
- •1. Особенности развития средневековой литературы.
- •2. Кельтский эпос и его своеобразие.
- •3. Скандинавские саги, их важнейшие циклы.
- •4. Общая характеристика эпоса эпохи феодализма. Бахтин о трех основных отличиях эпопеи.
- •5. Особенности французского героического эпоса. «Песнь о Роланде».
- •6. Своеобразие испанского героического эпоса. «Песнь о Сиде».
- •7. Героический эпос в Германии. «Песнь о Нибелунгах».
- •8. Идейно-художественные особенности рыцарской поэзии. Провансальская поэзия.
- •9. Рыцарский роман и его характеристика. «Роман о Тристане и Изольде».
- •10. Творчество Кретьена де Труа.
- •11. Поэзия вагантов. Ее место в истории средневековой литературы.
- •12. Городская литература и ее жанры.
- •13. Творчество Вийона, Маро.
- •14. Народные баллады о Робине Гуде, их значение в английской литературе.
- •15. Чосер и его «Кентерберийские рассказы». Место Чосера в развитии английской литературы.
- •16. Италия на рубеже 13-14 вв. Флоренция и ее культура.
- •17. Данте – «последний поэт средневековья и первый поэт Нового времени».
- •18. «Новая жизнь» Данте и ее реалистические тенденции.
- •19. «Божественная комедия» как философско-художественный синтез средневековой культуры и как пролог к литературе нового времени.
- •20. Петрарка как родоначальник итальянского гуманизма.
- •21. Лирика Петрарки и ее значение для развития европейской поэзии Ренессанса.
- •22. Ранние произведения Боккаччо и их значение в художественном становлении писателя.
- •23. «Декамерон» Боккаччо. Его значение в истории ренессансной культуры.
- •24. Позднее Возрождение в Италии. Ариосто, Тассо.
- •25. Особенности Возрождения в Германии. «Письма темных людей».
- •26. Общая характеристика немецкой литературы эпохи Возрождения. Рейхлин, Гуттен, Брант, Сакс.
- •27. Возникновение и особенности развития гуманизма во Франции. Ранний период.
- •28. Рабле. Идейно-художественные особенности «Гаргантюа и Пантагрюэль».
- •29. Особенности комического в романе Рабле. Бахтин о романе.
- •30. Развитие ренессансно-гуманистической поэзии во 2-й пол. 16 в. «Плеяда». «Защита и прославление французского языка».
- •31. Творчество Ронсара.
- •32. Поэзия дю Белле и значение его деятельности в «Плеяде».
- •33. Поздний Ренессанс во Франции. «Опыты» Монтеня.
- •34. Особенности английского Возрождения.
- •35. Томас Мор. «Утопия». Особенности жанра романа.
- •36. Расцвет драмы, театра в Англии. Марло как создатель английской ренессансной трагедии.
- •37. Шекспир, его место в развитии литературы эпохи Возрождения. «Шекспировский вопрос».
- •38. Сонеты Шекспира. Особенности жанра.
- •39. Исторические хроники Шекспира.
- •40. Особенности комедийного творчества Шекспира.
- •41. Особенности жанра и конфликта в трагедии Шекспира «Ромео и Джульетта».
- •42. «Гамлет» как начало нового этапа в шекспировском творчестве.
- •43. Своеобразие трагического у Шекспира: «Король Лир».
- •44. «Отелло» Шекспира. Особенности конфликта.
- •45. Своеобразие трагедии Шекспира «Макбет».
- •46. Особенности Возрождения в Испании.
- •47. Плутовской роман и его демократическая направленность. «Ласарильо с Тормеса».
- •48. «Дон Кихот» как реалистическое обобщение испанской социальной жизни на рубеже 16-17 вв.
- •49. Осмеяние рыцарской литературы и отживших феодальных идеалов в романе «Дон Кихот».
- •50. Отражение в романе «Дон Кихот» гуманистического мировоззрения.
41. Особенности жанра и конфликта в трагедии Шекспира «Ромео и Джульетта».
Трагедия «Ромео и Джульетта» (1595) - ранняя трагедия Шекспира. Этот сюжет был широко распространен в итальянской ренессансной новелле, которая в свою очередь почерпнула его из народных сказаний.
Основная идея трагедии – утверждение новых нравственных, ренессансных идеалов. Ведущей темой трагедии является любовь, которая также рисуется в соответствии с ее высоким ренессансным идеалом. Ромео и Джульетта живут согласно гуманистической морали любви и дружбы. Также находят выражение темы смерти, трагедии личности, которая не может самостоятельно выбирать свой путь, тема эгоизма (образ Меркуцио), тема тирании (в образе отца Джульетты) и вместе с тем - тема всевластия золота.
Ромео и Джульетта под пером Шекспира превращаются в подлинных героев. Ромео смел, умен, добр, готов забыть о старой вражде, но ради друга вступает в поединок. Более сложен характер Джульетты. Гибель Тибальда, а затем сватовство Париса ставят ее в трудное положение. Ей приходится лукавить, изображать из себя покорную дочь. Смелый план Лоренцо ее пугает, но она решительно соглашается. Ромео и Джульетта как бы меняются местами: он - выпивает яд (оружие женщин), она - закалывается кинжалом (оружие мужчин). Это связано с характерами героев: вынужденная "мужественность" Джульетты и в то же время - эмоциональный, благовоспитанный и одновременно беспомощный Ромео.
В трагедии, помимо главных героев, присутствуют еще несколько ведущих образов:
1. Кормилица Джульетты и Меркуцио – как ярко выраженное комическое начало;
2. Образ пастора Лоренцо символизирует идею ренессансной гармонии души и тела, небесного и земного, божественного и человеческого;
3. В образах Тибальта и Париса отражены черты «старого мира». Тогда как в образах главных героев - «нового». Самораскрытие характеров героев во многом определяет психологизм трагедии;
Конфликты трагедии:
1. Внешний – вражда семейств Капулетти и Монтекки;
2. Внутренний:
а) борьба истинной любви и глупых предрассудков;
б) конфликт внутри Джульетты - выйти замуж за одобренного семьей, Париса или быть с Ромео;
в) конфликт внутри кормилицы - поддержать свою воспитанницу или «сдать» ее родителям.
Смерть главных героев восстанавливает гармонию, приводит к соглашению между семьями. Это один из самых показательных для мировоззрения Шекспира образов. Под знаком его философии, устремления к природе и естественности протекает вся борьба Ромео и Джульетты.
42. «Гамлет» как начало нового этапа в шекспировском творчестве.
В творчестве Шекспира выделяют три периода: оптимистический, трагический и романтический. С трагедии «Гамлет» начинается второй период его творческого развития, когда трагическое сознание Шекспира достигает своей кульминации. В трагедиях Шекспира нет и следа гармонического ощущения мира, здесь раскрываются конфликты вечные и неразрешимые. Здесь трагедия заключена не только в столкновении личности и общества, но и во внутренних противоречиях в душе героя. Проблема выводится на общий философский уровень, причем характеры остаются необычайно многогранными и психологически объемными. При этом очень важно, что в великих трагедиях Шекспира полностью отсутствует фаталистическое отношение к року, предопределяющему трагедию. Главный акцент ставится на личности героя, формирующего свою судьбу и судьбы окружающих.
«Гамлет» - одна из самых популярных и одновременно сложных для понимания пьес Шекспира. Магистральный сюжет трагедии - судьба человека в обществе, возможности человеческой личности при недостойном человека миропорядке. Гамлет идеализирует в начале действия свой мир и себя, исходя из высокого назначения человека, он проникнут верой в разумность системы жизни и в свою способность творить свою судьбу. Действие строится на том, что протагонист вступает на этой почве с миром в великий конфликт, который приводит его через “трагическое заблуждение” к ошибкам, страданиям, проступкам, совершенным в состоянии трагического аффекта. Гамлет клянется отдать свою жизнь делу мести за отца – и вместо этого на протяжении четырех актов размышляет, корит себя и других, философствует, не предпринимая ничего решительного. Здесь дело не в самом герое, Гамлет сам корит себя за бездействие, а в том особенном положении, в которое он попал (после гуманистического рая университета ему открывается предательство матери, друзей и пр.). В ходе действия Гамлет осознает истинное лицо мира и свои возможности в этом мире. Гибелью в развязке герой утверждает величие человеческой личности.
Гамлет – человек нового времени, человек мысли. Размышления – его естественная потребность. Ему нужно понять, прежде чем действовать. Существуют различные трактовки образа Гамлета.
1) Версия "слабого Гамлета" - предложена Гёте и братьями Шлегелями. Согласно этой теории, Гамлет - человек сильного интеллекта, но слабой воли, способный предвидеть последствия своих поступков, и их знание парализует его решимость, усугубляет презрение к себе. В этом случае трагедию Гамлета можно понимать как потерю внутреннего единства.
2) Теория «сильного Гамлета» Пинского. Здесь ключевой выступает фараз Гамлета про связь времен. Гамлет живет на переломе времен: уходит эпоха, воплощенная в старом короле, с ее культом доблести и человеческого достоинства, и наступает эпоха короля Клавдия - с "государственным лицемерием". Гамлет понимает историческую неизбежность подобной перемены, но не может смириться с ней, тяготится ожесточенностью противоборства. Эти колебания и ослабляют его решимость.
3) Английские шекспироведы и "версия трагической истины". Согласно ей, ключевая фраза в роли Гамлета - его слова о человеке как о прахе. Человек наиболее разрушаемая временем вещь – т.е. человек не может распоряжаться своей природой. Ряд предательств самых близких Гамлету людей служит доказательством этого, ведь Гамлет знал их совсем другими, их испортило время.
Существуют две версии смысла трагедии - объективная и субъективная.
Объективная - те обстоятельства, с которыми сталкивается Гамлет (предательства, явление призрака). Гамлет не мстит, а творит возмездие, а для нужно, чтобы все выглядело справедливо, иначе он убьет саму справедливость. Т.е. он вершит высший суд, а не просто мстит.
Субъективная – медлительность Гамлета. Гамлет убежден, что именно он должен восстановить справедливость, его аналитические способности, которые приводят к пониманию необходимости и бессмысленности мести.
Также существует еще одна концепция: проблема Гамлета связана с резким смещением хронологической перспективы: столкновение героического времени и времени абсолютистских дворов.