2 Четверть «Музыка серьезная и легкая».

Проблема, составляющая основу этой темы – установление связи музыки и жизни. Ученики с помощью учителя придут к выводу, что музыка отражает разные стороны жизни, и рассмотрят функции, которые выполняет музыка в обществе. В 8 классе эта проблема становится актуальной. Необходимо помочь ребятам разобраться в общественных функциях легкой и серьезной музыки, показать, что их объединяет и что различает. Важно выяснить какое отношение школьников к этим областям музыкального искусства, правильно они понимают назначение их собственной жизни и насколько глубоко способны оценить художественное достоинство той или другой музыки.

Ведь именно содержание музыки определяет ее назначение в жизни человека, удовлетворяя потребности в развлечениях или духовно- содержательной деятельности, определяют и условия исполнения и музыкальный язык.

Отвечая на вопрос как они понимают отличие серьезной музыки от легкой приходят к выводу, что лучшим критерием является то, насколько позволяет она «восприятие между прочим». Приподнятость музыки к сфере легкой - серьезной определяет социальная практика, которая решает, какая жизненная функция закрепляется за произведением, какого его жизненное значение.

Уроки музыки могут дать учащимся принципиальную установку: с каких позиций подходить к пестрому и невероятно сложному музыкальному миру современности? Если ребята хотя бы задумаются над этим вопросом смогут взглянуть на эту проблему, не поддаваясь пассивно-гипнотическому ее влиянию, а оценивая их с более общих духовных, человеческих, социальных позиций, если они поймут необходимость критического подхода к «лавине» отечественной и зарубежной эстрады, если смогут в суждениях о легкой музыке опираться на запас знаний и интонационно-слухового опыт накопленный в классе – это будет важным результатом занятий первой четверти.

В связи с темой четверти учащиеся на новом уровне обратятся к песенной и танцевальной музыке, рассмотрят, как один и тот же жанр может лежать в основе и легкой и серьезной музыке. Это хорошо видно в приведенных музыкальных примерах.

Большое внимание следует уделять учителю построению музыкального произведения. Вспомнить слова М.И. Глинки: «Все искусства, следовательно и музыка требуют:

1. Чувства – это получается от вдохновения свыше.

2. Формы. Forme – значит красота, т.е. соразмерность частей для составления стройного целого.

Чувство… дает основную идею; форма облекает идею в приличную, подходящую ризу…

Чувство и форма – это душа и тело.

Первое дар высшей благодати, второе приобретается трудом…».

Одной из самых родственных и противоречивых жанровых сфер в наше время стала область песенного искусства. Песня – наиболее доступный и любимый жанр – сопровождает человека в самых разных жизненных ситуациях. К ней нельзя относиться только как к явлению искусства – это является самой жизнью, и поэтому законы массового восприятия играют в оценке песен большую роль наряду с чисто художественными критериями.

Следует обратить внимание на силу воздействия музыки (песен) с помощью разных средств (и технических): и броскостью внешнего оформления, и –гипнотическим воздействием остинатного ритма, и небывалой громкостью, создающей своеобразную «звуковую завесу», которая отгораживает молодежную аудиторию от внешнего мира, сплачивая всех присутствующих в единую бессловесную массу (шизофония). Следует также поговорить о проблеме (фононаркомании) – привести примеры из жизни, когда музыка используется не в ее подлинном духовном назначении, а как возбуждающее средство, оказывающее физиологическое, психическое воздействие на слушателя. Выяснить какое средство выразительности играет при этом определяющую роль мелодия или ритм? Попытаться вместе с ребятами ответить на волнующие их вопросы:

В силу разных причин, нашим потомкам осталась только рок-музыка, металика, как памятник музыкальной культуры ХХ века. Что они могли бы сказать о людях данного времени? Привести пример высказывания философа Конфуция: «Если вы хотите узнать нравы и обычая какой-то страны, то послушайте их музыку».

При разговоре о современных течениях и стилях необходимо обратить внимание на истоки, средства выразительности и сложном пути развития этого явления – т.е. на искусство джаза, выросшего из народных негритянских песен (спиричуэл, блюз). Важно, чтобы ребята поняли, что джаз – сложное, а порой и противоречивое явление, которое трудно отнести к сфере легкой или серьезной музыке.

На обобщающих уроках, как и в течение всей четверти, необходимо широкое обсуждение образцов современной популярной эстрадной музыки, которую ребята могут приносить в класс для прослушивания.

Главное – сохранить в классе атмосферу взаимного уважения и доверия, как говорил Б. Асафьев, «не навязывать, а убеждать». Вытеснять плохие образцы легкой музыки можно не только шедеврами классического искусства, но и высокохудожественными образцами легкой музыки. При этом большое значение будет иметь музыкальная культура самого учителя, его тактичное поведение по отношению к музыкальным вкусам учащихся, широта взглядов, отсутствие консерватизма, осведомленность в музыкально-культурной жизни нашей страны и за рубежом. Тема четверти позволяет обогатить материал всех уроков под углом зрения « композитор – исполнитель – слушатель».

Полезно привести ребятам образное высказывание одного советского музыковеда А. Сохора: Серьезная музыка и легкая – это соединенные между собою множеством каналов два потока одной могучей реки. Беря начало от чистых истоков народного творчества, она несет живительную влагу людским душам. И мы пьем из того, и из другого потока, потому что только оба они вместе могут утолить нашу жажду прекрасного, дать высокое удовлетворение нашему уму, сердцу и чувству красоты».

Для самостоятельной работы могут служить высказывания, афоризмы поэтов, писателей и т.д.:

«Чем больше шума, тем большей успех у аудитории, не имеющий ушей». (старинный мыслитель).

«Техника в соединении с пошлостью - это самый стремительный враг искусства» (Гете).

«Приучение людей к тому, что похоже на искусство, отучат их от понимания настоящего искусства» (Л.Н.Толстой).

«Кто откликнется на одну плясовую музыку, откликнется не сердцем, а ногами» (Белинский).