48 Вопрос нац. Академ. Ансамбль нар. Танцю им. П.П. Вирского история

Державний академ!чний ансамбль народного танцю.

Великою любов'ю і повагою користується серед глядачів Держав­ний заслужений ансамбль танцю Української PCP - один з наймо­лодших мистецьких колективів у республіці. Ансамбль організовано в Києві у жовтні 1951 року. До складу його ввійшли учасники Дека­ди українського мистецтва і літератури, що відбулась того ж року в Москві,— випускники Київського хореографічного училища і тала­новиті виконавці з художньої самодіяльності. Художнє керівництво ансамблем здійснює нині П. П. Вірський, який у співдружності з балетмейстером М. О. Болотовим організував у 1937 році перший на Україні ансамбль народного танцю.

Основним завданням Державного заслуженого ансамблю танцю УРСР є робота над українським танцем, дбайливе збереження і роз­виток народного хореографічного мистецтва, популяризація його се­ред широких мас населення. Барвисті й колоритні танці, що ство­рені народом і передаються від покоління до покоління, ансамбль ретельно збирає, вивчає і художньо вдосконалює.

49 Вопрос г. Анжолини (Балет в эпоху Просвещения)

В 18-м веке деятельность философов-просветителей (Руссо, Вольтера, Дидро и других) многое изменила в общественной жизни, что оказало огромное влияние на искусство, в том числе и на балет. Придворному аристократическому бессодержательному балету противопоставляется новая программа, целью которой является – осмысленность, действенность, содержательность. Появились смелые новаторы, каждый из которых по-своему искал новые возможности танцевальной техники, пантомимы, музыки, декораций и костюмов. Они пытались освободить балет от однообразия и штампов. Найти четко выраженную форму и превратить балет в сюжетный спектакль, подобный драматическому, Джон Рич и Джон Уивер в Англии, Франц Хильфердинг в Австрии, итальянец Гаспаро Анджолини и француз Жан Жорж Новер.

Гаспаро Анджолини (1731 - 1803) – итальянский балетмейстер, артист, либреттист и композитор. Лучший ученик и последователь Франца Хильфердинга. Один из основоположников действенного балета. Он стремился превратить балет в музыкальную драму. В своем творчестве Анджолини, опираясь на творческую концепцию композитора Глюка, выдвинул в качестве своей эстетической программы три требования: простота, естественность, правда. Важнейшее место балетмейстер отводил музыке, считая, что музыка - основа балетного спектакля, поэтическая душа его, а музыкальная драматургия основа сценического действия.

В 1761 году Анджолини поставил в Вене балет «Дон Жуан» на музыку Глюка, а за основу сюжета он взял комедию Мольера. Он показал обычаи и нравы реальной жизни в правилах комедии, а в трагическую развязку внес элементы фантастики, чтобы усилить нравственный вывод.

В 1765 году Анджолини и Глюк снова работают вместе над балетом «Семирамида», по сюжету одноименной трагедии Вольтера. Музыка к спектаклю характеризовала каждого героя, но танцев было очень мало, а пантомима не передала глубину и силу этой музыки.

Лаконичность балетного спектакля Анджолини видел в том, чтобы, не отвлекаясь на развитие второстепенных тем и эпизодов, вести главную сюжетную линию строго и последовательно. Танец он делил на гротесковый, комический, полухарактерный и серьезный. Много раз приезжал в Россию, работал в Петербурге и Москве.