- •1.Итальянское барокко.Лоренцо Бернини.
- •3.Стиль классицизм. Общая характеристика.
- •4. Стиль барокко. Общая характиристика.
- •5. Характерные черты стиля маньеризма.
- •7. Стиль рококо. Происхождение и представители.
- •8. Искусство начала 18в. Влияние истровских реформ на культуру России.
- •12. Общая характеристика живописи барокко
- •13. Характеристика стиля Ампир
- •15. Караваджо(Микеланджело Меризи де Караваджо)(1573-1610)
- •16. Рембрандт(1606-1669)
- •17. Скульптура эпохи Барокко в Италии.
- •19. Ван Дейк (1599-1641)
- •20. Франс Халс (1581 – 1666)
- •21. Ян Вермер Делфтский (1632 – 1675)
- •22. Творчество ж.Л. Давида (1748 – 1825).
- •23. Творчество Ивана Никитича Никитина.
- •24. Живопись классицизма. Антон Павлович Лосенко.
- •25. Архитектура эпохи барокко в России.
- •26. Живопись Вишнякова, Аргунова, Антропова.
- •27. Характерные черты эпохи классицизма
- •28. Творчество Энгра
- •29. Творчество Буше
- •30. Творчество Жана-Антуана Ватто
- •31. Творчество Фрагонара и Шардена.
- •32. Творчество д.Трезини.
- •33. Стиль рококо в россии. Общая хар-ка и представители.
- •34. Стили шинуазри. Общая хар-ка
- •36. Нарышкинское барокко.
- •37. Архитектура стиля классицизм в западноевропейском искусстве.
- •39. Живопись классицизма.Н.Пуссен
- •40. Живопись классицизма.К. Лоррен
- •41. Живопись классицизма. Ж.О. Энгр (1780 – 1867)
- •42. Живопись классицизма. Ж.Л. Давид (1748 – 1825)
- •43. Классицизм и ампир в России. Общая характеристика.
- •44. Архитектура классицизма.
- •45. Представитель классицизма. Ви Баженова, мф Казаков.
- •46. Представитель классицизма. Д Кваренге, ч. Камерон.
- •47. Представитель классицизма. Ан Воронихин, ад Захаров.
- •48. Представитель классицизма. Ки Росси, ои Бове.
- •49. Представитель классицизма.
- •50. Скульптура стиля классицизм. Ф. И. Шубин.
- •51. М.И. Козловский, э.М. Фальконе, и.П. Мартос.
- •52. Романтизм в западноевропейском искусстве: Делакруа, Рунге, Фридрих, Жерико, Блейк, Тернер.
- •53. Ф.С. Рокотов. Живопись классицизма.
- •54. Д. Г. Левицкий. Живопись классицизма.
- •55. В. Л. Боровиковский. Живопись классицизма.
- •56. Романтизм в русском искусстве
- •57. Прерафаэлиты
- •58. Живопись позднего Романтизма. Брюллов, Иванов.
- •59. Живопись раннего Романтизма. Щедрин, Тропинин, Венецианов, Кипренский.
4. Стиль барокко. Общая характиристика.
Название стиля произошло от итальянского барокко -странный, вычурный, замысловатый. Этот стиль распространился в Европе и в Латинсской Америке в 17в - первой половине 18в. Архитектурные формы величественные, динамичные, свободные. Линии плана зданий и экстерьер более кривые, волнистые. В нарядных интерьерах много декоративных архитектурных форм, скульптур и произведений живописи. В искусстве характерна игра света и теней. Родина архитектуры стиля барокко - Рим. Новый стиль прежде всего утвердился в церковной архитектуре. На архитектуру этой эпохи влияли рост городов, строительство нарядных домов. Королевские дворцы и виллы с величественными ансамблями парков показывали могущество и богатство аристократии, комфортабельные дворцы вельмож, культовые здания украшались фресками, внутренние стены - дорогими тканями, в парках сооружаются нарядные фонтаны. Искусству Барокко характерны: обилие внешних эффектов и элементов. Фигуры рисунка и их группы изображены торжественно, выражения лиц чувственны. В 17 веке исключительное место в искусстве занимает живопись. Эпоха Барокко расширила круг изображаемых предметов, обогатила эту область искусства новыми жанрами. Художники люблили тёплые тона и нежные переходы цвета, их притягивала игра света и тени, контрасты света и тьмы, большое внимание уделяли материалистическому изображению. Неотъемлемая часть архитектуры Барокко - скульптуры. Они украшали фасады зданий и внутренние помещения. Скульптуры Барокко декоративно, эмоцианально дополняли архитектуру зданий и ансамблей. Парки украсились группами скульптур на античные сюжеты, на площадях устанавливались памятники правителям, они оживляли фонтаны и лестницы.
Изменилось утвердившееся в античности представления о мире, как о разумном и постоянном единстве, а также ренессансное представление о человеке, как о разумнейшем существе. Человек стал сознавать себя «чем-то средним между всем и ничем» по выражению Паскаля, «тем, кто улавливает лишь видимость явлений, но не способен понять ни их начала, ни их конца».
Барочный человек отвергает естественность, которая отождествляется с дикостью, бесцеремонностью, самодурством, зверством и невежеством — всем тем, что в эпоху романтизма станет добродетелью. Женщина барокко дорожит бледностью кожи, на ней неестественная, вычурная причёска, корсет и искусственно расширенная юбка на каркасе из китового уса. Она на каблуках.
А идеалом мужчины в эпоху барокко становится джентльмен — от англ. gentle: «мягкий», «нежный», «спокойный». Изначально он предпочитал брить усы и бороду, душиться духами и носить напудренные парики.
Стиль барокко в живописи характеризуется динамизмом композиций, «плоскостью» и пышностью форм, аристократичностью и незаурядностью сюжетов. Самые характерные черты барокко — броская цветистость и динамичность; яркий пример — творчество Рубенса и Караваджо.
С творчеством Рубенса новый стиль пришел в Голландию, где его подхватили Франс Хальс (1580/85-1666), Рембрандт (1606—1669) и Вермеер (1632—1675).
Для архитектуры барокко (Л. Бернини, Ф. Борромини в Италии, Б. Ф. Растрелли в России, Ян Кристоф Глаубиц в Речи Посполитой) характерны пространственный размах, слитность, текучесть сложных, обычно криволинейных форм. Часто встречаются развернутые масштабные колоннады, изобилие скульптуры на фасадах и в интерьерах, волюты, большое число раскреповок, лучковые фасады с раскреповкой в середине, рустованные колонны и пилястры. Купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св. Петра в Риме. Характерные детали барокко — теламон (атлант), кариатида, маскарон.
Стиль барокко получает распространение в Испании, Германии, Бельгии (тогда Фландрии), Нидерландах, России, Франции, Речи Посполитой. В России барокко появляется еще в XVII веке («нарышкинское барокко», «голицынское барокко»). В XVIII веке в правление Петра I получает развитие в Санкт-Петербурге и пригородах в творчестве Д. Трезини — так называемое «петровское барокко» (более сдержанное), и достигает расцвета в правление Елизаветы Петровны творчестве С. И. Чевакинского и Б. Растрелли.
Самые крупные и знаменитые ансамбли барокко в мире: Версаль (Франция), Петергоф (Россия), Аранхуэс (Испания), Цвингер (Германия), Шёнбрунн (Австрия).