
- •1.Цели и задачи учебного рисунка.Система подготовки учителя изобразительного искусства по рисунку (1-5 курсы) Учитель изобразительного искусства должен :
- •В учебном рисунке должны становиться и решаться следующие задачи:
- •2.Организация рабочего места рисующего.
- •3.Положение рисующего относительно модели и изображения
- •4.Постановка руки и глаза рисующего
- •5.Роль и значение элементарных упражнений в процессе обучения рисунку
- •6.Осуществление дидактического принципа последовательности при выполнении рисунка с натуры
- •7.Построение плоскости(квадрат)в рисунке с учетом ее пространственного положения и перспективных сокращений
- •8.Построение окружности в рисунке с учетом пространственного положения и передачи перспективных сокращений
- •9.Рисунок куба
- •Построение куба:
- •10.Рисунок шара
- •11.Рисунок цилиндра
- •12.Освещение модели. Источники освещения модели
- •13.Распределение света и тени на модели
- •14.Рисунок сложной комбинированной формы
- •15.Рисунок натюрморта,состоящего из предметов быта
- •16.Строение и передача форма глаза в рисунке(Давид)
- •17.Строение и передача формы уха в рисунке(Давид)
- •18.Строение и передача формы носа в рисунке(Давид)
- •19.Строение и передача формы губ в рисунке(Давид)
- •20.Рисунок гипсовой головы
- •21.Основные пропорции рисунка головы
- •22.Основные пропорции рисунка фигуры человека
- •23.Роль и значение тональных и линейных отношений в рисунке
- •24.Изобразительные средства
- •25.Выполнение набросков с предметов быта
- •26.Выполнение набросков с одетой фигуры
- •27.Рисунок как основа изобразительного искусства
- •28.Метод обрубовки
- •29.Опредление и использование в процессе рисования линии горизонта, точки зрения и точки схода
- •31.Композиция учебного рисунка
1.Цели и задачи учебного рисунка.Система подготовки учителя изобразительного искусства по рисунку (1-5 курсы) Учитель изобразительного искусства должен :
владеть достаточно высоким уровнем умений, навыков реалистического рисования;
глубоко понимать сущность творчества;
ясно представлять процесс формирования художественного образа, являющегося специфической формой отражения объективной действительности в изобразительном искусстве.
школьный учитель изобразительного искусства должен в полной мере представлять себе процесс рисования как результат художественно-образного познания окружающей действительности, место изобразительной грамоты в развитии эстетического восприятия и творческой самореализации учащихся;
получить глубокие теоретические знания, знать искусствоведческую терминологию;
уметь работать различными графическими материалами;
сформировать научное мировоззрение;
овладеть методикой преподавания, уметь показать приемы работы и исправить работу ученика;
знать достижений русской, российской художественной педагогики;
вести разностороннюю художественно-просветительскую деятельность, осуществлять эстетическое воспитание средствами изобразительного искусства;
знать творчество художников графиков Адыгеи, Кавказа, юга России, их стилистические особенности.
Обучение рисунку должно проходить в тесной связи с живописью, историей искусств, перспективой, методикой преподавания, пленэром, опираясь на опыт реалистической школы. Программа рассчитана на пятилетний срок обучения. Необходимо поэтапно, от курса к курсу, от задания к заданию провести обучение студентов от простого к сложному.
В учебном рисунке должны становиться и решаться следующие задачи:
1. выработка объемного восприятия. Работа над рисунком должна научить видеть и передавать предметы объемно, для чего необходимо практически изучить понятие объема;
2. развитие аналитического мышления. Путем систематических упражнений, последовательно раскрывающих конструктивную основу вещей, рисовальщик должен научиться понимать строение каждой модели, являющейся предметом его изучения;
3. достижение цельности изображения. Здесь подразумевается умение в работе над рисунком подчинять его отдельные части и детали общему решению всего рисунка. Для этого необходимо овладеть принципом работы от общего к частному; уметь детализировать, не разрушая целого; правильно соблюдать тональные отношения;
4. выявление характерности. Рисуя, нужно научиться находить средства для подчеркивания наиболее характерного в своей работе, стремясь, таким образом, к наибольшей выразительности, а следовательно, и к силе воздействия на зрителя.
1 курс - рисунок натюрморта;
2 курс - рисунок гипсовой головы;
3 курс - рисунок живой головы;
4 курс - рисунок одетой фигуры;
5 курс - рисунок обнаженной фигуры.
2.Организация рабочего места рисующего.
Рабочее место ученика не должно быть сильно загромождено, поэтому лучше использовать органайзер. В одно отделение ставятся все кисти, в другое все карандаши, в том числе и цветные. В мелкие отделения можно положить резинки, точилки, поставить клей, блюдце, тряпочку, губку или салфетку. При подготовке органайзера следует учитывать количество учеников, сидящих за партой. У меня на уроке дети сидят парами, поэтому мы используем один органайзер на двоих. В нем два комплекта рабочего материала. За счет этого мы экономим место на парте. Краски и баночки под воду ставятся каждому индивидуально. Использование такого приспособления, как органайзер, усложняет и вносит интерес в работу ученика. При рисовании карандашом он самостоятельно анализирует предстоящую работу и берет необходимой твердости карандаш, при рисовании красками он может самостоятельно выбирать и использовать нужные кисти, тряпочку и другие принадлежности, не отвлекая учителя и других учеников. При анализе и оценке работы учитель сразу видит результат своего труда: правильно ли ребенок выбрал средства рисования, правильно ли он их использует. В младших классах необходимо постоянное напоминание о том, как и когда использовать тот или иной предмет на уроке, можно ставить проблемные вопросы закрепляя знания детей или развивая их мыслительную деятельность и память. В средних и старших классах использование всех предметов, находящихся в органайзере, должно проходить самостоятельно.