Трагедія Гете Фауст

29 серпня 1749 у Франкфурті - на - Майні народився Йоганн Вольфган Гете. Саме цій дитині судилося стати обличчям німецької літератури 18 ст. До моменту народження Гете вже як 100 років тому закінчилася в НімеччиніТридцятирічна війна. Світ за собою спричинив спочатку бурхливий розвиток економіки, а потім її ж різкий спад. На вимогу батька, подорослішав Гете вивчав юриспруденцію і захистив в 1771 році дисертацію на тему про взаємовідносини між церквою і державою. Але крім цього Гете займався геологією, оптикою, морфологією тварин і рослин, вивчав історію мистецтва, багато малював, відвідував лекції, присвячені творчості Шекспіра, і писав вірші. Крім Шекспіра на молодого Гете зробили сильний вплив такі письменники як В. Скотт, Гізо, Вільмен, Кузен - це всі письменники - романтики. Але в німецькій літературі епоха романизма була відзначена незвичайним злетом філософської думки. Звідси на Гете зробили свій вплив такі мислителі як Фіхте, Шеллінг, Гегель.

У своєму житті Гете багато подорожував. Він тричі побував у Швейцарії: цей «рай на землі» вчасно Гете був неодноразово оспівано. Гете їздив і по містах Німеччини, де і зіткнувся з дивним явищем - ляльковими Ярморочна спектаклями, у яких головними дійовими особами був якийсь Фауст - доктор і чорнокнижник і чорт Мефістофель. Саме з національною традицією пов'язано те, що для Гете принципи, сформульовані Аристотелем, втрачають значення вічної норми.

Незгладимим враженням для Гете стала Італія. Вона стала вихідним рубежем, що визначив нове - класичний напрям у творчості Гете. Але вона збагатила поета такими враженнями, які вже підготували і виходи за рамки системи «веймарського класицизму». У Венеції Гете знайомиться з театром масок. Мені здається, щосаме образ цього театру масок відтворив Гете у «Фаусті», а точніше в Вальпургієвої ночі у першій частині й у балі - маскараді в імператора при дворі в 2 - ої частини. Крім того у другій частині твору місце всієї дії - це які - те класичне - античні італійські ландшафти, а в багатьох сценах Гете, стілізіруя, починає висловлюватися в ритмі віршів античних авторів. І це не кажучи вже про сюжет ...

Як вже зазначалося раніше, поїздки по Німеччині привели Гете задуму «Фауста». Театр представляв історію про доктора Фауста та Мефистофеле як веселу, іронічно - сатиричну комедію. Але ж це театр, і він завжди відображає думки, думи, та й сам стиль життя народу. І Гете звернувся до письмових джерел - хроніках і переказами. З хронік дізнатися вдалося небагато, а от легенда розповіла про те, що колись народився хлопчик у цілком благополучних батьків, але з самих ранніх років він виявляв зухвалий характер. Коли він підріс його батьки і дядько порадили вчитися йому на богословському факультеті. Але молодий Фауст «залишив цю богоугодну заняття» і займався вивченням медицини, а також принагідно, «тлумаченням халдейських ... і грецьких знаків і письмен». У швидше він став доктором і при тому дуже непоганим. Але його інтерес до магії привів до того, що він викликав духу і уклав з ним договір ... Це була чисто релігійна оцінка ситуації; тут остаточно і безповоротно засуджувалися Фауст і Мефістофель, а все внемлющее застерігали і повчали - наставляв в богобоязливої ​​життя. Мефістофель протягом всієї легенди обманює Фауста, а острівної конфлікт можна було б сформулювати так: «конфлікт між добром і злом», без подальших розглядів, що є добро, а що зло ... Мефістофель, тут представляє сторону зла, пропонував знання і разом з ним могутність, а від Фауста було потрібно лише зречення від християнства. Мефістофель був лише одним із демонів, але забрати не особливим.

Гете перевів цю легенду на сучасну йому грунт. У «Фаусті» виявилися органічно злиті самі різні елементи - початок драми, лірики й епосу. Саме тому багато дослідників називають цей твір драматичною поемою. «Фауст» включає з себе елементи, різні і за своєю мистецькою природою. У ньому є сцени реально - побутові, наприклад, опис весняного народного гуляння у вихідний день; ліричні побачення Фауста і Маргарити; трагічні - Гретхен у в'язниці або момент, коли Фауст ледь не припинив життя самогубством; фантастичні. Але фантастика Гете в кінцевому підсумку завжди пов'язана з реальністю, а реальні образи за часту носять символічний характер.

Ідея трагедії про Фауста виникла у Гете досить рано. Спочатку у нього вийшло дві трагедії - «трагедія пізнання» і «трагедія кохання». При цьому обидві вони залишилися нерозв'язними. Загальний тон цього «пра - Фауста» похмурий, що взагалі-то й не дивно, тому що Гете вдалося повністю зберегти колоритсередньовічної легенди, принаймні в першій частині. У «пра - Фаусті» сцени, написані в віршах перемежовуються з прозаїчними. Тут в особистості Фауста поєднувалися, титанізм, дух протесту, порив до нескінченного.

Гете працював над «Фаустом» більше шістдесяти років. Образ великого шукача істини схвилював його ще в юності і супроводив його до кінця життя.

Твір Гете написаний у формі трагедії. Правда, воно далеко виходить за межі тих можливостей, які має сцена. Це швидше диалогизированная епічна поема, якнайглибша за своїм філософським змістом, багатоосяжна по широті відображення життя.

У філософії Гете ідея діалектичної єдності протилежностей являється, мабуть, одній з головних ідей. У боротьбі протиріч створюється гармонія світу, в зіткненні ідей — істина. Поет постійно нагадує нам про це. (За часів Гете, як відомо, створювалася діалектика Гегеля). Два герої твору німецького поета — Фауст і Мефистофель — наочно демонструють цю діалектичну спорідненість позитивного і негативного почав.

Народжений забобонною народною фантазією, образ Мефистофеля в творі Гете утілює в собі дух заперечення і руйнування,

Мефистофель багато руйнує і знищує, але він не може знищити основне — життя.

Боротися іноді мені бракує сил, —

Адже скількох я вже погубив,

А життя тече собі широкою річкою…

По суті, він теж творить, але через заперечення:

…Частка сили я,

Що бажала вічно зла, творила лише благе.

13 квітня 1806 Гете записав у своєму щоденнику: »Закінчив першу частину« Фауста ». Саме в першій частині Гете змальовує характери двох своїх головних героїв - Фауста і Мефістофеля, по-друге частини Гете більше уваги приділяє уваги окружающуму світу і суспільного устрою, а також співвідношенню ідеалу і реальності.

З Мефістофелем ми знайомилися вже в «Пролозі на небі». І тут вже видно, що Мефістофель - чорт не буде повністю негативним персонажем, тому що він сімпотічен навіть Богові:

З духів заперечення ти всіх менш

Бував мені тягарем, шахрай і веселун.

І саме Господь дає доручення Мефистофелю:

З ліні людина впадає в сплячку.

Іди, розворуши його застій ...

Гете відображає в Мефистофеле особливий тип людини свого часу. Мефістофель ставати втіленим запереченням. А 18 століття особливо ряснів скептиками. Розквіт раціоналізму сприяв розвитку критичного духу. Все, що не відповідало вимогам розуму ставилося під сумнів, а насмішка відгонило сильніше гнівних викривань. Для деяких заперечення стало всеосяжним життєвим принципом, і це відображено в Мефистофеле. Його репліки викликає посмішку навіть над тим, над чим сміятися, в принципі, й не треба:

Як мова спокійно і легка!

Ми ладнаємо, відносини з ним не псуючи.

Прекрасна риса у старого

Так людяно думати і про чорта

Але як вже було відмічено, Гете не малює Мефістофеля виключно втіленням зла. Він розумний і проникливий, він критикує дуже обгрунтовано і критикує все: безпутність і любов, потяг до знань і дурість:

Приємно те, що віддаляє мету:

Посмішки, зітхання, зустрічі біля фонтану,

Печаль томління словом, тяганина,

Яку завжди повні романи.

Мефістофель - майстер помічати людські слабкості і вади, і не можна заперечувати справедливості багатьох його уїдливих зауважень:

О, віра - важлива стаття

Для дівчат властолюбних:

З женихів благочестивих

Виходить сумирні чоловіки ...

Мефістофель до того ж ще і песимістично налаштований скептик. Саме він говорить, що життя людське - маяти, сама людина вважає себе «божком всесвіту». Саме ці слова риса мені здаються показниками того, що Гете вже відмовляється від раціоналістичних концепцій. Мефістофель говорить, що Господь наділив людину іскрою розуму, але користі від цього немає, бо він, людина, веде себе гірше худоби. Мова Мефістофеля містить різке заперечення гуманістичної філософії - філософії епохи Відродження. Люди самі настільки зіпсовані, що дияволу немає необхідності творити зло на землі. Люди відмінно обходяться в цьому і без нього:

Так, господи, там безсовісний морок

І людині бідному так зле.

Що навіть я шкодую його доки.

Але тим не менш Мефістофель обманює Фауста. Адже насправді Фауст не говорить: »Мить, почекай!». Фауст, несучись у своїх мріях в далеке майбутнє, вживає умовне спосіб:

Народ вільний землі вільної

Побачити я б хотів у такі дні.

Тоді б міг вигукнути я: »Мить!

О, як чудово ти, почекай! »

Фауст в очах Мефістофеля божевільний мрійник, який бажає неможливого. Але Фаустові дана божественна іскра пошуку. Протягом всієї поеми він шукає себе. І якщо спочатку він впадає у відчай, що не може стати богоподібним, то в самому кінці твору він каже:

О, якби, з природою нарівні,

Бути людиною, людиною мені ...

На мій погляд кожному з нас дана ця іскра пошуку, іскра шляху. І кожен з нас помирає, духовно вмирає, в ту мить, коли йому вже стає нічого не треба, коли час як потік перестає мати значення. Суперечка Бога з Мефістофелем - це рішення кожного з нас куди йти. І праві, як не дивно, вони обидва. І Бог це чудово усвідомлює. Пошук викупив помилки, і саме тому і Фауст і Маргарита опиняються в раю.

А закінчити я хотіла б словами А. Анікста:

«» Фауст »Гете належить до числа тих явищ мистецтва, в яких з величезною художньою силою втілено ряд корінних суперечностей життя. Прекрасна поезіяпоєднується тут з вражаючою глибиною думки ».

Вкладаючи у свої образи високі філософські іносказання, Гете зовсім не забуває про художню конкретність образу. Фауст і Мефистофель наділені певними людськими рисами, поет змалював своєрідність їх характерів. Фауст — незадоволений, мятущийся, «бурхливий геній», пристрасний, готовий гаряче любити і сильно ненавидіти, він здатний помилятися і здійснювати трагічні помилки. Натура гаряча і енергійна, він дуже чутливий, його серце легко ранити, іноді він безтурботно егоїстичний по невіданню і завжди безкорисливий, чуйний, людяний. Фауст Гете не нудьгує. Він шукає. Розум його в постійних сумнівах і тривогах. Фауст — це жадання досягнення, вулканічна енергія пізнання. Фауст і Мефистофель — антиподи, Перший жадає, другою насичений, перший пожадливий, другою ситий по горло, перший рветься «за межі», другою знає, що там немає нічого, там порожнеча, і Мефистофель грає з Фаустом, як з безрозсудним хлопчиком, дивлячись на усі його пориви як на капризи, і весело їм потурає — адже у нього, Мефистофеля, договір з самим Богом.

Мефистофель урівноважений, пристрасті і сумніви не хвилюють його груди. Він дивиться на світ без ненависті і любові, він зневажає його, В його колючих репліках багато сумної правди. Це зовсім не тип лиходія. Він знущається з гуманного Фауста, що губить Маргариту, не в його кепкуваннях звучить правда, гірка навіть для нього, — духу пітьми і руйнування. Це тип людини, стомленої довгим спогляданням зла і світу, що переконався в хороших началах. Він не схожий на Сатану Мильтона. Той страждає. У його грудях — полум’я. Він жалкує за втраченим Едемом і ненавидить Бога. Він жадає мести і непохитний, гордий і волелюбний. Свобода для нього дорожча за Едем. Мефистофель не схожий і на лермонтовского Демона, Той втомився від вічності. Йому холодно в просторах Всесвіту. Він хоче любові простої, людської. Він готовий покласти до ніг смертної дівчини і вічність і усю свою могутність. Але воно безсиле перед невибагливим серцем смертної дівчини. Вічність і нескінченність нікчемні порівняно з коротким, як мить, щастям смертного. І він, лермонтовский демон, засмучуваний.

Мефистофель Гете часом добрий малий. Він не страждає, бо не вірить ні в добро, ні в зло, ні в щастя. Він бачить недосконалість світу і знає, що воно — вічно, що ніякими потугами його не переробити. Йому смішна людина, яка при усій своїй нікчемності намагається щось виправити у світі. Йому забавні ці потуги людини, він сміється. Сміх цей поблажливий. Так сміємося ми, коли дитина, гнівається на бурю. Мефистофель навіть жаліє людину, вважаючи, що джерело усіх його страждань — та сама іскра Божа, яка тягне його, людини, до ідеалу і досконалості, недосяжної, як це ясно йому, Мефистофелю. Мефистофель розумний. Скільки іронії, знущання з помилкової ученості, марнославством людським в його розмові із студентом, що прийняв його за Фауста!

Теорія, мій друг, суха,

Але зеленіє життю дерево.

Він викриває псевдовчення («поспішають явища морально спустошити»), іронічно повчає молодика: «Тримаєтеся слів», «Беззмістовну мову завжди легко в слова вдягнутися», «Рятівна голослівність позбавить вас від усіх знегод», «В того мимоволі вірять усі, хто більше усіх самовпевнений» і т. д. Попутно Гете вустами Мефистофеля засуджує і консерватизм юридичних основ суспільства, коли закони — «як вантаж спадкової хвороби».

Ось такими з’являються головні герої Гете. Поет вибрав і переробив багатовікову легенду про доктора Фаусту і переробив її по-своєму, на свій філософський і художній манер. Увесь твір розкриває естетичні погляди Гете, які і підтверджуються за допомогою діалектичної образів Фауста і Мефистофеля. Вже «Пролог на небесах» розкрив філософію автора, його погляди на людину, суспільство, природу.

Поема Гете нагадує велетенську симфонію, через яку проходить, варіюючись, то затихаючи, то. набираючи силу, по дорозі підхоплюючи нові мотиви, зливаючись з ними, затухаючи і займаючись знову і знову, єдина тема — Людина, Суспільство, Природа. У «Пролозі на небесах» йде мова саме про моральну стійкість людини, про його здатність протистояти низьким інстинктам. Усі ці проблеми і вирішує Гете за допомогою діалектичної єдності протилежностей — Фауста і Мефистофеля.

      У епоху Відродження людина пройнялась вірою у свою всемогутність, що викликало хвилю церковної диктатури і вилилось у вогнище інквізиції, спрямованих на вияв і знищення демонів. Тоді з'явилось безліч легенд про угоду людини з нечистим, серед яких і легенда про доктора Георгія Фауста, яка у безлічі перекладів стала духовно рідною всій Європі.        Але Фауст був героєм насамперед для Ґете, бо жив у ньому протягом шістдесяти років. За цю трагедію, яка стала символом всього життя письменника, Гете брався і під час тяжкої хвороби у дев'ятнадцять років, і після хвороби та короткочасної сліпоти на п'ятдесят першому році, і на сімдесят п'ятому, коли боявся, що не встигне завершити рукопис. Можливо, тому кінець трагедії і став своєрідною сповіддю поета. Оскільки Фауст жив у поетові, то він і змінювався разом з Гете. Дев'ятнадцятирічний поет передав своєму героєві тривоги власної юної душі і визначив його в особистому лірично-драматичному плані. Можна навіть розглядати твір як автобіографічний, бо в ньому відбилась духовна еволюція автора. Герой Ґете пройшов самотній шлях, хоча прагнув повноти життя. Але все життя за ним ішла тінь Мефістофеля, як його внутрішній голос, як його друге "Я":                          У мене в грудях дві душі живуть,                          Між себе вкрай не схожі і ворожі.                          Одна впилась жадливо в світ земний                          І розкошує в нім в любовній млості,                          А друга рветься в тузі огневій                          У неба рідні високості.        Мефістофель уособлює всі пориви Фауста, його прагнення до повноти життя. Фауст готовий віддати душу за цю повноту, за те, щоб вимовити: "Спинися, мить! Прекрасна ти!". Але саме Мефістофель є уособленням усього зла, яке живе у Фаусті. Отже, коли Фауст живе пориванням - він з Мефістофелем заодно, а коли його обтяжують сумніви - він розходиться з Мефістофелем як з чимось потворним і ганебним. Мефістофель тут різний: то привабливий, то відразливий.        Мефістофель, для якого мета виправдовує засоби, готовий все вирвати з корінням - у цьому ж його суть. А Фауст подолав дух заперечення і зневіри творчою працею, в якій Мефістофель не бачить змісту. У боротьбі за душу людини Мефістофель постає метушливим і розгубленим. А сцена його боротьби з трояндами сповнена іронії і глибокого смислу, адже, забувши про душу Фауста, він висловлює власні несвідомі почуття до ангелів.        Отже, друге "Я" Фауста, яке уособлювало бажання злого, переможене силою добра, жагою до творчості та безсмертям людської думки. 

«Фауст» Ґете легенда або життя?

«Фауст» Ґете – один з видатних художніх творів, які, доставляючи високе естетическое насолоду, одночасно відкривають багато важливого ожизни.

Такі добутки перевершують за своїм значенням книги, які читають із цікавості, для відпочинку й розваги

У добутках такого роду вражає особлива глибина збагнення життя й незрівнянна краса, з какою мир втілений у живі образи. Кожна їхня сторінка таїть для нас незвичайні краси, осяяння про зміст деяких життєвих явищ, і ми із читачів перетворюємося в співучасників великого процесу духовного розвитку людства

Добутку, що відрізняються такою силою узагальнення, стають вищим втіленням духу народу й часу. Більше того, міць художньої думки переборює географічні й державні рубежі, і інші народи також знаходять в утворі поета думки й почуття, близькі ім. Книга знаходить всесвітнє значення

Добуток, що виник у певних умовах і в певний час, що несе на собі незгладиму печатку своєї епохи, зберігає інтерес і для наступних поколінь, тому що людські проблеми: любов і ненависть, страх і надія, розпач і радість, успіх і поразка, ріст і занепад – все це й багато чого іншого не прив’язано до одного часу. У чужому горі й у чужій радості люди інших поколінь довідаються своє. Книга здобуває загальнолюдську цінність

Творець «Фауста» Иоганн Вольфганг Ґете (1749- 1832) прожив на світі вісімдесят два роки, наповнених безустанною й різноманітною діяльністю. Поет, драматург, романіст, Ґете був також непоганим художником і досить серйозним ученим-натуралістом. Широта розумового кругозору Ґете була незвичайною. Не було такого життєвого явища, що не залучило б його уваги

Ґете працював над «Фаустом» майже все своє творче життя. Перший задум виник у нього, коли йому було деяким більше двадцяти років. Закінчив він добуток за кілька місяців до кончини. Таким чином, від початку роботи до її закінчення пройшло біля шістдесятьох літ

Більше тридцяти років зайняла робота над першою частиною «Фауста», що була вперше опублікована цілком в 1808 році. До створення другої частини Ґете довго не приступав, зайнявшись їй впритул у самі останні роки життя. У пресі вона з’явилася вже після його смерті, в 1833 році

«Фауст» – поетичний добуток особливого, через-вичайно рідкого стильового ладу. В «Фаусті» є сцени реально^-побутові, як, наприклад, гулянка студентів у погребке Ауербаха, ліричні, як побачення героя з Маргаритою, трагічні, як фінал першої частини – Гретхен втемнице.

В «Фаусті» широко використані легендарно-казкові мотиви, міфи й перекази, а поруч із ними, вигадливо сплітаючись із фантастикою, ми бачимо реальні людські образи й цілком життєві ситуації

Ґете насамперед – поет. У німецькій поезії немає добутку, рівного «Фаустові» по всеосяжному характері його поетичного ладу. Інтимна лірика, цивільний пафос, філософські роздуми, гостра сатира, опис природи, народний гумор – все це наповнює поетичні рядки універсального утвору Ґете

Основу сюжету становить легенда про середньовічного мага й чорнокнижника Іоанні Фаусті. Він був реально існуючою особистістю, однак уже при його житті про нього стали складати легенди. В 1587 році в Німеччині вийшла книга «Історія доктори Фауста, відомого чарівника й чорнокнижника, автор якої невідомий. Він написав свій твір в осуд Фауста як безбожника. Однак при всій ворожості автора в його творі переглядає щирий вигляд чудової людини, що порвав із середньовічною схоластичною наукою й богослов’ям з метою осягнути закони природи й підкорити її людині. Церковники обвинуватили його в тім, що він продав душу дияволові

Порив Фауста до знання відбиває розумовий рух цілої епохи духовного розвитку європейського суспільства, що одержала назва епохи Освіти або століття Розуму. У вісімнадцятому столітті в боротьбі проти церковних забобонів і мракобісся розвивався широкий рух за вивчення природи, збагнення її законів і використання наукових відкриттів на благо людства. Саме на ґрунті цього визвольного руху й могло виникнути добуток, подібне «Фаустові» Ґете. Ці ідеї мали загальноєвропейський характер, але були особливо характерні для Німеччини. У той час як Англія пережила свою буржуазну революцію ще в сімнадцятому столітті, а Франція пройшла через революційну буру наприкінці вісімнадцятого століття, а в Німеччині історичні умови зложилися так, що через роздробленість країни передові суспільні сили не могли об’єднатися для боротьби проти віджилих соціальних установлень. Прагнення кращих людей до нового життя проявлялося тому не в реальній політичній боротьбі, навіть не в практичній діяльності, а в діяльності розумової

В «Фаусті» Ґете виразив в образній поетичній формі своє розуміння життя. Фауст – безсумнівно жива людина зі страстями й почуттями, властивим іншим людям. Але будучи яркою й видатною індивідуальністю, Фауст аж ніяк не є втіленням досконалості. Шлях Фауста складний. Спочатку він кидає гордий виклик космічним силам, викликаючи духу землі й сподіваючись помірятися з ним силою. Життя Фауста, що розгортає перед читачем Ґете, – це шлях безустанних шукань

Батько Фауста був лікарем, він прищепив йому любов до науки й виховав у ньому прагнення служити людям. Але лікування батька виявилося неспроможним проти хвороб, що вражали людей. Під час епідемії чуми юний Фауст, побачивши, що батьківські засоби не можуть зупинити потік смертей, звернувся з гарячим благанням к. небесам. Але допомога не прийшла й звідти. Тоді Фауст раз і назавжди вирішив, що даремно звертатися по допомогу до бога. Після цього Фауст присвятив себе науці

Цю передісторію Фауста ми довідаємося по ходу дії. З героєм ми зустрінемося вже тоді, коли він проробив великий життєвий шлях і дійшов висновку про даремні свої старання. Розпач Фауста настільки глибоко, що він хоче покінчити життя самогубством. Але в цей момент він чує благання людей і вирішує залишитися жити

У критичний момент на шляху Фауста зустрічається Мефистофель. Тут треба повернутися до однієї зі сцен, що випереджають початок дії, – до Прологу на небі. У ньому Господь, оточений ангелами, зустрічається з Мефистофелем. Мешканець пекла Мефистофель втілює зло. Вся сцена символізує боротьбу добра й зла, що відбуває вмире.

Мефистофель повністю заперечує за людиною які-небудь достоїнства. Господь визнає, що людина далека від досконалості, але все-таки в остаточному підсумку здатний вибратися «з мороку». Як така людина Господь називає Фауста. Мефистофель просить дозволи довести, що й Фауста легко збити зі шляхи щирого. Суперечка між Мефистофелем і Богом є суперечкою про природу й цінність людини

Поява Мефистофеля перед Фаустом не випадково. Мефистофель зовсім не схожий на чорта з наївних народних переказів. Образ, створений Ґете, повний глибокого філософського змісту. Ґете однак не зображує Мефистофеля винятково втіленням зла. Він справді «по-диявольському» розумний

Мефистофель не дає Фаустові заспокоїтися. Штовхаючи Фауста на дурне, він, сам того не очікуючи, будить кращі сторони натури героя

Фауст, жадаючи від Мефистофеля виконання всіх його Бажань, ставить умову:

Ледь я мить окремий возвеличу,

Закричавши: «Мить, почекай!» -

Усе кінчено, і я твій видобуток,

И мені спасенья немає з пастки

Перше, що він йому пропонує, – відвідати кабачок, де бенкетують студенти. Він сподівається, що Фауст, попросту говорячи, зрадиться пияцтву й забуде про свої шукання. Але Фаустові компанія забулдиг противна, і Мефистофель терпить свою першу поразку. Тоді він готовить йому друге випробування. За допомогою колдовских чарів повертає йому молодість

Мефистофель розраховує, що молодий Фауст зрадиться почуттям

Дійсно, перша гарна дівчина, побачена Фаустом, збуджує його бажання, і він жадає від чорта, щоб той йому відразу надав красуню. Мефистофель допомагає йому познайомитися з Маргаритою, сподіваючись, що Фауст у її обіймах знайде те прекрасне мгновенье, що він захоче продовжити нескінченно. Але й отут чорт виявляється побитий

Якщо спочатку відношення Фауста до Маргарити було тільки грубо почуттєвим, те вже дуже незабаром воно переміняється усе більше щирою любов’ю

Гретхен – прекрасна, чиста юна істота. До зустрічі з Фаустом її життя текло мирно й рівно. Любов до Фауста перевернула все її життя. Нею опанувало почуття, настільки ж могутнє, як і те, що охопило Фауста. Їхня любов взаємна, але, як люди, вони зовсім різні, і в цьому почасти причина трагічного результату їх любові

Проста дівчина з народу, Гретхен має всі якості люблячої жіночої душі. На відміну від Фауста, Гретхен приемлет життя як вона є. Вихована в строгих релігійних правилах, вона вважає природні схильності своєї натури гріховними. Пізніше вона глибоко переживає своє «падіння». Зображуючи герої – ню так, Ґете наділив її рисами, типовими для жінки в його час. Щоб зрозуміти долю Гретхен, треба досить ясно уявити собі епоху, коли подібні трагедії дійсно мали місце

Гретхен виявляється грішницею як у власних очах, так і в очах навколишнього середовища, з її міщанськими й святенницькими забобонами. Гретхен виявляється жертвою, приреченої на загибель

Не могли прийняти як належне наслідки її любові навколишні, що вважали ганьбою народження позашлюбної дитини. Нарешті, у критичний момент біля Гретхен не виявилося Фауста, що міг би запобігти вбивству дитини, доконане Гретхен.

Заради любові до Фауста вона йде на «гріх», на злочин. Але це надірвало її щиросердечні сили, і вона втратилася розуму

Своє відношення до героїні Ґете виражає у фіналі. Коли в темниці Мефистофель квапить Фауста бігти, він говорить, що Гретхен однаково засуджено. Але в цей час лунає голос понад: «Урятована!». Якщо Гретхен засуджена суспільством, то з погляду небес, вона виправдана. До останньої миті вона навіть у потьмаренні розуму повна любові до Фауста, хоча ця любов і привела її кгибели.

Загибель Гретхен – трагедія чистої й прекрасної жінки, через свою велику любов оказавшейся залученої в коло страшних подій

Загибель Гретхен – трагедія не тільки для неї, але й для Фауста. Він любив її всіма силами душі; жінки пречервоній чим вона для нього не було. Фауст був сам почасти винуватий у смерті Гретхен.

Ґете обрав трагічний сюжет тому, що хотів поставити своїх читачів перед особою найважчих фактів життя. Він бачив своє завдання в тім, щоб збудити увага до невирішених і важких запитань життя

Друга частина «Фауста» – один зі зразків літературних ідей. У символічній формі Ґете зображує тут кризу феодальної монархії, нелюдськість воєн, пошуки духовної краси, праця на благо суспільства

У другій частині Ґете більше захоплює завдання освітити деякі світові проблеми

Такий питання про головний закон розвитку життя

Глибоко переконаний у матеріальності миру, Ґете разом з тим уважав, що рух життя визначається духовними силами

Глибоко перестраждавши загибель Гретхен, Фауст відроджується до нового життя й продовжує пошуки істини. Спочатку ми бачимо його на державному поприщі

Розчарований у державній діяльності, Фауст шукає нові шляхи. Викликаний за допомогою магії образ Олени Прекрасної збуджує в ньому бажання побачити неї навіч.

Олена прекрасна служить Ґете символом його художнього ідеалу. Але ідеал виник не відразу, і поет створює цілий акт трагедії, щоб показати, як у міфах і легендах Древньої Греції народжувалося поняття опрекрасном.

Паралельно виникає тема. Книжковий учений Вагнер створює в лабораторії штучної людини Гомункула. Він супроводжує Фаустові в його пошуках шляху до прекрасного, але розбивається й гине, тоді як Фауст досягає мети

Фауст і Олена втілюють два початки: вона – символ ідеальної античної краси, він – втілення неспокійного «романтичного» духу. Від символічного шлюбу Фауста й Олени народжується прекрасний юнак евфорион, що з’єднує риси батьків. Але такій істоті не дано жити в нашім світі. Він занадто ідеальний для нього й розбивається насмерть.

Фаустові важливе переконання, що він знайшов те, що шукався

От думка, який весь я відданий,

Підсумок усього, що розум зібрав:

Лише той, ким бій за життя звіданий,

Життя й волю заслужив.

Трагично, що вищу мудрість Фауст знаходить лише наприкінці життя. Він чує стукіт лопат і думає, начебто ведеться робота, намічена ім. Насправді лемури, підвладні Мефистофелю, риють Фаустові могилу

Після смерті Фауста, Мефистофель хоче потягти його душу в пекло, але втручаються божественні сили й несуть її на небо, де їй має бути зустріч із душею Гретхен.

Якщо весь шлях героя є трагічним, це не означає, що життя його була порожній і марною. Він мучився, страждав, але життя його була повноцінної, тому що жадала від його напруги всіх щиросердечних сил

Неможливо вичерпати все багатство ідей «Фауста» Ґете. Загальний зміст «Фауста» як прекрасної драматичної поеми навряд чи може викликати сумніву

 Образ Мефістофеля - втілення головного задуму Гете  Важливу роль у розвитку цієї основної ідеї «Фауста» грає Мефістофель. Він втілює в собі сумнів, заперечення, руйнування. Стаючи супутником Фауста, він прагне збити його з наміченого шляху, вселити в нього сумнів, повести його «шляхом мінливим за собою». Щоб відвернути Фауста від високих прагнень, Мефістофель веде його в кухню відьми, п'янить чарівним зіллям, захоплює його за собою в льох Ауербаха, влаштовує його зустрічі з Маргаритою, щоб хвилювання пристрасті змусило вченого забути про борг перед істиною.  Згадаймо суперечка між богом і Мефістофелем у «Пролозі на небесах». Мова йшла про те, великий чоловік чи мізерний. І ось у 4-й сцені ця суперечка триває, приймаючи форму договору або, точніше, парі між Фаустом і Мефістофелем. Чи вдасться Мефистофелю спокусити Фауста, потопити його високі прагнення в потоці низинних задоволень, так, щоб йому, нарешті захотілося зупинити мить? Це і буде перемога Мефістофеля - він тим самим доведе, що людина мало чим відрізняється від тварини. Але Фауст впевнений у собі:  Що даси ти, жалюгідний біс, які насолоди? Дух людський ї горді боління Таким, як ти, чи можливо зрозуміти?  Він знає, що ніколи не знайде спокою, не задовольниться досягнутим, вічно буде прагнути вперед, охоплений жагою пошуку і пізнання, і ніколи не скаже: «Мить, ти прекрасно, зупинись!» Ці слова означали б, що більше йому нічого не треба ...  Але було б неправильно бачити в Мефистофеле тільки спокусника, лиходія, який штовхає Фауста на погані вчинки. Тим більше не так вважати його таким собі негативним персонажем у творі. Роль Мефістофеля складніше, багатозначне. При першому свою появу перед Фаустом (сцена 3) він сам себе представляє так:  Частина вічної сили я,  Завжди бажала зла, творила лише благе .... Я заперечую усі, і в цьому суть моя ...  Ці слова Мефістофеля і наступні («Достойно загибелі все те, що існує») часто наводять як зразок діалектики, тобто пізнання світу в його суперечностях, у боротьбі протилежностей.  Гете якось прохопився, що обидва - Фауст і Мефістофель - втілюють різні грані його власного «я». Таким чином, автор підказав нам, що зіткнення цих двох персонажів у трагедії можна розуміти і як боротьбу двох протилежних тенденцій в душі людини: віри і сумніву, нестримного пориву і тверезої, - часом дуже приземленою і грубо-егоїстичної розсудливості. Адже і сам Фауст вимовив знаменні слова:  Ах, дві душі живуть у хворих грудей моєї, Один одному чужі, - і жадають поділу!  Своїми сумнівами, своїми уїдливими глузуванням, своїм грубим, цинічним ставленням до життя Мефістофель хвилює, збуджує Фауста, змушує його сперечатися, боротися, відстоювати свої погляди і тим самим штовхає його вперед і вище.  Відзначаючи складну роль Мефістофеля у розвитку основної теми - боротьби Фауста за істину, - слід особливо виділити сцени, в яких Мефістофель сам виступає з критичним засудженням дійсності.  У дотепній сцені з учнем Мефістофель дає влучну характеристику тодішнім наук, в яких жива природа розглядалася як незмінна, не розвивається.  Простуватий і не дуже розумному учневі, якому потрібна спеціальність легше і прибутковий, Мефістофель знущально радить: «потягнути слова»:  Словами диспути ведуться, Із слів системи створюються ...  Тут гірка насмішка Мефістофеля слугує утвердженню ідей Фауста: адже так важливо у боротьбі за справжнє знання не бути рабом мертвої догми, порожній фрази.  Слова Мефістофеля, завершальні сцену з учнем, формулюють одну з центральних ідей «Фауста»:  Суха, мій друг, теорія скрізь, А древо життя пишно зеленіє!  Видатне художня майстерність Гете проявляється в тому, що всі ці складні філософські проблеми стають змістом драматургічного, конфлікту і розкриваються в живих, повнокровних образах.  З моменту, коли в одязі мандрівного філософа Мефістофель з'являється в кабінеті Фауста, він постає перед глядачем як живий учасник життєвої боротьби. Він сперечається з Фаустом, нерідко жартуючи над ним, але ніколи не здобуваючи перемоги. Лукаво веде він розмову з Мартою, змушуючи її то плакати, то сваритися. Він вміє вишукано ввічливо розмовляти з Маргаритою, а в кухні відьми у гніві б'є посуд і обсипає відьму лайками. Хоча Мефістофель виступає тут, у відповідності з сюжетом старовинної легенди, як диявол, але одночасно Гете додає їй риси скептика і дотепника XVIII століття. 

Релігійно-філософський зміст образів Фауста й Мефистофеля

Поезія – дарунок, властивий усьому світу й всім народам, а не приватне спадкоємне володіння окремих тонких і утворених людей”. И.-В. Ґете 29 серпня 1749 року у Франкфурте-на-Майне народився Иоганн Вольфганг Ґете. Саме цій дитині призначено було стати особою німецької літератури 18 в. До моменту народження Ґете вже 100 років тому закінчилася в Німеччині Тридцятирічна війна. Мир за собою спричинив спочатку бурхливий розвиток економіки, а потім її ж різкий спад. На вимогу батька повзрослевший Ґете вивчав юриспруденцію й захистив в 1771 році дисертацію на тему про взаимоотношении між церквою й державою. Але крім цього Ґете займався геологією, оптикою, морфологією тварин і рослин, вивчав історію мистецтва, багато малював, відвідував лекції, присвячені творчості Шекспіра, і писав вірші. Крім Шекспіра на молодого Ґете вплинули В. Скотт, Гизо, Вильмен, Кузен – це всі письменника-романтики. Але в німецькій літературі епоха романізму була відзначена незвичайним зльотом філософської думки

Звідси на Ґете зробили свій вплив такі мислителі як Фихте, Шеллинг, Гегель. У своєму житті Ґете багато подорожував. Він тричі побував у Швейцарії: цей «рай на землі» вчасно Ґете був неодноразово оспіваний. Ґете їздив і по містах Німеччини, де й зштовхнувся з дивним явищем – ляльковими ярмарковими спектаклями, у яких головними діючими особами був якийсь Фауст – доктор і чорнокнижник і чортМефистофель. Саме з національною традицією пов’язано те, що для Ґете принципи, сформульовані Аристотелем, втрачають значення вічної норми. Незабутнім враженням для Ґете з’явилася Італія. Вона стала вихідним рубежем, що визначив нове – класичний напрямок у творчості Ґете. Але вона збагатила поета такими враженнями, які вже підготували й виходи за рамки системи «веймарского класицизму». У Венеції Ґете знайомиться з театром масок. Мені здається, що саме образ цього театру масок відтворив Ґете в «Фаусті», а точніше у Вальпургиевой ночі – у першій частині й у бал-маскараді в імператора при дворі – в 2-ой частини

Мені здається, що саме образ цього театру масок відтворив Ґете в «Фаусті», а точніше у Вальпургиевой ночі – у першій частині й у бал-маскараді в імператора при дворі – в 2-ой частині. Крім того, у другій частині добутку місце всього дії – це якісь класично-античні італійські ландшафти, а в багатьох сценах Ґете, стилизируя, починає висловлюватися в ритмі віршів античних авторів. І це не говорячи вже про сюжет… Як відзначалося раніше, поїздки по Німеччині привели Ґете до задуму «Фауста». Театр представляв історію про доктора Фаусті й Мефистофеле як веселу, іронічно-сатиричну комедію. Але адже це театр, і він завжди відбиває думки, думи, та й сам стиль життя народу. І Ґете звернувся до письмових джерел – хронікам і переказам. Із хронік довідатися вдалося небагато, а от легенда розповіла про те, що ніколи народився хлопчик у цілком благополучних батьків, але із самого раннього років він проявляв зухвалу вдачу. Коли він підріс, його батьки й дядько порадили вчитися йому на богословському факультеті

Але молодий Фауст «залишив це богоугодне заняття» і займався вивченням медицини, а також попутно «тлумаченням халдейських… і грецьких знаків і письмен». Незабаром він став доктором і при тім дуже непоганим. Але його інтерес до магії привів до того, що він викликав духу й уклав з ним договір. Це була чисто релігійна оцінка ситуації; тут остаточно й безповоротно засуджувалися Фауст і Мефистофель, а всі внемлющие застерігалися й повчалися – наставлялися в богобоязливому житті. Мефистофель протягом всієї легенди обманює Фауста, а острівний конфлікт можна було б сформулювати так: «конфлікт між добром і злом», без подальших розглядів, що є добро, а що зло… Мефистофель тут представляє сторону зла, пропонує знання й разом з ним могутність, а від Фауста було потрібно лише зречення від християнства. Мефистофель був лише одним з демонів, але аж ніяк не особливим. Ґете перевів цю легенду на сучасну йому ґрунт. В «Фаусті» виявилися органічно злиті самі різні елементи – початок драми, лірики й епосу

В «Фаусті» виявилися органічно злиті самі різні елементи – початок драми, лірики й епосу. Саме тому багато дослідників називають цей добуток драматичною поемою. «Фауст» включає із себе елементи різні й по своїй художній природі. У ньому є сцени побутовий-побутову-побутове-побутова-реально^-побутові, наприклад, опис весняного народного гуляння вихідного дня; ліричні побачення Фауста й Маргарити; трагічні – Гретхен у темниці або момент, коли Фауст ледь не припинив життя самогубством; фантастичні. Але фантастика Ґете, в остаточному підсумку, завжди пов’язана з реальністю, а реальні образи найчастіше носять символічний характер. Ідея трагедії про Фауста виникла в Ґете досить рано. Споконвічно в нього вийшло дві трагедії – «трагедія пізнання» і «трагедія любові». При цьому обидві вони залишилися нерозв’язними. Загальний тон цього « пра-фауста» похмурий, що взагалі-те й не дивно, тому що Ґете вдалося повністю зберегти колорит середньовічної легенди, принаймні, у першої частини

В « пра-фаусті» сцени, написані у віршах, перемежовуються із прозаїчними. Тут в особистості Фауста сполучалися титанизм, дух протесту, поривши до нескінченного. 13 квітня 1806 р. Ґете записав у своєму щоденнику: «Закінчив першу частину «Фауста». Саме в першій частині Ґете обрисовує характери двох своїх головних героїв – Фауста й Мефистофеля; у другій частині Ґете більше уваги приділяє увагу навколишньому світу й суспільному устрою, а також співвідношенню ідеалу й реальності. З Мефистофелем ми знайомилися вже в «Пролозі на небі». І тут уже видно, що Мефистофель – рис не буде повністю негативним персонажем, тому що він симпатичний навіть Богові: З парфумів заперечення ти всіх менш Бував мені в тягар, шахрай і веселун. І саме Господь дає доручення Мефистофелю: З ліні людин упадає в спячку. Ступай, розворуши його застій… Ґете відбиває в Мефистофеле особливий тип людини свого часу. Мефистофель стає втіленим запереченням. А 18 століття особливо буяло скептиками. Розквіт раціоналізму сприяв розвитку критичного духу

Розквіт раціоналізму сприяв розвитку критичного духу. Усе, що не відповідало вимогам розуму ставилося під сумнів, а глузування разило сильніше гнівних викриттів. Для деяких заперечення стало всеосяжним життєвим принципом, і це відбито в Мефистофеле. Його репліки викликають посмішку навіть над тим, над чим сміятися, у принципі, і не треба: Як мовлення спокійно й легке! Ми ладимо, відносини з ним не псуючи. Прекрасна риса в старого Так людяно думати й про чорта. Але як уже було замічено, Ґете не малює Мефистофеля винятково втіленням зла. Він розумний і проникливий, він критикує дуже обґрунтовано й критикує все: безпутність і любов, тягу до знань і дурість: Приємно те, що віддаляє мета: Посмішки, подихи, зустрічі у фонтана, Сум томління словом, канитель, Що завжди повні романи. Мефистофель – майстер помічати людські слабості й пороки, і не можна заперечувати справедливості багатьох його уїдливих зауважень:

• ПРО, віра – важлива стаття

• Для дівчин властолюбних:

• З наречених благочестивих

• Виходять смирні чоловіки…

Мефистофель до того ж ще й песимістично настроєний скептик. Саме він говорить, що життя людська – маята, сама людина вважає себе «божком вселеної». Саме ці слова чорта мені здаються показниками того, що Ґете вже відмовляється від раціоналістичних концепцій. Мефистофель говорить, що Господь наділив людину іскрою розуму, але користі від цього ні, тому що він – людина, а поводиться гірше скотов. Мовлення Мефистофеля містить різке заперечення гуманістичної філософії – філософії епохи Відродження. Люди самі настільки зіпсовані, що дияволові немає необхідності творити зло на землі. Люди відмінно обходяться в цьому й без нього:

• Так, господи, там безсовісний морок

• И людині бедному так зле.

• Що навіть я щаджу його покуда.

Проте, Мефистофель обманює Фауста. Адже насправді Фауст не говорить: «Мить, почекай!». Фауст, несучись у своїх мріях у далеке майбутнє, уживає умовне нахилення:

• Народ вільний на землі вільної

• Побачити я б хотів у такі дні

• Фауст, несучись у своїх мріях у далеке майбутнє, уживає умовне нахилення: Народ вільний на землі вільної Побачити я б хотів у такі дні. Тоді б міг викликнути я: «Мгновенье! ПРО, як прекрасно ти, почекай!»Фауст в очах Мефистофеля божевільний мрійник, що бажає неможливого. Але Фаустові дана божественна іскра пошуку. Протягом всієї поеми він шукає себе. І якщо спочатку він отчаивается, що не може стати богоподібним, то в самому кінці добутку він говорить: ПРО, якби із природою нарівні, Бути людиною, людиною мені… На мій погляд, кожному з нас дана ця іскра пошуку, іскра шляху. І кожний з нас умирає, духовно вмирає, у ту мить, коли йому вже стає нічого не треба, коли час як потік перестає мати значення

• Суперечка Бога з Мефистофелем – це рішення кожного з нас куди йти. І праві, як не дивно, вони обоє. І Бог це прекрасно усвідомлює. Пошук искупляет помилки, і саме тому й Фауст, і Маргарита виявляються в раї. А закінчити я хотіла б словами А. Аникста: «Фауст» Ґете належить до числа тих явищ мистецтва, у яких з величезною художньою силою втілений ряд корінних протиріч життя. Прекраснейшая поезія сполучається тут з разючою глибиною думки».