Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Яна.docx
Скачиваний:
33
Добавлен:
22.09.2019
Размер:
102.5 Кб
Скачать

Неореализм

Направление в итальянском кино и литературе середины 40 — середины 50-х гг. 20 в.; новая форма реализма, сложившаяся после 2-й мировой войны 1939—45, в борьбе за антифашистское и демократическое национальное искусство. Историческая почва Н. — всенародное Движение Сопротивления и распространение в Италии социалистических идей. Истоки Н. в литературе веризма, в теоретических трудах и фильмах советских кинематографистов, в творчестве прогрессивных французских режиссёров. Проникнутый уважением к человеку, силе солидарности, Н. выдвинул в главные герои людей из народа, хранящих высокие душевные качества и растущих в борьбе за общенациональное дело. Основная тематика Н. — раскрытие ужасов и демагогии фашизма, героика партизанской войны, борьба за социальную справедливость; основные проблемы Н. — сохранение достоинства личности рядового человека в жестоком и несправедливом социальном мире. Эстетические принципы Н. в киноискусстве изложил Ч. Дзаваттини, воплотивший их также в своих сценариях. Художественным манифестом Н. был фильм режиссёра Р. Росселлини "Рим — открытый город" (1945). Сложилась большая группа художников-единомышленников: режиссёров — Л. Висконти, В. Де Сика, Р. Росселлини, Дж. Де Сантис, П. Джерми, К. Лидзани, Л. Дзампа и др., актёров — А. Маньяни, А. Фабрици, М. Джиротти, Тото, Р. Баллоне, К. Дель Поджо и др. Среди лучших фильмов Н.: "Пайза", "Похитители велосипедов", "Шуша", "Умберто Д.", "Земля дрожит", "Трагическая охота", "Во имя закона" (в советском прокате "Под небом Сицилии"), "Дорога надежды", "Неаполь-миллионер" (в советском прокате "Неаполь — город миллионеров"), "Рим, 11 часов" и др. Режиссёры Н. искали новые выразительные средства. Значительно менялся киноязык. Произведения Н. отличались стремлением к точности деталей, почти документальному показу истинных условий тяжёлой жизни народа. Фильмы были лаконичны, сдержанны, в них полностью отсутствовала ложная красивость, пышная постановочность фильмов фашистского периода. Картины, главным образом черно-белые, снимались, как правило, на натуре, на улице, на открытом воздухе, привлекались непрофессиональные исполнители, в основу сценария иногда ложились факты газетной хроники, в диалогах широко использовался народный язык, местные диалекты. В ряд фильмов вводился дикторский текст, как бы обобщавший действие. Всё это придавало фильмам особую достоверность.

«Новая волна» французского кинематографа

Период после второй мировой войны стал знаковым в развитии французского кино. После переосмысление наследия немецкой оккупации и войны, после ряда антифашистских лент французский кинематограф решительно повернулся в сторону гуманизма. Это сделало каждую роль и почти все фильмы глубже, психологичнее. Большинство французских фильмов конца 1950-х – это сентиментальные, развлекательные ленты, далёкие от войн и социальных тревог. Символом французского гуманизма стал фильм А. Рене «Хиросима, любовь моя» (1959). Еще одна тенденция того времени – французские кинорежиссеры обращаются к истории, экранизируется литературная классика («Красное и чёрное» (1954), «Тереза Ракен» (1953)). В 1964 и 1967 годах были созданы знаменитые французские фильмы-мюзиклы режиссёра Жака Деми: «Шербурские зонтики» и «Девушки из Рошфора». На гребне так называемой «новой волны» французского кино поднялись более 150 имен новых режиссёров, среди которых наиболее известными стали Жан-Люк Годар, Франсуа Трюффо, Клод Лелуш, Клод Шаброль, Луи Маль. Далеко за пределами Франции зрителям запомнились и полюбились многие французские актеры: Жерар Филип, Жан Маре, Мари Казарес, Луи де Фюнес, Серж Реджан, Ален Делон, Катрин Денёв, Жан-Луи Трентиньян, Жан-Поль Бельмондо, Анни Жирардо, Пьер Ришар, Жерар Депардье и другие. Появились международные ежегодные французские кинофестивали: с 1946 ежегодно (кроме 1948 и 1950) проводится Каннский Кинофестиваль, с 1976 года учреждается ежегодная национальная кино премия – Сезар.