- •Глава 1
- •1.2. Человек как творец и творение культуры
- •1.3. Диалог культур
- •1.4. Основные формы духовной культуры
- •2. Культурология как гуманитарная наука
- •2.1. Истоки культурологии как науки
- •2.2. Единство понимания и объяснения в культурологии. Культурология как осуществление диалога культур
- •2.3. Специфика выделения предмета в культурологическом исследовании. Культурология и другие гуманитарные науки
- •Глава 2
- •2.Философия культуры Освальда Щпенглера
- •3.Человек, творчество, культура в философии Бердяева
- •3.1. Свободный человеческий дух как творец кулътуры.
- •4.Культура и бессознательное начало человека: концепция Фрейда
- •5. Культура и коллективное бессознательное: концепция Карла Густава Юнга
- •5.1. Коллективное бессознательное и его архетипы
- •5.2. Культура и проблема целостности - человеческой души
- •6 «Вызов и Ответ» — движущая пружина в развитии культуры: концепция Арнольда Тойнби
- •7. Ценность как основополагающий принцип культуры (п. А. Сорокин)
- •8 Культура как совокупность знаковых систем (структурализм к. Леви-Стросса, м. Фуко и др.)
- •9.Концепция игровой культуры (и. Хейзинга, X. Ортега-и-Гассет, е. Финк).
- •Глава 3
- •1.2. Культура как нормативно-ценностная и познавательная деятельность
- •2. Многомерность культуры как системы
- •2.1. Предназначение культуры
- •2.2. Взаимодействие природы и культуры. Экологическая культура деятельности человека
- •2.3. Взаимоотношение культуры и Общества
- •2.4. Миф, религия, искусство и наука как основополагающие институты культуры
- •Глава 4
- •2. Основные элементы и особенности функционирования
- •3. Типология организационной культуры.
- •1.Понятие культуры предприятий. Ценностный аспект организационной культуры
- •2. Основные элементы и особенности функционирования знаково-символической системы на предприятии
- •3. Типология организационной культуры. Состояние организационной культуры на российских предприятиях.
- •Глава 5
- •2. Экономические предпосылки и социальные функции «массовой» культуры.
- •3 Философские основы массовой культуры
- •4 Элитарная культура как антипод массовой культуры
- •Глава 6
- •2. Взаимоотношение идеологических и гуманистических
- •3. Эволюция взглядов на взаимоотношение идеологических и гуманистических тенденций
- •Глава 1
- •1. Мистическая сопричастность как основное отношение мифа
- •2. Миф и магия
- •3. Человек и община: миф как отрицание индивидуальности
- •1.Мистическая сопричастность как основное отношение мифа
- •2.Миф и магия
- •3.Человек и община: миф как отрицание индивидуальности и свободы
- •Глава 2
- •1.1. Восточная деспотия как социальная основа древних культур
- •1.2. Миф, природа и государство в культурах Древнего Востока
- •1.3. Совмещение человечности и государственности как проблема конфуцианской культуры
- •1.4. Даосизм: свобода как растворение в природе
- •1.5. Буддизм: свобода как внутренний уход от жизни, полное отрицание бытия
- •2. Художественные и эстетические особенности культуры Древнего Востока
- •Глава 3
- •2.Основные этапы развития эллинской художественной культуры
- •3. Художественная культура Древнего Рима
- •Глава 4
- •1.Коренное отличие христианства от языческих верований
- •2.Исторические предпосылки христианства
- •3.Основы христианской веры. Открытие личности и свободы
- •4.Почему христианство стало мировой религией
- •5. Духовные и нравственные проблемы Нагорной проповеди
- •5.1. Противоречие между Духом и миром
- •5.2. Парадоксы христианской морали
- •5.3. Новые критерии избранности
- •6. Значение христианства для развития европейской культуры
- •Глава 5
- •2.Христианское сознание — основа средневекового менталитета
- •3. Научная культура в средние века
- •4.Художественная культура средневековой Европы
- •4.1. Романский стиль
- •4.2. Готическое искусство и архитектура
- •4.3. Средневековая музыка и театр
- •5 «Духовные леса» культуры Нового времени
- •Глава 6
- •2Отношение к античной и средневековой культуре.
- •3.Особенности художественной культуры Ренессанса.
- •3.1. Итальянское Возрождение
- •3.2. Северное Возрождение
- •Глава 7
- •1.Культурно-исторические условия и предпосылки Реформации
- •2.Духовная революция Мартина Лютера
- •3.Духовные основы новой морали: Труд как «мирская аскеза»
- •4.Свобода и разум в протестантской культуре
- •Глава 8
- •2.Стилевые и жанровые особенности искусства XVIII столетия.
- •3.Расцвет театральной и музыкальной культуры
- •4.Синтез этики, эстетики и литературы в творчестве великих французских просветителей.
- •Глава 9
- •1. Противоречие между человеком и машиной
- •2. Диалог культур как средство преодоления
- •1. Противоречие между человеком и машиной как источник кризиса культуры. Проблема отчуждения человека от культуры
- •2. Диалог культур как средство преодоления их кризиса.
- •Глава 10
- •2. Многообразие видов и форм художественной культуры модернизма
- •3.Попытки создания синтетических форм искусства.
- •4. Постмодернизм: углубление эстетических экспериментов
- •XX века
- •Глава 1
- •1. Языческая культура древних славян
- •2. Принятие христианства — переломный момент
- •3 Культура Киевской Руси
- •1. Языческая культура древних славян
- •2. Принятие христианства — переломный момент в истории русской культуры
- •3. Культура Киевской Руси
- •Глава 2
- •1. Культура Московского царства (XIV—XVII вв.)
- •2. Культура императорской России
- •1. Культура Московского царства (XIV—xvi1 вв.)
- •2. Культура императорской России (начало XVII — конец XIX века)
- •Глава 3
- •2. Художественная культура «серебряного века»
- •Глава 4
- •1.Идеологические установки коммунистов по отношению, к художественной культуре
- •2. Первое послеоктябрьское десятилетие в развитии культуры России
- •3.Тоталитаризм и культура (30—50-е годы)
- •4.Социокультурная ситуация 60—70-х годов XX века в России.
- •5. Советская культура 80-х годов XX века
- •Глава 5
- •2. Русская усадьба — важнейшая часть культурного наследия
- •3. Возрождение религиозно-культовой культуры.
- •4. Программа Российского фонда культуры «Малые города России»
- •5. Судьба национальных художественных промыслов и ремесел России
- •Заключение
3.1. Итальянское Возрождение
Культура Возрождения зародилась в Италии. Хронологически итальянское Возрождение принято делить на 4 этапа: Проторенессанс (Предвозрождение) — вторая половина XIII—XIV вв.; раннее Возрождение — XV в.; Высокое Возрождение — конец XV в. — первая треть XVI в.; позднее Возрождение — конец XVI в.
Проторенессанс являлся подготовкой Возрождения, он был тесно связан со Средневековьем, с романскими, готическими, византийскими традициями. И даже в творчестве художников-новаторов нелегко провести четкую границу, отделяющую старое от нового. Начало новой эпохи связывают с именем Джотто ди Бондоне (1266 — 1337). Художники Возрождения считали его реформатором живописи. Джотто наметил путь, по которому пошло ее развитие: нарастание реалистических моментов, наполнение религиозных форм светским содержанием, постепенный переход от плоскостных изображений к объемным и рельефным.
Крупнейшие мастера Раннего Возрождения — Ф. Брунеллески (1377—1446), Донателло (1386—1466), Вероккио (1436— 1488), Мазаччо (1401—1428), Мантенья (1431—1506), С. Боттичелли (1444—1510). Живопись этого периода производит скульптурное впечатление, фигуры на картинах художников напоминают статуи. И это не случайно. Мастера Раннего Ренессанса стремились восстановить предметность мира, который почти исчез в средневековой живописи, подчеркивая объемность, пластичность, четкость формы. Проблемы колорита отступали на второй план. Художники XV века открывают законы перспективы и строят сложные многофигурные композиции. Однако они ограничиваются главным образом линейной перспективой и почти не замечают воздушной среды. И архитектурные фоны в их картинах несколько похожи на чертеж.
В Высоком Ренессансе геометризм, присущий Раннему Возрождению, не кончается, а даже углубляется. Но к нему прибавляется нечто новое: одухотворенность, психологизм, стремление к передаче внутреннего мира человека, его чувств, настроений, состояний, характера, темперамента. Разрабатывается воздушная перспектива, материальность форм достигается не только объемностью и пластикой, но и светотенью. Искусство Высокого Возрождения полнее всего выражают три художника: Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело. Они олицетворяют главные ценности итальянского Возрождения: Интеллект, Гармонию и Мощь.
Понятие поздний Ренессанс обычно применяется к венецианскому Возрождению. Только Венеция в этот период (вторая половина XVI в.) оставалась самостоятельной, остальные итальянские княжества утратили свою политическую независимость. Возрождение к Венеции имело свои особенности. Она мало интересовалась учеными изысканиями и раскопками античных древностей. Ее Ренессанс имел другие истоки. Венеция издавна поддерживала тесные торговые связи с Византией, арабским Востоком, торговала с Индией. Переработав и готику, и восточные традиции, Венеция выработала свой особый стиль, для которого характерны красочность, романтическая живопись. У венецианцев на первый план выходят проблемы колорита, материальность изображения достигается градациями цвета. Крупнейшие венецианские мастера Высокого и позднего Возрождения — это Джорджоне (1477—1510), Тициан (1477—1576), Веронезе (1528—1588), Тинторетто (1518—1594).