5. Изобразительно-выразительные средства фотографии. Язык фотографии.

• Свет и тень. Виды света – искусственное и естественное освещение. Светотональный и светотеневой рисунок изображения: светотональное (освещение мягкое, без резких теней) и светотеневое (контрастное освещение).

Каждый снимок состоит из светлых и темных участков изображения разной величины. Причем установлено, что большие участки оказывают более благоприятное впечатление, чем мелкие. Большое количество мелких деталей или пятен делает снимок неспокойным, трудным для восприятия.

• Тон. Под тоном понимается сила цвета, а в черно-белой фотографии – определенное место в шкале, содержащей гамму оттенков от черного до белого.

• Цвет (тональность, колорит, цветовые контрасты):

Тональный контраст (в черно/белой фотографии) – преобладание на снимке или фотопленке черно-белых тонов и отсутствие промежуточных (серых) полутонов.

Цветовой контраст – это соседство ярких, насыщенных, но разных по тону цветов. Цветовой контраст может стать главным изобразительным элементом в кадре.

• Колорит. Колорит в фотографии – это преобладание определенного цветового тона на снимке. А еще колорит - это композиция цвета (т.е. организация и выбор цветового рисунка кадра)

• Оптические средства (короткофокусный и длиннофокусный объективы, насадки),

• Точка съёмки — точка в пространстве, в которой находится камера.

Применительно к фотосъёмке координаты объекта могут быть выражены как расстояние до объекта съёмки, направление съёмки или угол в горизонтальной плоскости, под которым она производится, и высота точки съёмки.

Нередко термины «точка съёмки» и «ракурс» употребляются как синонимы и путаются. Можно считать, что точка съёмки — составная часть ракурса.

Например, точки съёмки портрета фас, анфас, профиль — часто называют общим словом «ракурс».

• Перспектива (от лат. perspicio — ясно вижу) — глубина пространства.

1. Явление кажущегося искажения пропорций и формы тел при их визуальном наблюдении. Например, два параллельных рельса кажутся сходящимися на горизонте в двух точках (спереди и сзади наблюдателя)

2. Способ изображения объемных тел на плоскости, передающий их собственную пространственную структуру и расположение в пространстве.

Линейная перспектива основана на том, что по мере удаления предметы и объекты уменьшаются в размерах. Линейная перспектива создает иллюзию трехмерности изображения и усиливает глубину пространства.

Тональная перспектива основана на том, что удаленные от нас предметы и объекты выглядят более светлыми, а находящиеся ближе – темными.

Воздушная перспектива: по мере удаления контурная резкость, т.е. четкость и ясность очертаний предметов и объектов уменьшается, а контраст изображения и насыщенность цветов смягчаются.

• Ритм (закономерное чередование больших и малых форм, линий, цветовых и тоновых пятен и др.)

• План (степень приближения к объекту - общий, средний, крупный, деталь, фрагмент).

• Формат (соотношение длины и высоты кадра: горизонтальный, вертикальный, квадрат).

•Симметрия (уравновешенность по объему, цвету и т.д.) и асимметрия (неуравновешенность кадра – эффект движения)

• Выбор границ кадра (формат изображения и кадрирование).

Кадрирование - это акт творческий, так как определение границ кадра должно предусматривать очищение от всех засоряющих внимание второстепенных деталей, мешающих восприятию основного содержания. Один из путей организации кадра и отсекание лишних деталей при репортажном методе фотографирования – это нахождение или изменение перспективы (угла зрения фотообъектива – зуммирование), точки съемки и угла наклона фотоаппарата.

• Фон. Задний план изображения. Должен быть спокойным, не перегруженным и ненавязчивым.

• Линии.

Прямые линии, например, очертания зданий или улицы, по возможности не должны быть параллельны краям снимка. Прямые линии производят лучшее впечатление, когда они проходят по диагонали. Горизонтальные линии – более спокойные, чем вертикальные линии, диагональные линии – самые динамичные.

Изогнутые линии на снимке прямоугольного или квадратного формата выглядят лучше, чем прямые. Разновидностью изогнутой линии являются дуги, т.е. части окружности или эллипса. Они должны как можно чаще появляться на снимках. Лучше, когда один из концов линии начинается в углу снимка.

Волнистые линии также подчиняются законам линейной перспективы, с увеличением расстояния кажется, что они сближаются. Иногда они указывают на какой-то вполне определенный участок изображения.

Входящие линии берут свое начало в углах изображения или вблизи них. Они увеличивают передачу пространства и их можно также использовать для привлечения взгляда зрителя к определенной точке на снимке.

• Фактура –характер строения поверхности (матовая, глянцевая, шероховатая).

Художественный язык фотографии - это совокупность изобразительно-выразительных средств и приемов для воплощения идейно-эстетического содержания фотоснимка. Это способы, правила и законы композиции.

Способы выделения главного элемента в изображении:

- Световой (контраст объекта и фона) или тональный акцент (осветление сюжетно-важной детали изображения).

- Оптический акцент (выделение резкостью с помощью телеобъектива или открытием диафрагмы)

- Линейный акцент (линия, ведущая к сюжетно-важному элементу изображения)

- Масштабный акцент (укрупнение или вынесения главного изобразительного элемента на передний план)

- Цветовой акцент

- Центральное расположение главного объекта или элемента изображения

- Кадрирование (отбор изобразительных деталей, отсекание лишних деталей из кадра).

Основные правила композиции:

1. Правило контраста - более светлый предмет или объект съемки следует располагать на темном фоне, и наоборот, темный предмет – на светлом; Контраст может быть тоновой (вплоть до графики), цветовой (холодный и теплый колорит), сюжетный (идейный), а также – контраст форм, линий, объемов, размеров.

2. Правило размещения - сюжетно-важные элементы изображения размещаются внутри кадра не хаотично, а образуя простые геометрические фигуры.

3. Правило «одной трети» - наиболее важный элемент изображения располагается на расстоянии примерно 1/3 по высоте или ширине от границ кадра.

4. Правило «равновесия» или «симметрии» - в черно/белой фотографии элементы изображения, расположенные в разных частях кадра, соответствуют друг другу по объему или тону. В цветном изображении симметрия возникает не по равенству объемов. Например, маленький элемент изображения на одной части кадра, окрашенный в красный цвет, может уравновесить большие объемы на другой части кадра. Равновесие может быть не только объемным или тональным, но смысловым, психологическим.

5. Правило «формата» - преобладание в кадре вертикальных или горизонтальных линий требует и соответственного формата.

6. Правило «точки съемки» - точка съемки влияет на эмоциональное восприятие снимка: наиболее спокойное состояние достигается съемкой с уровня глаз. Верхняя или нижняя точки (ракурс) съемки вносят в изображение элемент напряженности. Линия горизонта, если она присутствует в кадре, не должна проходить через центр снимка, иначе он окажется разделенным пополам.

7. Правило «диагонали» - диагональное построение в кадре придает снимку динамичность и эстетичность.

8. Правило «свободного пространства» - перед движущими предметами и объектами, а также в том направлении, куда обращен взгляд человека, следует оставлять свободное пространство.

9. Правило «чтения» изображения - смысловой центр лучше располагать в правой части прямоугольного кадра, поскольку взгляд и главный объект съемки в этом случае как бы движутся навстречу друг другу; т.к. наши глаза привыкли читать слева направо, мы и изображение разглядываем так же. В квадрате же смысловой центр лучше располагать в центре.

10. Правило «светотеневых соотношений -1» - светлые участки изображения должны находиться вблизи центра кадра, а более темные – вокруг них ближе к краям. Таким образом, мы получаем законченное впечатление, в противном же случае, когда по краям снимка большие светлые участки, кадр может казаться незавершенным.

11. Правило «светотеневых соотношений -2» - большая часть снимка должна быть заполнена промежуточными (серыми) тонами. Они должны окружать светлые тона, а блики, т.е. самые яркие световые тона, должны появляться только в некоторых местах и на относительно маленьком пространстве. Так сильнее подчеркиваются цвета: то, что появляется редко, больше бросается в глаза. Точно так же не должен занимать много места глубоко-черный (без деталей) тон.

12. Правило «светотеневых соотношений -3» - если на снимке имеются удлиненные световые участки и пятна, их лучше располагать по возможности диагонально.

Основные законы фото композиции:

1. Закон целостности - неделимость композиции на сумму нескольких самостоятельных частей и согласованность всех элементов снимка.

2. Закон «единство формы и содержания» - соответствие и подчиненность всех художественных средств композиции идейному замыслу – соответствие формы содержанию.

3. Закон гармонии - эстетическое единство в организации изобразительного материала.

4. Закон лаконизма - максимальное обобщение и предельно краткое выражение творческого замысла, что способствует художественной выразительности снимка.

5. Закон новизны. Новизна имеет отношение и к темам, и к художественным средствам, и к композиционным решениям. Очень важно в фотографическом творчестве развивать способность находить в обыденном необычное, новое.

При этом нужно учитывать, что правила и законы композиции не абсолютны.