Л. Бетховен. Рондо c-dur op.51 №1

Это произведение представляет типичный образец классического пятичастного рондо.

Рефрен написан в простой двухчастной репризной форме. Основная тема рефрена песенно-танцевального характера, легкая, изящная, непринужденная, грациозная и живая. Первая часть – период повторного строения с половинной каденцией на доминанте в конце первого предложения и полной совершенной в конце периода. В середине появляется более активный элемент (движение по звукам трезвучия и стаккато), но он лишь слегка контрастирует теме первой части. Оживленное движение шестнадцатыми завершает середину. Реприза в точности повторяет второе предложение первой части.

Первый эпизод малосамостоятелен по тематизму. В его основе – материал из середины рефрена. Эпизод излагается в доминантовой тональности G-dur. Он более разнообразен по типам движения и отличается большей живостью и радостным настроением. Ближе к концу начинает преобладать моторика, общие формы движения – гаммы и кружащиеся быстрые мотивы, «фигуры бега».

Далее следует связка к рефрену, представляющая собой доминантовый предыкт на материале рефрена. Длительное обыгрывание доминанты приводит к долгожданной тонике. Начинается второе проведение рефрена. Оно сокращено. Проводится лишь первый период с небольшим ритмическим варьированием второго предложения – добавляется мелодическая фигурация.

Резким контрастом вводится второй эпизод в тональности c-moll. Внезапное переключение в одноименный минор неожиданно и разительно меняет колорит. Эпизод отличается мрачно-драматическим характером: строгие и даже грозные аккорды f c преобладанием септаккордов (D4_{3 ,} отклонение в S, альтерированная S в серединной каденции первой части эпизода) чередуются с активными взлетами по звукам аккордов и нисходящими пассажами из хореических мотивов, напоминающими взволнованную человеческую речь (аналогичное движение присутствует в теме главной партии 17 сонаты Бетховена). В конце первой части эпизода, который написан в простой трехчастной форме, происходит модуляция в параллельный мажор, настраивая на светлый колорит середины.

Середина построена на теме, напоминающей интонационно и ритмически тему середины рефрена и возвращает радостное и непринужденное настроение. Подобная интонационная связь второго эпизода с рефреном является особенностью этого рондо и способствует единству и целостности формы.

Вместе с репризой начальной темы рефрена возвращается драматизм.

За этим эпизодом следует небольшая, но очень активная связка (восходящие репетиции звуков со «стучащим» ритмом), которая подводит к ложному рефрену в As-dur.

В середине ложного рефрена в c-moll звучит тема середины рефрена, уступающая место хроматическим пассажам, которые подводили к ложному рефрену.

Последнее проведение рефрена изменено. Изменения касаются как его протяженности (отсутствует реприза), так и тематизма (проникновение материала из предыдущей связки (хроматические пассажи) и варьирование мелодии с помощью мелодических фигураций. Рефрен разомкнут и перерастает в коду.

Кода отличается масштабностью и представляет собой синтетических тип коды, объединяя материал рефрена, второго эпизода и связок. Она состоит из трех разделов. В первом неустойчиво в постоянных отклонениях звучит основная тема рефрена (C-dur, c-moll, Des-dur). Общие формы движения (арпеджированные пассажи, напоминающие о втором эпизоде) подводят к новому разделу коды, где господствует основная тональность рондо. Вновь возвращается тема рефрена, которая звучит на D – органном пункте. Этот раздел перерастает в связку (вновь хроматические пассажи) к заключительному разделу, в которой чередуется материал рефрена и второго эпизода, но в основной тональности C-dur.

Таким образом, рондо С-dur Бетховена представляет собой форму, пронизанную сквозным развитием и единством. Этому способствует обилие связующих разделов, интонационное родство одного из разделов центрального эпизода и рефрена, а также кода, объединяющая в себе весь материал рондо.