
- •1.Цели и задачи учебного рисунка.Система подготовки учителя изобразительного искусства по рисунку (1-5 курсы) Учитель изобразительного искусства должен :
- •В учебном рисунке должны становиться и решаться следующие задачи:
- •2.Организация рабочего места рисующего.
- •3.Положение рисующего относительно модели и изображения
- •4.Постановка руки и глаза рисующего
- •5.Роль и значение элементарных упражнений в процессе обучения рисунку
- •6.Осуществление дидактического принципа последовательности при выполнении рисунка с натуры
- •7.Построение плоскости(квадрат)в рисунке с учетом ее пространственного положения и перспективных сокращений
- •8.Построение окружности в рисунке с учетом пространственного положения и передачи перспективных сокращений
- •9.Рисунок куба
- •Построение куба:
- •10.Рисунок шара
- •11.Рисунок цилиндра
- •12.Освещение модели. Источники освещения модели
- •13.Распределение света и тени на модели
- •14.Рисунок сложной комбинированной формы
- •15.Рисунок натюрморта,состоящего из предметов быта
- •16.Строение и передача форма глаза в рисунке(Давид)
- •17.Строение и передача формы уха в рисунке(Давид)
- •18.Строение и передача формы носа в рисунке(Давид)
- •19.Строение и передача формы губ в рисунке(Давид)
- •20.Рисунок гипсовой головы
- •21.Основные пропорции рисунка головы
- •22.Основные пропорции рисунка фигуры человека
- •23.Роль и значение тональных и линейных отношений в рисунке
- •24.Изобразительные средства
- •25.Выполнение набросков с предметов быта
- •26.Выполнение набросков с одетой фигуры
- •27.Рисунок как основа изобразительного искусства
- •28.Метод обрубовки
- •29.Опредление и использование в процессе рисования линии горизонта, точки зрения и точки схода
- •31.Композиция учебного рисунка
9.Рисунок куба
Куб – правильный многогранник, каждая грань которого представляет собой квадрат. Все ребра куба равны.
Построение куба:
Л
егкими линиями намечаем на листе,где будет нарисован куб (размещаем изображение чуть выше середины листа, оно не должно быть слишком мелким или крупным)
З
асечками ограничиваем высоту куба (вернее, высоту ребра, но весь дальнейший рисунок следует вести, ориентируясь на неё, поэтому следует внимательно проследить, чтобы высота ближнего ребра куба была на своём месте и правильной по размеру)
Следующий этап рисунка куба — изображение его основания, начиная с видимых линий. На данном этапе важно точно определить углы наклона этих линий относительно горизонтали. Для этого следует поднести карандаш строго горизонтально к нижнему ближнему углу куба и запомнить эти углы. Как правило, видны 2 вертикальных грани куба. Определите, какая больше развёрнута, а какая меньше. Соответственно, если грань больше развернута к рисующему, то угол меньше.
После того, как нарисованы верхние линии, определяем, насколько сократились боковые грани куба справа и слева. Ширину этих граней меряем строго по горизонтали (не под наклоном!), и сравниваем, насколько каждая из них меньше высоты ближнего ребра, а также между собой.
Т
олько после того, как проверены ближние линии и вертикальные ребра, можно перейти к изображению дальних уходящих линий. Невидимые линии также следует рисовать.
Выделим ближние к нам линии. Если линия тёмная, то кажется, что она ближе. Руководствуясь этим, даже в простом линейном рисунке можно передать пространство и объём.
Далее можно смело приступать к штриховке!
10.Рисунок шара
Геометрическая форма шара самая простая из всех фигур, но для рисунка эта форма является самой сложной. В первую очередь, начинающим рисовать трудно добиться плавных тональных переходов при штриховке, чтобы шар на рисунке не имел вмятин.
11.Рисунок цилиндра
1. Сначала намечаем место цилиндра в листе, сразу же легким штрихом выявляем объёмную форму.
2. Сначала определяем высоту, а затем ширину цилиндра, насколько она меньше. Для сравнения высоты с шириной берите за основу расстояние между нижними краями эллипсов в центральной части цилиндра.
3. После того, как найдены основные пропорции, рисуем осевую линию. Ось симметрии делит цилиндр ровно пополам.
4.Построение эллипсов начинаем с верхнего. Нам хорошо видно, как он развёрнут. Нижний эллипс развёрнут больше, чем верхний, в соответствии с законами перспективы.
5. Граница светотени у цилиндра проходит по вертикальной линии. Форма меняется плавно, поэтому границы размыты. Штрих кладём по форме, в вертикальном направлении. Удаляющиеся поверхности на свету становятся темнее, а в тени, наоборот, светлее. Верхнее основание оказывается в полутоне, если освещение преимущественно сбоку.
12.Освещение модели. Источники освещения модели
Вообще, освещение натюрморта, любой композиции из предметов, человека (портрет, фигура) нужно для того, что- бы выявить самые характерные черты и форму того, что освещается. Правильно обозначить свет и тени, что- бы наиболее отчетливее было видно конструктивное начало, тогда и работать с рисунком проще.
Ну и в конечном итоге, для красоты- от правильно выставленного освещения и работа во много раз выигрывает перед той, которую вы выполняете при неопределенного качества свете- как есть. Ведь если в живописи есть цвет, правильная его передача- в основном на этом она и работает, то в рисунке цвета нет, как такового. А вот с игрой света и тени, их силы, как раз рисунок и дает необходимый резонанс композиции в рисунке. Так- что, правильное освещение в рисунке- очень важный момент.
1.освещении для натуры- живой человек либо учебный гипсовый инвентарь. Главной задачей такого освещения является правильное и наибоее точное выявление конструктивного начала формы. Проще сказать- осветить натуру нужно так, что- бы рисовальщику ее форма, конструкция была как можно лучше понятна- строение, пластика мышц, костная основа, формообразование. В основе лежит это требование, а к этому добавляется еще и красота самих теней, но, это, по сути, уже следствие. Как ни прискорбно, в домашних условиях выставить правильно освещение для натуры очень трудно. Во- первых, можно не совсем понимать, на чем- же акцентировать внимание, то- есть- строение натуры плохо знать. Во- вторых, ни домашние светильники к этому не приспособлены, ни размер помещения. Максимально, что можно сделать дома- добиться в помещении, где будете рисовать, хорошего общего освещения и садить натуру возле окна. Но и не переборщить с светом.
2.Освещение для натюрмотра. Тут все просто. Здесь главная задача его- красота свето- тени. Тени могут получаться разными: размытыми, маленькими, растягивающимися, перекрывающие предметы и так далее. Если поставить освещение таким образом, дабы получить в первую очередь- красоту теней, отличную игру света и тени, гармоничное их сочетание, то и с пониманием и с передачей формы проблем потом особо не возникнет.
Источники света: а.искуственные(лампы,свечи и проч.),б.естественные(солнце)