу над постановкой представления с учетом всех участников: актеров, художников, композиторов, исполнителей.

Замысел сценария для анимационного представления определяют следующие компоненты.

Тема – круг жизненных явлений, которым посвящено мероприятие. Другими словами, тема – это то, о чем автор хочет рассказать участникам программы

Идея – главная авторская мысль, его убеждения и рассуждения. Это то, ради чего проводится вечер.

Сверхзадача – конечная художественная цель.

Идея сценария, ставшая точкой зрения автора, служит стержнем для подбора документального и художественного материала, представляет конфликт, композицию, образный строй, подбор выступающих. Нечеткость идеи, как правило, оборачивается нечеткостью сценария, его основных смысловых акцентов.

Тема обычно задается с самого начала, а к идее как общему главному выводу сценарист и режиссер должны подвести участников и зрителей театрализованного действия. Типичная ошибка некоторых практических работников состоит в том, что они нередко стараются подать идею в готовом виде с самого начала тематического мероприятия. Между тем задача заключается в том, чтобы пробудить активное восприятие действия, заставить каждого включиться в события и самому осмыслить идею, которой подчинено развитие действия. В этом творческом процессе зритель становится соучастником массового мероприятия.

Вначальной стадии формирования сценария намеченного мероприятия активу анимационной группы необходимо определить его жанр: документальный, художественный, научно-популярный, юмористический, с элементами театрализации, клоунады.

Всценарии массово-игровых мероприятий излагаются условия игр, их варианты, подробное описание действия.

Сценарий театрализованного представления включает подробные записи монологов, диалогов, описание действий, характеров и душевных состояний персонажей.

59

В сценарии массового театрализованного праздника проводится подробное описание мероприятия с указанием последовательности выступления индивидуальных участников, музыкальных, театральных и цирковых коллективов; карнавальных шествий; обозначается порядок выхода каждого участника.

Выделяются следующие принципы построения сюжета.

Литературно-повествовательный принцип. Сюжет раскрывается описательными средствами, способами рассказа. Например, литера- турно-музыкальную композицию раскрывают персонажи литературных произведений. В действие в качестве героев можно вводить автора произведения, современного читателя, критика; в музыкальных представлениях – композитора, слушателей, музыкальных героев или образы, навеянные музыкой.

Драматический принцип. Основное действие, событие создается фантазией сценаристов с помощью действующих лиц. Особое значение приобретают характеры, обстоятельства, поведение персонажей в определенной сценической ситуации, столкновение характеров в геро- ико-драматической или комедийной борьбе.

Литературно-повествовательный и драматический принципы имеют свою специфику, однако их различие не исключает возможности применения одинаковых, следующих литературных приемов построения сюжета.

Сюжет-сопоставление – это сравнение фактов, событий по сходству двух или нескольких ситуаций.

Сюжет-аллегория (в переводе с греческого – иносказание; изображение отвлеченной идеи посредством образа) – аллегорический перенос смысла на аналогичное событие из жизни животных или сказочных персонажей.

Сюжет-метафора – перенесение свойств одного предмета на другой. Метафорическое построение сюжета украшает вечер или театрализованное представление. Яркость, образность – залог успеха. Необходимо уметь находить новые поэтические образы (например, приход весны – новая жизнь; восход солнца – перемена судьбы).

Сюжет-гипербола – намеренное преувеличение значимости события, ситуации, факта, определенной черты характера.

Сюжет-пародия – сознательная имитация в иронических и юмористических целях, построенная на обобщенных и обостренных конфликтных ситуациях или столкновениях персонажей на сцене.

60