Композиционные приемы, используемые при декорировании объемных форм (ваз).
Разделение украшаемой поверхности с помощью прямых линий и их производных (прямоугольника, квадрата) либо кривых и их производных (круга, спирали и т.д.
Использование бордюров, фризов или каймы для окаймления основания и гшорла вазы
Использование формальных приемов организации изображения через организационные структуры как круг, квадрат, треугольник, диагональные смещения и т.д.
Использование симметрии
Использование ассиметрии
Использование раппорта
Использование полосового (линейного) орнамента
Построение композиции по типу «клеймо» (центричность композиции, перевод пространственного изображения в декоративно-плоскостное (контурное, силуэтное) и декоративное использование цвета, шрифта и органическое соединение их с изображением и орнаментом).
Построение композиций типа «свободного поля» (свободное размещение сюжетного изображения на декорируемой плоскости).
Построение композиций типа «пятно».
Рис. 2. Примеры организации изображения на классических вазах
Древней Греции
Рис. 3. Примеры организации декоративной композиции на объемных формах в народном творчестве (хохломская и пермогорская росписи).
Рис. 4. В. Городецкий. Ваза «Птицы и кружево», фарфор, подглазурная роспись, 1967 г., Ленинград
Рис. 5. Современные учебные работы
Сочинение декора на плоское изделие платок, фартук, блюдо и т.Д. Используя пятно, силуэт, контур, цвет
При создании декоративного рисунка для плоского изделия исходят из характера композиционного построения формы изделия – что собой представляет? (квадрат, круг, свободная форма и т. д.
Для чего предназначено изделие – функция?
Материал изделия (текстиль, керамика, кожа и т. д.)
Технология изготовления изделия
Исходя из этих данных выбирают тип композиции (открытая, закрытая, линейная), характер (статическая, динамическая, симметричная, ассиметричная), форму орнаментального мотива (растительный, анималистический, геральдический, символический и т. д.), определяют структуру композиции (что берем за основу – круг, квадрат, треугольник и т. д.), масштаб, центр или центры композиции, цветовое решение, ритм, пропорции. Далее отрисовываются отдельные элементы и детали композиции, ищется единая стилистика. Изображение понимает как пятно и его контур (абрис). Условность изображения способствует сохранению визуального впечатления плоскости поверхности изделия.
Декоративное рисование строится по принципам:
Силуэтное решение – от пятна;
Линейно-плоскостное с использованием линий, участков декоративной формы заполненных тоном или цветом, с использованием фактуры;
Линейное – с использованием только линий (могут быть разной толщины), может присутствовать фактура в виде штриха, точек и т. д.
При использовании каймы или бордюра, декоративное изображение принимает вид закрытой композиции; при угловом решении формы квадрата с декоративным заполнением пространства фона, композиция становится открытой ассиметричной или симметричной; при выделении центра в композиции типа «пятно» или «клеймо» становится центричной.
По используемым композиционным средствам композиция может быть контрастной, нюансной, тождественной или строится на сочетании этих композиционных приемов. По характеру движения или отсутствии оного может быть динамической или статической.
а б
в г
Рис. 6. Использование различных композиционных приемов в декорировании плоскостных форм в народном творчестве: а – Пермогорская роспись, б – Хохломская роспись,
в – Пучужская роспись, г – Мезенская роспись
Рис. 7. Декорирование детского фартука
Рис. 8. Примеры организации декоративной композиции на плоскостных изделиях (тарелки на геральдическую тему)
Рис. 9. Различные композиционные решения декорирования блюд (агитационный фарфор)
Рис. 10. Применение различных композиционных приемов в народной росписи тарелок
Рис. 11. Композиция декоративного платка
Рис. 12. Композиционные решения декорирования декоративных платков