- •Вопрос 1 Искусство
- •Определение термина
- •Появление
- •[Править]Искусства в античном мире
- •Искусства в Средние века
- •От Возрождения до современности
- •[Править]Классификация
- •[Править]Искусство и критика
- •[Править]Теории искусства
- •[Править]Цели искусства
- •Вопрос 2 Искусство первобытного общества — 1.1 Искусство первобытного общества.
- •Периодизация
- •Палеолит
- •Живопись Палеолита
- •Пещера Фон-де-Гом. Франция
- •Пещера Нио. Франция
- •Пещера Ласко
- •Скульптура палеолита
- •Мезолит
- •Достижения
- •Вопрос 3 Древний Египет. Архитектура и искусство
- •Архитектура Египта архаического периода (до начала IV тыс. До н. Э.)
- •Архитектура Египта. Эпоха Древнего царства (конец IV— III тыс. До н.Э.)
- •Архитектура Египта. Эпоха Среднего царства (конец III — начало II тыс. До н.Э.)
- •Архитектура Египта. Эпоха Нового царства (1580—1100 гг. До н.Э.)
- •Архитектура Египта. Эллинистический период (IV — I вв. До н. Э.)
- •Конструкции из глинянных материалов в архитектуре Древнего Египта
- •Деревянные конструкции в архитектуре Египта
- •Приёмы каменной конструкции в архитектуре Египта
- •Архитектурные формы Древнего Египта
- •Законы пропорций и оптических иллюзий в архитектуре Египта
- •Храмы Древнего Египта
- •Пирамиды и гробницы Древнего Египта
- •Архитектура жилища в Древнем Египте
- •Инженерные и крепостные сооружения Древнего Египта
- •Вопрос 4
- •Вопрос 6
- •Искусство Древней Греции. Архаика
- •Архитектура
- •Скульптура
- •Живопись
- •Керамика
- •Вопрос 7
- •1. Периодизация античного искусства
- •2. Ранняя классика
- •3. Высокая классика
- •4. Поздняя классика
- •Заключение
- •Вопрос 8 Ордерная система
- •Вопрос 9 Эллинистическое искусство (е. Ротенберг) Искусство эпохи эллинизма
- •224. Храм Зевса Олимпийского в Афинах (Олимпейон). Заложен в 6 в. До н. Э.; основное строительство — 174—163 гг. До н. Э.; закончен во 2 в. Н. Э.
- •225. Ника Самофракийская. Мрамор. Конец 4 в. До н. Э. Париж. Лувр.
- •227 6. Девушка из Анцио. Голова. Мрамор. Середина 3 в. До н. Э. Рим. Музей Терм.
- •227 А. Голова девушки с острова Хиоса. Мрамор. Конец 4 в. До н. Э. Бостон. Музей изящных искусств.
- •237 А. Мальчик на лошади. Фрагмент бронзовой статуи, найденной в море у мыса Артемисион. Конец 2 в. До н. Э. Афины. Национальный музей.
- •230. Агесандр (Александр). Афродита Милосская. Мрамор. 3—2 вв. До н. Э. Париж. Лувр.
- •231. Агесандр (Александр). Афродита Милосская. Фрагмент.
- •226 А. Портрет Аристотеля. Конец 4 в. До н. Э. Мраморная римская копия с утраченного оригинала. Вена. Музей.
- •226 6. Портрет Эпикура. 3 в. До н. Э. Вероятно, римская копия с утраченного прижизненного портрета. Мрамор. Нью-Йорк. Метрополитен-музей.
- •229. Полиевкт. Статуя Демосфена. Около 280 г. До н. Э. Мраморная римская копия с утраченного оригинала. Рим. Ватикан.
- •228. Портрет философа (так называемый Сенека). Бронза. 3—2 вв. До н. Э. Неаполь. Национальный музей.
- •236 А. Старый учитель. Терракотовая статуэтка из Аттики. Париж. Лувр.
- •234 А. Битва Александра с Дарием. Мозаичная копия с картины конца 4 в. До н. Э., найденная в доме Фавна в Помпеях. Неаполь. Национальный музей.
- •238 А. Аполлоний, сын Нестора. Так называемый Бельведерский торс. Мрамор. 1 в. До н. Э. Рим. Ватикан.
- •238 6. Аполлоний, сын Нестора. Статуя кулачного бойца. Бронза. 1 в. До н. Э. Рим. Музей Терм.
- •232. Афродита Киренская. Фрагмент. Мрамор. Конец 4—3 в. До н. Э. Рим. Музей Терм.
- •233. Голова богини из собрания Голенищева. Мрамор. 3 в. До н. Э. Москва. Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина.
- •237 6. Старый рыбак. 2—1 вв. До н. Э. Мраморная римская копия с утраченного оригинала. Рим. Ватикан.
- •236 6. Мальчик-нубиец. Бронзовая статуэтка из Александрии. Париж. Национальная библиотека.
- •234 6. Геракл с собакой. Мраморная римская копия с рельефа 2 в. До н. Э. Париж. Лувр.
- •235. Камея Гонзага с изображением Птолемея Филадельфа и Арсинои. Сердолик. Первая половина 3 в. До н. Э. Ленинград. Эрмитаж.
- •239 6. Статуя эллинистического правителя (так называемый Диадох). Бронза. 3—2 вв. До н. Э. Рим. Музей Терм.
- •240. Портрет Антиоха III. Мрамор. Конец 3 — начало 2 в. До н. Э. Париж. Лувр.
- •241. Портрет Антиоха III.
- •242. Галл, убивающий себя и жену. Мраморная римская копия с утраченного оригинала. Конец 3 в. До н. Э. Рим. Музей Терм.
- •243 А. Галл, убивающий себя и жену. Фрагмент.
- •243 6. Умирающий галл. Конец 3 в. До н. Э. Мраморная римская копия с утраченного оригинала. Рим. Капитолийский музей.
- •246. Пергамский алтарь. Фрагмент. Около 180 г. До н. Э. Берлин.
- •245. Борьба Зевса с гигантами. Фрагмент фриза Пергамского алтаря. Мрамор. Около 180 г. До н. Э. Берлин.
- •244. Борьба Афины с гигантом. Фрагмент фриза Пергамского алтаря. Мрамор. Около 180 г. До н. Э. Берлин.
- •247. Афина и гигант Алкионей. Фрагмент фриза Пергамского алтаря. Мрамор. Около 180 г. До н. Э. Берлин.
- •249. Голова Афродиты из Пергама. Мрамор. Начало 2 в. До н. Э. Берлин.
- •239 А. Агасий Эфесский. Статуя воина. (Боргезский боец). 1 в. До н. Э. Мраморная римская копия с утраченного оригинала. Париж. Лувр.
- •248. Агесандр, Полидор и Афинодор. Лаокоон. Мрамор. Около 25 г. До н. Э. Рим. Ватикан.
- •Вопрос 10 Этрусское искусство
- •250 А. Этрусская урна из Кьюзи в виде дома. Камень. 3 в. До н. Э. Берлин.
- •251. Танец. Роспись гробницы в Корнето. Начало 5 в. До н. Э.
- •253. Скульптор Вулка. Статуя Аполлона из Вей. Глина. Около 500 г. До н. Э. Рим. Вилла папы Юлия.
- •252. Голова Гермеса из Вей. Глина. Около 500 г. До н. Э. Рим. Вилла папы Юлия.
- •254. Статуя воина. Глина. Около 500 г. До н. Э. Нью-Йорк. Метрополитен-музей.
- •250 6. Голова с погребальной урны из Кьюзи. Начало 6 в. До н. Э. Глина. Кьюзи. Музей.
- •255 А. Саркофаг из Черветри. Глина. Около 500 г. До н. Э. Рим. Вилла папы Юлия.
- •255 6. Капитолийская волчица. Бронза. 6 в. До н. Э. Рим. Палаццо Консерватори.
- •Вопрос 11
- •Вопрос 12 Искусство Римской Империи.
- •Вопрос 13 Римский скульптурный портрет
- •[Править]Идеология [править]Религиозная функция римского портрета
- •[Править]Политическая функция римского портрета
- •[Править]Психологический аспект появления римского портрета
- •[Править]Жанры
- •[Править]Общие тенденции
- •[Править]История [править]Этрусский портрет
- •[Править]Портрет эпохи Республики
- •[Править]Портрет эпохи Империи [править]Портрет эпохи Августа
- •[Править]Портрет Юлиев-Клавдиев
- •[Править]Портрет Флавиев
- •[Править]Портрет эпохи Траяна
- •[Править]Портрет эпохи Адриана
- •[Править]Портрет Антонинов
- •[Править]Портрет Северов
- •[Править]Портрет эпохи солдатских императоров
- •[Править]Портрет иллирийских императоров
- •[Править]Портрет IV века
- •Вопрос 14 Средневековое искусство Западной Европы
- •Меровингское искусство
- •«Каролингское возрождение»
- •Романский стиль
- •Франция
- •Средневековое искусство Западной Европы
- •Германия
- •Испания
- •Испания
- •Вопрос 15 раннехристианское искусство
- •Вопрос 16 Художественная культура и искусство Византии
- •Вопрос 17 Романское искусство
- •Вопрос 18
- •Архитектура
- •[Править]Система аркбутанов и контрфорсов
- •[Править]См.Также
- •[Править]Изобразительное искусство
- •[Править]Скульптура
- •[Править]Живопись
- •Готическое искусство
[Править]См.Также
-
Кирпичная готика
-
Испанская готика
-
Португальская готика
[Править]Изобразительное искусство
Скульптуры в соборе святых Мауритиуса и Катарины в Магдебурге, Германия
Перспективный портал Кёльнского собора
[Править]Скульптура
Скульптура играла огромную роль в создании образа готического собора. Во Франции она оформляла в основном его наружные стены. Десятки тысяч скульптур, от цоколя до пинаклей, населяют собор зрелой готики.
Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве. В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная. Она не подчинена в такой степени плоскости стены и тем более обрамлению, как это было в романский период. В готику активно развивается круглая монументальная пластика. Но при этом готическая скульптура — неотъемлемая часть ансамбля собора, она — часть архитектурной формы, поскольку вместе с архитектурными элементами выражает движение здания ввысь, его тектонический смысл. И, создавая импульсивную светотеневую игру, она в свою очередь оживляет, одухотворяет архитектурные массы и способствует взаимодействию их с воздушной средой.
Скульптура Поздней готики испытала большое влияние итальянского искусства. Примерно в 1400 г. Клаус Слютер создал ряд значительных скульптурных работ дляФилиппа Бургундского, такие как Мадонна фасада церкви погребения Филиппа и фигуры Колодца Пророков (1395—1404) в Шаммоле около Дижона. В Германии хорошо известны работы Тильмана Рименшнайдера(Tilman Riemenschneider), Вита Ствоша (Veit Stoß) и Адама Крафта (Adam Kraft).
[Править]Живопись
Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре. В Англии и Франции переход от романского стиля к готическому произошел около 1200 г., в Германии — в 1220-х гг., а в Италии позднее всего — около 1300 г.
Неизвестный художник. Иоанн Добрый (1359). Один из первых готических портретов, дошедших до наших дней
Одним из основных направлений готической живописи стал витраж, который постепенно вытеснил фресковую живопись. Техника витража осталась такой же, как и в предыдущую эпоху, но цветовая палитра стала гораздо богаче и красочней, а сюжеты сложнее — наряду с изображениями религиозных сюжетов появились витражи на бытовые темы. Кроме того в витражах стали использовать не только цветное, но и бесцветное стекло.
На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры. С появлением светской литературы (рыцарские романы и пр.) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления. Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры. Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Великолепный часослов герцога Беррийского» (около 1411—1416).
Развивается жанр портрета — вместо условно-отвлечённого изображения модели художник создаёт образ, наделённый индивидуальными, присущими конкретному человеку чертами[1].
Завершается почти тысячелетнее господство византийских канонов в изобразительном искусстве. Джотто в цикле фресок Капеллы Скровеньи изображает людей в профиль, помещает на первом плане фигуры спиной к зрителю, нарушая табу византийской живописи на любой ракурс кроме фронтального. Он заставляет своих героев жестикулировать, создаёт пространство, в котором движется человек. Новаторство Джотто проявляется и в его обращении к человеческим эмоциям.
С последней четверти XIV века в изобразительном искусстве Европы господствует стиль, названный позднее интернациональной готикой. Этот период явился переходным к живописиПроторенессанса.