Стили десятилетия

Франция.

Вызывающе экстравагантный стиль французских домов моды во время войны был своеобразным отпором оккупантам. Парижские Кутюрье создавали модели с огромными плечами и драпировками из вискозы ярких цветов, замысловатые тюрбаны. Дома моды предлагали модели в «крестьянском» стиле, со средневековыми и латиноамериканскими мотивами.

Британия.

Символом британской моды стали аккуратные твидовые костюмы в сочетании с классическими блузками строгими шляпами в мужском стиле.

Для индивидуальных клиентов лондонские дома предлагали модели в латиноамериканском стиле, который был символом мирной жизни: с расширенными юбками с оборками из набивных тканей с цветочным узором или горошек, скомбинированные из разных тканей, широкополые соломенные шляпы, украшенные цветами.

США.

Американский стиль. Сформировался в США, в годы войны. Американские модельеры стремились создать оригинальные формы, опираясь на собственные традиции,— одежду ковбоев, пионеров Дикого Запада и латиноамериканский стиль. Журналы рекламировали «американские» стили— «кантри энд вестерн», «моду солнечной Калифорнии», «гавайский стиль», «кактус—кантри», «мексиканский» и т.п. В значительной степени этому способствовало влияние Голливуда, который в это время стал настоящим законодателем мод.

«Американский» стиль – это практичные спортивные модели которые предлагали нью – йорские модельеры Вера Максвелл, Клэр Поттер, Тина Лейзер, Клэр Маккарделл. Они разработали коллекцию недорогой готовой одежды (но с именем дизайнера – прообраз одежды прет – а - порте) для продажи в больших универмагах. К. Маккарделл создавала модели спортивных платьев, блуз, юбок с запахом и брюк из хлопка, джинсовой ткани, хлопчатобумажных мешков из—под сахара, матрасного тика и джерси. В 1944 г. изготовитель пуантов Капецио на основе балетных туфель по заказу К. Маккарделл изготовил так называемые «балетки»— уличные туфли на низком каблуке. В Далласе и Лос - Анджелесе студенты носили спортивную одежду в качестве повседневной. Джинсы, ковбойские рубашки и футболки начали прививаться как молодежная одежда. Тем самым во время войны в США уже была создана основа для молодежной моды послевоенной эпохи.

Летом 1942 г. вошел в моду латиноамериканский стиль, который использовал мотивы национального костюма декоративного искусства Перу, Чили, Гватемалы и Мексики. В моду вошли платья с асимметричными драпировками и подрезами, высокие платформы и тюрбаны, украшенные искусственными цветами.

«Голливудский стиль» — это вышитые «крестьянские» блузы (как у Дины Дурбин в фильме «Сестра его дворецкого»), костюмы с блузками ярких цветов, шорты, цветные парео и саронги.

Стиль «зут»

Во время войны появилась и первая молодежная антимода, её создатели - негритянские и латиноамериканские подростки. Эта антимода была выражением их протеста против расистского общества.

Костюмы «зут» — широченные пиджаки длиной до коленей и брюки со складками у пояса, яркие галстуки и длинные волосы (антипод короткой армейской стрижке). Стиль «зут» был популярен среди джазменов, гангстеров. В США костюм «зут» сохранился до 1950—х гг.

Похожая антимода появилась и в Европе – среди спекулянтов «черного рынка». В Британии их называли «широкими парнями», а во Франции – «зазу». В Британии они носили широкие брюки и пиджаки, во Франции – узкие брюки – «дудочки», широкие пиджаки и темные очки в любое время дня и ночи. Их подруги щеголяли в коротких плиссированных юбках и меховых пальто с квадратными плечами. С окончанием войны в Европе эта антимода сразу исчезла.

Самостоятельная работа по теме

Ведение глоссария.

Выполнение копий, зарисовок

Рекомендуемая литература по теме

/1/, /4/, /5,/ /7/, /9/, /10/