- •1) Культовый и светский интерьер др. Египта?
- •2) Египетская мебель и декоративно-прикладное искусство?
- •3) Культовый и светский интерьер др. Греции?
- •4) Греческая мебель и декоративно-прикладное искусство?
- •5) Культовый. Светский и общественный интерьер др. Рима?
- •7) Культовый и светский интерьеры Византии?
- •8) Мебель Византии и декоративно – прикладное искусство?
- •9) Жилой и культовый интерьер романского периода?
- •10) Мебель и декоративно – прикладное искусство романского периода?
- •11) Жилой и культовый интерьер готического периода?
- •12) Мебель и декоративно – прикладное искусство готического периода?
- •13) Культовый, общественный и жилой интерьер эпохи Возрождения?
- •14) Мебель и декоративно – прикладное искусство эпохи Возрождения?
- •15) Культовый, общественный и жилой интерьер в стиле барокко?
- •16) Мебель и декоративно-прикладное искусство в стиле барокко?
- •17) Культовый, общественный и жилой интерьер в стиле рококо?
- •18) Мебель и декоративно-прикладное искусство в стиле рококо?
- •21) Стиль Ампир в интерьере, мебели и декоративно-прикладном искусстве?
- •22) Стиль бидермайер в интерьере, мебели и декоративно – прикладном искусстве?
- •23) Историзм и эклектизм в интерьере второй половины 19 века?
- •25) Мебель и декоративно-прикладное искусство в стиле модерн?
- •26) Модернизм-1920-1970 в интерьере, мебели и декоративно-прикладном искусстве?
- •27) Стили и направления в оформлении и декорировании интерьера 20 века ( конструктивизм, постмодернизм, деконструктивизм )?
- •28) Современные направления оформления и декора интерьера?
- •29) Влияние восточных культуры и искусства на декорирование и оформление современного интерьера?
- •30) Фольклорные направления и стили в современном интерьере и декоративно-прикладном искусстве?
14) Мебель и декоративно – прикладное искусство эпохи Возрождения?
В эпоху средневековья мебель жилых интерьерах тяготела к стенам. А в ренессансной мебели, появляется большое кол-во типов мебели и они становятся разнообразнее. Дорогая мебель с богатыми отделкой стала символом социального статуса владельца. Для мебели характерна четкая форма ясное построение, и повышенное использование в оформлении архитектурных элементов. Корпусная мебель решается как архитектурное сооружение с колонами, пилястрами. Архитектурными элементами не исчерпываются мотивы мебельного декора, а используется весь античный арсенал декоративных средств растительные и геометрические мотивы, листья аканта. Появляется новый тип орнамента гротески - это фантастические орнаментальные композиции вьющехся растительных ветвей с фигурами животных, птиц, и других различных существ. По цвету мебель сдержанная, мастера стремились обыграть естественный цвет и текстуру древесины. В эту эпоху была изобретена фанера, это стало событием для мебельного производства. К основным мебельным типам относится сундук кассоне, сундук для хранения и перевозке вещей, он же являлся скамьей и даже преданным невесты. Этот сундук украшался резьбой инкрустацией и росписью. Посудный шкаф и секретер представляли нечто среднее между сундуком и шкафом, как правило приземистых очертаний. Кровати ренессанса высокие с приступкой и балдахином и высоким изголовьем. Столы, как правило двух типов первый это прямоугольный стол с толстой столешницей, второй одноопорный со столешницей шести или восьми угольной формы. Мебель для сидения самая разнообразная простая по конструкции, но богатая по резному узору.
15) Культовый, общественный и жилой интерьер в стиле барокко?
Барокко призвано прославлять монархию и возвеличивать католическую церковь. Зародилось в конце 16 столетия в Италии, затем распространилось по всему миру. Прямое продолжение ренессанса с развитием его идей и форм.
Раннее барокко стиль Людовика XIII 1610-1643гг.
Зрелое барокко стиль Людовика XIV 1643-1715гг.
Стиль регентства 1715-1720гг.
Позднее барокко ( рококо ) стиль Людовика XVI 1720-1765гг.
Главное что отличает барокко от ренессанса динамика форм, кривизна линий, пышность и помпезность. В интерьере используются различные эффекты освещения, разность фактур, контрасты цвета и материала. Барокко присуще иллюзорность достигаемая за счет огромных фресок и живописных плафонов. Обилие позолоты и скульптуры. Архитектурные формы чрезмерно усложнены это сложное очертание стен в которых много выступов ниш, изогнутые и разорванные карнизы и фронтоны. Типично новая барочная форма колонны, получившая название «соломонов столб». Волюта используется как самостоятельный декоративный элемент барочной декорации. К настенным элементам декора относят «десюдепорт» ( живописное панно расположенное над дверью помещения, обычно связано с оформлением дверного проема.) Картуш - орнамент в виде свитка или завитка. Плафон в виде аллегорической живописной композиции с использованием идеалистической перспективой. Обилие элементов настенной декорации, дополняет ламбрекен. Барокко достаточно однородный стиль, но в разных странах существуют свои варианты интерпретации. Много центровые композиционные схемы являются основной отличительной особенностью барочно-храмового интерьера. В контурах стен использовались текучие очертания, ниши расширяющие и деформирующие основное пространство. Барочный интерьер представляет собой единый пространственный объем, усложненный пластической расчлененностью. Применяются новые приемы выразительности интерьера кажущегося более эффектным за счет изменчивости состояния света и цвета и многообразия форм. Динамичное внутреннее пространство раскрывается за счет организации последовательного движения. Итальянское барокко стиль города Рима и римских пап. В этот период в Риме работали такие архитекторы как Бернини и Боронини. Из-за высокой цены цветного мрамора его использовали только богатые заказчики, а в жилых интерьерах использовали росписи под мрамор. Техника имитации росписи под мрамор называется «финтомармо». Главная особенность дворцовых интерьеров барокко то, что за сравнительно спокойными фасадами скрываются пышные интерьеры. Парадные интерьеры барочных дворцов выдержаны в нормах ордерной архитектуры, но детали более динамичные и дробные. Стены дворцов затягивали дорогими тканями либо расписывали. Потолки покрывали иллюзионистическими росписями, обильно использовалась лепнина и резное позолоченное дерево. Композиционно пространственное ядро составляет группа помещений расположенных на главной оси симметрии. Это цепочка помещений образованная лестницей, вестибюлем, далее следует парадные залы. Барочные планировки много осевые и ассиметричные. Особое значение в барочной архитектуре приобрели парадные лестницы, являющиеся символом движения, отличались динамикой форм, разнообразным сочетанием маршей, сменой направления движения и разной величиной уклона. ( Вертикальная лестница Бернини ). В жилых интерьерах используют стуковую лепнину для декора стен и потолков. Во Франции в 17 веке значительные изменение притерпело декорирование каминов, основным типом стал камин с плоским выступом, полкой. На нем стали помещать зеркала, на полку ставили часы, различные статуэтки, фарфоровые вазы. ( Версаль ). Интерьеры версальского дворца обильно украшены скульптурным декором, цветным мрамором, рельефами из золоченой бронзы и фресками. Важную роль в создании художественного эффекта в версальских интерьерах играла обстановка. Большая часть предметов могла быть выполнена целиком из серебра. Стояли золотые сосуды украшенные алмазами и рубинами, все возможные виды фарфоровых изделий из Китая и Японии, предметы из агата, бирюзы, нефрита, опала, яшмы, хризолита и прочие. Некоторые гротескные фигуры были составлены из жемчуга, изумрудов, рубинов и агата. Для напольных покрытий использовали дерево, в парадной части полы из мрамора, а большинство интерьеров 2 этажа имели простые досчатые полы. На протяжении 17 века в моду вошел паркет, ромбовидной формы из дуба. Отдельные инкрустации получили признание в России и Германии, где техника наборного паркета была доведена до совершенства.