13. Творчество Микеланджело-архитектора.

Микеланджело (1475-1564) – несомненно мощная фигура итальянского высокого возрождения. Итальянский скульптор, архитектор, живописец и поэт. Оказал огромное влияние на современников, последующее Западное искусство, считается отцом барокко.

Родился 6 марта 1475 года в маленькой деревне Капрезе около города Ареццо. Любил свой город, его искусство, культуру и пронес эту любовь до конца своих дней. Он провел большую часть зрелых лет в Риме; в соответствие с завещанием тело его было погребено во Флоренции, в прекрасной гробнице в церкви Санта Кроче.

Последние десятилетия жизни Микеланджело Буонарроти почти полностью посвятил архитектуре, интерес к которой он обнаружил еще в росписях Сикстинской капеллы.

Архитектура Микеланджело индивидуальна, пластически осмысляет объем здания.

Библиотека Лауренциана во Флоренции (ранняя его работа). Свое понимание архитектуры он демонстрирует в вестибюле библиотеки. Микеланджело не облегчает, а утяжеляет верхнюю часть стен. Колонны у него не стоят перед стеной и не приставлены к ней, а включены в толщу стены, поставлены в нишах, опираются не на пол, а на выступающие из стены под ними консоли. Стена видится архитектору как мускулистое человеческое тело. Лестница, подобно застывшему каменному потоку, стекает в вестибюль, соединяя его с залом библиотеки. Во всем разлита энергия. Архитектура Микеланджело будто дышит.

Капелла Медичи. И здесь он отказывается от «классической» трактовки стены как плоскости. Стена у него не имеет ровной поверхности — скульптор разбивает ее нишами, а также приставленными к ней пилястрами , выступающими обрамлением этих ниш. За счет этого создается удивительное богатство пространственных планов, сочетание которых между собой осуществляется с поистине ювелирной точностью.

Ансамбль площади Капитолия в Риме. С Капитолийским холмом связаны многие страницы истории Древнего и средневекового Рима: на нем короновались императоры, на нем увенчали лаврами поэта и гуманиста Петрарку. Однако к XVI веку холм был запущен. Микеланджело берется за постройку архитектурного ансамбля на холме. На самой его вершине он делает овальную площадь, которая несколько повышается от краев к центру. Архитектор как бы сохраняет первоначальные формы священного холма. В центре площади он устанавливает античную конную статую Марка Аврелия, выделяя этим самую высокую точку холма. С трех сторон площадь замыкают здания двух дворцов Консерваторов и дворца Сенаторов. Они поставлены не под прямым углом друг к другу, а как бы образуют трапецию, в основании которой находится дворец Сенаторов, а вершина трапеции свободна от застройки. Отсюда начинается лестница, ведущая к подножию холма, и открывается панорама Рима. Для зрителя, смотрящего на ансамбль со стороны лестницы, благодаря перспективным сокращениям площадь кажется не овальной, а круглой, а здания как бы стоящими под прямым углом друг к другу. Микеланджело при застройке Капитолия сразу учел возможные перспективные сокращения, характерные для человеческого глаза, и проектировал ансамбль с «поправкой» на них. Такой прием еще не встречался до Микеланджело в архитектуре.

Микеланджело подошел к архитектуре как скульптор, использующий намеренные изменения пластических форм, рассчитанные на зрительское восприятие. В архитектуре, как в скульптуре, он ценил прежде всего пронизанную движением массу. Микеланджело - архитектор не любил чертить планы и разрезы создаваемых им построек. Он делал модели, которые можно было бы разглядывать с разных сторон и оценивать эффекты с различных точек зрения. Это помогало ему пластически осмыслять архитектуру не только при строительстве отдельных зданий, но и целых городских ансамблей.

В 1546 году Микеланджело становится главным архитектором собора св. Петра, над которым до него уже работало 4 архитектора. Начинал собор Браманте. Ему была поручена кардинальная перестройка старой церкви. Браманте задумал собор как пятикупольную постройку. Он собирался поставить купол Пантеона на своды базилики Максенция, чтобы иметь возможность сочетать достоинства двух сохранившихся шедевров древнеримской архитектуры. Последующие строители собора - Рафаэль, Перуцци и Антонио да Сангалло, - исказили проект Браманте. Микеланджело, понравилась новизна первого проекта, возвращается к нему и разбирает часть уже возведенных стен. Он упростил план Браманте, создал единое внутреннее пространство собора. Работе над собором были отданы последние годы жизни Микеланджело.