Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
История арттерапии.doc
Скачиваний:
65
Добавлен:
06.02.2015
Размер:
293.38 Кб
Скачать

Вопросы и задания

  1. Охарактеризуйте применение музыки в коррекционных, оздоровительных и реабилитационных целях.

  2. Обоснуйте клинико-психолого-педагогические основы музыкотерапии.

  3. Назовите функции музыкотерапевтической деятельности.

  4. Проанализируйте высказывания И Гажима с точки зрения музыкотерапии: «Делая» музыку в любой форме, человек приходит в особое состояние – в состояние музыки или музыкальное состояние. «Состояние музыки» есть сиюминутные эмоции-чувства на момент ее исполнения-слушания (иными словами то, что происходит в моем сознании на фоне звучащей музыки). Это - особое состояние духа. Все внутреннее существо наше приобретает «музыкальные» качества-характеристики – особый ритм, особое движение, особые вибрации, особую гармоничность. Внутренний мир ведет свою жизнь «по музыкальным правилам». А они – наивысшие правила этого мира. (Вспомним утверждения великих мыслителей – «мир есть музыка»). Научиться слышать и носить музыку в себе - это есть установление настоящих отношений с одним из великих явлений мироздания.

Литература

  1. Андреев А. Л. Место искусства в познании мира. М., 1980.

  2. Каган Н. С. Морфология искусства. М., 1972.

  3. Музыкальное воспитание детей с проблемами в развитии и коррекционная ритмика. Медведева Е. А., Комисарова Л. Н., Сергеева О. Л.. Шашкина В. Р. М., 2003.

  4. Артпедагогика и арттерапия в музыкальной деятельности. Медведева Е. А., Комисарова Л. Н., Сергеева О. Л., Шашкина В. Р. М., 2003.

5. В.И.Петрушин Музыкальная психотерапия. М., 2000.

Тема №3

Использование целительных возможностей искусства в этнических традициях и обрядах

Семантика (греч.) – единица смысла или несущая смысл. Для древнего человека звук был изначально семантичен, т. е. нес определенный жизненный смысл: предупреждал об опасности, угрожал, делился радостью и т. д. Жизненный смысл различных событий важных для древнего человека передавали возгласы, интонационно осмысленные звуки. Таким образом сложился определенный интонационный словарь звуков, возгласов, который заменяли первобытному человеку слова.

Предполагают, что звук и музыкальный звук предвосхищали появление речи, как средства общения. Кирнарская замечает, что «в рамках древнейших форм музицирования совершался путь семантизации музыкального языка – от напева, связанного с поэтическим словом и ритуальным действом, к образованию «обратной» связи напева с подразумеваемым словом и действием. Таким образом, сам процесс образования знаков в речи и в музыке происходил сходным путем: ситуация деятельности рождала знаки, с ней связанные, а затем сами знаки напоминали о ней».

В интонационной близости речи и музыки заключается уникальность музыки как искусства. Как правило, взаимодействие человека с человеком не заканчивается только интеллектуальным, информационным контактом, а обязательно включает в себя энергетический, эмоциональный обмен.

Для речи характерны такие фонетические показатели, как тембр, темп, сила звука, ритмическое и интонационное многообразие. Для музыки тембр, темп, динамика и т.д. наряду с мелодией являются важнейшими средствами выразительности.

''Музыкально-интонационный способ общения, - по мнению М.С.Кагана, — звуковой именно потому, что единственно звук способен не только непосредственно выражать переживания, но и возбуждать их в другом''. Таким образом, именно музыкальное звучание, имеющее окраску и силу звука, ритмически и интонационно организованное, может стать особым смыслом человеческого переживания и средством обращения к другим людям.

Соотносясь с психотерапевтическим углом зрения на заявленную проблему, нужно заметить, что общение людей с целью групповой психокоррекции (тренинги), направлено на достижение эмоционального благополучия пациентов ''в результате группового опосредования вербальных и невербальных воздействий на эмоции'' 5,13 средствами музыки в том числе.

Ребенок, постигая интонационный словарь родителей, создавал свой новый интонационный словарь. Интонационный словарь древнего человека развивался, обогащался, оказывая влияние и на его носителей. На формирование интонационного словаря оказывала влияние окружающая среда, природа, климат. Человек подражал голосам птиц, животных, звукам природы, что обеспечивало не столько его эстетическое развитие, а сколько выживание во враждебной среде.

Древний человек связывал свои внутренние ритмы с ритмами звучащей внешней среды, именно этим определяются энергия ритуальных танцев. Эти ритмически организованные движения настраивали на опасное для жизни дело, например, охоту, приводя организм в состояние повышенной активности, ответственности и сплоченности в группе.

Люди, жившие в равниной, степной местности, организовали свою «музыкальную» жизнь иначе, чем люди, живущие в горах или в джунглях. Так, звук, посланный в степи, уходит в пространство, не оставляя отзвуков, в горах звук обрастает обертонами и оставляет эхо. Пение жителей гор, где звук отзывается эхом, тяготеет к многоголосию, что нехарактерно для славянского пения. Древние домузыкальные интонации племен, живших на территории русской равнины, отличалась распевностью, для причитания и плачей был характерен длинный, протяжный звук, без пауз.

Таким образом, звук имеет семантическую природу и роль его в развитии речи древнего человека чрезвычайно важна. Музыкальный звук предвосхищал появление речи, заменял древнему человеку слова, служил средством общения людей.

Частота музыкальной звуковой волны имеет тесную связь с волнами человеческого мозга. Известно, что наш мозг генерирует четыре группы волн, частота которых зависит от внутреннего состояния человека. Так, бета-волны – самые большие, сильные и длинные (14 – 8 Гц). Они отражают состояние тревожности, повышенного возбуждения, агрессии, которое испытывает человек. Долго в этом состоянии находиться невозможно, т. к. организм начинает отвечать соматическими нарушениями. Человек чувствует головную боль, боль в мышцах и т. д. Альфа-волны – более гармоничные. Они отражают состояние покоя, удовлетворения, удовольствия (8 – 4Гц). Это самое оптимальное состояние для физического здоровья человека. Тета-волны – состояние медитации, дремы, легкого гипноза (4 – 1Гц). Дельта-волны – состояние глубокого сна (1 – 0,5Гц).

Музыка может контролировать генерацию волн мозга, сдвигать их в нужном направлении, например, с диапазона бета-волн в диапазон альфа, тем самым сохраняя соматическое здоровье человека. Особое внимание при этом уделяется частоте (темпо-ритму) звуковой волны.

Древние шаманские техники уделяли огромное внимание именно этим показателям: темпу и ритму звука. С помощью барабанов, бубна, колокольчика и других шумовых инструментов шаманы сначала вводили себя в состояние повышенного возбуждения, с помощью ритмических группировок и пауз они переводили, сдвигали, переводили волны мозга в диапазон альфа и тета-волн. Это давало возможность ввести себя в транс, медитацию, в этом состоянии шаман мог общаться с «высшими силами».

Шаманские ритуальные техники отличаются определенностью и постоянством. Исследования, которые проводились в странах Океании, Африки, восточной Сибири показали, что шаманские ритуалы мало отличаются друг от друга, они везде одинаковые. Ритуалы включают в себя определенные движения, организацию пространства, музыкальное сопровождение и т. д. Кроме того, слуховой контроль над определенным заданным ритмом ведет за собой не только шамана, но и его пациентов.Роль музыки в шаманской практикепервостепенна. Музыкавыступаеткак психологический стимул, ведущий к слуховомуконтролю альфа-волн и тета-волн.

Введя «пациентов» в состояние транса, шаманы использовали формулы внушений. Например, «болезнь ушла, ты здоров». Музыка так же использовалась как вариант культурно обусловленных внушений через ритмическую организацию и связь между шаманом и его «пациентом». Таким образом, с помощью музыки шаман стимулировал внутренние позитивные ресурсы человека.

Синкретизм и импровизация – принципы лежащие в основе этнической музыки. Синкретизм – «нерасчлененность целого на реально обособленные компоненты». Проиллюстрировать этот принцип можно на примерах фольклорной музыки.

Обрядовые песни, ритуальные плачи и т.д. это действо, в которое органично вплетены движения, позы, жесты, голос. Спеть плач как песню невозможно, потому что он «…всегда обращен к конкретному лицу – плач по матери, по сыну, по мужу и т.д., - означает состояние подлинного переживания утраты». Следуя этому принципу разворачивает свое «действо» шаман. Его ритуал разворачивается в едином ритмическом танцевальном движении, сопровождается возгласами, завыванием, пением.

Импровизация – вид музыкального творчества, при котором, «…музыка рождается прямо у нас на глазах, ее сочинение и исполнение совпадают по времени». То есть, сочинение и исполнение музыки происходит одновременно.

Бела Барток отмечал: «Народная мелодия подобна живому существу: она меняется поминутно, каждое мгновение. Следовательно, я не вправе утверждать, что та или иная народная мелодия именно такова, какой я ее записал; я вправе лишь утверждать, что она была такова в ту минуту, когда я ее записывал».

Таким образом, использование целительных возможностей искусства

в этнических традициях и обрядах имеет давнюю историю.