53. Ф.С. Рокотов. Живопись классицизма.

Вторая пол. XVIIIв. Утвержд. новое понимание челов. в живописи, развив. пейзаж. жанр, композиция состоит и строится из 3-х планов. Образцами для природы использ. природа Италии. Предпочтен. городскому и парков. пейзажу, батальная тема. Постеп. входит бытов. жанр, обращ. к современному сюжету и типажам.

Ф.С. Рокотов. Портретист, «Кабинет Шувалова» - не портретная работа, первое изображ. интерьера. «Портрет Орлова». При Рокотове склад. камерный (интимный) портрет, опр. манеры письма. 1. Фигура в ¾; 2. Объемы созд. свето-тенью; 3. Портрет передает психологизм, раздел. душевн. состояния. «Портрет Майкова» ленивая усмешка (улыбка). «Потрет Струйской», портреты построены на игре нюансов, применяет сфумато.

54. Д. Г. Левицкий. Живопись классицизма.

«Портрет Петра Демидова». В шапке ушанке с лейкой, на заднем плане цветы в горшке. Указыв. на некое здание. Изображ. богач, причудлив., типичный парадный портрет. Опирается на лейку. Колонны на заднем плане. Левицкий созд. портреты 1772-1776гг. учениц Смольного института.

55. В. Л. Боровиковский. Живопись классицизма.

Выдающ. портретист, созд. комп. канона жен. портрета. Все портреты поясные (редко поколенные), опир. на тумбу, дерево или что-то другое. В руке цветок или плод, гитара, муз. инструмент, и всегда на фоне природы. Фигура разм. на стыке св. неба и темн. купы деревьев. Иногда платья повторяются из портрета в портрет. С 1790г. Боровиковский увлек. душевн. состояниями. Появл. приемы сентиментализма. «Потрет Марии Лопухиной»

в холод., светл. тонах. Появл. нетрадиц. портрет Екатерины II. Камерный «Портрет Екатерины II” на прогулке в сел. парке. Один на фоне Чесменской колонны, другой на фоне Румянцевск. обелиска. Эти портреты не были напис. с натуры и не были заказаны императрицей. Екатерина II в шлафроне, в чепце с любимой Левреткой у ног из Пушкинской «Капит.дочки». Портретирует Петербургск. царскую знать. Станов. историографом, делает двоих на портрете «Портрет сестер Гагариных» 1802. На фоне природы с нотами, гитарами. Ампирный портрет.

56. Романтизм в русском искусстве

Романти́зм (фр. romantisme) — явление европейской культуры в XVIII—XIX веках, представляющее собой реакцию на Просвещение и стимулированный им научно-технический прогресс; идейное и художественное направление в европейской и американской культуре конца XVIII века — первой половины XIX века. Характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизни личности, изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природы. Распространилось на различные сферы деятельности человека. В XVIII веке романтическим называли всё странное, фантастическое, живописное и существующее в книгах, а не в действительности. В начале XIX века романтизм стал обозначением нового направления, противоположного^[1] классицизму и Просвещению.

В XIX веке Россия была в некоторой культурной изоляции. Романтизм возник на семь лет позже, чем в Европе. Можно говорить о его некоторой подражательности. В русской культуре противопоставления человека миру и Богу не было.

Живопись

Развитие романтизма в живописи протекало в острой полемике с приверженцами классицизма. Романтики укоряли своих предшественников в «холодной рассудительности» и отсутствии «движения жизни». В 20-30-х годах работы многих художников отличались патетикой, нервной возбуждённостью; в них наметилось тяготение к экзотическим мотивам и игре воображения, способного увести от "тусклой повседневности".

Литература

Обычно считается, что в России романтизм появляется в поэзии В. А. Жуковского (хотя к предромантическому движению, развившемуся из сентиментализма, часто относят уже некоторые русские поэтические произведения 1790—1800-х годов). В русском романтизме появляется свобода от классических условностей, создаётся баллада, романтическая драма. Утверждается новое представление о сущности и значении поэзии, которая признаётся самостоятельной сферой жизни, выразительницей высших, идеальных стремлений человека; прежний взгляд, по которому поэзия представлялась пустой забавой, чем-то вполне служебным, оказывается уже невозможным.

Выдающимися российскими романтиками в литературе стали Василий Андреевич Жуковский (1783-1852), Михаил Юрьевич Лермонтов (1814-1841) и Федор Иванович Тютчев (1803-1873); в живописи - Орест Адамович Кипренский (1782-1836) и др.  Романтизм как общее мироощущение, свойственное преимущественно молодежи, как стремление к идеалу и творческой свободе до сих пор постоянно живет в мировом искусстве. 

Ранняя поэзия А. С. Пушкина также развивалась в рамках романтизма. Вершиной русского романтизма можно считать поэзию М. Ю. Лермонтова, «русского Байрона». Философская лирикаФ. И. Тютчева является одновременно и завершением, и преодолением романтизма в России.

Музыка

В музыке направление романтизма сложилось в 1820-е годы, развитие его заняло весь XIX век. Композиторы-романтики старались с помощью музыкальных средств выразить глубину и богатство внутреннего мира человека. Музыка становится более рельефной, индивидуальной. Получают развитие песенные жанры, в том числе баллада.

В России в русле романтизма работали  А. А. Алябьев, М. И. Глинка, Даргомыжский, Балакирев, Н. А. Римский-Корсаков, Мусоргский, Бородин, Кюи,П. И. Чайковский.