6) Александрийская поэзия.

древнегреческая поэзия эпохи эллинизма (3-1 вв. до н. э.), названа по своему главному центру - Александрии (Египетской). Утрата гражданственности содержания и монументальности формы; интерес к частной жизни; рассудочная рефлексия и "ученость", т. е. тяготение к языковой и мифологической стилизации, изысканно-загадочному выражению мысли, - отличительные признаки александрийской поэзии. Главные представители: Каллимах (С наибольшей последовательностью выразил принципы александрийской поэзии. Писал в основном гимны, элегии и эпиграммы.), Феокрит (Основал жанр идиллии, в которой предметом любования становится простота и естественность невзыскательного быта. Идиллии Феокрита положили начало европейской традиции "буколической" (Общее название двух часто смешиваемых жанров античной "пастушеской поэзии" - эклоги и идиллии; в новоевропейской поэзии то же, что пастораль. Название от заглавия цикла стихов Вергилия.) литературы.), Аполлоний Родосский, Леонид Тарентский.

7) Греческий театр. Возникновение греческой драмы.

Театр играл большое значение в жизни древних греков т.к. происходит от ритуальных действ в честь Диониса. Участники этих действ надевали на себя маски с козлиными бородами и рогами, изображая спутников Диониса — сатиров. Ритуальные представления происходили во время Великих и Малых Дионисий (празднеств в честь Диониса).Песни в честь Диониса именовались в Греции дифирамбами. Дифирамб, как указывает Аристотель, является основой греческой трагедии, которая сохранила на первых порах все черты мифа о Дионисе. Последний постепенно вытеснялся другими мифами о богах и героях — могущественных людях, правителях — по мере культурного роста древнего грека и его общественного сознания.От мимических дифирамбов, повествующих о страданиях Диониса, постепенно перешли к показу их в действии. Первыми драматургами считаются Феспис (современник Писистрата), Фриних, Херил. Они ввели актёра (второго и третьего ввели затем Эсхил и Софокл). Авторы же исполняли главные роли (крупным актёром был Эсхил, выступал как актёр и Софокл), сами писали музыку для трагедий, руководили танцами.

8) Древнегреческая трагедия как жанр

Древнейшая из известных форм трагедии. Три крупнейших трагика Греции — Эсхил (идея всемогущества рока и обречённость борьбы с ним, н-р «Прикованный Прометей»), Софокл (конфликт между родовой традицией и государственным авторитетом) и Еврипид (считается что его трагедии – образец). Еврипид отрицает религию. Действующими лица только люди. Драматическое действие мотивируется у него реальными свойствами человеческой психики. Усложняются характеры. Впервые вводит перипетию, замедляет стремительность действия. Накал страстей нарастает до тех пор, пока страшный финал не становится неизбежен. Еврипид вносит в трагедию интригу, которую он однако разрешает искусственно, большей частью с помощью особого приёма — deus ex machina. Роль хора у него постепенно сводится лишь к музыкальному сопровождению представления. Важную роль играл хор – в течение всего представления вмешивался в действие: содействовал автору в выяснении смысла трагедии, раскрывал душевные переживания героев, давал оценку их поступков с точки зрения господствующей морали. Из-за отсутствия декораций происходят три единства греческой трагедии: места, действия и времени (действие могло совершаться лишь от восхода до захода солнца), которые должны были усилить иллюзию реальности действия. О ряде необходимых событий, изображение которых нарушило бы единства, можно было лишь сообщать зрителю. О происходившем вне сцены рассказывали так называемые «вестники». Многие сказания были заимствованы у Гомера. В эллинистические времена трагедия следует традициям Еврипида. Традиции древнегреческой трагедии подхватывают драматурги Древнего Рима. Произведения в традициях древнегреческой трагедии создавались в Греции до позднеримского и византийского времени.