26. Мотивы лирики Тургенева

Тургенев начал свой творческий путь как поэт. Лирика раннего тургенева музыкальна, но у нее есть свой оттенок: его лирический герой медленно плывет по элегической реке. В этоп проявляется темперамент автора. Характерная живописность отличает»Вечер» 1837 одно из ранних стихотворений, вечерняя тишина пробуждает особое чувство в душе героя, напряженно вслушивающегося в окружающий его мир природы, в которой разум человека ищет ответы на вопросы бытия.

Мотивы лирики были восприняты его современниками, знавшими его поэзию. «Цветок» 1843 сточка из него была взяа достоевским в качестве эпиграфа к повести «Белые ночи», рассказывающей о загубленном чистом женском чувстве, трагическом разладе внутреннего мира человека и окружающей его жестокой действительности. «Утро туманное,утро седое» вошедшее в цикл «Вариации» стало впоследствии популярным романсо,отклик в лирическом сборнике Блока «Седое утро».

В лирике Тургенев слышны отклики поэзии Лермонтова. Стих цикл «Деревня» 1846 открывается вариацией лермонтовской родины,лирический вариант развития деревенской темы родины. Так же как и у Лермонтова, деревеская россия исконная вызывает у лрического героя чувство покоя и гармонии с самим собой.

«На охоте-летом», «Безлунная ночь», «Дед»,»первый снег» - картины сменяя друг друга зарисовки чувств человека карины деревенской жизни. В стихотворении гроза он обращается к нерифмованному стиху. Ищет выходы за пределы стихотворного метра.

В стихотворениях Тургенева заметно стремление в новой психологической разработке старых тем романтической лит-ры- одиночества,разочарованности. Герой его лирики человек страдающий самоанализом, теряющий способность непосредственного восприятия мира и не знающий ни любви ни счастья. Тург герой не гордится своей ярковыраженнной индивидуальносью и отличием от беспечных людей. «Толпа» и «Нева»построены на этой антитезе.

Расцвет творчества 40-43,позже ображается к эпиграммам,посланиям надписям.

Уже в ранних произведениях тургевева,в драмматической поэме «Стено» мотивы мировой скорби, одиночесва человекк, чувствуего себя чужим в мире гармоничной и прекласной природы. В поэме «Разговор» сквозной темой становится мысль о том,что наглому мпиру людей противостоит величие природа.Поэма эта по композиции и ритмике напоминает Мцыри. Здесь возникает одна из главных тем творчества Тургенева –проблема отцов и детей, их непонимании. Герой разговора молодой человек зараженный рефлексией-предшественник «лишних людей» в повести и романах писателя. Он психологически противоспоставлен Мцыри,он символ сломленой силы.

Стено и Разговор чисто романтические произведения с ярко выраженными атрибуами романтики. Главный предмет изображения в них –внутренний мир человека,содержание- духовные поиски идеально-прекласного.

Исследование живых свзей человека и общества, природы и человека будет продолжаться в произведениях 40 и начала 50х годов.

27. Комическое и его формы в сказках Салыкова-Щедрина

М.Е. Салтыков-Щедрин – знаменитый писатель-сатирик, создавший сказки «для детей изрядного возраста». В них он показал российскую действительность во всей ее неприглядности. Образы его сказок легко узнаваемы. Премудрый пескарь, всю жизнь дрожавший в своей норке, дикий помещик, мечтавший о чистейшем воздухе без мужицкого духу и другие герои – частое явление и современной жизни. Читая сказки Салтыкова-Щедрина, узнавая в героях знакомых людей, мы смеемся. Но в то же время задумываемся над человеческими пороками, над несовершенством государственного устройства, где возможны такие герои, как медведь на воеводстве.

Какие же средства помогают писателю создавать комическое в своих произведениях? Прежде всего это сатира. Сатирическое изображение героев, будь то генералы или помещик, или просто вяленая вобла, заставляет читателя улыбаться, а иногда смеяться. Но смех этот горек, потому что совсем не весело сознавать, что герой, скрывающийся за премудрым пескарем, бесцельно потратил свою жизнь лишь на то, чтобы сохранить ее. И что же он имеет в конце концов? Ничего. Одна пустота: «Жил – дрожал, и умирал – дрожал. Вся жизнь мгновенно перед ним пронеслась. Какие были у него радости? Кого он утешил? Кому добрый совет подал? Кому доброе слово сказал? Кого приютил, обогрел, защитил? Кто слышал об нем? Кто об его существовании вспомнит? И на все эти вопросы ему пришлось отвечать: «Никому, никто».

Больно видеть, как умелый, ловкий мужик, который все умеет, с рабской покорностью плетет веревку, чтобы генералы могли его связать: «Набрал сейчас мужичина дикой конопли, размочил в воде, поколотил, помял – и к вечеру веревка была готова. Этою веревкою генералы привязали мужичину к дереву, чтоб не убег, а сами легли спать».

Еще одним средством создания комического является эзопов язык. Очень часто героями сказок Салтыкова-Щедрина становятся представители животного мира: вобла, медведь, орел, пескарь. Но, как и в баснях, откуда заимствовал писатель этот прием, так и в сказках за животным обличьем легко различимы человеческие черты: трусость, низость, глупость и другие.

Сатира Салтыкова-Щедрина в его сказках настолько едкая, что иногда становится не по себе от изображаемых им картин русского быта. Достигает он такого эффекта, используя еще один прием – гиперболу, то есть преувеличение, часто переходящее в гротеск – сильное преувеличение. Вспомните помещика, который так одичал без мужика, что стал и обликом и повадками походить на зверя.

Используя сатиру, иронию, гиперболу, гротеск, Салтыков-Щедрин создает картины, не просто высмеивающие общественную жизнь 19 века, но и выражающие протест против рабского существования. Писатель «резко обнажал сущность отрицаемых явлений общественной жизни и казнил их оружием смеха