Экоссез

Экосез (экоссез) в музыке классической и романтической традиции нашел свое применение в творчестве Л. Бетховена, Ф. Шуберта и Ф. Шопена. В русской музыке он использован в опере «Евгений Онегин» П. Чайковского как одна из характеристик провинциального помещичьего быта (4 картина). Предметом анализа стали Экосезы Шуберта.

Танец отличается необыкновенной простотой, даже простоватостью, в то же время его популярность связана с жизнерадостным, веселым характером музыки, живостью и безыскусностью. Характерные черты экосеза – двухдольность (в начале XIX в. мелодию экосеза, как светского танца, стали писать в две четверти), подчеркнутая квадратность, повторяемость двух восьми или шестнадцатитактовых «колен». Отличительная особенность экосеза – мажорный лад (все рассмотренные экосезы написаны в мажоре), преобладание автентических оборотов в мелодии, как признак западноевропейской музыки в отличие от «славянской» плагальности.

Экосезы Шуберта – простенькие пьески, воспроизводящие характерные признаки этого жанра. Пять экосезов идут без перерыва друг за другом, образуя сюиту из одинаковых, но в то же время разных по характеру танцев. Все они (за исключением второго, где только вторая часть в мажоре) написаны в мажорных тональностях: As-dur, G-dur, H-dur. Последний экосез замыкает тональный круг, он возвращает As-dur, тем самым достигается завершенность всей композиции, перекидывается тональная арка от начала к концу. Все экосезы представляют собой простую двухчастную безрепризную форму¹ развивающего или контрастного типа ( первые два – развивающая форма, третий и четвертый – контрастная, последний – вновь развивающая). Каждая часть дважды повторяется, в конце каждой стоит знак репризы. Первые два экосеза связаны между собой общностью тематизма (аккордовый склад в сочетании с короткими гаммообразными пассажами), использованием принципа динамического контраста между частями. ff в сочетании с аккордовой фактурой придает звучанию вторых частей этих экосезов некоторую грубоватость и деревенский оттенок (волыночный бас во втором экосезе).²

Третий и четвертый танцы также объединены общностью фактурного рисунка – октавы и фигурации на аккордовых звуках. Происходит постепенное изменение фактуры баса: все большее значение начинает приобретать формула «бас – аккорд».

Эта формула баса становится определяющей в следующем экосезе As-dur. Он более лиричный и мягкий по характеру. Мелодия состоит из коротких приседающих фраз, смягченных галантными мелизмами. Во второй части на короткое время возвращается аккордовая фактура, но завершается экосез также мягко, как и начинался.

Мазурка

Мазурка объединяет в себе черты трех польских танцев, возникших и сложившихся в разных районах Польши – мазура, куявяка и оберека, отличающихся друг от друга и общим характером, и ритмикой, и акцентировкой. Мазур – народный танец Мазовии. Куявяк – народный танец Куявии. Оберек – часть куявяка – противоположное движение пар. Мазур отличается порывистыми часто притоптывающими движениями, музыка имеет задорный, веселый характер. В нем резкая и прихотливая акцентпровка, которая может приходиться и на третью, и на вторую долю такта. Куявяк и оберек более плавны и в ритме, и в мелодическом рисунке. Этим они приближаются к вальсу, но отличны от него более оживленным темпом. Акцент здесь всегда приходится на третью долю. Предметом жанрового анализа стали мазурки Шопена fis-moll op.6 №1, cis-moll op.6 №2, мазурка Лядова ор.57, №3.

1.Одна из характерных черт мазурки – остинатная повторность танцевальных фигур. Этот повтор может быть точным, секвенционным, или слегка видоизмененным. В мазурке ор.6 №1, написанной в форме рондо,рефрен представляет собой период из 16 тактов, каждое предложение которого построено по принципу секвенционной повторности двутактовых фраз (fis moll, A-dur), а затем четырехкратный повтор однотактовых мотивов. Первый эпизод – четырехкратный повтор почти в точности повторяющихся фраз. Второй эпизод – повторенный период, где каждое предложение – повтор двутактовых фраз, в каждой из которых повторяющийся ритм.

Принцип остинатного повтора является определяющим и в мазурке op.6 №2 cis –moll. Он задается еще во вступлении (повторяются двутактовые фразы). Этот принцип выдерживается на протяжении всей мазурки, написанной в сложной трехчастной форме с сокращенной репризой (от первой части остается один первый период). Трио - период секвентно-повторного строения, где второе предложение в точности повторяет первое, но на другой высоте. Внутри каждого предложения повтор является также определяющим фактором, происходит дробление на повторяющиеся мотивы (четырехкратный повтор). Мазурка А. Лядова f-moll, написана в простой двухчастной форме (из-за обширной середины ее можно трактовать и как трехчастную). Первый период – повторного строения, где предложения отличаются друг от друга лишь каденциями. Середина целиком построена на повторении двутактов, в репризе повторяется первое предложение первой части.

2. Характерная ритмика. Свойственна ритмическая прихотливость: пунктированность первой доли, притоптывающий эффект на второй доле и т.д. Постоянно обращают на себя внимание и неожиданные сдвиги акцентов, нарушающие закономерности привычной западноевропейской периодичности. В мазурке fis-moll Шопена благодаря повторности закрепленные в памяти акценты на третью долю неожиданно сменяются мотивами с акцентом на первой доле. В мазурке ор.7 №2 акценты постоянно перемещаются со второй на третью долю. В лядовской мазурке преобладающие акценты на второй доле периодически переходят на первые.

3.В мазурках проявляются черты народных ладов (лидийского, фригийского, переменного, ладов с увеличенной секундой), используются плагальные обороты, гармонии с большой септимой. Элементы лидийского лада встречаются в мазурке fis-moll в первом эпизоде (his в Fis-dur –доминантовый органный пункт в fis –moll может относиться также и к Fis-dur), все три мазурки демонстрируют большую роль ладовой переменности ( уже с первых тактов мазурки fis-moll - A-dur и fis-moll, последние четыре такта первой части – гармонический ( лад с увеличенной секундой) A-dur. Трио мазурки ор.6 №2 – A-dur и E-dur, Gis-dur и Cis-dur, в мазурке Лядова f-moll и As-dur. Большая роль интервала большой септимы в мазурке Шопена fis-moll и мазурке Лядова.

4. Нередко мазурки воспроизводят звучание народных инструментов. Широко используются органные пункты, в том числе на тонике и доминанте, в подражание волынке и контрабасу, мелизмы на триольных оборотах, имитирующие фуярку или скрипку, арпеджированные повторяющиеся звуки и т.д. В мазурке Шопена fis-moll весь первый эпизод рондо выдержан на доминантовом органном пункте основной тональности. Вступление и связка к репризе в мазурке cis-moll также построены на доминантовом органном пункте. Во всех рассмотренных мазурках большая роль мелизмов – форшлаги, трели и т.д. Особенно велика роль форшлагов: в мазурке fis moll они использованы на протяжении всего второго эпизода, в мазурке Лядова форшлаги использованы как в теме, так и в среднем разделе формы.

Таким образом, анализ этих мазурок позволяет выявить характерные черты народного жанра, использованные в профессиональной музыке.

Анализ музыкальной темы