Элементы театра в Древнем Китае

Театры имели двусмысленную славу. Они организовывались только в больших городах. Они располагались в торговых кварталах, располагаясь сразу по несколько, имели звучные названия типа «Павильон наслаждения», «Сад радости». Либо располагались в пригородах.

Здания театров были чаще неприметными, афиши – примитивными, рукописными.

Зал имел форму четырехугольника. Вдоль задней стены располагались столики на 3-4 человек, вдоль боковых стен – ложи (самые дорогие места, но с них видно хуже, чем из партера). В партере сидели на корточках. Принято вести себя свободно – разговаривать, есть семечки, курить, пить чай. Спектакль идет под постоянный гул, это никого не смущает, актеры часто общаются с публикой, особенно в комедиях.

Богатые люди практически не посещали театры, а приглашали актеров к себе в честь какого-либо семейного события. Женщины смотрели спектакль из-за занавесок, реагировали их колыханием. Женщинам играть в театре не разрешалось, но женские труппы все же существовали, хотя считались аморальными. Женские роли играют молодые мужчины, их труд оплачивается дороже.

Актеры также считались низшим слоем, их считали, как животных. Актер не мог менять амплуа. Чем больше грима, тем злее роль героя. Европейцу китайский театр показался бы недоразвитым, примитивным.

Театр издавна был одним из любимых развлечений, является предметом постоянной потребности. Люди часто используют театральные жесты и интонации в обычной жизни (театр учит церемонии, этикету).

Знаменитый театр теней постепенно вырождается. Фигуры вырезались в профиль из специальной рисовой бумаги, суставы сгибались, управлялись палочками.

Основные темы пьес – верность, смирение, покорность.

Темы сообщений на следующее занятие:

1. Устройство театрального пространства в Древней Греции.

2. Отцы греческой трагедии: Эсхил.

3. Отцы греческой трагедии: Софокл.

4. Отцы греческой трагедии: Эврипид.

5. Отцы комедии – Менандр и Аристофан.

Блиц-опрос «Театры древних цивилизаций»

1. Главная функция всех театров древних цивилизаций? (Сакральная).

2. Как была устроена сцена в древнеиндийском театре? (Ритуальное вкапывание столбов, площадка, навес, занавес – сзади).

3. Что такое «пурва ранга»? (Ритуал перед спектаклем в индийском театре).

4. От чего зависел цвет занавеса в древнеиндийском театре? (От чувств пьесы).

5. Приведите пример древнеиндийской драматургии («Шакунтала»).

6. Как называется театр японской лирической драмы? (Но).

7. Кто играл в древнеяпонских театрах – мужчины или женщины? (Театры были раздельнополые).

8. Японский народный театр назывался… (Кабуки).

9. Что в древнеяпонском театре делал Куромбо? (Подсвечивал лица актеров).

10. Пример древнеяпонской драмы. («Месть 47 ронинов»).

11. Как устроен зал в древнекитайском театре? (Столики, ложи, партер, где сидят на корточках).

12. Почему европейцу китайский театр показался бы примитивным?

Античний театр. Театр Древней Греции

Виникнення початкових форм театру. Походження трагедії та комедії.

Особливості давньогрецького театру: театральні будівлі, костюми, маски, будова театральної трупи. Давньогрецька драматургія. Есхіл, Софокл, Еврипід, Аристофан. Театр епохи еллінізму.

Древнегреческий театр берет свое начало от народных гуляний в честь бога Диониса. Эти народные празднества – дионисии - происходили несколько раз в году. На них пели хвалебные песни Дионису, которые назывались дифирамбами. Из торжественной части праздника родилась трагедия, а из веселой и шутливой – комедия.

Если перевести слова «трагедия» и «комедия» с греческого языка на русский, то они дадут пояснение происхождения греческой драмы. Слово «трагедия» состоит из греческих слов «трагос» – «козел» и «одэ» – «песнь», т. е. дословно это будет звучать как «песнь козлов», потому что спутниками Диониса были сатиры – козлоногие существа, прославлявшие подвиги и страдания бога.

Слово «комедия» также имеет в своем составе два греческих слова: «комос» – «шествие» пьяной толпы ряженых, осыпавших друг друга шутками и насмешками, и «одэ» – «песнь». Следовательно, комедия – это «песнь комоса».

Греческие трагедии раннего периода представляли собой чаще всего лирические кантаты, состоявшие из песен хора и актера (им был, как правило, автор пьесы). Партия актера чередовалась в пьесах с песнями хора. Это и составляло действие всей драмы. Актера, который исполнял основные роли в драме, называли «протагонист», т. е. первый актер. Позднее Эсхил ввел второго актера – девтерагониста, а Софокл – третьего – тритагониста. В составе хора, принимающего участие в трагедии, поначалу было 12 человек. Позднее это количество увеличили до 15. В комедии число певцов хора всегда равнялось 24. Все участники хора назывались «хоревты», а руководитель хора – «корифей».

Согласно древним историческим документам, греческая трагедия уже во второй половине VI века до н. э. была довольно развитой, потому что использовала богатое наследие эпоса и лирики. Живший в то время трагик Феспид сделал одно нововведение: он выделил из хора особого исполнителя – актера, которого еще называли «гипокрит» – «ответчик». Это название показывало, что главная роль в трагедии все еще отводилась хору. Феспид – это первый афинский трагический поэт. Его первая пьеса была поставлена весной (примерно 27 марта) 534 года до н. э. на великих дионисиях. С тех пор эту дату считают годом рождения мирового театра.

Сюжеты комедий, так же как и трагедий, содержали в себе не только религиозные, но и житейские мотивы, которые со временем стали доминирующими, а потом просто единственными. Но все равно комедии по-прежнему посвящались Дионису. В праздничных шествиях, помимо песен, стали появляться маленькие комические сценки, в которых актеры разыгрывали чисто бытовые сюжеты (например, кража ворами пищи и вина, визит врача-иностранца к больному и пр.). В это же время к содержанию комедий стали примешиваться элементы социальной и политической сатиры. Актеры поднимали вопросы политического строя, деятельности отдельных учреждений Афинской республики, ее внешней политики, ведения войн и т. д.