- •Введение
- •Глава I. Теоретическая основа изучения дизайна в профессиональных заведениях
- •1.1. Историческая справка становления дизайна
- •1.2. Развитие дизайна в России
- •Глава II. Глава II. Методы изучения видов дизайна в профессиональных заведениях.
- •2.1. Методы изучения промышленного дизайна
- •2.2. Методы изучения графического дизайна
- •2.3. Методы изучения арт - дизайна
- •2.4. Методы изучения визажа, или искусство макияжа
- •2.5. Методы изучения дизайна одежды
- •2.6. Методы изучения фитодизайна
- •2.7. Методы изучения дизайна среды
- •Заключение
2.5. Методы изучения дизайна одежды
Включает ее моделирование и конструирование. Дизайнер создает неповторимый образ. Мода - это отражение нашего мировоззрения, образа жизни, культурного уровня, социальных условий и многих других слагаемых
жизни общества. Поэтому, прослеживая историю развития моды, можно отметить, что когда-то определенные стилевые направления господствовали
веками, десятилетиями, годами, и наконец, в наше время мы говорим о сезонной моде. Мода изменяется так же стремительно, как жизнь. При этом развитии моды происходит по спирали, на каждом новом витке возрождается что-то из забытого старого, но уже в совершенно новом качестве, с новым содержанием, небывалыми элементами, оригинальными дополнениями.
Еще недавно, в 60-70-е годы, мода подразделялась на уникальные работы художника-модельера, дизайнера и серийно выпускаемую продукцию модельера швейной индустрии. Сегодня и эксклюзивные произведения «от кутюр» (haute couture), и серийную продукцию швейной индустрии «прет-а-порте» (pret-a-porter) относят к дизайну одежды. Отчасти это и дань моде на дизайн, но во многом это объясняется и тем, что современная индустрия моды базируется на основе дизайнерского формообразования, ориентированной на самые современные технологии, материалы, демократичность и ориентируясь на широкие слои населения.
В русской традиции создателя новых образцов одежды называю модельером - специалист по изготовлению моделей одежды, образцов экземпляров изделий.
Существуют и другие названия этой профессии, связанные с западной традицией: дизайнер, стилист, кутюрье. [11,89]
Кутюрье - создатель коллекции одежды «от кутюр» (высокой моды) -уникальных моделей одежды, выполненных в единственном экземпляре вручную в домах высокой моды, являющихся членами Синдиката высокой моды в Париже или подобных организаций в других странах.
Дизайнер - так чаще всего называют модельера, что связано с переменами в области производства и методов создания одежды, а также с возникновением новой творческой деятельности, связанной с массовым производством.
В зависимости от пола и возраста населения, одежду классифицируют
как мужскую, женскую и детскую (для мальчиков и девочек). Каждая из этих
групп предполагает ассортимент. Детская одежда, например, включает одежду,
для новорождённых, ясельную, подростковую. Именно поэтому вся одежда делится на бытовую, производственную и спортивную.
Проектирование одежды - создание нового образца одежды с заданными свойствами, включающее исследование, создание эскизов, макетов, моделей, расчеты и построение чертежей изделий, изготовление опытных образцов. Проектирование одежды, подобно проектированию вообще, включает в себя те же этапы и использует те же методы.
Моделирование одежды - организация материала в соответствии с композиционной идеей костюма, воплощение идеи модели одежды в материале. Результат моделирования - готовая вещь.
Творчество известного французского Кутюрье Пако Рабанна, отличается своей эстетикой, своим мировоззрение, своим оригинальным, ни на кого не похожим взглядом на смысл искусства. С самого начала Пако Рабанна отказывается т классических традиционных материалов для одежды и стремится создавать что- то совершенно невероятное. Он использует для своих моделей металл, пластик, кожу и создает, из них жесткие конструкции и чрезвычайно пластичные, мягкие кольчуги, легкие и воздушные кружева. Кутюрье с легкостью соединяет металл и пластик, используя вместо иголки и ножницы плоскогубцы и паяльник. Он создает безумную коллекцию из бумаги. Вечерняя и дневная бумажная одежда умещается в маленькой сумочке. Одежда для одноразового использования - грандиозная идея!
Производство готовой одежды и всевозможных аксессуаров - часов, очков, изделий из кожи, ювелирных украшений и бижутерии – способствовало симметрия и модульная организация, как методы построения формы костюма тектонические структурные системы в костюме и др.;
Пропедевтика (основы композиции в дизайне одежды) - приемы и методы работы над композицией, особенности композиции костюма, геометрический вид формы, их роль в зрительном восприятии формы костюма, свойства композиции;
История моды XX века - характеристика каждого десятилетия XX в., основные тенденции, влияние различных художественных направлений, подробная биография ведущих домов моды каждого десятилетия;
Основы конструирования одежды - исходная информация о человеке и об одежде, необходимая для ее проектирования, методы и принципы построения чертежей, разверток деталей одежды. [10, 59]
Дополнительные специальные дисциплины:
Обозрение fashion дизайна - исследуются социо - культурные тенденции в современной одежде в России и в мире. Мода рассматривается через призму антропологических факторов, которые соответствуют нашей индивидуальной истории;
Новые технологии особенности технологии производства одежды.
Исследуются способы обработки от традиционных до самых современных, из
области - tech.
Компьютерные технологии в проектировании костюма - «основы компьютерной графики», графическое моделирование костюма средствами орнаментированной ткани:
Основы проектирования структурная организация формы на базе классического костюма, проектирование моделей;
Компьютерные технологии в проектировании костюма - «основы художественно-графической композиции костюма», основные концепции работы с растровой графикой, методы графической подачи моделей одежды, принципы образно пластического и цветного решения костюма. (Приложение 5)