Музыкальное оформление культурно-досуговых программ. Практикум по дисциплине для обучающихся по направлению подготовки 51.03.03 «Социально-культурная

1.4. Методические указания по разработке электронной презентации к докладу

Презентация (от лат. praesentable) – общественное представление чеголибо нового, недавно появившегося, созданного, например: книги, журнала, кинофильма, телепрограммы, организации. Цель презентации – донести до целевой аудитории полноценную информацию об объекте презентации

вудобной форме. Презентации используют для сопровождения устного выступления обучающихся с докладом на конференции, семинаре, при защите курсовых и дипломных работ. Презентация к докладу – это наглядный показ содержащейся в нем информации. Цель презентации – демонстрация в наглядной форме основных положений доклада, позволяющая судить о сформированности у докладчика навыков грамотного представления и оформления информации для публичного выступления. Компьютерная презентация состоит из отдельных кадров, которые называются слайдами. Пошаговая подготовка презентации включает последовательность следующих действий: подготовка текста доклада, разработка структуры презентации, создание презентации, репетиция устного изложения текста доклада с показом презентации. Основными рекомендациями для правильной подготовки и оформления презентации можно считать следующие положения:

1.Презентация должна полностью соответствовать тексту и структуре доклада. При этом не следует переносить на слайд весь текст какого-либо раздела доклада. Следует провести аналитико-синтетическую переработку текста, выделив основные его положения. Предложения должны быть короткими, емкими по смыслу и содержать не более 7 слов. Количество предлогов, наречий, прилагательных в них необходимо минимизировать.

2.Каждый слайд следует озаглавить. Заголовки должны привлекать внимание аудитории.

3.Для лучшего восприятия информации в презентации нужно использовать различные виды слайдов: с текстом, таблицами, рисунками (диаграммами, схемами, фотографиями, графиками).

4.Основой зрительного ряда считаются рисунки (диаграммы, схемы, графики, фотографии). Они должны быть достаточно крупными, содержать небольшое количество элементов, иметь заголовок и обозначение входящих

вних элементов.

5.Чрезмерное употребление в презентации анимационных эффектов, компьютерного озвучивания отвлекает внимание аудитории от содержания доклада.

11

6.Не рекомендуется объединять на одном слайде различную информацию, это придает презентации неструктурированный, нелогичный характер. Наиболее удобно воспринимать информацию, когда ее основные положения отображаются по одному на каждом слайде.

7.На одном слайде можно использовать не более трех различных цветов: для фона, текста и заголовка. Сочетание фона и текста должно быть контрастным. Для фона выбираются более холодные тона (синий, серый, зеленый). Особое внимание следует обратить на цвет гиперссылок (если они есть).

8.Шрифт для презентации лучше выбирать простой, без излишней витиеватости, затрудняющей чтение. Размер шрифта для заголовков должен быть не менее 24, а для текста – 18. Не рекомендуется использовать в одной презентации различные типы шрифтов.

Для создания компьютерных презентаций существуют различные программы. Наиболее распространенной является программа PowerPoint, которая входит в состав пакета Microsoft Office. Она проста и доступна для освоения, имеет достаточно широкий спектр возможностей для создания качественных презентаций, отвечающих требованиям, предъявляемым к их оформлению.

При оценке публичного выступления, в частности доклада, подвергается оцениванию и сопровождающая его презентация. Критерии оценки пре-

зентации вытекают из рекомендаций по их подготовке и оформлению. К этим критериям относятся: степень раскрытия темы; наличие и уместность использования и правильного оформления рисунков, таблиц; грамотность изложения текста, отсутствие орфографических, пунктуационных и стилистических ошибок; соблюдение единства дизайна всей презентации, его соответствие научному стилю изложения информации; обоснованное использование анимационных, видео- и звуковых эффектов; наличие заголовков к слайдам; соответствие структуры презентации тексту доклада.

Недостаточно правильно подготовить и оформить презентацию, нужно еще правильно ее использовать во время выступления с публичным докладом. При выступлении необходимо встать слева от экрана, на котором будут демонстрироваться слайды презентации. Во время презентации не следует поворачиваться спиной к аудитории и лицом к экрану с презентацией. Это будет проявлением неуважения к присутствующим и переключит внимание аудитории на иные присутствующие в помещении объекты. Речь докладчика должна пояснять иллюстрации или текст слайдов, например, при показе таб-

12

лиц нужно назвать подзаголовки столбцов и строк, чтобы слушающие доклад легче сориентировались в информации, представленной в таблице. При показе диаграмм нужно проговаривать обозначения входящих в них элементов. Если на слайде выделены основные положения доклада, можно более подробно прокомментировать их, таким образом развернуть свернутую информацию. Нужно обязательно следить за тем, чтобы презентация шла синхронно с текстом доклада, иначе восприятие доклада будет затруднено. Если будет утеряна нить доклада, нужно обратиться к содержанию слайда, которое подскажет ход дальнейшего изложения материала. Следует соблюдать определенную скорость переключения слайдов. Слайд должен меняться один раз за полторы или две минуты. Именно за такое время, как утверждают психологи, человек может воспринять нужную информацию и провести ее первичную мысленную обработку зрительно и на слух.

Соблюдение вышеизложенных положений о правилах подготовки и оформления докладов и презентаций, а также рекомендаций по выступлению с ними, позволит избегать типичных ошибок при публичных выступлениях, повысит их качество, будет способствовать формированию информационной компетентности и повышению уровня информационной культуры обучающихся.

Особенностью подготовки презентаций к докладам обучающихся по дисциплине «Музыкальное оформление культурно-досуговых программ» является обязательное включение в них видео- и аудиоматериалов, связанных с музыкальным оформлением различных видов культурно-досуговых программ, с целью анализа и оценки его качества.

1.5.Методические указания по подготовке творческих работ

Ктворческим работам по дисциплине «Музыкальное оформление культурно-досуговых программ» относятся: музыкальная викторина, худо- жественно-образный ассоциативный этюд, музыкально-драматургический эскиз, звуковая партитура культурно-досуговой программы, проект музыкального оформления культурно-досуговой программы, слуховая экспертиза, создание звуковой фонотеки музыкального оформления культурно-досу- говых программ.

1.5.1. Музыкальная викторина – практическая работа обучающихся с музыкальным материалом, направленная на выявление знаний ими музы-

13

кальных произведений, изученных ранее, с целью освоения разнообразного музыкального и понятийного материала, для приобщения их к музыкальному искусству и обогащения личного слушательского опыта. На музыкальной викторине студент должен по небольшим отрывкам звучащей музыки из того или иного произведения определить автора музыкального произведения; полное его название, включая жанр, номер или часть циклического музыкального произведения, например: М. И. Глинка, опера «Иван Сусанин», 2-е действие, полонез; С. В. Рахманинов, концерт для фортепиано с оркестром № 2, 1-я часть; Дж. Гершвин, симфоническая поэма «Американец в Париже». Музыкальная викторина может быть также направлена на определение средств музыкальной выразительности, например, типов мелодий: вершина-источник, вершина-горизонт, мелодия с кульминацией в третьей четверти формы, а также музыкальных жанров (песня, танец, марш и их разновидности) или стилей музыкальных направлений (рококо, барокко, классицизм, романтизм, импрессионизм, модернизм). Технология подготовки и написания музыкальной викторины включает подготовительные занятия и саму викторину. Подготовительные занятия – это своего рода репетиции, на которых преподаватель проводит работу над ошибками, ориентирует слуховое восприятие студентов на некоторые характерные детали музыкального произведения, позволяющие безошибочно его определить. В ходе подготовки к викторине нужно давать обучающимся для прослушивания либо большие фрагменты музыкальных произведений, если это крупные музыкальные жанры (опера, балет, кантата, оратория, концерт), либо полностью звучащие малые жанры (пьеса, этюд, прелюдия, ноктюрн и т. п.), которые заранее подготовлены преподавателем, а не найдены в сети Интернет обучающимися самостоятельно. Как показывает практика, самостоятельно найденный в сети Интернет музыкальный материал зачастую имеет неверное наименование, т. е. содержит недостоверную информацию об авторе и названии музыкального произведения. При проведении таких «предвикторин», подготовленных преподавателем, обязательно нужно давать студентам список композиторов и произведений, которые будут звучать в викторине, чтобы они грамотно их указывали в контрольной викторине. Особенно это важно для студентов, которые не имеют начального музыкального образования. «Предвикторины» нужны для формирования стойких слуховых представлений студентов, развития их музыкальной памяти. При проведении контрольной викторины преподавателю целесообразно поменять последовательность номеров, уста-

14

новленную в подготовительной викторине, – данный прием будет стимулировать развитие познавательной активности студентов.

1.5.2. Художественно-образные ассоциативные этюды – упражнение по использованию аналогий, параллелей и ассоциаций при художественнообразном восприятии произведений различных видов искусств.

Слово «ассоциация» (в переводе с латинского (associatio) – соединение) – спонтанно возникающая связь на основе частичного совпадения отдельных ощущений, представлений, сходства различных, не связанных в реальной жизни художественных явлений, артефактов. Художественнообразные ассоциативные этюды, основанные на составлении пар или рядов произведений искусства различных видов (музыки, живописи, литературы

идр.), способствуют активизации воображения, делают восприятие художественного образа более полным, острым и точным.

Основой музыкального оформления культурно-досуговой программы является интонация – эмоционально-смысловая единица, которая сопрягается

синтонациями в произведениях различных видов искусств, а также с драматургической темой, идеей и сверхзадачей культурно-досуговой программы. Такая согласованность определяется термином «синтонность».

Синтонность – греческое слово, обозначающее «тон в тон». Это согласованность образных смыслов, стиля, интонации в словесном высказывании

иизобразительном решении. Художественно-образные ассоциативные этюды на основе синтонности выявляют у студентов умение слышать настроение структурного компонента культурно-досуговой программы, улавливать создаваемый средствами искусства художественный образ по эстетическому смыслу, а не по конкретному формальному совпадению описанного словами, нарисованного, услышанного. Для выполнения художественно-образных ассоциативных упражнений студентам предлагается установить художест- венно-образное ассоциативное соответствие между картинами художников, произведениями писателей и композиторов. Технология подготовки и представления художественно-образных ассоциативных этюдов состоит из последовательности следующих действий. Обучающиеся должны охарактеризовать художественный образ, выраженный в картинах художников, с учетом искусствоведческого анализа, представляющего разбор, рассмотрение произведения искусства с точки зрения соответствия содержания и формы. При таком анализе раскрывается идея, тема произведения, описываются художественные средства, дается оценка степени единства содержания и формы. При анализе стихотворений поэтов обучающимся следует использовать литерату-

15

роведческий анализ, направленный на постижение литературного произведения и включающий в себя определение жанра, структуры, сюжета и композиции, тематики и конфликта в произведении, самостоятельно провести анализ названия, образов главных героев, художественных деталей.

После этого нужно провести поиск музыкального материала, опираясь на его соответствие эмоционально-чувственному, эмоционально-смысловому содержанию картин или стихотворений (образ печали, смятения, отрешенности, образ борьбы и т. п.). Устное или письменное представление художест- венно-образных ассоциативных этюдов должно опираться на принцип синтонности, доказательства художественно-образного единства произведений искусства.

Художественно-образные ассоциативные этюды могут разрабатываться в ходе индивидуальной или групповой работы обучающихся. Перечень музыкальных произведений, произведений изобразительного искусства и литературы подготавливается преподавателем с учетом их возможной синтонности.

1.5.3. Музыкально-драматургические эскизы – это одна из форм подго-

товки студентов к музыкальному оформлению культурно-досуговой программы на основе речевой инсценировки или музыкального сопровождения ее структурного компонента (музыкального эпизода, пролога, финала, номера, антракта, музыки по ходу действия).

В качестве музыкально-драматургического эскиза может выступать «омузыкаливание» текстов небольших рассказов, в которых основными выразительными средствами выступают звучащая речь, музыка, звукошумовые эффекты. В связи с этим при подготовке данного вида творческих заданий особое значение следует придавать звукоголосовой характеристике художественного образа, созданию звукошумовой атмосферы действия (дождь, ветер, шум прибоя, стук копыт лошади и т . п.). В ходе разработки музыкальнодраматургических эскизов нужно учитывать функции музыкального оформления культурно-досуговых программ (эмоционально-смысловая характеристика действия, функция создания национального колорита и колорита эпохи, функция создания характеристик основных действующих лиц или образов, функция изображения внутреннего состояния героя, темпоритмическая функция).

Функция создания эмоциональной атмосферы действия направлена на отражение единого настроения всей культурно-досуговой программы в целом и может быть представлена либо одним музыкальным произведением, либо несколькими, близкими по характеру.

16

Функция создания национального колорита и колорита эпохи является одной из основных и связана с обозначением места и времени действия. Наличие национального колорита и стилистических черт определенной эпохи в музыкальном оформлении культурно-досуговой программы придает ей достоверность и правдивость.

Функция создания характеристик основных действующих лиц или образов, например, добра и зла, радости и печали и т. п., тесно связана с понятием лейтмотива. Лейтмотив – это музыкальная тема или мотив, который обрисовывает персонажа или обобщенный эмоционально-художественный образ культурно-досуговой программы и звучит либо при его появлении, либо упоминании, либо при повторении соответствующей драматической ситуации с его участием.

Функция изображения внутреннего состояния героя может использоваться без актерских выразительных средств, связанных со словом, жестом, поступком. Музыка в этой роли самодостаточна и без каких-либо дополнительных средств может точно и эмоционально отобразить нужное чувство и психологическое состояние.

Темпо-ритмическая функция музыкального сопровождения культурнодосуговой программы направлена на усиление или замедление динамики развития действия, придание движения конкретным предметам, например, поезда, машины и т. п. Значение темпо-ритмической функции музыки также связано с драматургическими особенностями завязки конфликта, его развития, кульминации и разрешения.

В музыкально-драматургических эскизах функции музыкального оформления могут быть представлены не полностью, а частично, поскольку в основе музыкально-драматургического эскиза лежит либо часть культурнодосуговой программы или короткий литературный рассказ. Технология подготовки и представления музыкально-драматургических этюдов состоит из последовательности следующих действий. Обучающимся необходимо прочитать короткий авторский рассказ, предложенный преподавателем, или самостоятельно выбрать эпизод сценария культурно-досуговой программы с учетом одной или нескольких функций музыки, которые обозначены выше. Далее нужно составить звуковой ряд на основе поиска музыкального материала в сети Интернет. Показ музыкально-драматургических этюдов представляет собой чтение рассказа или эпизода сценария в сопровождении звукового ряда.

1.5.4. Разновидностью творческих заданий является составление звуко-

вой партитуры культурно-досуговой программы. Звуковая партитура – это

17

основной документ постановщика, которым, в свою очередь, руководствуется звукооператор в ходе культурно-досуговой программы для своевременного включения звукошумового сопровождения и регулирования его громкости. Содержание звуковой партитуры разрабатывается постановщиком культурно-досуговой программы самостоятельно или в сотрудничестве со звукорежиссером или композитором. Замысел звуковой партитуры режиссер практически воплощает в ходе репетиционной работы над культурнодосуговой программой, определяя выбор соответствующих музыкальных и шумовых фрагментов, динамический уровень их звучания, место появления по ходу действия культурно-досуговой программы.

Звуковая партитура обычно составляется в форме таблицы. Перед таблицей указываются основные сведения о культурно-досуговой программе: звукорежиссере, звукооператоре, дате проведения. Далее в таблице перечисляются музыкальный, шумовой материал, динамический уровень их звучания, а также реплики и действия персонажей или участников программы.

Пример содержания звуковой партитуры в форме таблицы:

Первоначально составление музыкальной партитуры возможно освоить в ходе звукового анализа видеозаписей культурно-досуговых программ. Технология составления звуковой партитуры следующая: сначала подготавливается таблица, затем в ходе просмотра видеозаписи она заполняется (см. Приложение 2).

1.5.5. Проект музыкального оформления культурно-досуговой про-

граммы – это творческое решение студентом или группой студентов предварительного музыкального оформления культурно-досуговой программы. Данные проекты дают максимальную свободу его создателям, позволяют реализовать собственную точку зрения на раскрытие драматургических особенностей культурно-досуговых программ на основе сопутствующего музыкального и звукошумового ряда.

Каждая культурно-досуговая программа имеет свои специфические особенности, требующие определенного музыкального решения в соответствии со своим жанром и местом проведения. Вместе с тем, любая куль-

18

турно-досуговая программа содержит следующие структурно-музыкальные компоненты: музыкальный пролог, музыкальный эпизод, музыкальный номер, музыкальный антракт, музыкальный финал, музыка по ходу действия.

Процесс создания проекта музыкального оформления культурно-досу- говой программы складывается из двух этапов:

•разработка концептуальной модели, отражающей звуковую сферу вѝдения культурно-досуговой программы ее постановщиком;

•реализация модели средствами звукорежиссуры.

Концептуальная модель излагается в звуковой партитуре культурнодосуговой программы, являющейся важным документом для дальнейшей работы над звуком как для постановщика, так и для звукооператора или звукорежиссера. Реализация модели опирается на технические возможности ведения звукозаписи и обуславливается ее акустическими характеристиками, наличием необходимой звукошумовой и музыкальной аудиотеки.

Постановщик культурно-досуговой программы должен обращать внимание на точную передачу всего комплекса слуховых ощущений, связанных с пространственными впечатлениями, прозрачностью звучания, звуковым (музыкальным) балансом, тембровой окраской, динамическими нюансами

ит. д. Каждое включение музыкального оформления должно быть уместным, постановщику надо точно знать, какой смысл музыка должна иметь в каждом моменте культурно-досуговой программы. Особое значение при этом отводится функциям музыки, определению той роли, которую она играет в различных разделах программы.

При создании проекта музыкального оформления культурно-досуговой программы постановщику необходимо подобрать музыкальный материал, соблюдая принцип его доступности для восприятия зрителями, а также принцип соответствия музыкального оформления другим художественным средствам культурно-досуговой программы, включающим светоэффекты, цветоэффекты, живое слово (поэзия, проза), произведения изобразительного

идекоративно-прикладного, хореографического искусства и т. п. Технология выполнения практического задания по составлению проек-

та музыкального оформления культурно-досуговой программы включает следующие этапы: исходя из идейно-тематического замысла культурнодосуговой программы отобрать музыкальный материал, предварительно определившись с жанром материала и вариантом исполнения; принимая во внимание заранее выработанные требования к функциям музыки, которые она должна выполнять в те или иные моменты сценического действия, осуществить поиск музыкального материала, соответствующего требованиям

19

драматургического материала; провести хронометраж материала и, обработав его с целью довести музыкальный фрагмент до необходимого формата, подготовить к сведѐнию в общую фонограмму культурно-досуговой программы. В ходе представления проекта музыкального оформления культур- но-досуговой программы возможна его корректировка – замена музыкальных фрагментов, не отвечающих функциональным требованиям, на более точные

идостоверные.

1.5.6.Слуховая экспертиза музыкального оформления культурно-

досуговой программы – это изучение и анализ музыкального оформления культурно-досуговой программы или ее части с учетом содержательной стороны используемой музыки и объективной акустической характеристики звука. Результатом слуховой экспертизы является оценочный протокол, включающий две группы характеристик – художественную и техническую. Художественные характеристики связаны с оценкой эпохи и стиля, состава исполнителей, художественных задач и функций музыкального оформления. Технические характеристики касаются оценки качества звучания. Субъективная оценка качества звукозаписи опирается на рекомендации, разработанные международной организацией радио и телевидения ОИРТ (англ. OIRT — Organization International Radio and Television) для возможности успешного международного обмена радио- и телевизионными программами. Необходимость балльной экспертизы подчеркивается специалистами в области звукорежиссуры, которые считают, что только совокупность помех и искажений недостаточна для оценки качества музыкального оформления культурнодосуговых программ. Важной является содержательно-смысловая нагрузка музыкального оформления, его художественно-звуковые аспекты. В связи с этим, оценку качества музыкального оформления культурно-досуговых программ следует вести по следующим параметрам: прозрачность и детализация (хорошая различимость звучания отдельных инструментов в оркестре, ясность музыкальной фактуры и разборчивость текста); пространственное впечатление (соответствие звукового пространства типу музыкального состава, стилю произведения и эпохе его создания); музыкальный баланс (правильные пропорции между уровнями громкости компонентов партитуры – инструментов, вокалистов, оркестровых и хоровых групп); тональный баланс (соотношение между разными частотными областями и регистрами звукового диапазона: высокими, средними, низкими); тембровая достоверность (узнаваемость тембров музыкальных инструментов и голосов вокалистов); заметность помех и искажений (слышимость фонового шума, наводок, гула, трес-

20