45. Своеобразие трагедии Шекспира «Макбет».

Шекспир создает свою самую короткую трагедию «Макбет» в 1606 г. Сюжет ее заимствован из «Истории Британии». В этой трагедии Шекспир автор поднимает вопрос о губительном влиянии единоличной власти и в особенности - борьбы за власть.

В «Макбете» изображена узурпация престола, причем узурпатор сам открывает дорогу действиям, которые его погубят. Вечный страх заставляет Макбета совершать все новые и новые преступления. Он так далеко зашел, что не может остановиться. Наконец против него восстает весь народ, и даже сама природа. Образ Макбета является ключевым в трагедии, перед которым меркнут все остальные (кроме, наверное, леди Макбет).

В трагедии Шекспир дает наиболее полную характеристику индивидуалиста как личности, сознательно и неизменно ставящей то, что выражает ее собственные интересы, выше интересов окружающих людей. Индивидуализм влечет за собой появление противоположной темы – темы интересов общества в целом. Убийство Дункана вызывает в душе Макбета борьбу между двумя противоположными точками зрения на человека: той, согласно которой человек - индивидуалист, защищающий в первую очередь свои собственные интересы, и той, что человек – в первую очередь член общества, обязанный служить интересам соотечественников. Шекспир отражает осознание того, что человек является частью Вселенной.

Макбет, убивая Дункана, действует в соответствии с определенной точкой зрения на человека. Это подчеркивается тем, что он совершает это злодеяние, как бы повинуясь чувству долга, как будто он действует не только из-за стремления к короне, сколько в соответствии с полной уверенностью в том, что обязан следовать своим желаниям. Что подчеркивается множеством звериных образов (животный инстинкт). Макбет начинает воспринимать человеческое так же, как и его жена, видит в человеческом звериное (т.е. в нем происходит переворот ценностей).

Композиция трагедия «Макбет» резко отличается от предшествующих трагедий: ей придана краткая, концентрированная экспозиция и продолжительная завязка. Это показывает то, что трагическую ошибку Макбет совершает не сразу, а лишь нарушив гармонию в себе и в мире. В Макбете протагонист и антагонист, вторым он становится по ходу трагедии. Шекспир вводит в трагедию фантастические образы призрака Банко и ведьм. Сверхъестественное играет значительную сюжетно-композиционную роль, становится приемом, позволяющим представить внутренний человека сказочной метафорой. Ведьмы отражают сочетание ужасного и прекрасного в Макбете, выступают в трагедии как олицетворение судьбы и неизбежности.

Постоянная тема справедливого возмездия у Шекспира в этой трагедии особенно выделяется. А через внутренний конфликт Макбета в пьесе раскрываются две стороны: я отдаление Макбета от окружающего мира и примирение и единство тех, кто страдает от его тирании и побеждает ее.

46. Особенности Возрождения в Испании.

Испанское Возрождение можно условно разделить на три периода: ранее Возрождение (до сер. 16 в.), высокое Возрождение (до 30-х 17 в.) и так называемый период барокко (позднее; до кон. 17 в.).

В период раннего Возрождения завершается Реконкиста, что отразилось на соц-политической жизни. Возрастает интерес к науке и культуре, появляется книгопечатанье.

Короли постепенно отстраняют феодалов от власти, подготавливается почва для абсолютистской власти. Литература этого времени является преимущественно придворной.

В начале 16 в. Испания представляла собой одну из самых могущественных и обширных государств Европы. Испания становится огромной колониальной державой. Но испанский абсолютизм не был способен создать условия, которые благоприятствовали бы успешному экономическому развитию страны. Огромную роль в жизни Испании играла католическая церковь. Инквизиция была вездесуща и беспощадна, стремясь пресечь и искоренить любое проявление вольномыслия. Первые ростки испанского Возрождения возникли еще в 15 в. Испанский гуманизм был лишен резкой антиклерикальной тенденции, в испанской поэзии и драматургии 16 в. широко разрабатывались религиозные темы. Католическая Испания была страной, мало подходящей для расцвета гуманистической философии, зато испанская литература достигла поистине замечательного расцвета. Огромное внимание уделялось человеку, его чувствам, страстям, нравственным возможностям. Мир буржуазии у литераторов не вызывал особых симпатий, они отражали темные стороны испанской жизни, порожденные развитием страны: трагические социальные противоречия, массовая нищета и обусловленный ею рост преступности, бродяжничества и пр.

Если в основной части жанров испанской литературе не удалось создать ничего самобытного, то в полной мере это проявилось в области повествовательной прозы и драматургии. Своеобразную «формулу перехода» от средних веков к новому времени представляет серия рыцарских романов. Образцами для авторов послужили рыцарские романы Англии и Франции, развившиеся на несколько столетий раньше. Романы этого жанра переводились на испанский язык еще в 15 в. Первый и самый знаменитый испанский рыцарский роман – «Амадис Галльский». В середине 16 в. формируется один из основных жанров испанской литературы Возрождения – плутовской роман. Блестящее начало собственно плутовскому роману положил неизвестный автор повестью о «Ласарильо из Тормеса». В нем наиболее отчетливо выразились черты плутовского романа, описывая удачи и злоключения главного героя. Испанский плутовской роман оказал сильное влияние на развитие аналогичных произведений в Англии, Франции и Германии 16 - 18 вв.

Другой повествовательный жанр, также пользовавшийся у современников большим успехом, был пасторальный роман. Испанские пасторальные романы носят еще более отчетливо выраженный аристократический характер. Здесь в обличье пастушков и пастушек выступают представители дворянского общества. В испанском пасторальном романе практически исключен утопический элемент, он являлся типично дворянским жанром. В это же время появляются "мавританские" романы, посвященные жизни мавров.

Во второй половине 16 века до 30-х 17 в. преобладала лирическая и эпическая поэзия. Кроме того, популярностью пользовались пасторальные романы, зарождались реалистические роман и драма. В испанской лирической поэзии существовали две противоборствующие поэтические школы – севильская и саламанкская. В эту эпоху завершается формирование испанской национальной драмы. Наиболее полно ее характерные черты воплотились в творчестве Лопе де Веги. Мировоззрение Лопе де Вега, новатора в области драматургии, сочетало в себе гуманистические и патриархальные идеи.

В начале 17 века Испания сохраняла положение мирового лидера, однако экономическая ситуация резко ухудшалась. В заключительный этап Возрождения преобладала тенденция происходящее в стране интерпретировать как следствие злого начала в человеке, идея, созвучная христианскому учению о греховности. В поэзии господствовали два стиля – гонгоризм (рассчитанный на избранную аудиторию, отражал реалии того времени, отчуждение между высшими и низшими классами) и концептизм (противостоял гонгоризму). Уже в кон. 17 и нач. 18 вв. происходит разложение литературных норм, которое было ускорено социальным устройством и политическими событиями.