2.2. Мода 60-х. Легендарное десятилетие.

Легендарные 60-е годы - это ярчайшее десятилетие в истории мировой моды, свободное и экспрессивное, период торжественного шествия, так называемой, молодежной моды. Новое явление — молодежная мода, или «Бэби бумерс», возникло еще в 50-е годы. Быстро растущий уровень жизни послевоенных лет привел к тому, что начало формироваться экономически независимое молодое поколение.

Шестидесятые годы двадцатого столетия в истории мировой моды считаются свободным, ярким и экспрессивным десятилетием. Тогда начался период торжественного шествия молодежной моды. Благодаря быстро растущему уровню жизни и научно-техническому прогрессу массы получили возможность влиять на мир моды. И так как до этого времени мода была доступна лишь элите, это стало прорывом.

Символом 60-х стала яркая, смелая и дерзкая одежда. Сама палитра красок и новые силуэты кричали о привлекательности, молодости, независимости. Чтобы подчеркнуть кардинальное отличие от старшего поколения, дизайнеры в то время создавали коллекции модной одежды именно для молодежи.

Значительное влияние на моду начала шестидесятых оказала субкультура модов (Modos). Это слово произошло от сокращенного «модернисты», то есть современные. В то время моды носили превосходно сидящие костюмы, белоснежные нейлоновые рубашки с узкими воротниками, дерматиновые куртки на молнии, тонкие галстуки, белые носки, ботинки с узкими носами и аккуратные прически.

Освоение космического пространства стало отправной точкой для появления в середине шестидесятых «космического стиля». Это одежда из синтетических тканей и винила, а также пластиковая бижутерия и аксессуары.

В конце шестидесятых появляется новая молодежная субкультура – хиппи. Под ее влиянием формируется мода и стиль того времени. В итоге модной стала этническая одежда, вещи из натуральных тканей, а также одежда с эффектом поношенности.

В то время буквально каждый мог проявить свою индивидуальность, выбрав костюмчик по душе. Благо разнообразие стилей позволяло это осуществить: фолк-стиль с элементами исторического или национального костюма, цыганский, этнический и ретро стиль.

Законодательница моды Франция в начале 60-х годов все еще предлагала стиль «утонченной женственности» - элегантные платья и костюмы, перчатки, жемчуг. Благодаря новаторским начинаниям в начале 60-х. столица мировой моды переместилась из Парижа в Лондон. Еще со второй половины 50-х годов в Лондоне открывались альтернативные магазины для молодежи в районе Кингз-Роуд и Карнеби-стрит, которая была тогда самой модной улицей мира.

Именно в Лондоне появилась на свет самая скандальная одежда шестидесятых — мини-юбка, символ эмансипации и сексуальной революции. В 1962 году, ставшая легендой Мэри Квант, показала первую коллекцию вещей с длиной мини. Новый стиль, названный «стиль Лондон», очень быстро завоевал молодежь всего мира.

Популярности мини способствовала и новая манекенщица, которую нашли для демонстрации «стиля Лондон», — знаменитая Твигги (веточка), настоящее имя которой Лесли Хорнби. Ею создан образ угловатого подростка, шокировавший старшее поколение. В 1966 году Твигги, будет названа «лицом года» и войдет в историю моды как кумир 60-х и первая настоящая супермодель, которой поклонялись и подражали толпы поклонников. Стиль, предложенный Мэри Квант, также называли «стилем Лолиты». Детские платьица и сарафанчики с завышенной талией «бэби-долл», гольфики и туфельки на низком каблуке, надетые на Твигги плюс инфантильное выражение лица модели, все это напоминало об образе Лолиты из романа Владимира Набокова, появившегося в 1955 году.

Новому стилю нужны были новые прически. И опять Лондон оказался впереди Парижа. В Париже Жак Дессанж вводит в моду начесы, появляется знаменитая «Бабетта», прическа Брижит Бардо из фильма «Бабетта идет на войну», на создание которой у модниц уходит немало времени.

А в Лондоне в 1963 году Видал Сассун начинает делать точные «геометрические» стрижки, стильные, современные и легкие в уходе. Его знаменитый боб приурочен к показу коллекции Мэри Квант. А в последующие годы Сассун разрабатывает еще ряд точных стрижек. Модный мир делится на приверженцев пышных причесок на основе начеса и геометрических стрижек. Кроме того, модными становятся шиньоны.

Вдохновленный освоением космического пространства и первым полетом в космос в 1961 году советского космонавта Юрия Гагарина, Куреж в 1964 году представляет свою новую коллекцию, для которой использует чудо промышленной химии 60-х - винил и синтетические ткани. Он так и называет ее «Космическая эра». Для показа Куреж подбирает особенных манекенщиц – юных, со спортивными фигурами, узкими бедрами, окрестив их «лунными девушками». Головные уборы, похожие на шлемы, серебристые синтетические материалы и белые полусапожки из винила на низком каблуке делали манекенщиц похожими на астронавток или инопланетянок. Это была первая коллекция «от кутюр», адресованная молодым.

В качестве прет-а-порте Куреж предлагает женщинам носить брючные костюмы, мини-платье трапециевидного силуэта без акцентирования талии, двубортный жакет. Любимые сочетания белого, черного и серебристого Куреж соединяет с оранжевым и зеленым, желтым и розовым. А вот при составлении ансамблей кутюрье придерживается традиционных представлений, подбирая к каждому платью, костюму или пальто головной убор, обувь, перчатки и очки.

Мода того времени благосклонна к ненатуральности – накладным ресницам, парикам, шиньонам, бижутерии. Этот бум возводит на пьедестал американского «короля бижутерии» Кеннета Джей Лейна, открывшего в 1963 году фирму, выпускающую оригинальную бижутерию и эксклюзивную обувь.

В повседневной жизни людям, конечно же, требовалась другая одежда. Большинство клиенток домов высокой моды были, как и прежде, женщинами «элегантного возраста», которые могли себе позволить далеко не все. Для них создаются модели Домами высокой моды. Клиенткам предлагается «облагороженный» вариант молодежной моды: юбки до колена, костюмы, «осовремененные» яркими расцветками и новыми линиями, классические «лодочки», на низком каблуке. В 60-е годы все хотели выглядеть молодо и современно. Всеобщим «омоложением» официальная мода обязана кумиру шестидесятых Жаклин Кеннеди-Онассис.

Жаклин Кеннеди-Онассис, была признана одной из самых элегантных женщин своего времени. Она одевалась в Париже у знаменитых кутюрье — Живанши, Баленсиага и др., но, став супругой Джона Кеннеди, была вынуждена обратиться к услугам американского модельера Олега Кассини (Олег Лоевский), сына российских эмигрантов. Он моделирует для нее лаконичные платья и костюмы с минимумом деталей, но современных пропорций, подчеркивавших женскую индивидуальность. Простой и одновременно роскошный стиль Жаклин Кеннеди считают предтечей американского минимализма в моде.

Конец шестидесятых характеризуется многообразием и эклектизмом. Впервые в моде множество стилей — ретро, этнический, цыганский, элементы фольклорного и исторического костюма. Мода становится более демократичной, она больше не навязывает жестких правил, позволяя каждому проявлять свою индивидуальность.

И сегодня многие дизайнеры не устают одалживать мотивы 60-ых и смело добавлять их в круговорот современной моды. Главной тенденцией тех времен – акцент на чем-то одном, как в одежде, так и в макияже. Одеваясь в стиле 60-х, нужно выбрать лишь одну вызывающую вещь и ни в коем случае не смешивать рисунки, дополняя образ макияжем – делайте акцент либо на глазах, либо на губах. В те времена не очень чтились яркие цвета.

60-е годы недаром называют легендарными. Для мировой моды это, пожалуй, самое насыщенное десятилетие, когда начала своё всепобеждающее шествие так называемая молодежная мода. Ее ростки берут своё начало еще в 50е годы, но окончательно она сформировалась лишь к началу 60х.

Главным в стиле одежды 60-х было выделиться из толпы, быть не как все. Последним писком моды были яркие цвета и укороченные юбки. Этот стиль охотно подхватили дизайнеры Pier Cardin, Emilio Pucci , Paco Rabanne. Мини-юбки и расклешенные брюки, которые появились в этот период, периодически возвращаются в моду и в последнее время.

Мини-юбки стали символом нарастающего феминизма, их носили все поголовно, невзирая на свои индивидуальные данные, и кинодивы с безупречными ногами, и школьницы, и домохозяйки. Так женщины стремились продемонстрировать свою индивидуальность и сексуальность.

К концу 60х стиль несколько утратил свою эпатажность, однако не стал менее популярным. Для стиля хиппи была характерна непринужденность, легкость, отсутствие дорогих вещей и интерес к фольклорным мотивам. Стиль хиппи- это не просто стиль одежды, это стиль жизни, мировоззрение, и влияние его на все сферы жизни общества, включая культуру, был огромным.