- •1 Рисунок – основа изо
- •2 Материалы рисунка
- •3 Как правильно держать карандаш и сидеть за мольбертом
- •4 Что значит «научиться видеть натуру»
- •5 С чего начать рисунок
- •6 Какая методическая последовательность работы над рисунком
- •7 Отличие длительного рисунка от наброска
- •8 Цели и задачи учебного академического рисунка
- •9 Чем отличается учебный рисунок от творческого
- •10 Что значит «рисование по восприятию» и «рисование по представлению»
- •15 Простые и сложные формы
- •16 Задачи линии и штриха
- •17 Вспомогательные линии построения формы. Примеры
- •18 «Точка зрения», «линия горизонта», «плоскость горизонта»
- •19 Штрих, штриховка, тушевка
- •20 Основные закономерности линейной и воздушной перспективы
- •21 Нижний горизонт, высокий горизонт. Как он отражается на изображении предмета
- •22 Что такое «большая форма»
- •23 Методическая последовательность работы над натюрмортом
- •24 Особенности анализа сложной формы предмета на примере изображения вазы, бидона
- •25 Учебные задачи при рисовании натюрморта
- •26 Тон и тональное отношение
- •27 Основные законы тональных отношений
- •28 Понятие линии и рисунка
4 Что значит «научиться видеть натуру»
5 С чего начать рисунок
Начать нужно с простых зарисовок. Их можно делать по несколько рисунков одновременно, особенно это актуально при работе с животными. Не ждите пока объект вернется в позу рисуйте его дальше, двигайтесь вместе с ним и как только он принимает позу в которой он уже был вы тоже возвращайтесь к прежней зарисовке...
Со временем ваша внимательность и знания вырастут, что позволит вам проделывать больше работы над каждым эскизом.
С конструктивного построения
6 Какая методическая последовательность работы над рисунком
1. Предварительный анализ объема изображения. Сначала нужно рассмотреть натюрморт с разных сторон и выбрать наиболее интересную и выгодную точку зрения по виду и выявлению формы, а также по характеризующему ее освещению.
2. Размещение изображения на листе. Важно разместить изображение так, чтобы весь лист «работал» на лучшую передачу натуры. Если изображаемый предмет в вертикальном направлении имеет большую протяженность, чем в горизонтальном, то лист бумаги целесообразно располагать длинной стороной также в этом направлении. Изображение предмета относительно листа бумаги не должно-быть слишком маленьким или слишком крупным. Его также не следует смещать в какую-либо сторону. Верно скомпонованный на листе бумаги рисунок должен занимать примерно его среднюю часть. Для лучшей компоновки рекомендуется выполнить, ряд набросков и эскизов. Основное требование, предъявляемое к композиции учебного рисунка, - уравновешенность расположения изображаемых предметов на листе.
3. Конструктивный анализ формы и ее перспективное построение. Следует даже произвести некоторые вспомогательные построения, например нарисовать в перспективе секущую плоскость через кратчайшее расстояние между коробкой и поверхностью кувшина. Это помогает проверить правильность их построения на рисунке.
4. Выявление объема предметов при помощи светотени, уточнение их пропорций. Вначале следует определить самое светлое и самое темное места в натуре. Отметив для себя эти два «полюса», нужно проследить направление световых лучей, а также и то, как они падают на поверхность предметов натуры. Проследить, где находятся тени собственные, тени падающие, света и легко наметить границы их на рисунке. В первую очередь легким тоном нужно отметить все падающие тени без каких-либо градаций. После этого также равномерно, но более светлым тоном, отметить на предметах тени собственные.
5. Обобщение и завершение работы. следует осуществлять проработку деталей формы, главным образом переднего плана. На этом этапе полезно сравнивать общее тоновое состояние, впечатление от рисунка и натуры. Для этого нужно отходить от рисунка на 1,5-2 м и с этого расстояния, охватив взглядом рисунок и натуру, сравнивать их тональные отношения.
7 Отличие длительного рисунка от наброска
Набросок - произведение графики, живописи небольших размеров, бегло и быстро исполненное художником. Главное назначение— быстрая фиксация отдельных наблюдений и замыслов в процессе текущей работы художника. Н. может исполняться без натуры, по памяти или по воображению. Н. задуманной мастером композиции по характеру приближается к Эскизу.
Длительный рисунок – уже проработка света и тени