8. Перечислите крупнейшие российские галереи современного искусства.

Крупнейшие московские галерей 1. Галерея “ Айдан”. 2. М&Ю Гельман. 3. “XL” 4. “Риджина” 1. «Айдан галерея» была основана в Москве в 1992 году. Ее владелец Айдан Салахова - один из организаторов "Первой галереи", действительно первой частной галереи Москвы, работавшей с современным искусством. ("Первая галерея" существовала с 1989 по 1992 год). Галерея работает с художниками, совмещающими жесткий концептуализм с радикальным эстетизмом. Такими как Рауф Мамедов, Елена Берг, Никола Овчинников, Константин Латышев и другие. «Айдан галерея» принимала участие в следующих Международных Ярмарках Современного искусства: The Armory Show (США), FIAC (Франция), Арт Москва (Россия), Art Forum Berlin (Германия), ARCO (Испания), Gulf Art Fair (ОАЭ), Art Dubai (ОАЭ), Moscow World Fine Art Fair (Россия), LOOP (Испания), Art Athina (Греция), Vienna Fair (Австрия), Art Brussel (Бельгия). 2. Галерея М&Ю Гельман – одна из первых в пост-советской России. Она появилась в 1990 году как непосредственная реакция на изменение статуса отечественного искусства, вышедшего из подполья. В начале 1990-х годов галерея начала работать с молодыми и начинающими в то время художниками: Валерием Кошляковым, Дмитрием Гутовым, Александром Виноградовым и Владимиром Дубосарским, Олегом Куликом, Анатолием Осмоловским, группой АЕС, Авдеем Тер-Оганьяном, позднее – с Алексеем Каллимой, Георгием Острецовым, группой «Синие носы» и другими. Сейчас эти художники лидируют на московской художественной сцене и представляют Россию на крупнейших международных форумах современного искусства. Директор Галереи М&Ю Гельман – Юлия Гельман. 3. XL Галерея основана в 1993 году. Одна из самых авторитетных галерей современного искусства. Здесь зажглись звезды Мамышева-Монро, Константина Звездочетова, дуэта Виноградов-Дубосарский и многих других. Регулярно сотрудничает с Олегом Куликом. Директор галереи - Елена Селина. 4. Галерея Риджина — одна из первых частных галерей в Москве, основанная в 1990 году Региной и Владимиром Овчаренко. Основная цель галереи состоит в оказании поддержки и содействия развитию современного искусства, поиске и распространении новых тенденций, появляющихся в российских художественных кругах. Галерея организовала ряд ярких проектов, вошедших в золотой фонд российского современного искусства. Среди них выставки Семена Файбисовича, Ивана Чуйкова и Сергея Браткова. Галерея Риджина постоянно сотрудничает музеями России и Европы. Имеет самостоятельное отделение в Лондоне – Regina London. Принимает участие в международных ярмарках: Art Basel (Базель, Швейцария), Frieze Art Fair (Лондон, Великобритания), Art Basel Miami Beach (Майами, США). Галерея искусств DiDi расположена в историческом центре Санкт-Петербурга, на Большом проспекте Васильевского острова. Существуя с 1993 года DiDi является одной из первых галерей современного искусства в Петербурге. Галерея DiDi занимается реализацией коллекционных произведений искусства – жемчужин русского авангарда XX века. Среди представленных в галерее художников встречаются такие громкие имена как Кузьма Петров-Водкин, Татьяна Глебова, Дмитрий Краснопевцев, Оскар Рабин, Александр Батурин, Наряду с редкими коллекционными произведениями русских художников периода авангарда и новейшего течения, представляемых на аукционах Sotheby’s , Christie’s и MacDougall's, галерея занимается продвижением молодых авторов, отличающихся редким талантом и яркой индивидуальностью. За долгие годы своего существования галерея ни разу не изменила своему главному принципу – представленное нами искусство отвечает требованию высокого уровня. Работа по экспонированию и продвижению произведений требует глубокого погружения и вживания в процесс. Поэтому сотрудничество художника и искусствоведа не ограничено временными рамками выставки и является долговременным творческим проектом. Галерея современного искусства «Д137» была основана в 1996 году и имеет высокий авторитет в художественных кругах города. Наряду с выставочной деятельностью, проводит различные художественные акции, конференции, посвященные вопросам современной культуры и искусства, творческие встречи с художниками и деятелями культуры России и Запада. Активно сотрудничает с государственными и международными культурными институциями (Государственный Русский Музей, Генеральное Консульство Федеративной Республики Германия, Генеральное Консульство США, Немецкий Культурный Центр им. Гете, Генеральное консульство Италии, музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме, Генеральное консульство Бразилии в Москве и т.д.). Борей Арт Центр создан в 1991 году как принципиально новая структура в области искусства и культуры. Это - гражданская инициатива, воплощенная в жизнь группой единомышленников, ставящих своей целью построить дом культуры, двери которого открыты для художественных инициатив. Борей отзывается на все жанры, тенденции и направления в искусстве. За 20 лет центром проведено более тысячи двухсот выставок и художественных акций, издано более полутора сотен книг, регулярно проходят литературные вечера, философские чтения, презентации книг и журналов. Главная задача - представить широкий срез художественной и интеллектуальной жизни, необходимый для выработки критериев оценки современного искусства. Мы считаем себя посредниками в формировании культурной среды города. Галерея Марины Гисич была основана в 2000 году Мариной Гисич. Cо дня открытия галерея заняла одно из передовых мест в области современного искусства в Санкт-Петербурге, России. На арт-рынок галерея вошла с ведущими художниками современности, которые преобразовали видение совриска и представление о нем в Петербурге и России. Эти художники: Керим Рагимов, Владимир Кустов, Евгений Юфит, Марина Алексеева, Петр Белый, Виталий Пушницкий, Ольга Тобрелутс, Аля Есипович, Саша Черногривов, Сергей Денисов — представляют собой не стиль, а отношения, этос места искусства в более широких интеллектуальных, культурных и социальных контекстах. Сегодня Галерея Марины Гисич в сотрудничестве с лучшими русскими кураторами поддерживает молодых художников Валерию Матвееву-Нибиру, Аню Жёлудь, Андрея Горбунова. Также работа галереи соприкасается с ведущими культурными, музейными институтами, как России, так и Европы, Америки. С самого начала Галерея Марины Гисич была расположена на набережной реки Фонтанки, 121, вблизи Сенной площади и Юсуповского сада, недалеко от старого центра города, и в то же время непосредственно близко к динамичному, деловому центру. Галерея функционирует как коммерческая организация, основная цель которой — развитие дальнейшей карьеры художника, поддержание производства, представление и продажа их работ. История петербургского Арт-Центра «Пушкинская-10» началась в 1989 г., когда независимые художники, музыканты и другие деятели культуры обосновались в пустующем доме на Пушкинской улице. С целью создания центра современного искусства они разработали его концепцию и официально зарегистрировали негосударственную некоммерческую организацию, которая теперь называется Товарищество «Свободная культура». Товариществом была разработана инфраструктура Арт-Центра. С помощью городских властей осуществлены капитальный ремонт и реконструкция здания. За 21 год своей творческой деятельности Арт-Центр «Пушкинская-10» приобрел международную известность. Здесь работают многочисленные галереи, концертные площадки, клубы; на «Пушкинской-10» около 40 мастерских художников и музыкантов. Галерея современного искусства “МАрт” была открыта в 2006 г. в центральной части города, на улице Марата, 35. Общая площадь - 80 кв.м., из них 50 кв.м. используются в качестве выставочного пространства и около 20 кв. м. под постоянную экспозицию живописных и графических работ разных художников. Основным принципом выставочной работы галереи является регулярно и динамично меняющаяся экспозиция (каждые две-три недели). За прошедшее время были проведены персональные и групповые выставки как именитых художников Петербурга, Москвы, Дальнего Востока, Беларуси, Германии, США, Швейцарии, так и тех, чьи имена впервые прозвучали в городе. Кроме того, галерея осуществляет два долгосрочных выставочных проекта: «Художники Дальнего Востока» (к декабрю 2009 г. проведено 9 выставок; куратор Ольга Лялякина) и «Closed Air/Street Art» (проект представляет известных райтеров - художников, рисующих граффити и другие объекты стрит-арта), состоялось 3 выставки-акции; куратор Кирилл Лялякин. Культурный центр Лофт Проект ЭТАЖИ — пионер лофт-дизайна* и одно из крупнейших выставочных пространств в Санкт-Петербурге. С 2007 года центр занимает площадь бывшего хлебозавода на Лиговском пр., 74. На сегодняшний день на территории в 3000 квадратных метров находятся 2 галереи современного искусства, 4 выставочных пространства, магазин книг по дизайну, искусству и архитектуре Библиотека Проектор, Кофейня Зеленая Комната и Локейшн Хостел.