![](/user_photo/2706_HbeT2.jpg)
- •1. Введение к рабочей программе
- •2. Содержание дисциплины
- •3. Развернутый план лекций для самостоятельной подготовки студентов к зачетам и экзаменам.
- •Раздел 1. Древний мир
- •Раздел 2. Античность
- •2.3. Древний Рим (V в. До н. Э. - V в. Н. Э.)
- •Раздел 3. Традиционный костюм стран средневекового Востока (Китай, Япония, Индия, Арабо-мусульманский мир).
- •3.1. Китай
- •3.2. Япония
- •3.3. Арабо-мусульманский мир
- •3.4. Индия
- •Раздел 4. Византия и европейское средневековье.
- •4.2. Церковные облачения.
- •Раздел 5. Древняя Русь
- •5.1. Киевская Русь. Костюм домонгольского периода (X - XII вв.)
- •5.2. Московская Русь (XV - XVII вв.)
- •Раздел 6. Эпоха Возрождения
- •6.1. Италия. Флорентийское направление в костюме XV в.
- •6.2. Италия. Венецианское направление в костюме XVI в.
- •6.3. Фантастический костюм в итальянской живописи XV - XVI вв.
- •6.4. Испания
- •6.5. Германия
- •6.6. Франция
- •6.7. Англия
- •Раздел 7. ЕвропаXvii век
- •7.1. Франция
- •Тема 7.2. Испания
- •Тема 7.3. Нидерланды
- •Раздел 8. Европа XVIII век
- •8.1. Франция.
- •8.2. Англия
- •Раздел 9. Россия XVIII век.
- •4. Тематический план
- •5. Методические указания для студентов к написанию контрольных и курсовых работ.
- •Создание аннотаций исторического костюма
- •Содержание аннотаций
- •6. Учебно-методические материалы по дисциплине
- •7. Перечень вопросов к зачетам и экзаменам
- •Список терминов
- •8. Приложение: образцы контрольных и курсовых работ
- •Женский костюм и образ
- •Периода Итальянского Возрождения
- •Рубежа XV-XVI вв.
6.3. Фантастический костюм в итальянской живописи XV - XVI вв.
Источники изучения костюма: живопись Боттичелли, Мантеньи, Андреа дель Кастаньо, Жана Провоста (Франция), Джулио Романо и др. Маньеризм: Пармиджанино, Вазари, Шпрангер, Челлини и др.
Украшение художниками сцен из библейской истории «фантастическим костюмом» героев. Восточный романтизм в костюме. «Поклонение волхвов»: зрелищность и экзотичность одежд восточных мудрецов, привлекающая внимание современников и зрителей последующих поколений. Театральность костюма и общей композиции произведений. Использование художниками композиционных приемов сценической декорации.
Темы и сюжеты, связанные с античной языческой мифологией. Скульптурная лепка атлетических форм мужской фигуры, переданная условным костюмом с использованием эффекта «второй кожи».
Интерпретация античного женского драпированного костюма, использование в женских одеждах прозрачных тканей.
«Доспех-корсет». Металлические полу-доспехи, подчеркивающие женские формы. Мужская героическая атрибутика в условном костюме обнаженной женщины-воительницы. Элементы доспехов как произведения ювелирного искусства.
Предвосхищение художниками моды будущего. Арсенал «фантастических» костюмных элементов, используемых в последующие периоды европейскими живописцами и скульпторами.
Венецианские карнавалы. Праздники.
6.4. Испания
Источники изучения костюма: станковая живопись, книжные миниатюры, рисунки, скульптура, рельеф, предметы декоративно-прикладного искусства, музейные экспонаты, литературное наследие. Произведения художников: Тициана, Зайзенеггера, Хуана Пантохи де ла Крус, Алонсо Санчес Коэльо, Антониса Моро, Диего дель Рианьо, и др.
Влияния, испытываемые со стороны арабской культуры в декоративно-прикладном искусстве. Арабско-испанские ткани и орнаменты.
Факторы, повлиявшие на формирование испанского придворного каркасного костюма: освобождение Испании от арабов, военная экспансия в Европу, географические открытия (колонизация Америки), экономический подъем. Изменение цветовой гаммы придворного костюма под влиянием католической реакции. Инквизиция.
Влияние военного костюма на мужские придворные моды. Образ испанского дворянина.Рубашка (камиса), разъемные штаны-чулки (кальсес), верхние короткие штаны (кальсонес), жилет (корпесуэло), куртка (хубон), баска, откидные, ложные рукава, гофрированный испанский воротник (грангола, горгера), плащи: ропон, капа, капита. Отделки, дополнения, аксессуары. Прически, головные уборы: берет, ток. Обувь.
Эстетические и этические представления испанцев о красоте, чести и месте женщины в жизни аристократического общества. Влияние морального кодекса на развитие костюмных форм. Появление каркаса в женской одежде XV в. Головные уборы XV - первой половины XVI в.: трансадо кофья-де-папос, веспайо. Пелерина.
Жесткая футлярная форма, четкие линии женского придворного костюма XVI в. Рубашка, кот, верхнее платье вестидо, каркас для юбки - вердугос, вертигадо, ропа, пунтасы, плащи. Воротники: грангола, горгера. Прически. Обувь. Женские образы.
Ювелирные изделия. Придворный этикет.
Распространение влияния испанского придворного костюма в западно-европейских странах.