
- •1. Основные задачи композиции как учебной дисциплины.
- •2.Основные законы и закономерности композиции.
- •3. Технические и технологические приемы построения композиции.
- •4. Теоретические основы формальной композиции.
- •5. Предметность и беспредметность в изобразительном искусстве
- •6. Общие и отличительные черты станковой и монументальной композиции.
- •7. Плоскостная, объемная, глубинно-пространственная композиция в искусстве.
- •9. Виды монументального искусства (материалы, технологии).
- •10. Акварельная живопись. Техники и технологические особенности.
- •11. Масляная живопись. Техники и технологические особенности.
- •12. Техники и технологические особенности настенной живописи.
- •13. Методические основы организации уроков изобразительного искусства по различным темам.
- •14. Анализ научно-методической литературы в области преподавания изобразительного искусства.
- •15. Дидактические принципы научности, системности и последовательности в обучении изобразительному искусству.
- •16. Специфические особенности использования дидактического принципа наглядности на уроках изобразительного искусства.
- •17. Ведущая роль уроков рисования с натуры.
- •18. Анализ школьных программ по изобразительному искусству.
- •19. Идейно-нравственное и духовное воспитание на занятиях изобразительным искусством.
- •20 Организация внеурочной деятельнотис по изобразительному искусству (дополнительное образование).
- •21. Композиционные задачи при выполнении рисунка натюрморта, головы, портрета, фигуры.
- •22. Особенности выбора ракурса изображения, установки освещения в процессе выполнения рисунка.
- •23. Цвет. Психофизиологич. Своиства
- •24. Материал как средство решения художественных и учебных задач академического рисунка.
- •25. Точка, линия, пятно…
- •26. Наброски, зарисовки и их роль…
- •27. Роль и значение образовательной области «Искусство» в условиях модернизации образования.
- •28. Пластическая анатомия в профессиональной подготовке художника
- •29. Виды и жанры графич искусства
- •30. Виды печатной графики.
- •31. Формы представления исследовательских работ
- •32. Организация экспериментал деятельности
- •33. Этика научной деятельности
- •34. Декоративное искусство. Специфика, технологические особенности, материалы
- •35. Декоративное искусство в организации среды
- •37. Основные направления развития дизайна.
- •38. Цели и задачи художественного образования
- •40. История художественного образования в России.
- •41. Музеи, выставки, вернисажи в процессе формирования личности.
- •42. Основные тенденции развития современного изобразительного искусства.
- •44. Художественно-эстетичекая организация среды в процессе формирования личности.
- •45. Традиции и современность народного искусства.
22. Особенности выбора ракурса изображения, установки освещения в процессе выполнения рисунка.
Расстояние до модели должно быть не менее трехкратного ее размера. Расстояние от глаза рисующего до мольберта – на длину вытянутой руки. Рисунок должен находиться под прямым углом к центральному лучу зрения, т.е. на самом коротком расстоянии до плоскости рисунка. Такое положение позволит охватить взглядом свой рисунок целиком и обеспечить возможность сравнивать его с моделью, уточняя пропорции, верность построения, перспективные сокращения и т.д. Софит ставится сбоку и свет направляется немного сверху, так чтобы были видны тени.
В одинаковых условиях теплые и холодные цвета отличаются противоположными оптическими качествами. При дневном свете теплые тона воспринимаются как выступающие, холодные – как отступающие. Желтый цвет расширяет окрашенную поверхность, приближает ее к зрителю. Красный при дневном свете выступает вперед, а в сумерках создает впечатление удаляющегося. Искусственный электрический свет гораздо желтее. Лучше заниматься живописью при естественном освещении. Если же работать при искусственном, то нужно учесть, что красные, оранжевые и желтые цвета светлеют, а синие, голубые и фиолетовые- темнеют, красные выглядят насыщеннее, светло-желтые становятся трудно отличимыми от белых, голубые мало отличаются от голубовато-зеленых, темно-синие от черных.
23. Цвет. Психофизиологич. Своиства
любое произведение прикладного искусства или дизайна - стены зданий, декоративные ткани, предметы убранства, одежда, машины и орудия труда - создает цветовую среду, так или иначе формирующую душевное состояние человека, влияющую на строй его мыслей и уровень работоспособности.
Из всего комплекса вопросов, составляющих сложную проблему психологического воздействия цвета, для дизайнеров особенно актуальны вопросы физиологических реакциях человека на цвет и о цветовых ассоциациях. Изложим вкратце их суть.
Все спектральные цвета тем или иным образом влияют на функциональные системы человека.
Красный - возбуждающий, согревающий, активный, энергичный, проникающий, тепловой, активизирует все функции организма; используется для лечения ветряной оспы, скарлатины, кори и некоторых кожных заболеваний; на короткое время увеличивает мускульное напряжение, повышает кровяное давление, ускоряет ритм дыхания.
Оранжевый - тонизирующий; действует в том же направлении, что и красный, но слабее; ускоряет пульсацию крови, улучшает пищеварение.
Желтый (самый светлый в спектре) - тонизирующий, физиологически оптимальный, наименее утомляющий; стимулирует зрение и нервную деятельность.
Зеленый (самый привычный для органа зрения) - физиологически оптимальный; уменьшает кровяное давление и расширяет капилляры; успокаивает и облегчает невралгии и мигрени; на продолжительное время повышает двигательно-мускульную работоспособность.
Голубой - успокаивающий; снижает мускульное напряжение и кровяное давление, успокаивает пульс и замедляет ритм дыхания.
Синий - успокаивающее действие переходит в угнетающее; способствует затормаживанию функций физиологических систем человека.
Фиолетовый - соединяет эффект красного и синего цветов; производит угнетающее действие на нервную систему.
Деятельность органа зрения может возбуждать и другие органы чувств: осязание, слух, вкус, обоняние. Цветовые ощущения могут также вызывать воспоминания и связанные с ними эмоции, образы, психические состояния. Всё это называютцветовыми ассоциациями.
Цветовые ассоциации можно подразделить на несколько больших групп: физические, физиологические, этические, эмоциональные, географические и др.