114 6. Сокровищница афинян в Дельфах. Конец 6 в. До н. Э.

Более совершенным типом храма был простиль, на переднем фасаде которого были размещены четыре колонны. В амфипростиле колоннада украшала как передний, так и задний фасад, где был вход в сокровищницу.

Классическим типом греческого храма стал периптер, то есть храм, имевший прямоугольную форму и окруженный со всех четырех сторон колоннадой. Периптер в основных чертах сложился уже во второй половине 7 в. до н.э. Дальнейшее развитие храмовой архитектуры шло главным образом по линии совершенствования системы конструкций и пропорций периптера.

Создание периптера позволило свободно помещать здание в пространстве и придало всему строю храма торжественную строгую простоту.

Основные элементы конструкции периптера также очень просты и глубоко народны по своему происхождению. В своих истоках конструкция греческого храма восходит к деревянному зодчеству с глинобитными стенами. Отсюда идет двускатная крыша и (впоследствии каменные) балочные перекрытия; колонны тоже восходят к деревянным столбам. Но это не значит, что конструкция греческих храмов являлась механическим перенесением деревянных конструкций в каменное зодчество. Архитекторы Древней Греции хорошо понимали и учитывали конструктивные свойства строительных материалов. Вместе с тем они стремились подчеркнуть и развить художественные возможности, скрытые в самой конструкции здания. В результате этой работы сложилась ясная и цельная художественно осмысленная архитектурная система, которая позднее, у римлян, получила название ордера (что означает порядок, строй). Применительно к греческому зодчеству слово ордер подразумевает в широком смысле этого слова весь образный и конструктивный строй греческой архитектуры, главным образом храма, но чаще имеет в виду только порядок соотношения и расположения колонн и лежащего на них антаблемента (перекрытия).

Эстетическая выразительность ордерной системы была основана на целесообразной гармонии соотношения частей, образующих единое целое, и на ощущении упругого, живого равновесия несущих и несомых частей. Даже совсем незначительные изменения пропорций и масштабов ордера давали возможность свободно видоизменять весь художественный строй здания.

В эпоху архаики греческий ордер сложился в двух вариантах — дорическом и ионическом. Это соответствовало и двум основным местным школам в искусстве.

Дорический ордер, по мнению греков, воплощал идею мужественности, то есть гармонию силы и торжественной строгости. Ионический ордер, наоборот, был легок, строен и наряден; когда в ионическом ордере колонны заменялись кариатидами, то не случайно ставились именно изящные и нарядные женские фигуры.

Греческая ордерная система не являлась отвлеченным трафаретом, механически повторяющимся в каждом очередном решении. Ордер был именно общей системой правил, исходящих из общего метода решения. Само же решение всегда носило творческий, индивидуальный характер и сообразовывалось не только с конкретными задачами и целями строительства, но и с окружающей природой, а в период классики — и с другими зданиями архитектурного ансамбля. Каждый храм был создан именно для данных условий, для данного места. Отсюда то ощущение художественной неповторимости, которое вызывают в зрителе греческие храмы.

Все эти замечательные качества и особенности греческой архитектуры получили свое полное развитие лишь в период классики, в 5 - 4 вв. до н.э.) но были подготовлены в значительной мере уже в архаический период.

ческий храм-периптер был отделен от земли каменным основанием — стереобатом, который был несколько шире колоннады храма и обычно состоял из трех массивных ступеней, шедших вдоль всех четырех фасадов. Верхняя ступень и вся верхняя поверхность стереобата, или стилобат, служила как бы постаментом для храма. В наос, то есть прямоугольное помещение, из которого состоял собственно храм, свет проникал или через световые люки в потолке, или через двери. Вход в наос помещался за колоннадой со стороны главного фасада и был оформлен пронаосом, напоминающим по конструкции портик «храма в антах». Иногда кроме наоса существовал еще опистодом — помещение, находившееся позади наоса, с выходом в сторону заднего фасада.

Наос (с пронаосом и опистодомом) был со всех сторон окружен колоннадой, называвшейся «птерон» («крыло»). Колоннада периптера (то есть храма, «со всех сторон окрыленного»), возвышаясь над горизонталью стилобата, поддерживала перекрытие (опорные балки и карниз), над которым поднималась кровля, покрытая черепицей или мраморными плитками. Внутри наоса было прохладно, царил легкий сумрак. Оживленная игра света и тени в колоннаде создавала переход от яркого света дня к сумраку наоса. Стоявший на стереобате храм создавал у зрителя своей упругой и мощной колоннадой, держащей тяжелое перекрытие, впечатление ясного и гармонического равновесия сил.

Колонна была важнейшей частью ордера, так как она являлась основной несущей частью (см.рисунок). Колонна дорического ордера опиралась непосредственно на стилобат; ее пропорции в архаический период были обычно приземистыми и мощными (высота равна 4 - 6 нижним диаметрам). Дорическая колонна состояла из ствола, заканчивавшегося вверху капителью. Ствол был прорезан рядом продольных желобов — каннелюр; они шли вдоль всего ствола колонны и игрой света и тени подчеркивали ее объемность, а также усиливали общий вертикальный строй всей колоннады. Колонны дорического ордера не были геометрически точными цилиндрами. Кроме общего сужения кверху они имели на высоте одной трети некоторое равномерное утолщение — энтазис, — хорошо заметное на силуэте колонны. Энтазис, подобно напряженным мышцам живого существа, создавал ощущение упругого усилия, с которым колонны несли антаблемент. Дорическая капитель была очень проста; она состояла из эхина — круглой каменной подушки, — и абаки — невысокой каменной плиты, на которую ложилось давление антаблемента.

Пропорциональное соотношение греческих архитектурных ордеров: дорического, ионическго и коринфского.

Антаблемент складывался из архитрава, то есть балки, которая лежала непосредственно на колоннах и несла всю тяжесть перекрытия, фриза и карниза. Архитрав дорического ордера был гладким. Дорический фриз состоял из триглифов и метоп. Триглифы по своему происхождению восходили к выступающим торцам балок; они разделялись на три полосы вертикальными желобками. Метопы были прямоугольными плитами, когда-то, в 8 - 7 вв. до н.э., керамическими, а затем, с 7 в. до н.э. - каменными; они заполняли промежутки между триглифами. Карниз завершал антаблемент.

Треугольники, образованные на переднем и заднем, фасадах — под двускатной крышей, — назывались фронтонами. Конек крыши и ее углы венчались скульптурными (обычно керамическими) украшениями, так называемыми акротериями. Фронтоны и метопы заполнялись скульптурой.

Колонна ионического ордера легка и стройна, она выше и тоньше по своим пропорциям, чем дорическая колонна, ее высота равна 8 - 10 нижним диаметрам. Ионическая колонна имела базу, из которой она словно вырастала кверху. Каннелюры, в дорической колонне сходившиеся под углом, в ионической колонне разделены плоскими срезами граней. От этого количество вертикальных линий как бы удваивалось, что сообщало колонне особенную легкость. Благодаря тому что желобки в ионической колонне были врезаны глубже, игра света и тени на ней была богаче и живописнее.

Капитель ионического ордера имела эхин, образующий два изящных завитка — волюты. Из-за волют капители угловых колонн требовали сложного разрешения. Архитрав ионического ордера был разделен по горизонтали на три полосы, отчего он казался более легким. Фриз шел сплошной лентой вдоль всего антаблемента. Карниз был богато декоративно обработан.

Система дорического ордера в своих основных чертах сложилась уже в 7 в. до н.э. и определила собой главную линию развития греческого зодчества на Пелопоннесе и в Великой Греции (то есть Сицилии и Южной Италии). Ионический ордер сложился к концу 7 в. до н.э. Он получил развитие прежде всего в малоазийской и островной Греции, в богатых торговых городах, близко соприкасавшихся с культурой Востока.

Позднее, уже в эпоху классики, получил развитие третий ордер — коринфский, — близкий к ионическому и отличавшийся от него главным образом тем, что в нем колонны, несколько более вытянутые по пропорциям (высота колонны доходит до 12 нижних диаметров), были увенчаны пышной и сложной корзинообразной капителью, составленной из растительного орнамента — стилизованных листьев аканфа - и завитков (волют).

Для эволюции архаических дорических храмов характерен переход от тяжеловесных и приземистых пропорций к пропорциям более стройным и гармонически ясным.

Более ранние храмы нередко имели слишком грузные капители или слишком короткие стволы колонн; соотношение количества колонн на длинных и торцовых сторонах часто было таким, что храм оказывался чрезмерно вытянутым в длину; иногда на фасаде ставилось нечетное число колонн, что не давало возможности выделить главный вход и сделать его главной осью композиции. Постепенно все такие недостатки исчезали.

Одним из древнейших дорических храмов был храм Геры (Герайон) в Олимпии (7 в. до н.э.); сохранившиеся остатки этого храма дают ясное и наглядное представление как о плане храма, так и об общем расположени и соотношении частей архаического дорического периптера.

114 а. Храм Геры (Герайон) в Олимпии 7 в. до н. э.

Много дорических храмов было построено в архаический период в Великой Греции. Наиболее известны развалины храмов в Селинунте и так называемая «Базилика» в Пестуме. В «Базилике» подчеркнута прежде всего мощь и устойчивая сила сооружения; гармония пропорций в ней отсутствует, особенно из-за слишком вздутого энтазиса.

115. Храм Аполлона в Коринфе. Конец 6 в. до н. э.

Одним из наиболее совершенных сооружений поздней архаики был храм Аполлона в Коринфе (на Пелопоннесе). Его план такасе еще несколько удлинен (на фасадах 6 колонн, на длинных сторонах - 15); крепкие и тяжелые колонны поставлены довольно часто. Но в этом храме на первый план уже выступает ясность и гармоничность пропорций, общая монументальная строгость и сила архитектурных форм.

Храм Аполлона в Коринфе, построенный во второй половине 6 в. до н.э., является произведением зрелого мастерства. Его следует рассматривать как непосредственного предшественника замечательных храмов классического периода. В нем уже с очень большой художественной полнотой выражено нравственное величие и гармония рождающейся новой, демократической художественной культуры Греции. Если в лирике 7 - 6 вв. до н.э. (у Алкея или у Сафо) нашла свое художественное утверждение сила и красота пробудившихся чувств и переживаний человека — гражданина города-государства, то в архитектуре нашли свое выражение идеи величия и красоты родного полиса и единства его наиболее передовых демократических сил.

В архаической архитектуре как ионического, так и дорического ордера, строившейся из известняка, нашла широкое применив яркая раскраска. Основным было чаще всего сочетание красного и синего цветов. Раскрашивались тимпаны фронтонов (то есть их треугольное поле под двускатной крышей) и фоны метоп, триглифы и некоторые другие детали антаблемента. Раскрашивалась и скульптура, украшавшая архаические храмы. Раскраска повышала ощущение праздничности облика архитектуры и, кроме того, особенно в дорическом ордере, подчеркивала архитектонику его частей.

30) культовое зодчество периода классики.

31 Предпосылки архитектуры периода расцвета.. Ансабль в акрополе. Скальный холм в Афинах всегда был местом, где афиняне строили величественные скульптуры и храмы. В 480-479 годах до н.э. персы, захватившие Афины во время греко-персидской войны, полностью разрушили и разорили храмы Акрополя, возведенные при тиране Писистрате (560-527 года до н.э.).

Ансамбль Афинского Акрополя

После изгнания персов по инициативе Перикла на Акрополе в 449 году до н.э. началось новое грандиозное строительство. Величественный Ансамбль Афинского Акрополя (даже руины которого признаны одним из "7 чудес света") состаляли:

- Пропилеи;

- храм Ники Аптерос;

- статуя Афины Промахос на центральной площади Акрополя;

- Эрехтейон;

- Парфенон.

Строения Афинского Акрополя претерпевали многочисленным перестройкам - то под христианские храмы, то под католические, то под турецкую мечеть. И все, кто приходил в Акрополь его грабили - вывозили скульптуры, фрагменты фризы, культовую драгоценную утварь. Самых серьезные разрушения "современного" Акрополя произошли в 1687 году, когда ядро, выпущенное из венецианского корабля подожгло порох в турецком арсенале, который располагался около храма Парфенон, и сильнейший взрыв превратил Акрополь в руины.

Пропилеи

Пропилеи на Акрополе сегодня...

На Афинский Акрополь ведет только один проход - это Пропилеи.

С архитектурной точки зрения, пропилеи - это парадный или центральный проход на какой-либо участок архитектурного комплекса, образованный при помощи портиков и колоннад, расположенных симметрично друг другу. Пропилеи очень характерны для культовых сооружений Древней Греции, ну а самыми знаменитыми естественно являются Пропилеи ведущие к Афинскому Акрополю, творение знаменитого греческого архитектора Мнесикла, построенное в 437-432 годах до н.э.

Пропилеи Афинского Акрополя это входной архитектурный комплекс, состоявший из центрального портика и двух крыльев (в одном крыле располагалась Пинакотека - картиная галерея; а в другом крыле был храм Ники Аптерос). Центральный портик в длину был разделен на 3 части двумя рядами колонн в ионическом стиле, а поперек посредине находилась стена с пятью арками (центральная - самая широкая и предназначалась для въезда на колесницах и для проведения жертвенных животных). С обоих фасадов поперечной стены располагалось по одному фронтону и шесть колонн в дорического ордера. Первоначально проход к Пропилеи в Афинах был пологим (длиной 80 метров и шириной 20 метров), а при римском императоре Клавдие была сделана мемориальная лестница.

В качестве материала для строительства в основном использовался пентальский белый мрамор, но в некоторых местах применяли и элевсионский серый мрамор.

Статуя Афины Промахос

Выйдя из Пропилеи на центральную площадь Акрополя сразу бросается в глаза высокий гранитный постамент, который расположен примерно посередине между главными храмами Акрополя - храмом Эрехтейон и храмом

Парфенон. На этом постаменте долгое время красовалась самая выдающаяся и знаменитая скульптура Фидия - семиметровая бронзовая скульптура Афины Девственицы (Промахос). Суровый и грозный взгляд богини, которая левой рукой держалась щит, а правой опиралась на длинное копье - этот образ символизировал непокорность врагам жителями Афин. Эта скульптура, сотворенная в 465-455 годах до н.э., была первым объектом, который появился на Акрополе после того, как в 480-479 годах до н.э. персы разорили и разрушили все культовые храмы, которые были до этого на Акрополе. Долгое время в солнечную погоду отблески золотых наконечника копья и гребня шлема богини Афины служили дневным "маяком" для всех, кто

приближался к Афинам.

К сожалению, в ХIII веке суеверные рыцари-крестоносцы расплавили статую Афины Промахос в Константинополе, куда ее ранее вывез один из правителей греческой провинции Римской империи.

ХрамНики Аптерос

Как только вы проходите под арками Пропилеи немного под углом к фасаду на юго-запада от входа располагалось небольшое здание (амфипростиль).

Это был храм Ники Аптерос (Бескрылая Победа), который был построен в 427-421 годах до н.э. архитектором Калликратом. Вход в храм украшал небольшой портик с 4-мя колоннами в ионическом стиле с двух сторон фасада. Трехступенчатый постамент, на котором был построен храм, имел по всему периметру декоративную скульптурную фризу с изображением олимпийских богов и героических эпизодов греко-персидской войны. Внутри храма красовалась бронзово-позолоченная скульптура Афины-Ники

(скульптор Фидий по просьбе афинян сделал богиню бескрылой, чтобы она не улетела на небо, а оберегала город, отсюда пошло и название Аптерос). К сожалению скульптура до наших дней не сохранилась, но согласно историческим документам Ника в одной руке держала плод граната (символ победного мира), а в другой шлем.

Эрехтейон.

Этот храм имел 2 входа и условно был разделен на 3 разных храма под одной крышей. Вход в восточную галерею храма Эрехтейон, посвященную богине Афине, был украшен фризой из белого мрамора на сером элевсинском мраморе и шестью колонами ионического ордера. Внутри галереи на небольшом постаменте стояла статуя богини Афины из оливкого дерева (автор неизвестен, но афиняне верили, что эту статую сделал один из олимпийских богов и подарил ее городу), перед которой всегда горела негасимая золотая лампа, хотя масло в нее заливили лишь один раз в году, во время особой торжественной церемонии.

Восточная галерея не имеет никакого прямого сообщения с западной галереей, которая на 3 метра находится ниже уровня восточной галереи. Западная галерея, посвященная Посейдону и Эрехтейону, условно разделена на 2 части: северный и восточный портики.

Северных вход украшали два гранитных анта, между которыми находилось 4 аттических полуколонны, и фризой из белого мрамора на которой изображены эпизоды легенды о Эрехтее.

Восточный портик (знаменитый кариатид Пандросы, который лучше всего сохранился до наших дней) украшали великолепные шесть статуй красивых афинянок (сейчас на Акрополе находятся копии этих статуй, а оригиналы хранятся в Британском музее).

Внутрее обустройство храма Эрехтейон неизвестно, так как в седьмом веке н.э., Эрехтейон был переделан под христианский храм.

Парфенон

Самый главный храм Афинского Акрополя - это Парфенон, храм Афины Парфены, покровительницы и защитницы всей Атики и города Афины в частности.

Парфенон Афинского Акрополя

Парфенон построен в 447-435 годах до н.э. по проекту Иктина архитектором

Калликратом. Декоративным оформлением храма занимался знаменитый Фидий. Парфенон построен в виде амфипростиля в дорическом стиле. Оба фасада храма украшали по восемь 11метровых колонн, на торцовых сторонах было по 28 колонн. Диаметр колонн по длине был неравномерный - небольшое утолщение внизу и сужение ближе к капители создавали визуальный эффект немного проседающей под тяжестью "живой" колонны. Крыша Парфенона была деревянной и покрыта мраморной черепицей.

По всему периметру храм украшал декоративный фриз:

- с восточной стороны были изображены сцены битвы богов Олимпа с Гигантами;

- с северной - сцены Троянской войны;

- с западной - сцены битвы Тесея с Амазонками;

- с южной - сцены битвы Лапитов с Кентаврами.

Внутри Парфенон украшали 12 колонн в дорическом стиле, а в глубине статую Афины Парфены отгораживали 2 ряда двухярусных колоннад (десятиметровая статуя Афины, стоящей в полный рост и держащая в правой

руке Нику, а в левой щит, внутри которого находится акропольская змея.

Одежда и венок Афины сделаны из чистого золота (1150 кг), а обнаженные части из слоновой кости. Оригинал статуи утерян, но ее копию можно увидеть в Археологическом музее Афин).

Большего о внутреннем обустройстве Парфенона сказать невозможно так как в последующем:

- византийцы переделывали храм под христианский (храм Святой Софии);

- крестоносцы переделал под католический;

- турки переделали под мечеть, а затем использовали как арсенал.

В 1687 году большой взрыв разрушил Парфенон, оставив нам лишь руины.

32)особенности архитектуры сооружений входной группы афинского акрополя.

33)особенности архитектуры парфенона. Парфенон

Парфенон занимал самую высокую часть холма, это центральное сооружение ансамбля. При восприятии Акрополя на дальнем расстоянии, силуэт храма венчал собой весь комплекс. Так как он был придвинут к южной границе Акрополя, то с этой стороны, от подножья скалы, он воспринимался особенно выгодно: мраморная колоннада, казалось, вырастала из блоков подпорной стены.

Парфенон от Пропилеи виден был в три четверти, что позволяло создать полное впечатление о его объемной форме. Трехчетвертные точки зрения греки предпочитали всем другим. Доступ в храм был с восточной стороны; чтобы войти в него, следовало пройти вдоль всего сооружения снаружи с северной стороны. Во время этого обхода возникало полное представление о достоинствах его «внешней» архитектуры, и только после этого походившие допускались архитектором внутрь храма. Здесь опять претворен принцип постепенного, «динамического» восприятия архитектуры.

В Парфеноне — большом восьмиколонном периптере (8x17 колонн высота их — 10,5 м) — сохранены все признаки дорической архитектуры.

Храм исключительно монументален, горделиво величав и красив сурово- мужественной красотой. Но вместе с тем он несколько отличается от храма Зевса в Олимпии: в нем нет подчеркнутой массивности, напротив, появляется больше изящества, что достигнуто прежде всего использование приемов ионического ордера в архитектуре сооружения. Высота колон была увеличена до 0,48 нижнего диаметра, вместо чего в храме в Олимпии, применен мотив зофорного — Панафинейского фриза, опоясывающего всю целлу с внешней ее стороны, и, наконец, установлены ионические колонны в интерьере храма, во втором помещении целлы.

Созданию впечатления гармонии и величавой красоты способствует активное применение скульптуры и снаружи, и внутри храма. Парфенон является одним из ярчайших образцов в мировой архитектуре подлинного и глубокого синтеза искусств. На метопах антаблемента развернута серия сцен мифологического содержания — битва лапнфов и кентавров. Но главную роль в скульптурном убранстве экстерьера храма играли ронтонные композиции, посвященные рождению Афины из головы Зевса (восточный фронтон) и спору между Афиной и Посейдоном за преобладание в Аттике (западный фронтон). Фронтоны Парфенона, совершенные по мастерству композиции и пластической выразительности, как и вся скульптура храма, изваянная под наблюдением Фидия и при его непосредственном участии, могут служить изумительными образцами подлинного античного реализма.

Проходящий по стене Панафинейский фриз (общая протяженность 160 м) изображает торжественное шествие афинян, поднимающихся на Акрополь в день Великих Панафиней для возложения шитой золотом мантии — покрывала на статую Афины, стоящую в целле храма. В шествии участвуют почетные граждане города, старики, женщины; в процессии мы видим коней, которых ведут под уздцы воины. В изображениях много от живого наблюдения, замечательной меткости в рисунке. Прекрасно переданы движение, живая пластика человеческих тел, мастерски «вылеплены» складки одежды.

Внутри храма, заполняя собой глубину целлы, находилась хрисоэлефантинная статуя Афины Парфенос (Афины Девы), выполненная Фидием и сходная в пластическом отношении с другой его храмовой скульптурой Зевса в храме Олимпии.

Интерьер Парфенона определяется двумя основными помещениями, не считая нронаоса и опистодома — собственно целлой и расположенным за ней залом, где складывались дары Афине. Целла (наос) решена в виде своеобразного перистильного двора: две боковые колоннады заходят за скульптуру Афины и там соединяются. Таким образом, портики здесь расположены с трех сторон, сверху же вливается поток света, проникающий через гипетральное отверстие в потолке.